主编荐语

法国作家安德烈·纪德把诗人称为旧人，艺术家谓之新人。他还说：“艺术作品诞生在两者（新人与旧人）的搏斗之中。”叶丽隽是诗人，也是专业画家（艺术家），或许她的创作正是在“新”与“旧”的艰难搏斗之中产生的。

叶丽隽的这组新作《秋鸿篇》写得洗炼、苍劲、深邃、辽阔。看她这些诗句：“我嗅到微凉里/一丝古老的敌意……要加衣啊”，“秋风起，中年忽至，人也养羞”（《白露》）;“幸存者噤声，愕然于眼前的安慰之乡”（《无尽夏》）;“清风拂面，早晨的第一缕曦光，转动着林间密码/在我们凌空的脚下，醒来的大地正咔咔作响”（《清晨，豆花和我》）;“你去了哪儿？大路宽敞，野地繁茂/一旦挣脱，所有的道路都得默默开启”（《蛇蜕》）;“我只远远地退后/退到大地隐秘的涌动和喘息中/看着你，飞身跃起，跨上马背，双腿间/夹起荡漾的生命”（《骑手》）……这样摄人心魄、耐人咀嚼、张力十足的诗句俯拾皆是。

叶丽隽的诗歌有三个方面的特征：一是思想深邃。诗人对书写的主题和具象有着深入的研究和思考，无论是对人生际遇的感叹，还是对人性秘境的探寻，或是对日常情愫的表达，均有着“叶氏的思考”。二是语言有一定的专属性和较高的标识度。她的诗句内敛又张扬，温婉而有力，日常性和陌生化的语言杂糅呈现，与同质化的“女性写作”形成差异。她的语言很像叶芝在《诗歌的风格》中强调的：“而我却竭力使诗歌的语言与激情洋溢的、正常的言语相一致。我想用我们自言自语时使用的那种语言来写作。”三是有突出的画面感，景物的色彩和谐有序。这可能是因为她同时也是一位画家。比如《夜渔》里的“在星空下幽幽地闪烁”，《山塆秋杪》里的“一束太强的光线”，《骑手》里的枣红马、翠色草场、双颊上的高原红等，还有《山中何所有》里的青瓷、青白萝卜、大黄狗、初红醪糟等，在这些流动的色彩中，她实现了让诗歌长上翅膀开始飞翔的目的。

“新人”也好，“舊人”也罢，艺术品也一定是在自我的意识和理念的搏斗中，不断抛弃一般性到达特殊性的过程。有特殊性的呈现，自然就是好作品。E508C514-A097-4C6D-B7C4-C97F48A850BF