重回初衷的自我探索
2022-05-30余余
余余
金曲奖为何专宠蔡健雅?
2022年7月2日,第33届金曲奖圆满落幕。当晚颁奖典礼上,蔡健雅凭借专辑《DEPART》一举囊括“年度专辑”“最佳华语专辑”“最佳演唱录音专辑”“最佳华语女歌手(俗称金曲歌后)”四项大奖,成为最大赢家。蔡健雅还创造了新纪录——获得“金曲歌后”次数最多的女歌手,在此之前,她和张惠妹均三次获得此奖项。
金曲奖为何专宠蔡健雅?
1990年开始举办的金曲奖算得上是每年华语音乐的风向标,细数历届金曲奖“最佳华语女歌手”,个个都是“天后”级别的人物,最早有蔡琴、陈淑桦、叶倩文、齐豫等老牌实力唱将,后有张惠妹、王菲、孙燕姿、蔡依林等“流行天后”,最近十年内又涌现出田馥甄、徐佳莹、艾怡良等新生代歌手。
顺着历年来金曲奖获奖人群捋一捋,不难发现,它早些年倾向港台歌手,后来才扩展到内地,但一直不喜欢太西化的歌手,更注重华语特色。而且,金曲奖一直偏爱有创新性音乐内核的歌手。
蔡健雅的风格不完全照搬西方音乐,抒情歌居多,还是华语听众最爱的苦情歌,十分地道。她出道的时候,恰逢金曲奖开始吸纳整个华语地区的音乐力量,她能获奖,一定程度上搭上了金曲奖走出台湾、走向整个华语世界的改革“列车”。
“金曲奖就像一个历史悠久、装修讲究、有点温馨的中转车站,清楚地告诉了我下一站的方向。”崔健曾在获得金曲奖“最佳华语男歌手”时留下这样的获奖感言。这句话跟蔡健雅无关,却暗合了她的事业轨迹:是金曲奖告诉了她“下一站的方向”。
蔡健雅曾三次获得“金曲歌后”,三度改变了她的人生轨迹。2006年,她凭借专辑《双栖动物》第一次获得“金曲歌后”,变火的同时,也体会到了什么是商业歌曲,深感被营销数字框在了一个盒子里。拿奖后不久,她回到新加坡结束了所有合约,让一切归零。
远离了音乐的蔡健雅去了印度,开始真正意义上的创作。她写词作曲,担当专辑制作人,制作完成了专辑《Goodbye & Hello》。她在歌里唱道:“我不回头一步一步往前走,我找回了我的自由。”这张专辑让蔡健雅再次问鼎“金曲歌后”,并斩获“最佳专辑制作人”奖项。
如果说专辑《Goodbye & Hello》是蔡健雅由内向外的正式输出,那专辑《说到爱》就是她真正意义上的自我挑战。在专辑制作过程中,她的健康出现问题,加上父亲过世,曾让她一度崩溃。在人生最彷徨的时刻,她创作出的专辑却更加充满爱与正能量,歌曲明朗清新,又带着都市里咖啡般熨帖人心的精巧,这是最能打动金曲奖评委的一点。这张专辑最终斩获金曲奖六项大奖。
反观今年金曲奖最佳华语女歌手和男歌手入围者,还出现一个有趣现象:他们都是唱作歌手。“唱作”无疑是21世纪之后华语乐坛的“显学”,给华语乐坛带来翻天覆地的变化也营造了歌手“得唱功和创作能力者得天下”的趋势。
专辑《DEPART》可谓将“唱作”发挥到了极致。蔡健雅的唱功不用质疑,她还包办了专辑谱曲创作,并邀请到著名作词人葛大为、小寒、周耀辉等人为专辑填词。其间,为了让大家更了解歌曲背后的含义,她亲自跟每位作词人沟通专辑主体和创作理念,让整张专辑有着完美契合的词曲搭配,从而奠定了斩获金曲奖的根基。
重回初衷的自我探索
专辑《DEPART》对于蔡健雅来说,更像是重回初衷的自我探索。这张专辑写于疫情下,许多人和蔡健雅一样,尽管时不时被限制出行,却在这段时间里学会了和自己独处。
作为专辑主打歌,《Bluebirds》承接起了整张专辑的概念:人们向往天堂一般的圣地,生活现状里的是非纷扰却在试图动摇初心。通过歌声,蔡健雅传递一个理念:何不就像追求平静极善的青鸟,怀抱纯念朝那片天空振翅高飞。
在歌曲《Bluebirds》创作中,蔡健雅选择乐器吉他和曼陀铃撑起整首歌的基调,并邀请到世界级配乐大师Ricky Ho为歌曲谱曲,演奏部分由保加利亚国家广播交响乐团进行演出,整首歌磅礴厚实,听者如同青鸟在天地间肆意翱翔,快意自在。
“快粉碎,快成灰,我的世界在崩溃,倒不回,要不回,就被摧毁。”《Breakdown》这首歌全由交响乐编制而成,难度很高,算得上是华语音乐里的上乘之作。“Breakdown”意为“崩解毁坏”,蔡健雅利用极端的声线对应戏剧化的音乐起伏,成就了歌曲饶富画面的听觉效果,歌曲也告诉我们:只要有无坚不摧的信念,就能战胜任何恶劣环境。
在专辑中,蔡健雅首次歌唱大地母亲。在歌曲《Into The Wild》中,她唱“向天学云海,向地学青苔,我向天地学同在”,这首歌主题磅礴宏大,曲风充满灵性,一直唱情歌的蔡健雅鲜少尝试。它的创作起源于蔡健雅看到的一部關于大自然的纪录片,看完后她如同醍醐灌顶,体悟到原来世界的每一刻都在给人们上课与例证,要人们从中学习并学会谦卑。蔡健雅说:“随时抱以敬畏之心与自然相处,才是长久之计。”
蔡健雅也在歌中唱“小事情”。“沉重肩膀,卸下一切变轻盈,心找回安宁”,小时候我们看见的那些“巨大无比”的事物,回头望都是些小事情。歌曲《那些小事情》将过往的点滴在心中汇聚成无可替代的回忆,也告诉听众:我们总感叹过去如何,把握当下每个美好时刻才是弥足珍贵的幸福的小事情。
纵观整张专辑,蔡健雅唱腔随意,歌声冷静内敛,音乐有一种感动人的温度。正如蔡健雅所说:“专辑《DEPART》记录了我对两年疫情最浓厚的哲思和情绪,这份情绪在今天似乎有些模糊甚至陌生,只是一阵钝痛。这张专辑提醒我曾经经历的人和事,但再听时,我已经改变。”
透过专辑回看蔡健雅,她在不断创新,也有自己的把控,维持着自己的格调,没有曲高和寡,也不会任性到去唱超出大众接受度的另类音乐。她的音乐介于两者之间,有变化,有突破,但是不过度,紧贴大众,也许这才是最打动金曲奖评委的原因。
(编辑 邢多多 1048572239@qq.com)