宋代梅花纹在现代职业装设计中的应用——以空乘职业装为例

吴 瑜，王群山

（北京服装学院，北京 100000）

随着中国时尚业日新月异的发展，职业装逐渐开始出现个性化与时尚化的趋势，但相比于其他服装设计板块，其发展还是相对缓慢的，缺乏一定的创新款式和更具文化内涵的图案，所以如何打破传统文化与现代流行的次元壁，在遵循不同职业特点的前提下将传统纹样与现代职业装进行时尚融合对于当代设计师们来说依旧是一个值得研究的重要课题。本论文基于这种时代背景，探究宋代梅花纹在空乘职业装设计中的应用，希望在服饰中融入更多美的神韵和精神的表达。

1 宋代梅花纹概述

梅花是一种蔷薇科杏属植物，凭借其独特的生物特性很早就进入了中华民族的审美视线，自宋代开始全面进入了中华民族的文学艺术领域，和中国的文化生活产生了密切联系，成为我国传统文化中极为重要的植物意象之一。梅花纹就是以梅花为题材的装饰花纹，其形象和意象上都呈现出独特的东方气韵，在中国传统吉祥纹样和植物纹样中都占有极其重要的地位。梅花纹在历朝历代的发展中都具有各自典型的艺术风格，宋代作为中国历史上的一个文化高峰，其美学格调在士大夫文化与程朱理学的影响下更主张含蓄理性、简约温和的风格，所以宋代的梅花纹区别于明清时期形成了清新自然、典雅隽永的时代风貌，既凝聚着宋代人们对生活的美好祈愿，也象征着君子般高尚的道德品质。

宋代梅花纹在织物中的应用也形成了一定的装饰范式，在组织形式上可细分为散点式梅花纹（图1）、折枝式梅花纹、缠枝式梅花纹，在造型手法上可以细分为写生型梅花纹、复合型梅花纹（图2）以及寓意型梅花纹（图3），除了单独应用，梅花纹还可以与其他传统纹样组合，结合不同的工艺表达与色彩搭配，在宋代留下了一系列精美绝伦的织物与服饰。

图1 折枝梅纹

图2 芙蓉叶内织梅图

图3 松竹梅纹

2 宋代梅花纹与空乘职业装结合的必要性和可行性

职业装，顾名思义就是标明职业身份的服装[1]，不同的职业装代表着不同的职业形象，具有标识性、防护性、艺术性等一系列的基本特征[2]。空乘职业装由于其特殊的工作性质，其职业的着装形象不仅代表着其个人的外部形象，还代表着不同企业的服务管理水平甚至在一定程度上也体现着中国的礼仪文化，在设计时除了要把握职业装的基本特性以外，还要适时融入传统的中国元素，提升穿着者的民族辨识度，传递出优雅端庄、落落大方的气质，所以在借鉴传统纹样时，需要考虑其代表的意义并选择契合服装本身设计风格的装饰主题。空乘人员是在飞行航班中提供客舱服务的工作人员，除了具备高标准的专业素养来应对内容繁琐的服务内容以外，空乘人员的礼仪与形象气质也极其重要，在进行其职业装设计时，纹样的整体风格应该符合其职业对于空乘人员的形象塑造，所以选择梅花作为其纹样设计的装饰题材是最为契合的，梅花的美相比于牡丹芙蓉更加清高，相比于同样品格高洁的莲花菊花更耐得住严寒，既有坚韧高洁、谦逊礼让的品质又有清逸幽雅的气质，而梅花纹作为宋代植物纹样中的新兴纹样，不仅是文人墨客眼中的君子之花，也有着吉祥平安和福禄寿禧财的美好寓意，代表了其穿着者对于美好生活的寄望以及对君子品德的坚守。宋代梅花纹的整体风格与空乘人员的职业形象不谋而合，在赋予职业装更丰富的文化内涵的同时，也体现了空乘人员高标准的职业操守与职业道德。

