岭南古琴文化融入小学音乐教学的实践与探索

黄小丽

摘 要：岭南古琴文化融入小学音乐教学的思考探究与实践，岭南古琴文化融入小学音乐教学中国的作用价值意义，发展弘扬古琴艺术，保护岭南古琴文化遗产。岭南古琴文化与现代音乐文化融合激发学生追求“中国文化”建立“文化自信”，岭南古琴文化融入小学音乐教学的路径方法与运用。

关键词：岭南古琴文化 小学音乐教学 非遗

古琴至今已有3000多年的历史，它是我们中华民族文化的代表之一，是我国传统音乐文化中的重要组成。也是我国最为古老的具有民族色彩的弹拨乐器。

当今，一个追求创新的时代，力求基础教育具有文化特色的浪潮正在掀起，每所学校都力志将学校办出特色，我们昌岗东路小学地处南粤中心，文化底蕴深厚，具有浓郁的岭南特色。岭南古琴文化就是我们广东地域文化（即本土文化）中最为灿烂的文明之花。如何在这种古琴音乐文化中吸收营养，如何使这种灿烂辉煌古代音乐文化融入小学音乐教育之中，打造出学校民族音乐文化的特色，打造出丰厚古琴音乐文化传承。对岭南古琴音乐文化融入小学音乐课堂的思考与实践，就成了我校音乐教育中必需思考与探究的极具价值的课题。

1 岭南古琴音乐文化融入小学音乐教育中的作用与价值意义

古琴是我國古代音乐的活化石，是我们中华民族的代表之一，也是我国传统音乐文化中的重要组成部分。古琴又是我国最为古老而且最富民族色彩的弹拨乐器，被称之为“国乐之父”“圣人乐器”。

2003年11月7日古琴被联合国教科文组织宣布列入“人类口头与非物质文化遗产代表作名录”。这对当今盛世的中国有着极其重要的意义。岭南古琴文化的复兴、发展、传承也成了我们广州中小学音乐教育工作者责无旁贷的重任，值得我们思考与探究、实践。

当今，在中小学音乐教学改革的时代中，我们每所学校都会力求自己的校园文化更具特色，如何将一个地方特色地域音乐文化融入成为学校音乐文化之魂，如何在博大精深的岭南古琴音乐文化中吸取营养？进而创造出丰富而具特色的校园音乐文化，已成为现代办学的推崇与时尚、潮流。为此，将岭南古琴文化融入小学音乐教育之中，所产生作用价值意义是巨大的，是不可低估重要课题。

（1）弘扬发展古琴艺术，保护古琴音乐与文化遗产。

由于历史的原因，加之古琴时代的久远，在现代社会到来之际，古琴艺术已慢慢地被人遗忘了，几乎失传了。现代的中小学生甚至不知何为古琴，茫然不知，更谈不上喜爱，欣赏古琴音乐。将岭南古琴广东本土音乐文化融入到小学音乐教育中的作用可为在播撒古琴文化的种子。让我们的子孙后代了解、学习、认识我国古代传统的音乐文化对传承发展古琴艺术、保护古代文化遗产、对扩大学生音乐知识及提高文化素养，有着极其重要作用。在小学开设古琴教育填补了义务教育阶段学校古琴班级授课的空白，这对古琴艺术的传承弘扬有着重要的价值。

（2）激发学生追求“中国文化”的热情，进而建立“文化自信”，推动现代小学生与“中国文化”的共同提高与发展。

毫无疑问，世界上每一个国家，每一个民族都有着自己最为宝贵的，最具独特性的最丰富灿烂的历史文化和音乐文化遗产。这些历史文化和音乐文化是我们中华民族的最为宝贵的财富。中国古琴流传至今，它有力地证明了在古代音乐文化的世界里我们是走在世界最前列的，它表现出了古代世界里我们中华民族的高度文明昌盛。我们古代音乐文化与科学技术是处在世界领先的水平。这是值得我们广大青少年骄傲与自豪的地方。当代的青少年很多却被明星、时尚、拜金为装饰的通俗文化风潮席卷占领，部分学生就热衷于流行音乐，而对传统艺术古琴文化知之甚少或毫无兴趣，一无所知，瞧不起、看不上、听不懂，这就成了我们这个文明古国的无限悲哀了！让我们青少年从小就学习，认识中国古代的传统艺术文化、可达到了解历史，了解民族的目的。通过学习激发出学生追求“中国文化”的热情与“文化自信”进而可推动现代学生与中国文化的共同提高与发展，传承与弘扬。

