花鸟画背后的神秘力量

曾孜荣

上一期，我们讲到宋徽宗花鸟画，画的比照相机拍出来的还精彩。这一回，我们来讲讲“精工逼真”背后所蕴含的神秘力量：为什么这么像，是怎么做到的。

宋代花鸟画画得像，即便过去了千年，我们仍能通过画看到当时的花鸟，仿佛时间停止了——那是因为画家都在用生命观察和呈现。有学者认为，宋画的写实精神与宋代儒家理学思想盛行，强调格物致知有关。格物致知，用大白话说就是探究事物的原理，从而获得知识。

宋徽宗的《写生珍禽图》精彩绝伦，不仅因为画面写实、逼真，还因为其中充满着勃勃的生机与爱。花鸟画的灵魂，正是有情有义。

白头高节：一藏一露的对比

两只鸟，一只缩着头打瞌睡，另一只很警惕地替它站哨。两只鸟相濡以沫，温馨感人。

碧玉双栖：一动一静的呼应

这两只鸟是一对。一只正预备跳起来飞走，另一只凝望着它，顾盼生情。

淇园风暖：一顾一盼的牵挂

站在前面的一只鸟突然回头。它在看什么？原来是后面有个同伴在招呼它。一顾一盼，互相关心，看着真暖哪！

乐意相关：一粥一饭的关爱

鸟妈妈好不容易逮到一条虫子，它自己舍不得吃，含在嘴里。小鸟宝宝迫不及待地张嘴迎接。母爱的伟大展露无疑，令人动容。

宋徽宗是个很失败的皇帝。但另一方面，他把很大的精力都用在搞艺术上，不仅个人艺术成就登峰造极，还亲自主持宣和画院，并在公元1104年，正式将画学纳入科举考试。宋代著名画家张择端（《清明上河图》作者）、王希孟（《千里江山图》作者）等都出自这个画院。他还搜求古今字画近万件，令人编纂《宣和书谱》与《宣和画谱》，为中国美术史留下了宝贵的资料。对照西方，大概只有意大利的美第奇家族對于文艺复兴的贡献可以与他媲美吧。