音乐剧重唱戏剧性功能探究

布日古德高巧艳

[摘要]音乐是情感的艺术，抒发和展现人类情感世界是其恒久不变的特征。人类情感世界是极其复杂的，这种复杂性在艺术中的呈现，既有单线条的横向发展，又有多线条的纵向叠置。音乐剧重唱按照音乐自身的逻辑要求，把各种人物同时发生的不同情感纳入到一定的音响里，从而更为真实地反映了人类内心复杂的情感世界。本文探究音乐剧重唱戏剧性功能，希望为音乐剧的发展提供一定的理论支持。

［关键词］音乐剧；重唱；戏剧功能

［中图分类号］J616［文献标识码］A［文章编号］1007-2233（2022）12-0127-03

音乐剧作为一门整合性的艺术形式，综合运用音乐、舞蹈、戏剧等元素来展现作品。其中，音乐在音乐剧中占据重要地位，是音乐剧表演中不可或缺的一部分，音乐标识着音乐剧的存在。同时，音乐是音乐剧是否成功的关键。重唱音乐在音乐剧中，通过和声以及对位的创作技巧，来呈现不同人物演唱不同的旋律、不同的歌词，从而造成戏剧化和立体性的艺术效果。“重唱常常是音乐剧的主要叙述手段之一，为戏剧的进行提供了速度，也是最能造成戏剧高潮和音乐高潮的产生。”[1]重唱作为音乐表达的特殊艺术形式，通过纵向、多线条的艺术创造，表现了人类丰富的内心世界，显示出了巨大的艺术表现力。本文通过探究重唱的沿革、分类以及在戏剧中的作用，揭示其戏剧性功能和特殊的艺术使命，使人们更加深入的认识其艺术本质和价值。

音乐剧戏剧性是一个总体的范畴，指综合运用音乐艺术的一切构成因素以及不同表现手段来刻画人物性格，推动情节发展，展现戏剧冲突，最终完成音乐在音乐剧中所担负的艺术使命，便获得了戏剧性。音乐剧重唱是戏剧音乐体裁，只有从音乐剧戏剧性功能角度来考察音乐剧重唱，才能揭示其功能和本质。上海音乐学院杨燕迪教授在《论歌剧音乐的戏剧功能》一文中，系统论述了音乐在歌剧中所承担的五大戏剧功能：“刻画人物、支持动作、转换时空、渲染气氛、塑造结构。”[2]鉴于歌剧和音乐剧艺术上的同宗亲密关系，该研究同样适用于音乐剧重唱戏剧功能探究。笔者根据前辈的研究成果，并结合音乐剧自身独特的艺术特点，把音乐剧戏剧功能归纳为以下几个方面：人物塑造、情节叙事、营造冲突、整合结构。

一、人物塑造

抒情性重唱承担着剧中人倾诉自己内心情感的任务，它担负着抒发人物情感的使命。在音乐剧中，抒情性重唱最能刻画人物性格和塑造角色形象。音乐剧中许多动听悦耳的抒情性重唱，都担负着抒发人物情感的任务。特别是男女声“爱情二重唱”，这一艺术形式既有情感上的抒发，又有音色上的对比，是作曲家在音乐剧中刻意要展示的重要音乐段落。作曲家运用抒情性重唱这一形式，通过与其他人物的关系来揭示人物的性格、情感以及行为，从而圆满完成了剧中人物的性格刻画和形象塑造，所以“爱情二重唱”在音乐剧中显得尤为夺目。

