彰显乐器魅力，打开音乐之窗

刘婷

很多小巧、精美但特色鮮明、韵味十足的小型乐器，在音乐教学中有着很大用处。尤其是诸如口风琴、笛子、葫芦丝等乐器，更是兼具了音色、音质悦耳动听，且携带、使用比较方便，同时更利于学生音乐兴趣与情感的激活。由此可见，将诸如口风琴等小乐器融入小学音乐课堂，使孩子们在其所独具的特色与魅力引领下，参与音乐技能、素养的培育更具现实意义。因此，教师在借助口风琴开展小学音乐课堂教学时，应切实关注学生身心特点，以具体教学内容为铺垫，实现口风琴与小学音乐课堂的深度整合。通过对口风琴的优势与作用发挥来优化音乐教学模式。引领学生在唱中合奏，在凭奏助唱、用奏助赏的丰富体验中深度感知音乐之魅力，提升学生在小学音乐课堂教学中的参与度与存在感，调动其学习积极性与主动性，使学生在口风琴的驱使与引领下，领悟音乐之魅力与内涵，以真正达到彰显乐器魅力、打开音乐之窗的目的。

一、口风琴与音乐课堂整合的价值与意义

口风琴在音乐课堂教学中的整合能帮助学生树立学习音乐的自信心。不管是口风琴抑或是其他小乐器，小学生在学习时难度不是很大，但关键在于要学习具体的演奏指法以及投入到练习过程中。通过学习课堂小乐器，提高学生的音乐学习能力以及素养。在实际教学过程中，选择相对简单的曲谱，进一步激发小学生的学习积极性和热情，引导学生在较短时间内全部掌握歌曲的旋律，切实体验成功感与喜悦感。口风琴在小学音乐课堂教学中的整合，还有利于对学生的合作精神进行培养。从学习口风琴合奏这一过程就能发现，如果研究顺序忽然被打乱，那么学生所付出的共同努力则成为泡影，如果要实现成功演奏以及优美乐曲的奏出，都需要班级学生相互之间积极配合，在大家的共同努力下，协同合作才能真正实现演奏的成功，这无疑也能调动学生的自主性以及积极性，从而也能满足乐曲演奏的需求。而口风琴在小学音乐课堂教学中的整合对良好师生关系的构建起到了促进作用。在这一整合教学中，教师如果想把乐曲演奏方法有效传授给学生，使得学生掌握乐曲的指法以及具体的演奏方法，是离不开师生之间的沟通交流的。通过认真观察学生的演奏以及练习的细枝末节，对学生的心理变化加以关注，使学生敢于表达自己的所思所想，敢于提出自己的见解，有助于对学生音乐的核心素养进行培养。而口风琴在小学音乐课堂教学的整合，也能对学生自主表达意识产生激励作用。在音乐教学过程中，有的学生不敢表达自我的见解，缺乏表现欲望，而当口风琴与课堂音乐教学有效整合，在学生练习和演奏口风琴的过程中，则能充分挖掘其音乐潜能，充分激起学生的表现欲望，也能激发和增强整个班级学生的自主表现意识。

二、口风琴与音乐课堂的整合策略

（一）口风琴与音乐课堂教学的整合，丰富了课堂内容

音乐与乐器之间的关系是紧密相连的，乐器也成为表达音乐的直观方式。学生通过乐器的学习，能更好地了解、感知音乐的节奏以及旋律，增强乐感。在小学音乐课上，教师应将口风琴学习与歌曲学习相结合，逐步引导学生掌握口风琴的基本要领，再将这一口风琴乐器作为教学的辅助工具。学生在学习歌曲的同时，也加入演奏口风琴，不但丰富了所学的音乐知识，同时还使得课堂教学更为充实多样，使得音乐课不再是单调的，歌唱学习更为丰富多彩，以激发学生学习的兴趣。比如，在教学经典歌曲《让我们荡起双桨》时，其旋律缓和而优美，教师引领学生学会歌曲演唱之后，再辅助口风琴的弹奏，使得学生深切感受歌唱这首歌曲与用口风琴乐器演奏的不同。口风琴的音节不全，无法演奏出半音旋律，但唱歌时可唱出，教师根据学生这一不同感受，加入乐理知识的讲解，使学生更易理解与记忆。在整个音乐课的教学过程中，有的学生乐感较差，对音准和节拍都无法掌握到位。教师可借助口风琴对这类学生进行辅导，学习乐器的音比较准确，可以帮助学生纠正音准。通过吹奏口风琴，使得学生感受到音乐的变化以及音域的高与低，潜移默化提升学生的歌曲视唱水平。作为音乐课辅助工具的口风琴轻巧便携，为学生更好地学习感悟音乐提供了帮助。通过音乐与乐器的有效结合，不断丰富音乐课的教学内容，还能让学生产生全新的认识，使得音乐教学更为多元，也更具有吸引力。

