美术在群众文化中的地位与作用研究

群众文化是一种以娱乐为目的的社会性文化活动，人民群众是它的主体，满足人们日益高涨的精神需求是它开展的目的。美术作为一种艺术形式，融入群众文化建设中有着较高的价值。但随着社会的发展，一些具有民族特色、历史悠久的美术创作方法正在逐渐消失，同时，随着人们工作压力的增加，耐心投入美术创作中的人越来越少。因此，在群众文化中融入美术元素有着重要的现实意义。

一、群众文化中美术活动的范疇

美术属于视觉艺术，有着多种表现形式，在群众文化中的内容也是丰富多彩、形式多变。也就是说，适合应用于群众文化活动中的美术的范围非常宽泛，除了日常生活中常见的绘画、书法外，还包括但不限于摄影、服装设计、工艺美术等，以美术为核心的多样活动，能够满足人们的精神文化需求。同时，多样化的美术活动，也能够持续调动人们的积极性并吸引注意力，使他们由衷地对活动产生主动参与的积极性，进而受到思想上的熏陶。[1]除此之外，群众文化带有公益性质，负责人在设计活动时应严格遵循“有益大众”的原则，保证内容对大众精神文化生活有益处，在群众文化活动中也要尽量创设有意义、趣味性较强的美术活动来感染群众，由此才能让美术在文化活动中发挥出应有的价值。

二、美术在群众文化中的地位与作用

（一）助力构建和谐社会

美术作为重要的艺术形式，对社会发展的促进作用是不可忽视的。当下很多群众文化活动中，都向人们传递一种积极的思想和理念，这些正能量的语言和行动能够正向引导群众，是构建和谐社会过程中不可或缺的元素。美术作品中往往会直接体现创作者的文化素养和思想情感，传递出来的内容让人赏心悦目。[2]由此可见，美术在群众文化中的运用，能够有效传播正向的思想，对完善自我、构建和谐社会有着重要的意义。与此同时，美术与其他艺术形式相比门槛不高，在群众文化活动中必不可少，并发挥着关键性的作用。相对于京剧等民族特色鲜明的艺术形式，人们往往更容易接受美术，这也使其在群众文化中更容易得到传播和推广。群众文化活动相关负责人可以利用美术这一群体性特点，将积极、正向的思想融入其中，让群众在活动中娱乐自身的同时获得思想上的升华，进而实现身心健康发展和道德品质的提升，助力和谐社会的构建。

（二）增进情感交流

美术有一个非常明显的特点和优势，就是能够让人直观地了解其中想要表达的思想，并在脑海中对美术形象有更深刻的印象。但是在日常生活中，随着生活节奏的加快，邻里之间难以有时间进行交流和沟通，这为人与人之间的交流竖起了一道“高墙”。与此同时，新媒体的快速发展使人们闲暇时更愿意利用微博、抖音等打发时光，久而久之，会变得人情淡漠、关系疏离。[3]为了解决这一问题，群众文化负责人可以充分利用美术活动的优势，吸引人们参与美术活动，指导人们掌握绘画的知识和技能，并在活动中为其提供创作的平台，鼓励创作者将自己的思想融入绘画作品中，与观赏者产生共鸣。如此一来，美术就成为创作者与欣赏者之间沟通的“桥梁”，可以更好地让人们进行心与心的沟通。可见，美术在群众活动中能够加强人与人之间的互动，增进人与人之间的情感交流。

（三）营造良好的文化氛围

一个国家的文化软实力是衡量国家发展水平的重要标准之一，当下我国经济社会建设取得了良好的成绩，但文化建设仍有较大的进步空间。整个社会需要营造一种良好和谐的文化氛围，而这种氛围的营造，自然离不开广大人民群众的努力。究其根本，人民群众是社会发展过程中的主力，具有明显的推动作用，因此，良好文化氛围的营造无法离开人民群众，而美术在群众文化活动中又占据着关键的地位，换而言之，美术可以间接为社会带来良好的文化氛围，这种氛围不仅可以陶冶情操，还具有较强的娱乐性。群众文化活动负责人要将美术作为一种娱乐性活动融入人们的生活中，并展开积极正向的引导，久而久之，群众的文化素养会得到显著提升。

