唢呐演奏技巧的控制与运用

吴泽琨（中国广播民族乐团）

唢呐这个民间乐器在我国有悠久的历史、应用广泛、技巧丰富多样，被称为大笛或者是喇叭，经过气息控制的，唢呐能拥有惟妙惟肖的音色。今天人们通过不断地发展，丰富了唢呐演奏的技巧，提升自身表现力，既可表现粗犷的刚硬，又可传达细腻委婉的柔情，成为一种最具民族特色的独奏乐器。

民族管乐中的主奏乐器唢呐，又常被称为喇叭。唢呐和其他的乐器不同，除了要求乐器自身的质量以及音准之外，还是一个很有个性的乐器。唢呐的个性，除了乐器本身特色之外，主要还是取决于演奏者的整体演奏素质以及水准。本文从乐器及其演奏，谈谈如何认识唢呐，以及唢呐演奏技巧的控制与运用。

一、唢呐结构组成以及种类

由碗、气牌、杆、侵字等部分构成的就是唢呐，在木质杆子上设定八个音孔，然后在杆子生端装带有的铜质侵子，在侵子上面装上套气牌、套。干下端装有碗、另外唢呐组成品种多种多样，还是缺乏具体的调高概念，基本上杆都设定在23cm 的长度，在广西、广东、湖南等地区流行。音色比较柔和，可以独奏以及合奏，其中和二胡合奏起来更为动听，广泛应用于歌舞伴奏中。当前各个地区唢呐上的哨应用材质还存在很大的差异性，有的应用麦秆，有的应用虫壳，有的应用芦苇。在我国南方地区广泛应用中小唢呐，而大唢呐的主杆长42—57cm 之间，经常用的是50cm 的唢呐，其主要是流行在山海关、冀东等地区，哨基本上都是用芦苇制作，哨片选用的是口袋状，在演奏期间声音低沉而洪亮，基本上都是用于大型乐曲吹奏中。目前唢呐按照筒音音高分成低、中、高三种，在我国的20 世纪60 年代，已经开始了研究以及推广加键唢呐，其杆上音孔主要是按照十二平均律开列，逐渐开始补充完善半音，方便转调，分低音、次中音、中音、高音。和传统的唢呐音色做比较，现在的唢呐音色更加丰富，音量增加，可以拓展音域。

图1 唢呐

二、唢呐演奏技巧以及发音控制

（一）唇部技巧

首先，是正确的唇部演奏方式，唇部直接接触唢呐的零件有哨片以及气盘。也就是说正确的演奏方法是两唇放松自然的微包哨片，然后嘴角稍稍上扬，上嘴唇微抱包住牙齿，致使上唇依靠着哨片，下嘴唇抵住下方哨片，唇边位置靠近哨片、哨面的上半部分，唇部肌肉靠近哨根的位置，整个嘴巴都抵在棋盘上，保证声音可以自然且松弛的吹奏出来。另外唇部和哨片、气盘之间的完美配合是演奏出动听音色的关键，正确的唇部演奏方式就是唢呐演奏需要注意固定嘴型，而唇部的控制也不是一成不变的，因为哨片是芦苇制作，属于消耗品，在练习唢呐的时候会不断应用新的哨片，甚至会遇到各种形态、大小、薄厚的哨片，所以需要在演奏的时候唇部按照哨片的不同做调整，像有些哨片稍微硬一点，哨片的壁厚一点，在吹奏的时候嘴唇就需要给哨片更大的压力，还有上下颚紧闭，这样才能保证哨片的震动更加平稳，而音乐发声更加动听。如果哨片壁比较薄、哨片松软的就要使唇部更加放松，用气的方法更加舒缓。唢呐不同的调对应的哨片大小不同，调越低哨片会越大越硬，调高反而哨片会越小越软，演奏者在演奏低音大唢呐的时候哨片就是比较偏大的，这个时候为了更好地控制哨片震动需要两唇向里大面积包住哨面，上下颚更加用力；但是在演奏高音小唢呐的时候，哨片小并且软，唇部就需要向外一些，上下颚更放松一点，这样演奏出来的音色更加通透一些。在演奏唢呐的时候，经常会忽视气盘的功能，而气盘作为唢呐五大组成零件之一，作用非常重要，我们可以理解为气盘是唇部的好朋友，气盘插在芯子，大多数都是由塑料以及木头材质制作，气盘的主要功能就是在演奏的时候防止嘴巴漏气，保证音吹奏的更加饱满；气盘也有缓解唇部疲劳的功能，使演奏者在演奏的时候唇部不会感觉非常累；让气盘抵住嘴唇控制哨片会更加自如，发挥技巧更加容易，像吹双吐、唇颤音、花舌等技巧，唇部没有压力。另外，演奏者需要按照哨片的形状不同调整唇部力度，就是经过对唇部压力以及位置的调节使哨片的震动达到一个良好稳定的状态中，而每个哨片的震动频率也是由范围，我们唇部用力比较大的时候，会超出哨片震动频率就会超负荷，这个时候音准会偏高一点，音色发燥且尖锐，甚至会存在破音的情况；相反，演奏者在演奏的时候唇部放松，压力不够的时候，哨片没有达到正常的震动频率，这个时候音准就比较低。在确定正确唇部口型之后，需要做的就是按照哨片的不同形制，快速微调，尽快找到哨片最合适的振动频率，在联系之后形成唇部的下意识技巧，保证演奏的时候不出差错。

