日本文化艺术中的东坡元素探微及启示

2022-05-09夏征宇

对外传播 2022年2期

【内容提要】2022年是中日恢复邦交正常化50周年。自新中国成立至1972年邦交正常化之前，两国的民间经贸往来和文化艺术交流为邦交正常化起到了重要作用，并对我们进一步对外发扬光大中华文化传统有所启示。历史证明，文化艺术交流要结出硕果需要有一个过程，也应该经得起风浪。民间交流有助于我们从传统文化的发扬与发展中发现更多的共同价值观。

【关键词】苏东坡日本文化艺术收藏

苏轼，字子瞻，号东坡居士，北宋著名文学家，其对日本文化艺术有着重要影响。在本文中，笔者基于收藏积累的国内外“东坡主题”相关文化艺术品，特别对其中百余件日本相关部分进行梳理，从微观角度探讨了包括东坡先生及宋文化在内的中国传统文化艺术在日本引进、消化、推广普及发扬等诸问题。藏品从横向上涵盖了文学、传记及研究著作、书画、陶瓷、戏曲音乐及其它文玩杂项等领域；时间纵向上跨越了从江户时代初期（17世纪）直到现代，由此可看出苏东坡对日本文化艺术的全方位影响及其发展过程和特点，并对我们进一步对外发扬光大中华文化传统，讲好中国故事、传播好中国声音，构建融通中外的话语体系有所启示。

一、东坡文学日语译著、传记、研究著作及推广普及资料

中国文学至今仍是日本各院校文学系、外语系、历史系等的必修课程。苏东坡以他的诗、词、文等奠定了在宋及中国文学史上的历史地位，也必然在日本的中国文学研究、教学及普及中占有一席之地。其中苏东坡个人的译著、研究著作以及面向普通大众的普及推广作品，还有东坡文学的日语译法比较研究等方面较为重要。如译著类有：大正7年版的《蘇東坡詩集》（全6巻）（图1），以及《漢詩大系 17 蘇東坡》《中国の古典21 蘇軾陸游》《蘇東坡全詩集全6巻揃いセット復刻愛蔵版》《蘇東坡詩選》《二大漢籍国字解全書11 唐宋八大家文読本3 蘇洵蘇軾》（图2）等；东坡传记与研究专著类有《蘇東坡》《中国詩人選集第二集：蘇東坡上下》《中国の詩人―その詩と生涯11 蘇東坡―天才詩人》《蘇東坡文芸評論集東坡題跋》等。

直到当代，日本主要媒体如日本广播协会（NHK）等也不断推出苏东坡等中国文学视听节目及相关音像产品，含日语朗诵示范等，为包括苏东坡在内的中国传统文化在日本新一代社会各阶层推广普及继续发挥作用，如《漢詩紀行10 蘇東坡と王安石》《漢詩をよむ自然のうた杜牧王維蘇軾王安石薛濤杜甫》《蘇東坡100選漢詩をよむ》等。

二、书画艺术

书画艺术是苏学研究的一个重要部分，也是日本学界、书画界长期以来的重点研究领域。历史上，先后出版发行了大量苏东坡本人、黄庭坚、赵孟頫、董其昌、张瑞图等关于东坡“二赋一词”及其他法帖，如《古文書前赤壁賦》《前後赤壁賦和漢名家習字本大成第29巻》《后赤壁赋、超然台记》《成都西楼帖全5冊》等。日本书艺院于1982年专门举办了苏东坡特别展，《日本書芸院展図録特別展観蘇東坡》即为此展图录。同时各家著名书画期刊杂志历年来出版有多种东坡研究专题，如《書道研究特集蘇東坡の人と書》《書論第5号特集蘇東坡とその周辺》《宋の三大家蘇軾黄庭堅米芾》《书道特集西楼苏帖和景苏园帖》《蘇軾黄庭堅米芾書道藝術第六巻》等。

