数字媒体艺术专业的教学改革与发展方向的探讨

买尔丹·祖农

摘要：为培养具备更丰富理论知识和更高实践能力的数字媒体艺术专业人才，开展对该专业教学改革与发展方向的研究。针对该专业现有教学模式中存在的课程体系指导思想不明确、艺术素养较低、教学形式过于单一等问题，从以市场为导向调整培养目标，实现对该专业课程体系的完善，引进多主体协同教育模式三方面提出相应的教学改革策略，并探究该专业未来的发展方向，以期为高校对数字媒体艺术专业人才的培养提供新思路。

关键词：数字媒体;改革;方向;艺术;发展;教学

中图分类号：G642      文献标识码：A

文章编号：1009-3044（2022）12-0137-03

开放科学（资源服务）标识码（OSID）：

数字科技在为国家和社会的发展提供有力驱动作用的同时，也能够进一步为艺术领域的创作提供更多的可能性。在当前数字化的时代背景下，新媒体艺术形式的产生和发展已经使得其地位进一步提升，并逐渐占据了当代视觉的主导地位[1]。任何一种艺术形式都需要依赖于社会和科技的发展，数字媒体艺术也不例外。由于我国在开展针对该专业培养时，最早是在职业院校或培训机构当中进行，因此，造成我国高校中对该专业的开设和发展起步时间较晚[2]。在进入到21世纪后，我国数字媒体艺术已经逐渐走入大众视野，各类影视、网络多媒体、虚拟现实等技术的产生都取得了十分瞩目的成绩。近几年，这种艺术类型相关的产业得到了更加快速地发展，而与之相关的专业教育也实现了初步地发展。同时，这项艺术专业作为未来最具发展潜力的专业受到了政府以及教育部门的高度关注。经过几年时间的发展，当前这样的艺术类型在高校当中已经成了热门的专业类型，高校将针对该专业人才的培养定义为培养具备优良艺术修养，同时兼具更高科技实力的人才。为了能够达到高校的教学目标，本文开展数字媒体艺术专业的教学改革与发展方向的探讨研究。

1 数字媒体艺术专业教学现状

当前各地高校积极响应政府及有关部门提出的教育改革需要，将社会发展需求作为导向，从而实现对招生规模的合理控制，并积极调整对各专业人才培养的结构，提升教育服务经济社会发展能力。但在具体应用到各专业当中时，现有教学模式和方法仍然存在诸多不足，以数字媒体艺术专业为例，当前该专业在教育的过程中，由于专业成立时间较晚，相应的课程结构不完善，因此体系制定过程中不具备明确的指导思想。本专业的教育目标是培养学生的艺术素养，但现有教学内容无法实现这一需求，无论是教师还是课程内容本身的艺术素养都有待进一步提升。最后，在开展该专业教学过程中，其形式也存在过于单一的问题，无法促进学生对专业学习的积极性。针对上述问题，下面将进行详细分析。

1.1 课程体系制定指导思想不明确

尽管各大高校已经关注到与数字媒体艺术专业教学改革相关工作的重要性，但在落实此方面工作时，却存在校内课程体系制定指导思想不明确的显著问题。在深入挖掘此专业课程的教学本质时发现，可将此专业课程教学的指导思想划分为技术指导与思想指示两个方面的内容，前者更加侧重于在教学中对学生艺术实践能力的提高，后者则侧重于在教学中对学生创新性思维的形成。但无论上述提出的任意一点，在进行教学规划时，高校均没有做到将两者进行有效的区分[3]。高校会根据在开展教学工作时，根据其自身的发展优势与规模，自主选择教学工作在实施中的侧重点，并要求学生在参与学习时，掌握教师为其传授的每一个技能或每一项知识。但基于学生学习层面分析，此种成果输出方式是不可行的，而出现此种问题的主要原因是，教师没有在组织教学时，掌握学生的就业方向与择业需求，部分教育院校在开展教学改革工作时，尝试将两个摸个重点模块内容融合在一起，希望通过此种方式，将学生培养成为一个“全能型”的人才，但学生在学习中，往往对于一门课程的学习精力与学习能力有限，他们无法在有限的时间内，将教师讲授的所有知识融合在一起，也无法消化教师讲解的所有内容，而教师在此过程中，倘若无法正确地认知此方面工作的重要性，会使教学改革的方向偏离本质，最终导致教学改革无法按照既定的成果进行输出。