（二）循序渐进开展教学，扎实学生吹奏功底

口风琴的吹奏虽然对小学生来说简单易学，但要吹奏出连贯、流畅以及完整的歌曲，必然需要扎实功底。在音乐课上，教师应着重加强学生这一方面的基础训练，之后再结合学生的学习特点与能力，循序渐进地开展学习。基础训练中注意对学生规范指法与准确的气息呼吸加以指导。口风琴可谓是将手指操作与气息应用紧密结合的乐器，手指与呼吸的完美配合才能真正演奏出动听悦耳的音乐，手指与气息二者是缺一不可的。在此基础上，教师还要教给学生一定的识谱以及乐理知识，将口风琴指法训练以及气息训练有效结合起来。之后进行识谱知识以及乐理知识的教学，在这一基础练习和乐理知识的不断巩固下，为更好地吹奏打下基础。学生的基本功得以扎实后，根据学生已有水平开展教学。通过让学生练习一些短小简单的歌曲，循序渐进地培养学生的吹奏功底，如《生日歌》等歌曲的吹奏训练中，该歌曲朗朗上口，学生爱学爱唱，教师借此融入口风琴的学习，学生乐于投入到训练中。口风琴教学要求稳扎稳打，通过循序渐进的训练，渐次提高难度，如吹奏二声部练习，让学生在敢于克服困难顺利完成歌曲的过程中，不断升华音乐学习的情感。将口风琴与识谱教学相结合，激发学生学习音乐的主动性。在识谱教学中，把口风琴作为介质，引领学生对识谱知识进行学习，并创造温馨的音乐环境，让学生借助口风琴发现识谱的价值而产生强烈的学习动机。识谱教学中以口风琴为载体，使得识谱教学的学习能够融入音乐创造的学习环境之中，让学生从中产生明确的学习目的以及强烈的动力，变被动学习识谱知识为主动学习。通过将口风琴与音符唱名教学的结合，确立好这一教学目标。比如，对“五至三”十三个音在口风琴键盘上的位置进行熟练掌握，对音符知识深入了解，并对音符唱名的意义有所了解。且还能做到看一看、听一听、说一说、唱一唱、奏一奏，使得学生在尝试口风琴的运用中去探索其结构。

（三）實现口风琴与音乐课堂的整合，帮助学生突破学习难点

对于正处于认知起步阶段的小学生来说，其音乐教学的开展则应以基本理论学习、基本技能培养为重点。而口风琴则可在无形中拓宽课堂教学路径，化减教学内容难度。因此，教师可通过对口风琴的融入，引领学生站在不同视角感知音乐之魅力，获得艺术潜能的挖掘。借助不同演奏技法来培养学生的识谱、唱谱能力，帮助其感知高低音的区别，在演奏与展示中加深学生对教学内容的感知。此外，在口风琴的刺激下，学生的音乐学习形式也将更加丰富、多样、灵活，不仅拓宽了课堂路径，而且发展了学生认知能力。如在开展《老爷爷赶鹅》歌唱教学中，针对教学中的难点部分：5ⅰ 5 4 ︳3 -‖，可组织学生拿起口风琴，带上头饰，边吹奏口风琴边跳舞，来营造“老爷爷赶鹅”这一认知场景，让学生在共同吹奏、互相协作、共同体验中加深对歌曲内涵的理解，帮助其打开音乐之窗。

（四）实现口风琴与音乐课堂的整合，促使学生领悟音乐内涵

根据小学生的身心特性以及小学音乐教学的定位与导向，教师在落实教学指导时，可通过对口风琴的融入来实现对小学音乐教学模式的优化与变革。将诸如歌唱、鉴赏等教学与口风琴有机结合起来，使学生在学习有关口风琴的音准、音值、技法等过程中，运用其进行演奏来活跃课堂氛围，激发学生兴趣，培养学生的音色感知能力。而且，在口风琴的驱使下，学生对音乐的认识也会发生巨大变化，更易激发其情感与心理共鸣，对其音乐基础夯实、艺术素养塑造也会带来积极影响。如在《闪烁的小星》教学中，针对学生歌唱中对旋律把握不准的现状，教师可顺势引入口风琴落实指导。在教师的示范性伴奏引领下来吸引学生的课堂注意力，使其对课堂教学重燃兴趣。借此丰富学生的认知体验，助推其认知能力提升，帮助其领悟音乐内涵与外延。站在学生角度，对口风琴教学内容进行合理编排。在音乐乐器学习中，最重要的内容之一是节奏，而在小学低年段的音乐教学之中，教材中都是二拍子或者三拍子的音乐占据大多数，结合这一内容，教师开展重点训练，让学生感受不同拍子所具有的不同节奏，利用画基本拍的方式逐步培养学生对音乐的节奏感。口风琴的演奏学习也可以融入教材歌曲的学习中，切实让学生感受通过口风琴演奏所带来的不同。面对高年级的学生，可适当引导他们引入多声部或者双声部的歌曲，逐步提高口风琴演奏的难度，引领高年级学生更好地掌握音准，不断地丰富自我的乐曲体系，这对学生的音乐核心素养的培养与强化都具有促进作用。

