“丝”之诗意

刘昌贵 乙常青

诗人妙用一个“丝”字，新奇醒目，让人怦然心动，百般品味而经久难忘。现采撷几例和同学们共赏。

李白之“丝”——君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。（《将进酒》）

你难道没有看见，在高堂上面对明镜，深沉悲叹那一头白发？早晨还是黑发到了傍晚却变得如雪一般，这是时间范畴的夸张。悲叹人生苦短，而又不直言，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的神态宛如画出。将人生由青春到老的全过程说成“朝”“暮”之事，把原本就短暂的说得更为短暂，感叹的是人生在时间上流逝的不可逆转。

白居易之“丝”——一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。（《杨柳枝词》）

前句写垂柳枝条之盛，舞姿之美。“春风千万枝”，是说春风吹拂，千丝万缕的柳枝随风起舞。一树而千万枝，可见柳之繁茂。次句极写柳枝之秀色夺目，柔嫩多姿。春风和煦，柳枝绽出细叶嫩芽，望去一片嫩黄，细长的柳枝随风飘荡，比丝缕还要轻软。“金色”“丝”，写尽早春新柳又嫩又软之娇态。诗句将垂柳之生机横溢，秀色照人，轻盈袅娜，写得极为生动。

贺知章之“丝”——碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。（《咏柳》）

诗句把杨柳化身为美人而出现，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿;“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。诗中没有“杨柳”和“腰肢”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却写活了。诗人深深地抓住了垂柳的特征，在诗人的眼中，它似美女的化身。高高的树干，就像她亭亭玉立的风姿，下垂的柳条，就像她裙摆上的丝带。在这里，柳就是人，人就是柳，两者之间仿佛没有什么截然的分别。而且“碧玉”也有双关的意义。既在字面上与柳树的翠色相合，又指年轻貌美的少女。比拟和比喻新奇贴切，洋溢着人逢早春的欣喜之情。

冯延巳之“丝”——满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。（《鹊踏枝·清明》）

写伤春之情。放眼望去尽是落絮纷纷，正当杏花盛开，娇艳无比之际，却下起清明雨。写词人所见：游丝、落絮、红杏花，这些景物的描写，暗示春之将逝。依旧由景开始，但是“满眼”一词已经凸显了人的出现，是从闺中人的视线和心情来看景了。“游丝”和“落絮”都是经典的春愁缭乱、幽思绵绵的意象，“满”和“兼”字更说明了一种无聊、无奈的心情。这是突然降下的一阵清明雨，打得院中杏花零落。

张先之“丝”——心似双丝网，中有千千结。（《千秋岁·数声》）

多情的心就像那双丝网，中间有千千万万个结。“丝”谐“思”， 谐音双关。在这个情网里，它们是通过千万个结，把彼此牢牢实实地系住，谁想破坏它都是徒然的。

李商隐之“丝”——春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。（《无题》）

运用了生动的比喻，借用春蚕到死才停止吐丝，蜡烛烧尽时才停止流泪，来比喻男女之间的爱情至死不渝，成为一曲悲壮的千古绝唱。这里的“丝”和思念的“思”谐音。自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。

秦观之“丝”——自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。（《浣溪沙》）

视线移向了窗外：飞花袅袅，飘忽不定，迷离惝恍;细雨如丝，迷迷蒙蒙，迷漫无际。见飞花之缥缈，不禁忆起残梦之无凭，心中顿时扬起的是细雨蒙蒙般茫无边际的愁绪。透过窗户摄景着笔于远处的飞花细雨，将情感距离故意推远，越发感生出一种缥缈朦胧、若即若离之美，亦景亦情而柔婉曲折。词人将“梦”与“愁”这种抽象的情感编织在“飞花”“丝雨”交织的自然画面之中。 “自在飞花”，无情无思，格外惹人惱恨，而反衬梦之有情有思。它将细微的景物与幽渺的感情极为巧妙而和谐地结合在一起，使难以捕捉的抽象的梦与愁成为可以接触的具体形象。 “飞花”和“梦”， “丝雨”和“愁”，本来不相类似，无从类比，词人却发现了它们之间有“轻”和“细”这两个共同点，就将四样原来毫不相干的东西联成两组，构成了既恰当又新奇的比喻。词人不说梦似飞花，愁如丝雨，而说飞花似梦，丝雨如愁，用语奇绝，特别具有一种音乐美、诗意美和画境美。

蒋捷之“丝”——丝丝杨柳丝丝雨。春在溟濛处。（《虞美人》）

杨柳丝丝，细雨绵绵，柳丝轻拂。烟雨笼罩的远处，一派迷蒙缥缈的景象。词句如一幅精心细琢的工笔画。以“杨柳”“细雨”绘出江南春雨图。“丝丝”逼真地再现了柳枝的柔姿，描画了春雨连绵不断的形象。也喻指丝丝愁绪。重复出现了“丝丝”这一叠词，产生了特定的渲染效果，加强了词的丰富的内涵。读来朗朗上口，增强了词的艺术美感。词句点染景物，写词人凄迷愁苦的心境，使人思归。