“音乐剧中的重唱，一般均以抒情性见长，而且多为和声性重唱或同词异曲型（即不同声部各有自己的旋律，但句式却是统一的）重唱。”[3]如《西区故事》中抒情性二重唱，出现在第一幕中托尼和玛丽亚模拟婚礼的场面，这段二重唱运用了传统和声织体，营造出梦幻般的浪漫气氛。在音乐剧《俄克拉荷马》中，男女主人公优美抒情的“爱情二重唱”，表现了劳蕾和科莉述说爱情的甜蜜而又羞涩的心情。还有，法国音乐剧《巴黎圣母院》中，菲彼斯与百合的重唱《钻石般的眼眸》，这是侍卫队长菲彼斯与未婚妻百合的一首“爱情二重唱”，俩人手牵手，眼神流露出爱慕之情。菲彼斯同时喜欢上艾斯米拉达和百合，后又把艾斯米拉达绝情地抛弃，对爱情极不忠诚。百合对艾斯米拉达充满着恨意和嫉妒。但是，在这首《钻石般的眼眸》二重唱中，菲彼斯与百合这两个恋人之间爱慕的话语，总能打动观众的内心，是剧中让人难忘的甜蜜的主题之一。

二、情节叙事

叙事性重唱担负了叙述事件、交代情节的艺术职责。这类重唱既交代了人物的关系，也叙述了事件的过程，使情节变得连贯流畅。叙述性重唱在全剧情节发展中具有至关重要的作用，它叙述了事件的发展过程，使情节变得清晰和流畅。叙事性重唱在歌剧当中被广泛使用，对以音乐为主要表现形式的歌剧而言，叙事性重唱对展开剧情，交代事件的来龙去脉，促进剧情发展，是非常重要的艺术发展手段。而在音乐剧当中，因为音乐剧中充斥着大量的对话和对白，对于剧情的叙述就变得容易多了，故而在音乐剧当中，叙事性重唱使用的很少。不过在音乐剧中，也有少量优秀的叙事性重唱，在很大程度上推动了剧情的转折和发展。

如在音乐剧《雨中曲》中，唐拉伍德、凯西以及科斯莫的《早上好》三重唱，表现了剧中唐拉伍德参演的新片在试映时惨遭失败后，他与凯西以及科斯莫三人的重唱。剧中三个人在一起讨论新片上映遇到的难题，最后终于想到解决困境的办法，禁不住在室内开始狂欢。三人跳着轻松的踢踏舞，唱着欢乐的歌，配合得十分巧妙，表演上惟妙惟肖，取得了很好的艺术效果。这也是运用歌舞表现叙事功能的一个重要部分，在轻快的舞蹈和歌声中完成了本片的叙事功能，揭示了剧中拍摄有声歌舞片的想法也形成了，推动了剧情进一步向前发展，也使戏剧节奏显得更加紧凑。

另外，在音乐剧《高校音乐剧》中，凯碧瑞拉和特洛伊的重唱《放飞自由》，也属于叙事性重唱。剧中凯碧瑞拉刚开始对歌唱并没有太多的自信，但是在特洛伊的鼓励下，很好地完成了演唱。音乐曲调也从柔和转向激昂，表现了两位主人公在面对梦想时的坚持，也表现了其他人从阻挠二人参加音乐剧，向赞同二人做法的转变，所以这首歌曲也起到了促进剧情发展的作用。

三、营造冲突

冲突性重唱与音乐剧本身的戏剧冲突紧密相关，经过戏剧的铺垫，在冲突性重唱唱响的时候，往往也是音乐高潮和戏剧高潮同步到来的时候，冲突性重唱常常表现为情感的冲突、心理的冲突，并预示着即将到来的危机和挑战。音乐剧重唱“通过纵向交织和重叠的音乐结构立体地、同步地揭示人物性格并推进情节，也只是由于重唱结构的巨大的作用力，才能将内外戏剧动作、人物关系和人物心理的戏剧冲突、情节线和心理线相互交织、相互作用、相互发酵。”[4]

在《西区故事》中，两个帮派在街头斗殴之前的五重唱，就属于冲突性重唱，该重唱同时展现不同角色的人物形象，即帮派成员激动地计划着争斗，还有男女主人公托尼和玛丽亚期待着美好的重逢。重唱夹杂着“争斗”和“爱情”双重主题，并通过调性、节奏的对比，塑造了不同人物的性格和心理，达到了全剧的戏剧冲突，同时也为即将到来的暴力冲突做了铺垫。

