《中秋帖》临习指导

许春光

《中秋帖》传为王献之所写，也许你没有听过王献之这个名字，但如果说起他的父亲王羲之我们就非常熟悉了。王献之是王羲之的第七个儿子，他从小就跟随父亲学习书法，可贵的是他的书法并没有被父亲王羲之的书法风格所掩盖，而是在楷书、行书和草书等方面都形成了自己鲜明的特点。由于王献之和他父亲王羲之都在书法上取得了很大的成就，所以后来人们将他们父子两人并列称为“二王”。

在行草书方面，王献之在他父亲王羲之草书的基础上又向前推进了一大步，用筆更加流畅，连带更加紧密，开创了连绵的“一笔书”。

有人认为《中秋帖》是宋代人的临摹作品，具体来说是临摹的宋代《淳化阁帖》中《十二月割至帖》的部分内容。清代乾隆皇帝非常喜欢书法，为此还专门设立了“三希堂”来收藏和欣赏古代书法作品，其中的“三希”指的就是《中秋帖》《伯远帖》《快雪时晴帖》这三件稀世珍宝。

一、用笔

（一）铺锋为主，提笔为辅

铺毫，又称铺锋，是指书写过程中将毛笔下按，使笔锋充分舒展开。这样写出的笔画多呈现丰腴圆润之态。裹锋的形态有两种，一种是比较常见的篆隶用笔，在书写时将笔锋绞转在一起，追求一种特殊的笔墨效果；另一种是指书写过程中将毛笔提起，使笔锋向中间聚拢，这样写出的笔画虽然相对较细但不失骨力，多用于楷、行、草等字体。我们这里主要指后者。

《中秋帖》的用笔给我们的第一印象就是非常圆润厚重，为表现这种用笔特点，对铺毫的运用是非常关键的。如“人”“大”的首笔，起笔的同时迅速将笔锋下按，使笔锋充分铺开，这样写出来的笔画就会显得圆润有力。

需要注意的是，虽然《中秋帖》中铺毫的用笔方式占有很大比例，但也不要忽视其中的裹锋。我们也可以将“铺毫”与“裹锋”简单地理解为笔画的粗细变化，如果只采用一种方式进行书写，很容易使作品看起来缺少粗细变化，因此，铺毫与裹锋是相辅相成的，经常同时出现，如“中”“为”“甚”“然”等字。

（二）使转灵活，方圆兼备

使转是行草书中最为常见的用笔方式之一，多用于转折和连带处。使转用笔所形成的笔画多呈现圆润流畅之态，如“得”“何”“庆”“等”等字，当然偶尔也会有方钝之形，如“不”“为”“即”“人”等字的转折处。与楷书中轻提重按的顿笔转折不同，《中秋帖》中的转折是笔锋在运行过程中方向改变而形成的，运笔时要注意流畅感和书写感。

二、结体

从整体来看，《中秋帖》全篇22个单字中，除了“为”“然”“人”“大”等字以外，都呈现出纵向伸展的结体特点。纵向取势的结字处理，进一步加强了同一列中上下字之间的关系，也拉开了左右之间的行距。

从具体单字形态来看，不同于一般楷书那样尽可能追求每个字的稳定处理，《中秋帖》中的单字取势多倾斜欹侧。但如果关注到上下字的关系，则不难发现这些看似倾斜的单字处理其实是在追求字组的整体平衡，这也是行草书结字处理的重要方式之一，即在自然书写中因字赋形，注重字组关系，追求更大范围内字组稳定与调和。如在“如何”“大军”两个字组中，上面的字向右上方取势，下面的字则向左下方牵引。再如在“庆等”字组中，上面的“庆”字向右上方倾斜，下面的“等”字则向左下方倾斜。

此帖中单字内部的留白处理呈现出强烈的疏密对比，甚至有些笔画都粘连到一起而形成块面的形态，与周围大面积的留白形成强烈的对比，如“相”“等”等字。

三、章法

《中秋帖》共三列，每列六至八字不等，其章法表现为纵有列而横无行，上下字距连绵紧凑，左右字距较远且错落有致，加上单字结体多纵向取势，在整体视觉上形成强烈的纵向牵引，一拓直下。

每一纵行的字组连带关系紧密又各不相同，如在书写节奏上，第一列可分为“中秋、不复不得、相还”，第二列可分为“为即甚省如何、然胜”，第三列可分为“人何、庆等、大军”。与此同时，字组与字组之间的上下连绵常表现出左右摇曳与错位，如第三列“庆等”整体右移，下面“大军”整体左移，这种自然错落的书写使作品看起来更加丰富。

虽然此帖中三列之间的左右间距较大，但它们之间通过“补空”的方式相互辉映，使整个作品看起来更加协调。如第一列“秋”与“不”、“相”与“还”，第二列“何”与“然”，第三列“何”与“庆”等字之间的间距较大，形成断点，但其他列中与其相邻的地方往往写得比较紧凑，与之形成补充与呼应。