宋代梅花纹与空乘职业装的结合不仅为职业装设计提供更多的发展方向，也积极推动了梅花纹作为一种传统纹样的再发展、彰显出传统文化的当代价值。这种形式的结合对于宋代梅花纹的传承创新是必要的，对于空乘职业装的设计应用也是完全可行的。

3 宋代梅花纹在空乘职业装中的设计应用与探索

3.1 宋代梅花纹在空乘职业装中的设计原则

针对空乘职业装的设计，当下成衣的款式及色彩的流行等都会成为其设计的参考，但并非空乘职业装设计的唯一考虑因素，相较于其他服装设计它更像是理性与规定下的时尚产物，在强调纪律性与舒适性的基础上适度完成当下的个性化表达。结合乘务员的行业特点以及其着装规范，宋代梅花纹在其职业装的设计应用中，必须要坚持简洁大方、素雅整洁的原则[3]，保留其优雅内敛的纹样风格，结合现代艺术与工艺的双重手段进行二次优化创作，使梅花纹元素在空乘职业装设计中既能展现出传统的艺术格调，也能呈现出现代的全新效果。整体以体现端庄大方的职业形象为设计前提，所以图案的色彩搭配应避免过强的视觉对比，构成形式也要杜绝过于凸显个性的夸张表现，应结合服装款式完成符合时代风貌、美观新颖、和谐均衡的空乘职业装设计。

3.2 宋代梅花纹在空乘职业装中的设计理念

3.1.1 和谐

空乘职业装设计是一个整体性概念，纹样只是其中一个设计元素，所以宋代梅花纹在应用到具体的服装设计中需要和所有的设计元素实现有机融合，不能直接将古代的梅花纹强加到空乘职业装中，设计的最终目的应该是让传统纹样在满足职业装的设计需求的前提下再发挥其自身特点完成视觉美的转化。所以设计者需要提取出宋代梅花纹与空乘职业装的契合点，进一步结合服装的款式设计输出梅花纹具体的构成形式、色彩搭配以及寓意传达。如大面积使用梅花纹时，就应弱化其与面料的色彩对比，尽量实现一种温和舒缓的视觉效果，使面料杜绝单调乏味的同时也不会过于突兀，再巧妙的结合款式设计将梅花纹起到画龙点睛的作用，实现纹样与服装完整和谐而有效的融合。

3.1.2 精炼

宋代梅花纹可以结合不同的工艺应用到服装的胸部、袖口、下摆、门襟等部位，根据纹样设计具体表现为单独纹样、组合纹样或者是连续纹样的形式来决定其装饰部位和装饰面积，在空乘职业装设计中，应遵循其职业着装规范，凸显穿着者的专业性，梅花纹在服装中的应用需要做适当的取舍，使其更加精炼。如小面积使用梅花纹时，需要将梅花纹做一些简化设计并放置到服装的细节部位，起到局部装饰的效果，这些细节处的纹样装饰应注意与服装整体款式设计结合，彼此之间还能互相呼应，在保持穿着者职业感与专业度的同时，也能将传统纹样更加精炼地运用其中。

3.1.3 传承

在传承复兴优秀传统文化的时代背景下，学习和研究是设计者正确运用传统纹样的唯一途径，宋代梅花纹在空乘职业装中的应用不仅实现了图案本身的传承，还有职业装内在文化价值的提升，在这整个的设计过程中也间接实现了传统文化与现代设计中的融合发展。宋代梅花纹在空乘职业装中的设计运用，将纹样具备的君子品格与吉祥寓意通过服装语言传递给每一个穿着者，同时职业装作为服装中的一个特殊品类，服装本身对穿着者就带有约束作用，所以二者的结合势必是相得益彰的，对于推动宋代梅花纹在这一领域的传承也是事半功倍。

3.1.4 创新

传承传统文化需要结合更适合现代都市生活方式的载体，服装作为其中不可或缺的选择对于推动传统纹样更好的传承发展是责无旁贷的，但传统纹样在现代的服装设计中需敢于突破并适时创新，这样的文化产品面对市场检验时将有更持久的艺术生命力。所以宋代梅花纹在空乘职业装中的设计应用需要结合现代的服装语言，其创新点可以具体落脚于不同艺术风格的表达、创新型面料的实现以及现代工艺的制作等等，在保持传统气韵的基础上能更加创新地运用于服装中。