《前后赤壁赋》几乎是日本著名书法家必写题材。如江户后期学者、书画家贯名海屋（菘翁）《菘翁行書前後赤壁賦》，著名学者、书法家頼山阳（襄）《前後赤壁賦》（图3），著名书法家严谷一六《前後赤壁賦》，著名文人派书画家（也是苏东坡的崇拜者）富冈铁斋《东坡赤壁赋前部》，其他著名书法家如松本芳翠《前後赤壁賦》、柳田泰云《前後赤壁賦》、浅見錦吾（喜舟）《前赤壁賦》、原田观峰《蘇東坡》、西胁吴石《書道手本5冊》、鹤洞《前赤壁賦帰去来辞》、禾亭《禾亭細字赤壁賦》等。

传统上，日本政经界人士多有深厚汉学基础，其中不乏书画能手。如涩泽荣一（1840—1931）是跨越日本江户、明治、大正、昭和四个时期的大实业家，有“日本近代资本主义之父”之称（新版日圆纸币即将用他头像），他所书写《赤壁赋》也颇为不凡。

金石篆刻碑学是我国自晋唐、宋明帖学书法后对日本书法文化产生重大影响的第三个高潮，从理论到实践上，以晚清张裕钊（廉卿）、杨守敬、吴昌硕、赵之谦、康有为等为代表。日本也产生了一大批金石碑学名家，东坡《赤壁赋》及其他诗文为他们创作的重要题材之一。如日本长思印社《赤壁印興》、日本篆游会《前后赤壁赋印谱》、金石碑学大家梅舒适（西泠印社名誉副社长）编《昭和赤壁赋印谱》等。

除“二赋一词”外，苏东坡其他诗文也是日本书画艺术的常用题材。如山崎节堂反映东坡书学理论与实践的册页《次韵子由论书》诗（图4）等。

中国画自古就有所谓“南北宗”之辩，而文人画之滥觞还是有宋一朝，苏东坡即为代表人物之一，是他首先给文人画起名为“士人画”。日本绘画艺术史上的“南画”就是指接受中國画“南宗”或文人画影响的主流流派，东坡主题自然是南画艺术必不可少的。如比企平山的《前後赤壁の図》、宅野田夫的《东坡游飞来峰》、大冈云峰的《赤壁胜游图》等。另外，日本大画家中川纪元早年留学法国学习油画（日本称“洋画”），拜师于野兽派画家马蒂斯门下，后回国任教，影响巨大，我国第一代留日学生不乏从其学西洋画法，回国后成为大家者。中川90岁晚年所作水墨大写意《清风徐来图》同样也酣畅淋漓（图5）。

宗教、寺庙文化在日本有着广泛影响，其中禅宗、道教等直接由中国传入。以东坡居士对儒释道三教的造诣水平，自然也成为日本画僧们的重要题材。如江户后期净土宗画僧月僊的《前赤壁図画賛》挂轴（图6）、画僧空處的《達磨画賛蘇東坡詩》等。

三、陶瓷艺术

宋时期因陆上丝绸之路中断，海上丝绸之路（以下简称“海丝”）兴起，朝廷对工商与对外贸易持开放鼓励态度。宋高宗赵构曾说：“市舶之利最厚，若措置得宜，所得动以百万计，岂不胜取之于民？”这时瓷器已取代丝绸成为最大宗外贸商品，明州（宁波）、广州、泉州等“海丝”的三大港口中，明州是专门承担对日本、朝鲜（东海航线）贸易的港口，对应日本的是西海岸的长崎港，并迅速流向日本当时的政治文化中心京都地区，对日本陶瓷文化艺术与茶文化产生重要影响。