1.2 艺术素养有待进一步提升

除上述提出的问题，高校在进行数字媒体艺术专业教学调整时，还存在课程体系与教学内容中艺术素养有待进一步提升的问题。即一部分院校认为此专业属于艺术类专业，而艺术专业在校内往往属于非重点专业，学校只关注技能类专业人才的发展与培养，而不重视艺术类专业人才的培育与发展[4]。甚至在选拔人才时，缺少一个行之有效的人才评估机制，导致高校录取了一批没有艺术基础或基础十分薄弱的人才。同时，校内提供此专业人才授课的教师，也大多为艺术类院校的毕业大学生，他们在执教前，没有经过系统化与专业性的培训，也没有较多的实践与就业经验，他们存在普遍性问题时，其自身艺术素养与艺术文化表达能力不足。由于执教人员自身综合能力存在缺失，导致其教学工作的实施存在质量差、综合水平低等问题，甚至在教学中，一些学生对其提出的问题，都会将教师难住。因此，可以将此方面因素作为制约人才未来全面发展的主要因素。综合上述分析，无论是高校课程体系指导思想不明确，或是教师艺术素养不足，均会导致教学改革工作滞后。

1.3 教学形式过于单一

尽管各大高校在开展数字媒体艺术专业教学时，尝试构建了多元化与多维度的课程体系，但由于教学过程中，教师可提供给学生的教学形式过于单一，导致学生在参与学习时，无法积极主动地参与到学习中。例如，部分高校仍在以常規的素质教育为支撑，开展专业教学，但却在学生毕业阶段，要求学生具有较强的就业能力与自主择业能力。但基于学生层面分析，此种教育引导方式是十分错误的，学生未经过专业化或系统化的学习，是不可能自主具备多方面能力的，仅依靠教师在课堂中的理论知识教学的传递，是无法满足现代化产业发展对学生综合能力提升提出的要求的。

2 数字媒体艺术专业的教学改革策略研究

2.1 以市场为导向调整培养目标

虽然对学生进行专业人才的培养是各个高校根本任务，但高校同时也充当着为社会企业提供服务的责任。因此，在这样的市场需求背景下，为了实现对数字媒体艺术专业的全面改革，需要将市场需求作为导向，实现对培养目标的调整。同时，在这一过程中，企业对于该专业人才的培养也具有一定的发言权和决策权，因此必须同样规划到该专业培养目标制定的考虑范围当中，并将其作为该专业教育改革的参考依据。未来学生在毕业后走入工作岗位需要承担的责任以及如何让学生更好地走向社会都是该专业教学培养的主要内容。高校应当结合各个企业中不同岗位的实际需要，确定该专业学生应当具备的理论知识以及实践技能等众多要素，并将这些要素细分，融合到专业教学的各个环节当中，从而形成在高校内部的理论创新和专业技能训练拓展，以此促进该专业的教学发展。同时，将市场作为导向后，高校可以为学生提供与市场联系更加密切的教学场所，从而为学生未来的就业提供更加坚实的基础。

2.2 数字媒体艺术课程体系构建与完善

当前各个高校在培养数字媒体艺术专业人才时，都更加倾向于对学生的复合型培养，并且将此作为教学的主要目标。因此，在这样的教学模式下，很多高校出现了相互学习模仿的现象，并开设了多门课程，形成了课程结构杂乱无章的局势。同时，在对数字媒体艺术课程设置上存在严重的同构化以及求全倾向，高校将技术以技术作为双重目标结合，导致二者出现严重的拼盘化结构[5]。在这样的课程体系构建下，完全忽视了该专业自身的优势，并同时忽视了高校的初期定位以及高校学生的特点，一味跟随潮流，使得在实践当中无法实现融会贯通。针对这一问题，在进行该专业教学改革时，首先需要明确专业课程的大致类型，按照学生学习规律以及学生在高校当中的发展走向，将其划分为公共文化课、专业基础课、专业方向课、实践课和毕业实习。其次，在上述明确了该专业课程的大致类型后，还需要对其专业知识的结构进行完善。按照艺术设计、科学技术和人文知识，将该专业知识结构划分。在对高校学生进行该专业教学时不可将三个方面独立设置，应当使其达到相互影响和促进的效果，通过三个知识结构的相互融合，构成了该专业的知识体系，三者缺一不可。

