在留学中感受音乐的魅力

胡墨涵

音乐具有强弱、调性、时长、音色等要素，是通过振动产生声波。但这样依靠科学定义来解释音乐本身似乎太过冰冷。音乐有多种存在形式，每个人心中都有属于自己的主观定义。也许音乐是唤起你思乡情结的《成都》，也许是考学焦虑时用来放松的莫扎特，也许是你无法再坚持学业时播放的《追梦赤子心》。无论是谁都有机会邂逅音乐，可以与音乐产生一段美好的情愫。

随着物质文化需求的日益增长，好的音乐也更多地为大众所需要。近年来，许多学生希望出国留学，学习不一样的音乐知识。学成归来后也许可以成为帮助学生提升音乐素养而默默努力的音乐教师，抑或是一名拥有自己独特品位的音乐人。音乐，属于但不只属于留学生。对于每个人来说音乐都有着不同的意义、作用，也代表了不同的态度。

有的人说，学习艺术是没有用的，可以把它當作爱好，却难以维系生计，然而每年选择出国学习音乐的留学生却不计其数。其实，不论学习音乐知识与否，如果只把音乐当作求职、升学的敲门砖，那样未免过于狭隘了。

那么，音乐与留学存在什么样的关系呢？和人文、数理、艺术等学科一样，我国音乐家留学的历史可以追溯到中华人民共和国成立之前。著名小提琴家马思聪就曾在20世纪20年代留学巴黎音乐学院学习小提琴。据了解，马思聪因为喜欢音乐而与音乐结下不解之缘。而后，在国外学习音乐的马思聪最终成为了一名著名的小提琴演奏家，创作出了《思乡曲》《西藏音诗》等著名的作品。中华人民共和国成立以后，60年代被公派至苏联莫斯科音乐学院学习的钢琴家刘诗昆，还有1981年应邀赴美考察的指挥家陈燮阳，这些音乐家出国是出于交流或者学习的目的，而如今留学生出国学习音乐则有着各种理由。

如果是出国系统地学习音乐体系，对西方音乐的理解可能会更好。

以美国为例，美国的现代音乐教学体系较为完善，同时也有着非常浓郁的音乐氛围。现代流行音乐的发源与美国有很大关系。流行乐中常见的几种风格都是在美国产生的，如布鲁斯音乐来自美国黑人劳作时的歌曲，R&B则起源于美国黑人的福音音乐，爵士则起源于美国的酒馆、舞厅乐队。世界著名的美国音乐高等院校——伯克利音乐学院也是一所主要围绕现代音乐进行教学的高校，为美国的现代音乐教育加上了光 环。

同样地，欧洲作为西方古典音乐发源地，其深厚的历史积淀让欧洲的古典音乐体系更为扎实且原汁原味。

出国留学的目的是在日后找到一份自己心仪的工作。从就业方向而言，学生可以选择成为音乐教师或者文化传媒公司的文职员工。如果有优秀的作曲、编曲、配乐能力则可以往职业音乐人的方向发展。具有高超的器乐演奏技巧，则可以尝试成为一名乐手。即使不成为一名职业的音乐相关人员，留学经历也能让人们在学习了音乐知识的同时陶冶情操。

从某种意义上说，音乐是生活的一部分，它可以调节人的情绪，改变个人的审美，还可以有多种不同的功用。音乐并不只是呈现在书本上的乐理，以及程式化的音符排列。除了学习之外，学生还可以领悟到不同国家的音乐魅力。在日本，留学生可以在大街小巷里领略到日本大众是如何将现代西方音乐这种舶来品整合、发展，最终形成属于自己的日式音乐风格；在欧洲，留学生就有机会见到各种音乐节，尤其是电子音乐节。这是因为电子音乐最早起源于法国，而在欧洲得到了长足发展；如果在美国，留学生更有机会领略各种优秀的现代流行作品。

音乐可以帮助陶冶情操或者增进自己的知识储备，同时音乐有时也承载着更重要的意义。在北京2022年冬奥会期间，百名留学生唱响了专门为本届冬奥会所作的歌曲《冰雪之望》。为这首歌作曲的韩国留学生申文燮表示这首歌既是对北京2022年冬奥会圆满举办的美好展望，也是对见证奥运健儿拼搏身姿的急切盼望，亦包含着对世界各国和平友谊长存的真切愿望。同时，这首歌曲也成为冬奥会中的闪光点之一。

其实，音乐对每个人来说都是不可或缺的，无论你是否留学。即使学生不打算通过出国的形式学习音乐，那么也可以在留学的旅途当中多关注音乐，也许这可以为你带来意想不到的收获。

相信每一位音乐留学生都有过这样的瞬间：或许某些音乐对你产生了非常深远的影响，或许是某一首曲目深深地触动过你，这些都成为热爱音乐的契机。

在选择音乐类院校之前，学生首先应该清楚地了解自己的想法以及专业倾向。是否真的想从事音乐方面的工作？如果答案是肯定的话，自己究竟是喜欢古典音乐还是现代音乐？自己更喜欢演奏乐器还是创作乐曲？不同的院校适合不同的学生，而不同国家的音乐氛围也是不一样的。

现代音乐

美国有着完善的现代音乐教育体系，而美国MI现代音乐学院以及伯克利音乐学院可以为学生提供实现梦想的平台。

美国MI现代音乐学院

美国MI现代音乐学院是著名的音乐教育学院，旨在为想接受现代音乐教育的学生提供接受教育的机会。同时，这所学院号称是世界上开设独立音乐专业最多且最全面的独立流行音乐学院。据了解美国MI现代音乐学院可以为学生提供包括爵士、蓝调、放克等风格的音乐课程来学习。并且可以提供吉他、鼓、键盘、贝斯等器乐演奏方面的学士学位和硕士学位，学校也提供作曲、创作等的课程。蔡健雅、周笔畅等音乐人都是美国MI现代音乐学院的校友。