其次，是唇部控制音准以及音色、音量，其实唢呐演奏期间唢呐的音准、音色、音量是难以控制的，演奏者直接控制唢呐的身体器官就是嘴唇、手指、舌头，最难的部分就是嘴唇，由于手指主要的作用就是按孔、舌头是为了调整气息，嘴唇要一直稳定气息还要按照音的高低变化及时调整，如果出现差错就会对唢呐的音准有一定的影响。第一，音准是学习唢呐需要第一个解决的问题，唢呐的音准不容易控制，演奏低音的时候嘴唇比较放松，气息舒缓。中音的时候嘴唇稍微紧闭，气息比较大。高音的时候嘴唇更紧，气息更大。演奏者需要按照音的高低强弱随时作出调整，假如一个完全没有音准认知的人演奏唢呐很难把握音准，因此吹准音是在有音准概念基础上练习的，唇部按照不同的音进行微调，及时做好变化的准备；第二，是变化音，唢呐发高音困难就是在同一个音孔中吹奏高低八度的同音，虽然两个音有同样的指法，但是唇部控制以及气息变化是完全不同的，为了演奏好高音需要统一各个方面的技巧，在很短的时间内准确吹奏唢呐高音。

（二）呼吸技巧

首先是呼气技巧，演奏唢呐的时候，演奏者常常需要快速吸入适量的空气，快速吸入空气是为了使大量的空气瞬间流入在胸腹中，吸气的时候，演奏者需要确保吸气的速度以及唢呐演奏乐曲的停顿时间是一致的。在换气的时候，演奏者需要确保吸气的时间短且快速。换气的时候，演奏者还要避免换气对音符、演奏乐曲的节奏产生的影响。其次是呼气技巧，在演奏唢呐的时候，演奏者在呼气时还要注意不能将胸腹中的气息呼出，由于这样会对自身产生影响，还有演奏者不能精准控制乐曲，对演奏结果有一定的影响。在演奏期间，演奏者在呼气的时候需要将胸腹中多余的空气呼出，然后吸入适量的空气。这个时候演奏者需要注意的是假如演奏者在演奏期间将空气完全排出的化，演奏者容易被含氧量下降所影响，所以演奏者在换气的时候需要排出多余的空气。想要确保演奏的效果，演奏者必须在呼气的时候确保自身胸腔在平稳的状态中，使气流运动保持均衡。最后是胸腹结合呼吸，胸腹式呼吸就是在腹式呼吸的基础上充分调动自身的胸廓部分肌肉，不断提升肺活量，这个呼吸方式主要就是控制在于横膈膜以及腹肌。经过胸腹式呼吸，保证演奏者可以增加吸气量，延长自己演奏期间的连音时间。

（三）手指技巧

指颤音，手指颤音就是手指在音孔上做连续的上下垂直运动，将音颤动起来，手指颤的时值长短叫法也不同，手指颤的时间长叫指颤音，手指只是颤动一下被称为垫指。学习唢呐的初学者在联系指颤音的时候需要注意手指不能僵硬不动，还是要放松，可以先从慢速的联系，需要注意指颤音的频率需要尽量保持一致，不能一会快一会慢，需要多多联系，在手指技能越来越好的时候手速也会随之增加，指颤音又快速又稳定。扣指音，扣指音的技巧基本上用于唢呐的上把位音中，演奏者在演奏的时候，将本音音孔打开，扣住本音下方的音孔，不断地控制气息，在不影响本音音准的基础上改变本音的音响效果，增加音的厚度，在需要情绪递进的乐句中广泛应用这个技巧。指滑音，手指滑音分成上滑音以及下滑音，而上滑音是从下方音向上方音滑，下滑音是从上方滑向下方。手指在做滑音的时候需要注意不能直接抬起，而手指的内侧尽量贴着唢呐杆，指尖带动手指，缓慢抬起。指打音，手指打音是唢呐经常用的技巧，基本上是从下方四度音或者五度音向上做打音，然后几个手指同时松开，加上口腔中单吐音的配合，这个时候音乐会呈现出一种爆破感，非常适合唢呐演奏中欢快环境。在演奏指打音的时候，手指的速度要快，手指抬起的速度频率和吐音要契合。