“唐诗是酒，宋诗为茶。”从微观层面看，唐宋文化的变革，在陶瓷文化与茶文化两个方面尤具代表性，其中唐三彩陶器发展到宋瓷时，达到中国古瓷文化的巅峰。茶文化以唐后期陆羽《茶经》作为标志，但在宋才真正成为社会主流文化之一，更加丰富多彩。如蔡襄的《茶录》、宋徽宗本人的《大观茶论》、范仲淹的《斗茶歌》等；如唐人饮茶是压制成团茶（类似现在普洱茶的冲泡法），宋人饮茶是将团茶抹成粉后冲泡，明人饮茶则是现代直接将茶叶冲泡的方式。日本的茶道是用宋抹茶方式，日常生活中普通的煎茶则是明冲泡法。茶文化与陶瓷艺术的相互交融，更促进了二者在宋时发展到崭新高度。苏东坡作为酒、茶及饮食文化大家，在日本陶瓷艺术题材中占有重要地位。下面从日本不同产地、流派作简单介绍。

1.京烧

“京烧”是指日本京都地区一带陶瓷窑口，这里最早受中国陶瓷文化影响，产品多供给皇室、大名、寺庙、藩士等，工艺精细考究。如平安興哉造、深翠堂松莚刻、纪念《前赤壁赋》诞生900年之壬戌年制“前赤壁賦白泥涼炉”（图7）、二世三浦竹泉制并刻范仲淹斗茶歌白泥涼炉、平安昭阿弥造青花《前赤壁賦》纹侧把壶、江户末期赤壁賦青花鉢、江户期《赤壁赋》图文酒杯等。

“凉炉”（也称风炉）为煮茶炉，陆羽设计。其《茶经》中有“风炉，以铜铁铸之，如古鼎形。”又说：“其炉，或锻铁为之，或运泥为之。”凉炉传入日本是在室町时代，据说是由筑前崇福寺的开山和尚南浦昭明从宋朝带到日本，并视为珍品，而兴起人则是江户时代初期的隐元禅师。

2.古伊万里

伊万里为日本一个港口名，历史上以出口“有田烧”的仿明青花为主。元末明初的战乱，以及明清时期的海禁政策，使景德镇青花瓷生产以及海上丝绸之路的瓷器出口均受到严重影响。“有田烧”抓住这个机会，在满足日本国内青花瓷需求的同时，以“永乐”“成化”等仿明底款通过伊万里港推向国际，甚至返销至我国东南沿海，后逐渐采用自己品牌，也逐渐形成与中国青花瓷在国际市场的竞争局面。如江户期伊万里青花赤壁賦楼閣山水舟人物纹赏盘（图8）、江户期古伊万里青花斗彩描金赤壁賦皿、江户期青花赤壁賦图纹大赏盘、江户期青花描金赤壁舟遊图文清風徐来水波不興盘等。

3.九谷烧

“九谷烧”是彩绘瓷，因发祥地日本九谷而得名。明时期，中国彩绘瓷器（青花釉里红、斗彩、五彩等）开始传入日本，清朝的粉彩工艺等传入后，受到当地人民的喜爱，并得到迅速发展，因而日本彩绘具有浓郁的中国风格，并以色彩绚丽著称。如：江户期九谷赤绘赤壁賦人物纹盘、江户时期赤绘赤壁賦蓋茶碗、明治时期谷口製赤壁賦金彩赤絵（内壁书）宮廷用酒杯、明治时期赤绘描金赤壁賦茶碗、明治时期深美制墨绘描金赤壁赋钵、太田俊英毛筆細字赤壁賦香炉西谷加陽細字（图9）、三代为吉造色绘东坡骑驴童子图酒杯、龙峰窑祥瑞椭圆赤壁赋东坡对弈纹大盘等。

4.常滑烧

“常滑烧”陶器产于爱知县常滑市，起初在烧制时全然不用釉料，其技法被称为“自然釉”烧制法，多采用“朱泥”（红褐色粘土，类似紫砂）制造陶器。其中以朱泥刻汉诗文书法的烧制作品尤为著名。如朱泥詩刻赤壁賦清風徐来盖侧把壶、甚秋陶苑造後赤壁賦花瓶、常滑暁山朱泥赤壁賦楼閣山水壶、泽田昭邨作常滑烧雕刻前赤壁赋侧把壶（图10）、朱泥火鉢《前赤壁賦》一对、肥田香畝朱泥《前赤壁賦》侧把壶、大正时期古常滑烧朱泥《后赤壁赋》雕侧把壶等。