（3）岭南古琴文化融入小学音乐教学中，有利于提高学生的欣赏品味，兴趣爱好及审美水平音乐素养。

让学生聆听古琴音乐熟习古琴音色，在老师的引导下欣赏中国古琴的名曲，了解古琴的故事与历史发展及古琴演奏家，让学生亲自动手弹奏古琴，体验到古琴的内涵，绝大多数学生对抚弄、学习、弹奏古琴兴趣盎然，很是兴奋，感到神奇，产生了对古琴强烈的兴趣与爱好，学生专门学习了古琴，欣赏音乐的品味也提高了，音乐视野也宽扩了，审美水平也得到逐步提高，学会欣赏中国古代音乐，了解了中国古代历史文化，提升自身的音乐素养。

2 岭南古琴文化融入小学音乐教学的探究与实践

2.1 岭南古琴文化融入小学音乐教学的路径

（1）展开对岭南古琴文化传承调查与分析。

岭南古琴艺术主要流传在我们广东省，广州市及周边地区，历史悠久，源远流长。但在近代几十年来出现了断层现象（这是不利因素）由于历史与社会的动荡，很多人淡忘了古琴音乐，出现了断层现象……，但随着我国改革开放以来，在党和政府的大力支持下，岭南古琴又被人们推崇起来，渐渐地掀起了学习的热潮，日益受到人们的喜爱与保护（这是有利因素）。为了了解学习对象并能加以了解认识笔者首先对学生及广大的家长进行了摸底情况问卷调查，其目的是了解学生家长对岭南古琴文化的认知与喜好程度还有学习现状等。若开展学习岭南古琴文化会产生什么困难和阻力。努力寻找出学习的可行性及岭南古琴音乐文化融入小学音乐教学中的路径策略及方法等，以利于本课的探究与实施。

（2）师生共同学习，了解认识什么是古琴音乐文化及其特点。笔者认为：a、让学生知道“中国古琴”是世界级的非物质文化遗产。b、“中国古琴”是中国最早的弹拨乐器。c、2008年“岭南派古琴艺术”入选国家非物质文化遗产代表作项目。d、了解广东岭南派古琴艺术发源发展历史文化，知道岭南派古琴艺术是中国古琴具有重要影响力的主要流派之一。e、知道“琴学”的内容与涵义。f、古琴的弹奏方法及古琴的独特的记谱方法。g、弹奏古琴的要领及基本礼仪套路。

（3）引导古琴社团的学生虚心认真向传承人——学习弹奏古琴的技能技巧。（广州市古琴传承人宁兰清老师以及其团队的老师每周来学校教授指导社团学生弹奏古琴）

（4）在融入古琴文化的教学中笔者主张采用以下两位同仁的教学建议：

a李妃霞（2017）在《古琴“唱弦法”及教学设计研究》一文中提出的“唱弦法”这一教学技巧，在丰富古琴“唱弦法”理论基础的同时，进一步发展与挖掘“唱弦法”的传承意义与价值。

b王研（2019）在《古琴艺术在小学音乐教学中的传扬实践研究》中提出：“用名曲引导教学，用乐器辅助教学，带领学生一起对古琴艺术进行鉴赏学习等，通过这些教学方法深化学生对古琴艺术的认识，加强古琴的教学效果。”