（五）实现口风琴与音乐课堂的整合，引领学生发展审美情趣

通过口风琴与音乐课堂的融合，可增强教与学指导的感染力与生命力，且更利于学生审美情趣的培养。因此，教师应以切实发挥口风琴的优势与作用为铺垫来设计教学活动，落实教学指导，并不断提升学生利用口风琴演奏的技能，使其在掌握一些基本的演奏技巧、方法的过程中，将口风琴融入音乐鉴赏、音乐改编领域，以切实提升学生的求知欲，来激活学生的自信力，使建立在口风琴引领下的小学音乐教学彰显出无限魅力与生机，更好地服务于学生音乐涵养提升。如在开展《十只小猪过河》教学中，可借助多媒体引导学生首先开展对口风琴曲目的欣赏与聆听，来感受乐曲中所描述的小猪形象。随后，组织学生利用口风琴尝试演奏乐曲。最后，组织学生在合作互助的基础上对乐曲进行一定程度的改编，融入自己的思想与情感再次演奏。以切实激活学生的审美情趣，更好地发展学生的艺术素养。

（六）实现口风琴与音乐课堂的整合，夯实学生演奏功底

通过演示示范，激发学生演奏音乐的兴趣与热情。根据小学生的年龄特征以及身心发展规律，在其刚刚接触口风琴这一音乐乐器时，表现出的是非常热烈的热情以及学习激情，但是随着时间的逐步推移，学生刚开始时的这一新鲜感逐渐变弱，其学习热情也慢慢消退，如何更好地激发学生可持续的对口风琴演奏的热情与兴趣？作为教师应把握契机，将口风琴与音乐课堂教学有效整合，充分借助口风琴来激发学生学习音乐的兴趣，使学生去掌握基础的音乐知识以及口风琴的演奏技能，真正让学生产生学习口风琴的内驱力。创设适宜的音乐情境，引领学生体会口风琴演奏的艺术魅力。口风琴与小学音乐课堂的整合教学要能采取多种方法，使学生充分体会到学习所带来的快乐，通过优美旋律的演奏，激发学生热爱口风琴这一音乐乐器，同时还能培养学生逐步形成音乐兴趣，切实调动学生学习音乐乐器的热情与积极性、主动性，站在学生的角度结合教学内容创设良好口风琴音乐教学的情境，激发学生学习兴趣，引领学生融情入境，在参与情境游戏中，不断学习指法，掌握一定的口风琴演奏的技能，由此也从对音乐作品进行演奏中去体会和感受口风琴演奏的魅力。教师还要给予学生表达的平台与机会，开展集体演奏活动，将口风琴教育与音乐课有效整合。作为教师应充分尊重学生的所需，也能满足学生的所需，给予其表达的欲望，并提供相应的平台以及空间，结合不同班级学生不同的性格特点，从而能为学生提供自我表达的一些环节以及机会，充分激发学生的表达欲。比如，采取独奏或者小组合作展示等，为学生创建这一表达的良好平台。无论是学生的独奏展示，还是小组合作展示，教师都要及时给予肯定以及鼓励，切实让学生感受到通过口风琴的演奏获得激励性的评价所带来的快乐之感，实现对音乐兴趣的可持续发展，不断强化学生的音乐核心素养。

教师还要给予学生表演平台，不但加强学生音乐感知力，小学生具有较强的表现欲望，渴望来自他人的认可，因此，口风琴的演奏也是为学生表现自我的一个有效的载体。学生借助口风琴更为直观地感受音乐教学，教师应充分激发学生的表现欲望而创造表演平台，使学生在积极参与中不断直接感知音乐魅力，既提高学生欣赏音乐的能力，也提高了学生的艺术感，加强其音乐功底。教师除了组织课堂演奏活动外，还可以通过课下练习，给予学生一定的辅导，鼓励学生上台表演，从表演中进一步获得知识，提升能力。在日常教学中，教师可利用课前或课后的几分钟，让学生集体表演口风琴演奏，或者是学生独立上台表演，使得学生能够从他人的演奏中反省自我的不足以及差距，更为努力地学习口风琴乐器的基本技能，在实践中逐步提升自我的吹奏能力。教师既为学生创造课上表演平台，也为学生提供课下练习机会，使学生在不断的表演中自觉进行口风琴练习，增强了自主学习能力。同时，学生在课下会接触到不少的新歌，进一步提高了学生的欣赏能力，激发学生学习音乐的可持续兴趣。

总之，乐器对于小学音乐教学而言更具现实意义。其不仅有助于教学模式的优化、课堂路径的拓展，以及学生在课堂教学中参与度、积极性的提升，同时还可激发学生的学习兴趣，使音乐启蒙教育的开展更具针对性与现实性。而口风琴的运用与借助，则必然更利于小学音乐课堂魅力与生机的彰显，而且对学生素养与能力的提升也会带来积极作用。因此，教师在落实口风琴与小学音乐课堂教学的整合途径与策略探究时，应切实根据音乐教学内容以及口风琴的演奏特点兼顾学生认知需要，做好对具体教学活动、项目、任务等的设计与构建。以通过口风琴与各类音乐元素的融合、关联、衔接，引领学生站在多样视角、借助别样途径开展音乐学习。以帮助其充分、深入、全面了解音乐之内涵与特色来增强音乐教学的针对性与实效性，为帮助学生打开音乐之窗提供助力，确保小学音乐教学效能的强化。