再有，在音乐剧《悲惨世界》中，众人重唱《待明日》也是冲突性重唱的经典之作，这支旋律交织了不同的主题音乐，最后汇成相同的总旋律，表现了起义前夜每个人内心的所思所想，预示着每个人的命运即将被改变，最后把答案交给明天，等待着命运的宣判。在这支旋律中，冉·阿让演唱的旋律贯穿始终，引领其他主题音乐。首先加入总旋律的主题音乐是马吕斯、珂赛特和艾潘妮的爱情主题，提琴演奏出轻柔、明亮的旋律，马吕斯和着珂赛特歌声，艾潘妮独自吟唱，表现出一个明显的三角恋关系；第二个主题音乐是革命青年领袖安灼拉、马吕斯和群众的革命主题，管弦乐雄浑而壮烈，在该主题中，安灼拉对革命的期待，以及马吕斯纠结于爱情和革命之间的歌声并行发展，最终在群众高昂的合唱中，马吕斯加入了革命的阵营；第三个主题音乐是沙威的独唱，这支深沉的旋律，表明沙威在第二天会用一贯的严酷的手段镇压革命；第四个主题音乐是黑心酒店老板德纳第夫妇的歌唱，这支轻快、诙谐的旋律，是他们一贯的主题音乐，表现了他俩的真实意图——趁火打劫、发战争财；随后革命群众加入，马吕斯也在此时加入，表现他最终的决定是追随革命；最后一个段落将以上的主题音乐交织在一起，表现人物相互牵制的命运，并在结尾处让所有主题音乐全部加入总旋律，最后齐声合唱表现了明天对所有人命运的主宰，以及一种宿命感。冉·阿让、沙威、珂塞特、马吕斯和艾潘妮、安灼拉和青年学生们、德纳第夫妇等，几乎全剧的主要人物都在冉·阿让“待明日”的引导下，在社会生活发生重大变革，个人面临人生重大抉择的时刻，展现了剧中人物各自的心声。这首歌曲由重唱和合唱组成，将剧中人物复杂丰富的内心世界，及其戏剧冲突愈演愈烈，达到了戏剧的高潮。

法国音乐剧《巴黎圣母院》中，卡西莫多、弗侯洛和菲彼斯三大男声的重唱《美人》这首歌曲，是由卡西莫多、弗侯洛和菲彼斯三大男声支撑起稳定的人声结构，在这个音乐结构中，每个角色都呈现出了复杂的心理：卡西莫多受到世人无情的蔑视和嘲弄，艾斯米拉达对于他来说是一位纯洁美丽的天使，他仰视她，迷恋她；弗侯洛在宗教信仰和内心的私欲中难以解脱；而菲彼斯在未婚妻百合和艾斯米拉达的情感之间纠缠。弗侯洛和菲彼斯对艾斯米拉达的爱是自私的爱，只有卡西莫多对艾斯米拉达付出了真情，心甘情愿为她做一切事。最后，随艾斯米拉达一同死去。在这首唱段中，三个男声先是逐一呈示，卡西莫多的嗓音嘶哑、悲怆、饱含真情；弗侯洛的声音阴冷、无情；菲彼斯的声音轻浮而又华丽。最后一段，三个声部交织成无比饱满的质感，他们用各自的声音表述着各自的人性。这首男声三重唱虽然形式简单，旋律相同，但按照演唱的顺序调式逐渐升高，三位男声运用不同的声音，不同的情感，用重唱表达了他们对艾斯米拉达的爱恋，这种巧妙的音乐组合，为音乐剧增添了华美的色彩，令《美人》这首歌成为了整个音乐剧中最为成功的歌曲。

