江山一卷横

文＼王海轩

《富春山居图》——

一旦走近它，绝非只是看清了一卷画，而是靠近了一种淡净却百折不挠的生命态度。

这幅高0.33 米、长约7 米的山水画，被誉为中国山水画长卷的“第一神品”“画中之兰亭”，被后世誉为“中国十大传世名画”之一，属国宝级文物。

作者黄公望，元代画家、书法家，元四家之一。50 岁后始画山水，晚年大变其法，自成一家。他以书法中的篆草笔法入画，笔墨简远逸迈，风格苍劲高旷、气势雄秀。另著有阐释画理著作《山水诀》。其山水画，多创作于70 岁以后。在富春江畔创作的《富春山居图》长卷，用水墨技法描绘中国南方富春江一带的秋天景色，画出了当世的繁华落尽，画出了画家的精神诉求。在构思时，画家跑遍了富春江两岸，用六七年时间才完成画作。《富春山居图》足以代表其一生绘画的最高成就，也成为中国画几千年浩瀚星河里璀璨的瑰宝。

这件作品的不凡之处首先体现在构图布局和笔墨技巧上。以浙江富春江为背景，让人联想到南北朝时文学家吴均所言：“自桐庐至富阳一百许里，奇山异水，天下独绝。”其画境开阔辽远。画卷从一座顶天立地的浑厚大山起始拉开序幕，正如作文开门见山，继而平坡沙渚、水波不兴；再接层峦叠嶂，松石挺秀、云山烟树、屋舍俨然，渔舟小桥、江溪暗通；之后一路平缓，寂寥空阔，看上去虽平淡，却是笔法的“无声胜有声”，蕴含连绵不绝之意。结尾处山岭陡立，与卷首呼应。整幅作品或雄秀苍莽，或简洁清润。起伏的山形成自然的段落，水势贯穿始终，景物疏密有致、起承转合、环环相扣，引人入胜。作品散发出浓郁的江南文人气息。王维有诗句“行到水穷处，坐看云起时”。画中的穷绝之处就在江的水口，看似绝望，但这个时候你如果能静下来，正看到淡云初起。而云气恰是一种生命的现象，画家把这些哲学、文学的东西变成了山石、水沙跟云气之间的自然关系。

从笔墨特色上来看，画家用他最擅长的“长披麻皴”笔法，线条疏松，乱而有序。既有湿笔披麻，又施干笔皴擦；或擦或染，或湿或枯，浓淡相间，干湿有别；其山或浓或淡，远山及洲渚以淡墨抹出，可见笔痕。水纹用浓枯墨勾写，偶加淡墨复勾。造型上凡数十峰，一峰一状；数百树，一树一态；水不同水，人皆异人。整卷空灵毓秀，堪称展示山水画笔墨意蕴之佳作，元代文人山水画的又一次变法赖此得以完成，成为后世中国山水画家必临摹之作。

《富春山居图》从诞生后就历经磨难。从几度流失到被从红炉之火中抢救出来，这卷画尽管已分为两段（一段为《无用师卷》，现藏台北故宫博物院；一段为《剩山图》，藏于浙江省博物馆），终究还是神奇地保存下来了，这本身就是个奇迹。2011 年，《富春山居图》前后两段在台北故宫首度合璧展出，更是对当今艺术世界的最好回馈。