2.3 引进多主体协同教育模式

为了解决专业课程在教学中存在的形式单一问题，本章提出引进多主体协同参与教育的全新教育模式。现代化教育形式下，较为主流的协同教育模式包括：校企联合教育模式、产教融合模式、产学研结合教育模式。为了满足学生在学习中的多元需求，在教学中，将第三种教育模式作为支撑，其中“产”表示为“地方产业”;“学”表示为“教师参与学生学习”;“研”表示为“学生参与教师教研”。教师在开展专业课程中某一课题内容的教学时，会在课前通过查阅资料、市场调研等方式，获取教学资料，而在新型教育模式的引导下，教师可鼓励学生参与到此过程中，通过与教师一同准备课件、协同参与社会调研等方式，及时把握教师在当堂课的教育方向。并通过此种方式，定位课程的教学重点的主要教学方向，使学生通过前期参与准备工作，了解其个人在学习中的不足，从而实现课堂教学达到一种更加优质的效果。在学生在课堂上完成基础内容的学习与认知后，调派地方企业岗位工作人员，参与到教学指导工作中，指导的内容包括课题、学生实践成果、教师准备的教学课件等，以此种方式实现教学内容与现代化市场发展需求的对接，使培养的人才更好地满足岗位要求，从而达到提升人才一次就业成功率的效果。

3 数字媒体艺术专业未来发展方向探讨

通过本文上述论述，从当前数字化时代背景下的教育发展趋势特点出发，实现对数字媒体艺术专业教学改革的创新，为了进一步促进该专业在未来的发展，培养更多综合素质能力强的数字媒体艺术专业人才，还需要对其未来发展方向进行充分明确。

其一，在新媒体盛行的时代发展背景下，专业未来的教学手段与教育模式势必发生改变，线上教学工作将成为此专业未来的主要教学方式。教师可通过整理资料、录制微课视频等方式，进行不同方向课程的设计，在现代化技术的支撑下，学生可通过下载资源的方式，选择其个人爱好的学习方向。在信息化平台广泛使用的支撑下，专业教育工作将实现全国同步，未来的线上教学模式，将弥补课堂学习中教师与学生交流不足的问题，传统教学工作中的多种局限将被打破。早期教学中依赖的教学工具也将发生相应的转变。例如，纸质版教材数量将越来越少，取而代之的是电子版多媒体教材与数字化讲座，学生将在此过程中，感受到学习带给他们的快乐，从而保证了人才在社会中的多元化发展。

其二，在数字媒体行业发展逐步壮大的背景下，人才的就业机会也越来越多，社会为人才提供的就业岗位将呈现一种多元化趋势，校内八成以上的毕业生均可以根据其自身爱好选择个人倾向的就业岗位。即便人才走向社会，他们所面向的知识体系也将是多样化的。因此，可以认为在数字媒体时代下，引导性学习成了专业未来的主要发展方向，人才在市场中的发展将具有无限可能。总之，在未来的发展中，人才的潜力是无限的，人才在市场中为行业建设创造的价值也是无法估量的，因此，高校应正确认知人才的价值，通过正向的引导与合理化的教学，为人才未来在社会的发展创造更高的价值。

4 结束语

为了提高数字媒体艺术专业人才在社会中的发展能力与提升专业教学的综合水平，本文对此专业的教学改革工作實施展开了研究，此次研究提出了调整教学目标、重构课程体系等方面的解决策略。并详细地阐述了人才未来在市场的发展机遇、空间与价值，希望通过此次的研究，在真正意义上实现人才的有效输出。但在教学改革工作实施中考虑到人才是一个有机的整体，仅按照死板的教学模式对其进行相关指导工作是不可行的，因此，还需要在后续对专业的研究中，将教学模式进行动态化处理，通过对专业知识的重新定位，使人才树立对其个人发展的全新认知，从而确保教师更好地对其展开培养与教育工作，实现人才与市场行业发展需求更加适配。

参考文献：

[1] 邰昕然，陈宇轩.“OBE+学导式”教学模式的构建与实践研究——以数字媒体艺术专业中传统茶文化课程为例[J].福建茶叶，2021，43（7）：111-113.

[2] 刘丽慧.新媒体时代下数字媒体艺术专业人才培养研究——艺术与技术结合的重要性[J].大众文艺，2021（17）：147-148.

[3] 任鸿雁.基于岗位需求的职业本科人才培养模式分析——以数字媒体艺术专业为例[J].人才资源开发，2021（8）：68-69.

[4] 彭伟.基于建构主义学习理论的数字媒体艺术专业毕业设计创新研究[J].美术教育研究，2020（19）：113-114，117.

[5] 李旭.数字媒体艺术专业的课程体系优化研究和教学实践探索[J].黑龙江工业学院学报（综合版），2020，20（9）：21-25.

【通联编辑：张薇】