3.2 宋代梅花纹在空乘职业装中的实际应用

宋代梅花纹在完成初步设计后，还需考虑空乘职业装本身的面料选择以及工艺表达来与之匹配，在服装的实际制作中其关系是相辅相成的，只有实现了三者有效组合才能呈现出高级精致的视觉效果。

面料选择也是空乘职业装的设计过程中的一个重要环节，设计者应该遵循舒适性、功能性与礼仪性的原则来选择适合的面料，首先要方便穿着者在客舱内的蹲起坐行，其面料应具备适当弹力以及吸汗、透气、抗皱的特性，同时还要兼顾服装整体的廓形与质感，最后还应与具体的工艺完成适配，因为每种面料都有各自的属性，且不同的工艺对面料的需求也各有差异。

现代服装图案的制作工艺主要包括工业织造、数码印花、定位绣花等，对于衣身大面积的使用可以考虑织造提花面料以及数码印花等方式来把控整体的节奏，前者的生产成本相对较高，针对局部的装饰可以结合定位绣或盘扣等工艺来增强细节的刻画，但具体制作时应结合职业装的实际生产以及最终造型的统一性来完成工艺与纹样的匹配，要求既能保证快节奏的生产，也能满足职业装设计中的个性化需求。

3.3 设计方案与思考

3.3.1 宋代梅花纹作为主纹的设计应用

将完整的宋代梅花纹直接应用于服装中会具有浓厚的传统气息，所以可结合具体的款式设计将其作为局部装饰点缀在服装的细节处，提升空乘职业装款式本身的时尚感，在加入纹样时注意把控服装整体的装饰节奏，局部与细节之间形成相互呼应的系列感。图4是以宋代梅花纹作为主图的空乘职业装设计，归纳提炼出梅花的外观造型，将其以当代图案化的语言输出，结合流行的色彩搭配将梅花纹放置在款式细部，袖口以及领部的局部造型需要根据实际的装饰面积以及结构走势将梅花纹进行适应调整（图5），为凸显下摆的梅花主图，将图案进行了重叠设计，结合印花工艺表现梅花“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的诗意美，如图5所示，局部装饰与主图的结合都对服装起到画龙点睛的作用。

图4 作者绘制空乘职业装设计方案一

图5 图案及服装局部应用细节展示

3.3.3 宋代梅花纹作为底纹的设计应用

宋代梅花纹作为底纹设计应用于空乘职业装中时，更多的是运用织或印的工艺将其与面料本身进行结合，以辅助纹样的形式结合不同的面料搭配与纹样组合实现服装整体更加丰富的视觉效果。在底纹设计时，以几何填花的构成形式将梅花纹与龟背纹组合为四方连续图案，呈现出理性严谨、自然典雅的纹样风格，同时选择同色系、弱对比的色彩搭配制作出底纹面料，在视觉上会更加简约舒适。图6是将宋代梅花纹作为底纹的空乘职业装设计，结合不同的面料将纹样应用于内搭旗袍与外穿西装中，同时渐变的群山刺绣与浅色的绲边工艺成为主要装饰亮点，与梅花底纹面料共同完成了空乘职业装的整体造型（图7）。

图6 作者绘制空乘职业装设计方案二

图7 图案及服装局部应用细节展示

4 结语

传统纹样代表着人们对美好生活的向往与追求，在进行组合应用时还会给予其美好的吉祥寓意，这种设计理念能使得服装本身获得更强的形式美感与文化内涵。本课题将宋代梅花纹与现代职业装设计结合是顺应了复兴传统文化的时代浪潮，为传统纹样在服装设计领域的传承提供一些新思路。当代社会要推出更多具有文化底蕴的服装作品仍需设计师们的持续努力，在学习中进一步了解传统纹样的内在含义与审美特征，在设计中不断实现传统文化的发展与创新。