伯克利音乐艺术学院

伯克利音乐艺术学院是美国最富盛名的音乐学院之一。建校之初，伯克利音乐学院只教授流行风格音乐的相关课程，如布鲁斯、爵士、蓝调、乡村音乐等。在随后的发展中，伯克利音乐艺术学院又增设了音乐商业管理类专业并且将本校与波士顿古典音乐学院合并。不过，伯克利音乐艺术学院最吸引人的仍然是其现代流行音乐相关的专业，王源以及韩国的PSY都曾留学伯克利音乐艺术学 院。

古典音乐

虽然古典音乐在美国算作舶来品，当欧洲浪漫主义音乐蓬勃发展之时，美国还未出现像样的古典音乐作曲家。类似科普兰这样的具有美国本土特色的古典作曲家直至20世纪初才出现。不过这些历史情况丝毫不影响如今的美国拥有许多优秀的古典主义音乐院 校。

柯蒂斯音乐学院

柯蒂斯音乐学院创立于1924年，是一所以开设古典音乐专业为主的音乐学院，位于宾夕法尼亚州，从创立之初起，柯蒂斯音乐学院就致力于用最优秀的师资将具有音乐天赋的学生培养成杰出的艺术家。的确，柯蒂斯音乐学院在键盘演奏、作曲、指挥、管弦乐等领域的师资都是优渥的。同时柯蒂斯音乐学院奉行“严进”的理念。每年招收的学生数受到控制，这与柯蒂斯音乐学院培养人才的理念有关。从柯蒂斯音乐学院走出的著名钢琴家有郎朗、王羽佳。

茱莉亚音乐学院

茱莉亞音乐学院是美国顶尖的音乐学院，主要开设古典音乐专业，同时也开设舞蹈、戏剧类专业。据了解，茱莉亚音乐学院创立之前，美国还未有真正意义上的音乐学院，因此一位纺织商人以捐款的形式，创立了美国第一所音乐学院。而后，茱莉亚音乐学院不断改善校园建设。2015年在天津成立天津茱莉亚学院，这也为中国学生增加了近距离接受正规古典音乐教育的机会。

古典音乐

西洋古典音乐发源于欧洲，从16世纪起经过了巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期的发展，在历史上留下了浓墨重彩的印记。如今，许多著名的古典西洋乐器演奏家都会选择赴欧洲留学。

汉诺威音乐和戏剧学院

汉诺威音乐和戏剧学院位于德国汉诺威市，成立于1897年，大部分演奏古典乐器的专业学校都有开设。其中键盘演奏类专业非常著名。同时，汉诺威音乐和戏剧学院还提供其他演奏专业。陈萨、沈文裕等钢琴家都毕业于这所著名院校，同时我国还有许多著名音乐院校的音乐教师都毕业于这所院校。

要想进入汉诺威音乐和戏剧学院非常难，但如果学生能够有幸进入学院学习，那么将获得不可多得的教学资源。同时汉诺威音乐和戏剧学院还可以帮助学生定期举办音乐会，提前体会成为音乐家的感受。

巴黎高等音乐学院

巴黎高等音乐学院主要为学生提供古典音乐方面的专业，更倾向于将学生培养成一个既可以很好地演奏乐器，又精通作曲、乐理的音乐家。著名的流行钢琴音乐家理查德 克莱德曼便出自这所学校。据了解，巴黎高等音乐学院的学制不等，通过多年的学习，学生可以成为音乐教师或者音乐演奏家。

英国皇家音乐学院

英国皇家音乐学院是历史悠久的音乐学院，建于19世纪。该学院提供器乐演奏、声乐、歌剧创作等学位，并且还可以提供给学生攻读博士的机会。据了解，该学院有9个院系，全都与古典音乐有关。

现代音乐

现代音乐在欧洲的发展不如古典音乐。但欧洲有自己的现代音乐氛围、特色。电子音乐在欧洲发展较早，其音乐氛围非常浓厚，著名的电子音乐乐队蠢朋克就来自法国。在欧洲攻读现代音乐方面的专业，有很多高校可 供选择。

丹麦现代音乐学院

RMC现代音乐学院是丹麦唯一一所现代音乐学院。这所音乐学院提供包括摇滚、爵士、金属、电子音乐等相关方面的专业培训，以及现代音乐制作类课程。对于学生们来说，在这里可以找到所有自己想要的音乐知识，为自己今后的道路添砖铺瓦。

虽然日本不是现代音乐的发源地，但20世纪中期，日本受到现代音乐的影响形成了独具味道的日式流行音乐。20世纪末的city pop流行风格以及日式摇滚风格都对亚洲音乐文化产生了影响。同时，西洋古典乐虽不发源于日本，但也并不影响日本产生许多著名的古典音乐家。

日本国立音乐大学

日本国立音乐大学是日本最顶尖的音乐学院，同时还是一所私立学校。该学校的部、科划分并不详细，主要有键盘器乐专修、弦管乐器专修、音乐创作等学科。作曲家久石让就毕业于此。

桐朋学园大学

桐朋学园大学同样是一所顶尖的大学，相较于日本国立音乐学院，桐朋学园大学的专业设置更加细致。同时，桐朋学园大学的管弦乐专业、指挥专业非常出名。日本著名的指挥家小泽征尔就出自这所学校。