5.其他

如屋島焼久保祖舜造刻《赤壁赋》文手工白泥茶碗、峰憧造《前后赤壁賦》陶板书法壁挂二块（1968年）等。

四、杂项

1.戏曲

苏东坡故事与其形象也被再创造于日本戏曲中。如谷崎润一郎（1886—1965），他是日本著名唯美派文学家，曾分别于1958年、1960年至1965年间7次被提名诺贝尔文学奖。《润一郎喜剧集》中有三幕《苏东坡》话剧剧本。

歌舞伎为日本传统戏曲，必须由乾角（与早期京剧旦角一样）担任。浮世绘是与歌舞伎同一时期（江户）兴起的木刻绘画形式，它借鉴了我国桃花坞年画刻版技术，并受明代小说绣像人物画影响，以其题材广泛、造型丰富、描绘细腻、色彩绚丽著称，对欧洲印象画派产生重要影响。歌舞伎即为浮世绘的重要题材之一。有趣的是，苏东坡也出现在歌舞伎浮世绘中，成了没有胡须的英俊小生形象，见《謡百番四季詠東坡居士》（图11）。

2.音乐

日本传统乐器主要有尺八（唐时传入日本）、三味线（源于中国三弦）、筝（唐时传入日本）、阮（唐时传入日本）等。《箏曲楽譜赤壁賦》为东京艺术大学中能島欣一教授作曲的筝曲，曲谱为简谱记谱法（我国简谱记谱法为日本传入），《箏雅楽管弦楽演奏會熊野幻想赤壁の賦》（图12）为该筝曲的演奏会唱片，由田中美千能等演奏。

3.饮食文化

东坡先生之全面才华也贯穿在他日常生活实践的每一部分，如开荒种粮、植树莳花、养生去病、方剂济众。在他跌宕起伏、行万里路的一生中，酒茶伴随他，他也因地制宜地开发出不少名菜，“东坡肉”即为一例。“东坡肉”的做法见其《猪肉颂》：“净洗铛，少着水。柴头罨烟焰不起。待他自熟莫催他，火候足时他自美。黄州好猪肉，价贱如泥土。贵者不肯食，贫者不解煮。早晨起来打两碗，饱得自家君莫管。”日本《宋代文人苏东坡》专集（《蘇東坡宋代が生んだマルチ文人》）有内山精也“东坡肉正统之争”一文。另，大河原遁著有《东坡食谱》一书（图13），书中采用漫画插图形式，生动有趣，可读性强。

4.其他文玩杂项

如江户期宣德铜铸《前赤壁赋》四方香炉、古铜火钵《后赤壁赋》（图14）、名家溪水刻老竹《后赤壁赋》等。

五、结语及启示

苏东坡以其在宋文坛的执牛耳地位，也在宋时代中日文化交流中占据中心地位，影响到日本文化艺术的方方面面。这其中，有宋朝文化输入日本的历史原因，苏东坡独有的人格特质也是重要原因之一。他乐观积极的人生态度、面对跌宕起伏的豁达精神、可上可下的忍耐作风、不辞辛苦深耕细作的实践精神、和气亲民接地气的为政风格、方剂救民抗疫的仁怀大义，深受日本各时期朝野、社会各阶层上上下下的喜爱，也容易为“工匠民族”接受、融合。

2022年是中日恢复邦交正常化50周年，自新中国成立至1972年邦交正常化之前，两国的民间经贸往来和文化艺术交流为邦交正常化起到了重要作用，并对我们进一步对外发扬光大中华文化传统有所启示，特别是在自信、自强、开放、耐心、相互尊重诸方面。历史证明，文化艺术交流要结出硕果需要有一个过程，也应该经得起风浪。民间交流有助于我们从传统文化的发扬与发展中发现更多的共同价值观。（文中插图均系作者藏品，由作者提供）