（四）丰富群众文化内涵

在部分人的观念中，美术是距离自己生活很远的一门艺术，属于高雅艺术中的一部分，认为与自己的生活并无甚联系，是艺术修养和文化素养较高的人才能懂的艺术。实际上，群众文化美术是将人们常见的、贴近生活的文化元素整合在一起，与人们的生活和生产有着密切的关系。群众文化工作者要做的就是将多样的美术形式与人们的日常生活巧妙地联系在一起，以趣味性吸引广大人民群众参与其中，这也是有效开展美术活动的关键。[4]近年来，随着社会经济的发展，群众文化活动得到了政府和公益组织的大力支持，活动形式变得越来越丰富，内容也越来越充实，美术的展示形式也从原来单一的绘画展、书法展逐渐融入了舞台设计、民间剪纸、工艺美术等新的内容。此外，部分地区还结合当地特色，开设了摄影展、服饰设计比赛等新颖的美术活动，为群众文化注入了新鲜的血液。这些内容多样化的活动形式，极大程度上促进了群众文化内涵的提升，也为群众的业余生活增光添彩。久而久之，群众会在多样化美术活动中逐渐受到熏陶，进而丰富自身的内涵。

（五）培养群众的创新意识

培养群众的审美意识和创造能力，也是群众美术活动开展的一项重要意义。在群众美术活动中通过专业人士的指导，在很大程度上能够引导广大群众进一步提升创新意识。随着当下新媒体的快速发展，人们可以通过各种途径认识到更多与美术相关的知识和技巧，足不出户也能参与到美术活动中，为美术活动持续开展助力，并为活动的后续开展奠定良好的基础。例如，京剧是我国的国粹，但随着社会的发展，大部分人只是喜欢看京剧表演却不了解这项艺术，这给京剧艺术的传承造成了较大的阻碍。同时，社会节奏逐渐加快，能够耐心聆听完整京剧的人越来越少，这也在很大程度上压缩了京剧的生存空间，一些京剧迷只能三两票友聚在一起，在兴趣爱好的驱使下举办活动。

在群众文化中融入美术元素，可让京剧表演焕发了新的生机，舞台设计、服装设计等都是京剧表演中的重要元素，其中也凸显了美术元素，二者相结合能够让京剧表演衍生出更丰富的艺术色彩。同时，群众美术活动也可以为京剧提供新的展示舞台。由此可见，群众文化活动的开展能够有效引导美术与其他艺术相融合，进而产生更好的审美意蕴，发挥出独特的艺术魅力。基于此，在群众文化活动中融入美术元素，对有效传承和发扬传统文化、提高创新意识有着重要的作用和意义。

（六）提升群众审美品位

随着社会经济的发展，人们的生活水平和物质条件正在逐年上升，在生活需求得到满足的同时，人们认识到了精神生活的重要性，开始对精神文化有了更高的要求，这也是群众文化活动得以发展的根本。而将美术融入群众文化活动中，不仅可以将美术元素与人们的日常生活相联系，还能够有效提升群众的艺术品位，进而提高审美能力。在美术活动中，鉴赏是极其重要的手段，能够帮助人们深入分析和理解作品内涵。在欣赏的过程中人们的身心可以得到放松，精神受到美的熏陶，感受到愉悦。在实际生活中，由于群众存在个体差异性，每个人对美的认知、兴趣爱好都存在差异，在鉴赏美术作品的过程中，也会产生不同的见解和看法，这种现象是非常正常的。对此，在群众文化活动中融入美术元素，让人们在欣赏不同的美术作品时，产生不同的审美感受，再通过交流和分享，促进人的审美能力逐渐提升，艺术鉴赏能力不断增强。比如，群众美术活动中工作人员可尽量选择知名度较高的美术作品或是生活中常见事物的美术作品来引导群众观赏，吸引更多的人主动参与其中。在鉴赏过程中，相关负责人可以介绍关于画作的创作背景和作者生平等，群众在倾听的过程中结合画作内容产生不同的见解，并在后续的活动中与同伴交流看法，进一步启发思维，使自身审美品位得到较大程度的提升。