再有，克莉丝汀与幽灵的二重唱《歌剧院的幽灵》，剧中克莉丝汀出色地完成了歌剧的演出任务，重逢了儿时青梅竹马的拉乌尔，这让幽灵感到很嫉妒，他从化妆间带走了克莉丝汀，这一段二重唱就发生在克莉丝汀跟着幽灵去往地下宫殿的场景。歌曲神秘、惊险、刺激，用管风琴作为主奏乐器，给人一种紧张感和危机感，让人不寒而栗。歌曲由克莉丝汀开始演唱，表现了克莉丝汀被这神秘的声音所惊呆了。接下来是幽灵富有震撼的声音，唱出了他对克莉丝汀强烈的控制欲。最后，乐曲在克莉丝汀华丽、高超技巧的花腔演唱中结束。在这首歌曲的演唱中，幽灵的声音坚定、充满魅惑力。克莉丝汀的音域极宽，演唱自如，生动表现了歌剧名伶的艺术形象。二重唱绝大多数都是抒情性“爱情二重唱”，在音乐剧《歌剧院的幽灵》中却是一个例外，剧情的惊险刺激，注定该唱段的冲突性表达的艺术呈现。该唱段也成为音乐剧中的经典二重唱，在世界上广为流传，甚至成为该剧的标识音乐。

冲突性重唱在音乐性质上有鲜明的对比，在情节和人物的唱词上有一定的戏剧冲突，通过自身独特的音响结构，在纵向、立体感发展方面揭示了人物的性格与情感冲突。冲突性重唱结构内部具有巨大的包容性和逻辑力，在戏剧的陈述上十分丰富。除此之外，冲突性重唱还具有强烈的戏剧动力性和音响复杂性，营造了戏剧性高潮，在音响结构上具有十分震撼的艺术效果。在音乐戏剧性诸范畴中，戏剧冲突是一切戏剧艺术的核心和美感的源泉，它处于全剧戏剧冲突的中心，营造了戏剧冲突高潮。没有冲突便没有戏剧，冲突性重唱是形成戏剧冲突高潮的重要的艺术表现形式，正是冲突性重唱巨大的表现力和戏剧张力，在戏剧音乐中彰显了其独特的艺术价值和魅力。

四、整合结构

重唱在音乐剧中另外一个重要的戏剧功能，便是整合戏剧结构。在法国音乐剧《巴黎圣母院》中，艾斯米拉达和百合的重唱《君似骄阳》，便具有整合戏剧结构的艺术功能，“游吟诗人”葛林果因误闯乞丐王国，即将被乞丐王国的首领克洛潘处以绞刑，但是如果哪位女子愿意嫁给葛林果，便可将他释放。最后，善良的艾斯米拉达愿意嫁给葛林果，两人协议做有名无实的夫妻。艾斯米拉达向诗人询问“菲彼斯”的含义，得知是“太阳”的意思。这时，钟情于菲彼斯的艾斯米拉达和百合站在舞台的两端，一起隔空唱出对这位“太阳之子”菲彼斯的爱慕之情。艾斯米拉达单纯而又盲目地喜欢上了菲彼斯，她的嗓音清纯、优美带有异域风情。百合清醒地知道自己的未婚夫菲彼斯对自己的不忠诚，但又无法自拔地爱上了他，曲调优美，充满爱意。同样，在音乐剧《西贡小姐》中，西贡和美国中尉的妻子隔空演唱的重唱，在剧情结构发展上，整合了剧情，跨越了时空，达到了不同时空不同情感对比呈现的巧妙艺术效果。

结语

音乐是情感的艺术，抒发和展现人类情感世界是其恒久不变的特征。人类情感世界是极其复杂的，这种复杂性在艺术中的展现，既有单线条的横向表达，又有多线条的纵向呈现。在现实生活中，人物异口同声说出的言语，或是彼此间的对话，在生活中鲜活地存在着。音乐剧重唱按照音乐逻辑发展要求，把各种人物同时发生的不同情感纳入到丰富的和声音响里，从而更为真实地反映了人类内心复杂的情感世界。

注释：

[1]

慕羽.音乐剧艺术与产业[M].上海：上海音乐出版社.2019：181.

[2]杨燕迪.论歌剧音乐的戏剧功能[J].音乐艺术，2019（04）：6.

[3]居其宏.音乐剧，我为你疯狂：从百老汇到全世界[M].上海：上海教育出版社，2001：290.

[4]同[1].

（责任编辑：韩莹莹）