指垫音，分成单垫音以及复垫音，快速启放本音上方一音孔或者是第八音控为单垫音；同时快速依次启放本音下方音孔到上方音孔为复垫音，主要是起到分音的效果，音响效果和倚音相似，然而短于倚音。演奏指垫音的时候需要中医手指的灵活应用以及扎实掌握节奏。指柔音，用手指在本音上方一音孔做均匀的半孔揉动，保证本音产生波状似的颤音效果，在演奏的时候需要注意音的柔美圆滑，然后手指动作幅度必须小，不能生硬，需要注意掌握节奏，切勿因为手指揉音技巧拖慢拍子。

三、唢呐演奏方法

（一）气颤音的演奏方法

气颤音可以看成是一种吟音，气颤音的音符上演奏方法就是，先深吸一口气，在丹田处用力控制气流的方向，腹部有规律的起伏，然后发出声音产生轻微的颤动，这样的音乐效果非常温婉柔和。按照乐曲的实际需要调整颤音的快慢以及强弱，这样颤音基本上用于修饰长音，颤音的波动不但可以表现不同曲子的风格，还可以展示不同区域的特点。

（二）小臂颤音的方法

小臂颤音的音乐效果听起来和指颤音相似，然而仔细辨别还是容易区分清楚。演奏方法主要是快速的小臂带动手指运动。其主要在垂直木杆的方向使小臂抖动，手指伴随着小臂的抖动反复闭合音孔以及打开音孔的操作发音颤动。演奏期间，基本上时间较长，在音律方面密集均匀，进行小臂颤音的方法练习时需要注意手指保持不动，借助小臂的移动带动手指移动；手指稍微离开音孔一定的距离不能太远；演奏期间，手腕、小臂、手指尽量保持在一条水平线上。

（三）齿颤音的方法

齿颤音也属于吟音的范围，演奏期间，用下边的牙齿轻轻推动哨根，使其略微的颤动，然后发出略微颤动的声音。这样齿颤的演奏方式主要应用于吹奏戏曲的演奏，主要分成硬颤演奏以及软颤演奏。硬颤在演奏期间，主要使用牙齿直接接触哨根，软颤是在演奏期间将嘴唇置于牙齿和哨根中间。

（四）循环换气的方法

通常是在表演连续较长的音律时候应用循环换气方法，应用丹田控制呼吸力量的大小以及长短，应用鼻子吸入气体，嘴巴呼出气体。吸气期间，鼻翼两侧鼓起，气沉丹田，腹部缓慢向里收，致使吸入的气流逐渐向上排出然后进入口腔中，按照情境的需要不断调整两侧腮帮中的气体含量，将口腔中的气体缓慢向外突出。同时，腹部的肌肉在逐渐放松，逐渐趋于平衡。动作衔接的时候，第一个动作快结束时，口腔中还有剩余的气体时就开始控制鼻翼经过口腔吸入第二口空气，保证两个过程的连贯，确保长音的持续。

四、唢呐演奏的发展以及创新

唢呐的艺术形式深受大众的青睐，已经收到社会各界人士、政府部门的重视，特别是民间打击乐被评为非物质文化遗产。其打击乐作为一种乐器以及传统的艺术形式，已经成为东北地区有代表性的风格特色。我们用东北地区作为例子，其击打音乐以及其他地区一样，在婚礼、葬礼、仪式、庆典等活动中是必要的。现在，民风和打击乐的演奏形式是多种多样的，不只是有唢呐以及打击乐器，有二胡、电子琴等其他管乐器，但是唢呐依然保持着领先的位置。想要吸引观众，表演者在演奏期间增加很多表演技巧。总而言之，伴随着民族文化艺术的进步以及稳定发展，唢呐的表演技巧以及风格已经融入各个地区的地区特色以及表演特征，及时融入新的表演技巧，全面提升表演高度。现在我国民间活动在不断发展，民间演奏者的参与，促进唢呐演奏技术的丰富，同时在音乐演奏中发挥丰富创新的作用。

五、结语

总而言之，唢呐不管是从演奏技巧还是表演形式上都有一定的突破，会成为我国群众喜爱的一种民族管乐器，将人民群众的生活思想以及情感反映出来，不断涌现出一批又一批优秀的演奏人才，甚至有很多原创作品。将唢呐这个民间乐器搬到舞台上，在国际舞台上频频获奖，将唢呐这种历史悠久的传统乐器发扬光大，成为我国民族乐中的瑰宝。