青兰之境相得益彰

忽培元

在我的书屋板架上面，摆放着几件心爱的紫砂作品，其中最为精美也是我喜欢的是这样几把，有范仁良制壶我作画的，也有他的女儿范陶琦制壶我写字的。他们的作品精致典雅，堪称壶中佳品，而我舞弄笔墨则是票友客串而已，实属孤芳自赏，难免敝帚自珍。也有人看了藏品，随口夸一句“珠联璧合”，我并不当真，只是一笑了之。

闲暇时捧壶在手，把玩端详一番，倒是自娱自乐。当时制作描绘的情形，随即浮现于眼前。如此这般，深感紫砂壶不仅属于茶具，更是友谊与文友结交的载体，是社会交往的一种特殊纽带，其文化价值远远超越了实用。范家所在的江苏宜兴西望圩一带，产生了书画大师徐悲鸿与吴冠中等。难怪范仁良先生对书画与紫砂联姻的兴趣如此浓厚。而他的不俗是，在选择结联对象时，并非一味地追寻“名家”，而是更注重书画家的艺术个性与艺术品格，这也能够折射他的紫砂创作的思想与理念。他的百余件自创作品，差不多都与书画结缘，其中不乏真正珠联璧合的上乘之作与通神之品。作为年轻有为的制壶名家，他很懂得让自己的思想与作品，插上书画艺术的翅膀飞翔起来，飞过太湖，飞越台湾海峡，飞遍九州大地。

回想同范仁良先生的交往，我最羡慕的是范氏父女一同坐在工作台前，精心创作时的情形。那一刻，他们父女面部的表情是庄严而凝重的，充满了自信，又有一种超凡脱俗的宁静与淡定。那种家族技艺的传承与血脉延续的融汇呈现，使我想到了唐人陈子昂的诗句：前不见古人，后不见来者……这是一种诗意的寂寞感，是进入艺术创造领域的先决条件，也是攀登高峰与感悟经典的超然心境。这种常人难以达到的生活状态感觉其实是一种难得的幸福境地。那种勤奋钻研与和睦进取的良好家风，借助古老精湛的制陶工艺传承与创新过程，得以赓续与弘扬，这正是制陶这种手工精神的无限魅力所在。我很尊仰和艳羡这样的人生范式与生存状态，这也是宜兴不少紫砂世家故事经久不衰的魅力所在。那就像一首古老又年轻的歌，一代又一代，在老祖宗留下的五彩泥土的耕耘翻卷中，呈现万紫千红，续写着五彩缤纷的新的篇章。

紫砂艺术的可贵在于经久不衰的传承与永不停步的探索。范仁良从小受到父母制陶的耳濡目染，十八岁即入宜兴紫砂二厂学艺。女儿范陶琦是“90后”，同样钟情于家传技艺。如今的范家父女，在携手探索多年之后，把各自的精品力作结集呈现于世，并嘱我作序，我欣然应诺。写点什么呢，在一个行当之外人的眼里，紫砂与紫砂人的魅力是诗意朦胧的，许多方面是只好意会难以言传的。回想我每次到宜兴，到西望圩范仁良和小陶琦的工作室，亦即他们的家中，走进那种浓得化不开的艺术氛围里，我都有一种被震惊的感觉。宜兴做紫砂的工匠很多，但出类拔萃者并不见得很多。范仁良的绞泥制作探索，蕴含奇思妙想，实属一绝；小陶琦手下光活，不偷懒不借巧，所谓平中见奇、拙中透巧，已然小荷初露、锋芒始显，令人眼前一亮。可贵在于，他们父女的作品之间并不因袭雷同，而是保持了各自不同的语境和艺格追求。每次面对范家父女的紫砂作品，我都有一种远离喧嚣、洞穿时空的超然之感。这是沉静的产物，是身心专注方能产生的意境。这在目前各类艺术日趋繁闹浮艳、极尽逐媚追利的世风之下，范家父女的精品佳作，宛若一杯佳茗，令人神清气爽，赏心悦目。于是我问自己，一把泥胎火烧的茶壶，俗称“宜兴壶”，何以会有如此精妙的文化境界与诗韵魅力？我百思不得其解，感叹之余，即想到两句诗：壶里乾坤大，泥中故事多。

回想与范仁良先生的结识与合作始于21世纪初。其实我在无锡挂职之前，就与宜兴的紫砂艺术结下了不解之缘。在陕西工作时，那年到耀州区陈炉陶瓷厂考察，有幸了解了古今陶瓷发展演进的历史，懂得了宜兴紫砂工艺之妙及其文化积淀与收藏价值，进而在我国陶瓷发展史上的地位和分量。此后连续八载，无数次往返于延安与无锡，其中一个重要的纽带就是宜兴紫砂工艺。我曾提议把它引进到延安桥儿沟陶瓷厂 ，可惜嫁接未活，至今耿耿于怀。好在每次到了无锡，必到宜兴访陶。所交挚友中，就有范仁良先生。在众多紫砂工艺传承者中，他是后起之秀。从小浸淫于陶艺，后又自立门户，开山问祖，独闯艺路，至今更是步子稳健，后续增人。吾为此鼓呼，更为之庆幸。

制陶是中华文明的起源大艺，在陶器上绘制的各种图案则是美术的较早图式。我的家乡陕西西安的半坡先民遗址出土的锥形打水陶罐，就是明证。它的造型设计与纹理绘画体现了我们祖先的聪明智慧，也提醒我们，人类从远古时代就懂得了实用与审美相结合的创造与欣赏，从而使劳动成果达到了至善至精的完美境界。范仁良父女，如今正行走于这条路上，堪称人间正道，必然前途无量。

作者简介：忽培元，笔名柏原，中国作家协会会员，中国传记文学创作与研究专家指导委员会委员，第四、第五届中国传记文学学会副会长，中国散文学会理事，中国红色文化研究会副会长，中国书法家协会会员，中国作家书画院副院长。现任国务院参事。