（七）提高群众美术创作水平

美术的产生和发展与人类的生活、劳作息息相关，其有多种表现形式，但创作的源泉往往都是来自生活中的人物、事物、风景等，将这些元素融入群众文化活动中，就会成为人们进行艺术创作的主要驱动力，不仅能够让群众美术创作的内容和形式更加多样化，还能够激发人们的灵感，使他们的创作水平得到进一步的提高，这正群众文化活动创设的目的。比如，剪纸是民间美术中的重要分支，能够有效锻炼群众的审美意识和动手实践能力，生动有趣的图样也能够有效激发人们的兴趣，吸引更多的群众主动参与到创作中。群众因为热爱而去制作和创作，从而能衍生出很多优秀的作品。又如摄影，随着新媒体技术的发展，智能手机的出现及其功能的完善使群众几乎人人都会摄影、爱摄影。作为美术创作中的重要分支，运用镜头发现生活中的美，简单地演绎丰富多彩的美术，这既可以提升人们的创作意识和审美水平，又能为民间艺术的传承和发展提供新的途径。

（八）丰富群众业余文化生活

随着社会生产力的不断提高，人们的生活水平得到了显著的改善。大环境的影响使人民群众有更多的时间去了解美术、学习美术，这让美术逐渐走进了人们的实际生活中。同时，人们对美术的认识也从单一的绘画拓展到木雕、泥塑、摄影等多种丰富的表现形式。互联网技术的发达，使人们可以从手机、电脑中看到精湛的书法和摄影作品，这在无形中拉近了人们与美术的距离。而在群众文化活动中融入美术，则可以为群众提供学习美术的机会，也为活动开展融入更多新的内容，从而有效丰富群众的业余文化生活。比如，文化馆可以与社区联合起来，将群众生活文化需求和休闲娱乐结合在一起，借助民间美术资源，丰富美术活动形式。另外，文化馆不仅可以为群众提供参与群众文化美术活动的机会，还可以提供美术活动的辅导者，向群众宣传美术领域的知识和技能。文化馆要定期举行美术活动，可以选取群众的美术作品进行展览，这样能在无形中增强群众的创作信心，也为交流和欣赏搭建一个全新的平台。当前很多博物馆都免费向公众开放，群众还可到博物馆参观，通过欣赏和游览开阔眼界，提升美术素养。

（九）打造群众美术精品

美术在我国有着悠久的历史和顽强的生命力，在时代的变迁中历经风雨却经久不衰。而将美术元素融入群众文化活动中，能够创作出价值更高、艺术性更强的作品。另外，将美术融入群众文化中，还能够向人们推广和普及美术知识，为培养更多的美术人才奠定基础。从古至今，很多美术大家都是从群众中诞生的，由此可见，在历史的发展中，人民群众才是最庞大、最基础的创作群体，经过指导和培养，可以创作出更多美术精品，为美术传承和发展做出更大的贡献。

三、美术在群众文化活动中的创新

为了保证群众文化活动稳步发展，也为了使美术能够在群众文化活动中发挥自身的作用，必须建立完善的机制，提高人民群众参与的积极性，充分调动工作人员的热情。另外，开展群众美术活动的根本目的就是吸纳更多优秀人才，进而丰富文化活动的形式，为群众日常生活增添色彩，未来还要结合时代特色，创造更多的优质平台，吸纳更多的优秀美术人才参与其中。民间美术是美术中的重要分支，可以举办民间美术展等，吸引更多的民间美术高手展示自身的技艺，也为喜好美术的群众提供展示自己的舞台，只有这样才能让美术在群众中得到更充分的推广和普及。

四、结语

总的来说，我国当下处于城市化建设的高速期，经济水平快速提升的同时，也间接带动了文化建设的发展。但当前所开展的群文活动中仍存在着一些问题，相关部门应围绕群众的精神文化需求，优化活动内容和开展形式，明确美术在群众文化中的地位及发挥的作用，从而设计多样的群众美术活动，丰富群众的精神文化生活。

参考文献：

[1]徐蘇洋.在与时俱进中追求发展——浅谈群众文化工作中的美术创作[J].大众文艺，2020（24）：5-6.

[2]钟四海.文化馆美术工作与群众美术辅导的开展[J].艺术家，2020（11）：156.

[3]申向阳.群文美术工作优化对策探索[J].中国民族博览，2020（22）：89-91.

[4]赵柏军.论美术在群众文化工作中的重要作用[J].参花（上），2020（12）：147-148.

（作者简介：李太红，男，本科，甘肃省秦安县文化馆，馆员，研究方向：美术）

（责任编辑 刘月娇）