（5）融入岭南古琴文化的教学中必需按照：“循序渐进”的教学原则并做到有计划、有步骤地分学生年龄段，分阶段进行教学。

a、组织开展分段教学、分层教学（依据学生年龄及认识规律）分为：

小学低年部（一二三年级）;小学高年部（四五六年级）。

岭南古琴音乐文化融入音乐教学的内容大致如下：

第一部分：“秒懂古琴”初步了解古琴（包括岭南古琴）的相关文化（古琴构造、古琴礼仪与古琴传说故事等）。

岭南琴派发源于南宋末年，兴盛于清代，是中国古琴具有重要影响力的主要流派之一。早在南北朝时期，广东曲江人侯安都（518-562年），就有很高的琴艺。至于清代，岭南琴学愈加昌盛，岭南琴派声名渐显。

在古琴演奏姿势礼仪方面，习琴所要求的姿势衣冠齐整，心身俱正，坐在琴凳上约三分之二处，不可将琴凳坐满，后背自然挺立，全身自然放松，身体的中心正对琴的第四、五徽之间（小孩子胳膊够不到的，身体中心可以对着六徽、七徽之间）是演奏古琴的规范。“焚香、净面、更衣”等要求，不仅仅是为习琴做准备，更是一种文化的传承以及思想境界的提升，这是古人对于琴的尊重。在现代，这种习琴之前的“仪式感”虽有所简化，但仍然要求学生思想上得以重视，并且从中国优秀的传统文化中培养出一种儒雅的君子气质。

第二部分：学习欣赏岭南派琴家、名琴、名曲。

岭南琴派的创始人：是清代道光年间的广东新会人黄景星。另外，影响较大的琴人还有：云志高、何洛书、何耀琨、杨锡泉、李宝光、何斌襄、陈恭尹、容庆端、容心言等人。

藏琴方面：有“天”、“松雪”、“振玉”、“水仙”、“韵馨”、“松风”、“中和”、“谷 响”、“流泉”、“蕙兰”等名琴。

琴谱和琴学论著方面：有云志高的《蓼怀堂琴谱》、黄景星的《悟雪山房琴谱》、何斌襄的《琴学汇成》等。

岭南极具特色的传统名曲：有《碧涧流泉》、《渔樵问答》、《怀古》、《玉树临风》、《双鹤听泉》、《平沙落雁》、《乌夜啼》等。这些琴曲的演奏手法与其他流派的传谱有很大区别，充分体现了岭南琴派的古朴、刚健、爽朗、明快的特点。岭南古琴的演奏营造了清、微、淡、远的意境，构筑出传统文人抒情达意、陶冶情操，净化心灵的殿堂，具有浓郁的传统文化特色。

传承岭南古琴的代表人物：杨新伦，广东古琴研究会创会会长，著名古琴家，岭南琴派一代宗师。谢导秀，国家级非物质文化遗产古琴艺术代表性传承人、岭南派古琴大师。岭南古琴是岭南非物质文化遗产的活化石，它承载了岭南传统文化深厚的底蕴与别样的审美意识，它演奏手法多样，表现力丰富，具有极高的艺术价值。

第三部分：学习弹奏古琴的技能技巧（初步）。

古琴的音域为四个八度零两个音。有散音七个、泛音九十一个、按音一百四十七个。古琴技法甚多，今常用指法仅几十种。

一、二、三年级初步学习右手指法——勾、抹、打、挑。

首先散音练习（即弹奏空弦），学习按音练习、 弹奏指法练习曲和乐曲《沧海一声笑》简易版。

四、五、六年级初步学习右手指法——勾、抹、打、挑、剔、摘、托、擘和泛音练习。左手指法——夕：左手无名指，大：左手大指，中：左手中指，亻：左手食指。

弹奏练习曲和古诗词弦歌《登鹳雀楼》、《游子吟》《梅花》等。

第四部分：向广州市古琴传承人学习古琴演奏技能技巧。

笔者与古琴结缘，也成为学校优秀传统文化的传承者，为了规范学习岭南派古琴的演奏，经常向广州市岭南古琴传承人宁兰清老师以及七木琴社团队老师学习，不断提升自身的弹奏技能技巧，在不断地努力下，笔者已经能弹奏岭南派琴曲《双鹤听泉》、《碧涧流泉》;古琴经典曲《仙翁操》、《秋风词》、《陋室铭》，弦歌《画》、《登鹳雀楼》、《梅花》、《蒹葭》、《桃夭》《妆台秋思》等乐曲，并在教学中被岭南古琴研究所评为优秀指导老师。

