童话故事中，五个“W”也必不可少

管家琪

大家都说创作童话需要想象，其实，做很多事都需要想象。想想看，那些“创意料理”是怎么来的？现代生活中许多好用的产品，研发时的灵感不也都是异想天开？即使是科学，也要先有“大胆的假设”，再进行“小心的求证”，而“大胆的假设”往往就充满了奇思妙想，在尚未证实之前说出来，甚至会被周围的人视为胡言乱语，不是吗？

童话需要想象，这是不用多说的。与小说相比，小说是基于真实生活的想象，童话的想象则是建立在纯粹的幻想之上，像《魔戒》的作者托尔金所言：“要建立一个第二世界。”要如何建立？这可以从多方面来谈。

首先，既然是故事，写童话当然也要注意五个“Ｗ”：人物、时间、地点、做什么以及为什么要做这件事。比方说，一个男孩因为不愿意长大而跑到永无岛（或称梦幻岛），这是《彼得·潘》的故事；一个女孩为了追一只兔子而掉进了兔子洞，这是《爱丽丝漫游奇境》的故事；一对被遗弃在森林里的兄妹，为了回家，误入一栋女巫的屋子，这是《格林童话》中《糖果屋》的故事；还有一对兄妹，为了寻找幸福一路追寻，这是《青鸟》的故事；又或者，主人翁为了寻宝而踏上冒险之路，这样的故事就太多太多了。

只要有人，就会有故事。所以，在玩“故事接龙”时，有一个很好用的技巧，就是在眼看故事已经很难往下编的时候，只要加入一个人物就好办了，新的人物自然会带来新的情节。

一般来说，伴随着主人翁的行动，故事会自然而然向前推动。如果主人翁停下来跟某一个人高谈阔论，或者总是自言自语、大发感慨，那无异于把情节按下了暂停键。比如科普作品，如果一直让两个人物什么也不做，就只是一唱一和不断解释种种科学概念，形同上课，那恐怕只会让读者看得猛打瞌睡。

除了人物、时间、地点，以及主人翁要做什么事之外，还必然要有做事的动机。这个动机，就是“Why”。有的动机从表面上一看就知道；有的动机则处在主人翁较深的心理层次，一开始不是那么明显，但会随着故事情节的发展慢慢揭露。

如果要让主人翁去做一件难度比较大的事，那就更要给出一个很好的理由，让主人翁拥有一个强烈的动机。比如说，一个母亲想要从死神手中救回孩子（安徒生《母亲的故事》）。

不过，我觉得在童话故事的创作中，时间（When）这个要素格外重要，因为这涉及童话创作中一个很重要的概念，那就是“童话感”。

大家不妨想想看：为什么很多童话故事，一开始总是要说“从前”，或是“很久以前”呢？“从前”“很久以前”意味着这个故事绝对不是发生在“现在”，这就是要带着读者迅速脫离“现在”这个时空，以最快的速度营造出童话感。

当然，并不是说凡是童话就一定得用“从前”或“很久以前”来做开头，重点是大家要谨记时间是营造童话感的重要因素。因此，如果一篇设定为发生在古代或异世界的童话故事，里头却充斥着现代流行用语，读起来就会让人觉得很不协调，就是因为这些现代流行用语严重破坏了童话感，一下子就把读者拉回到现实。

人物所说的话（也就是对白）如果太过写实，也会大大破坏童话感。童话讲究拟人化，但拟人化是一把双刃剑。动植物、无生命的物品、虚构的精灵等角色，能够说人话、拥有人类的感知、展现人类的行为举止，这些都是很正常的，甚至可以说是必要的，这就是拟人化。然而，如果没有把握好分寸，拟人化过了头，读起来就会让人觉得格格不入。比如我在做征文比赛的评审时，曾经看过一篇作品，里面的动物角色非常了解联合国《世界环境公约》，熟悉到可以引经据典、张口就来，这就实在是太过分啦！因为这恐怕是我们很多人都做不到的事，这样的拟人化，就会明显地破坏童话感。

此外，营造童话感还需要大量的细节。在《魔戒》中，身为语言学家的托尔金甚至为精灵族创造了一套完整的精灵语，单词、句型、语法一应俱全，其细腻程度简直“令人发指”。营造童话感就需要这些大量的细节，只是让动物开口说人话，还远远不够。

有了饱满的想象、新颖的点子，还要有能力来驾驭它们，也就是要注重童话的逻辑性，要能放，也要能收。优秀的童话必然有其内在的逻辑。这个逻辑，也可以视为“设定”，不需要多复杂，但一定要有，如此故事情节才能自然而然地发展，收尾时能让人产生顺理成章之感，而不是应付式地用“原来只是一场梦”来收尾。

比如说，《丑小鸭》的逻辑在于一个天鹅蛋出现在鸭棚里，《灰姑娘》的逻辑在于魔法是有时间限制的，等等。总之，写作本来就必须兼顾理性与感性，而基本要求就是至少要能把一个故事讲清楚，五个“Ｗ”都要有，一个也不能漏。