2.2 岭南古琴音乐文化融入小学音乐教学中的方法运用

2.2.1 文献资料法

要学习认识古琴文化就必需学习收集相关的中国古琴历史文化，及岭南派古琴音乐历史文化的大量资料（含大量文字资料及音响资料）作为执教者心需认真地学习、认识中国古琴艺术的博大精深，灿烂辉煌，它是我国古代艺术之瑰宝。

2.2.2 调查问卷法

知己知彼十分重要。调查的对象就是本校学生及家长。了解学习对象对“古琴”的认知、对学习古琴的兴趣、对学习古琴积极性不高的原因及家长的反映及支持度等等。了解掌握了这些情况，才能在教学中具有针对性，力求做到“有的放矢”获取学生学习时的好效果。

2.2.3 激发兴趣法

有了兴趣，才能产生学习的动力。为此，激趣必需放在教学的首位。怎样激发出学生对学习古琴的兴趣呢？

a.带领学生到学校古琴室参观，学生看见一床床古琴时十分惊讶！兴奋！（多数人是第一次见古琴）。

b.邀请广州市岭南古琴传承人——宁兰清老师为学生讲解、演奏展示我国古代的名曲和岭南古琴曲。

c.为了让学生了解认识古琴，运用“故事法”为学生讲述生动有趣的与古琴有关的故事。

d.开展我是岭南古琴非遗小小传承人。为了加强学生对古琴的学习与认识，在课堂上定期开展“古琴知多少？”的有奖竞猜活动，比如：古琴的历史、古琴名曲、古琴演奏家，古琴有几根弦、古琴演奏基本指法和古琴相关构造等。

2.2.4 运用“请进来”“走出去”向社会大课堂学习，向传承人学习

a.向广州市岭南古琴传承人——宁兰清学习古琴演奏技能技巧。

b.“走出去”引导学生走向社会，走进社区，参观“古琴博物馆”观摩社区古琴演奏，“古琴知识知多少”竞赛活动和“岭南古琴非遗日”交流活动和参加区、市等比赛活动，例如：2020年第五届“羊城学校美育节”器乐民乐组古琴《沧海琴心》获得广州市二等奖、海珠区一等奖;2021年第六届“羊城学校美育节”器乐民乐组古琴《思贤吟》获得市三等奖、区二等奖，还参加了广州市高水平团队民樂团展演。学校与七木琴社共同开展了两场古琴专场音乐会，分别是2019年12月15日在海珠区文化馆的小剧场举办“纪念杨新伦先生、谢导秀先生古琴专场音乐会”;2019年12月22日在广州市岭南非遗艺术中心表演，这两场音乐会引起了领导和媒体的高度重视，也获得了社会各界的一致好评。其目的是扩大学生古琴音乐的视野，促进学生弹奏古琴技能水平的提高。古琴演奏水平的提高得到了学校及教育局领导的肯定与支持，使学生更增强了学习演奏古琴的积极性及信心。

2.2.5 本校音乐教师要做到虚心向岭南古琴传承人学习

学习演奏技能技巧，逐步提高岭南古琴名曲的欣赏水平，即时与传承人交流教授古琴的经验，不断改进教学方法，促进自身岭南古琴的演奏水平及教学水平。

综上所述仅是笔者在探究实践中的总结与感悟。我们岭南古琴文化博大精深，灿烂辉煌，也是我国古代音乐文化中的精品极品，将其融入现代中小学音乐课堂绝非易事，只能是“摸着石头过河”。在今后的教学实践中我们必需面对困难与挑战，带领学生共同努力学习古琴文化，才能驾于岭南古琴音乐文化融入音乐教学中，才能获得好的教学效益，努力为推广、普及岭南古琴音乐文化作出自己的力量！