秦俑造型元素与服装图案艺术设计

何 沛，田慧慧

（陕西服装工程学院，陕西 西安 712046）

秦始皇兵马俑作为我国第一批世界文化遗产，具有深远的国际影响力，其位于陕西省西安市临潼区，最早发掘于1974年。这一重大发现不仅在考古界、美学界、军事界等领域引起轰动，同样在艺术设计界、雕塑艺术界也引发很多学者、设计师的广泛关注。这一壮观的文化景观，是一笔宝贵的文化财富。在全球化时代背景下，人们越发重视地缘文化的发展和传承，将传统文化进行创新应用，是学术界和设计界都需要思考的课题。秦始皇兵马俑拥有深厚的文化积淀，是我国稀有、珍贵的艺术宝库，其聚集了秦朝战时各式各样的俑士雕塑，凝聚了我国古代能工巧匠的智慧。众多秦俑造型独特且写实，挺拔俊朗的秦俑雕塑让人流连忘返。本研究将秦俑的典型形象与服装图案艺术设计相融合，以期让秦俑与时尚相结合，使我国传统文化元素与“衣文化”碰撞，进一步实现文化的活态循环，使其与人们的日常生活紧密相连，加深我国青年一代的家国情怀，培养其家国意识。

1 秦俑造型分析

秦始皇陵兵马俑具有气势磅礴、威武雄壮、高度写实的造型特点，这些秦俑雕像身高等同于真人，平均身高约1.75 m，种类丰富，有将军俑、步兵俑、骑兵俑、车兵俑、弓弩手等，每种兵俑都有不同的动作、神态和装备，展现出不同的精神风貌[1]。秦始皇陵中的俑士众多，布局恢弘大气，俑士们以整齐的队列矗立在坑道内，展现出严肃、庄严、肃穆的造型风格，这种造型风格与秦人崇尚武士精神息息相关。

秦俑的造型是通过搜集和整理现实生活中客观存在的俑士形体结构后进行归纳分析，经过工匠们的塑造，形成三维立体的造型形态，极具空间感[2]。由此可见，秦俑的造型源于真实生活，人物的塑造趋于写实主义。除此之外，秦俑造型在细节处理上也极为讲究[3]。比如对人物面部轮廓、五官、表情的刻画以及服饰零部件的设计，其中包括跪射俑和武士俑的鞋底，细致到连缝纫的线迹都刻画得清晰可见。秦俑造型不管是在整体风格表现上，还是在造型的细节描刻上，均以尊重客观事实为主，造型写实、严谨且逼真[4]。

通过以上所述可见，秦俑本身的写实风格也是其造型的最大特征，人们在进行秦俑造型元素的设计与实践过程中，可以提取其典型特征应用于艺术设计创作中。秦俑造型作为我国优秀传统文化中的一类，是设计师的灵感来源，同时也为艺术创作增添了文化内涵，让文化活跃在产品创作中，是每一位设计师的职责与使命。

2 服装图案的艺术审美价值

服装图案是服装上的重要设计元素，同时也是重要的设计载体，一件成功的服装设计作品离不开服装图案艺术设计。当今社会，随着社会生产力的飞速提高，人们的物质生活水平稳步提升，相应的精神需求也随之高涨[5]。人们的穿着打扮不再像过去那样只是单纯地追求功能性，更多的是追求个性化，体现出个人的独特性与唯一性。这就对服装图案的艺术化表现提出了更高的要求，服装图案的美化装饰作用就显得越发重要。因此，在服装图案设计中，应充分考虑设计对象的审美需求。

服装图案艺术多元化的表现手法赋予了服装艺术感，给服装产业带来了更多附加值，同时也给服装设计师提供了源源不断的创作思路。通过古代各时期服装图案的构成方法、色彩搭配、纹样形象去解读当时的图案艺术表现，为现代设计师提供艺术创作的参考，以此诞生出符合时下潮流审美的时尚产品，而整个创作过程蕴含较高的艺术审美价值。

3 秦俑造型元素在服装图案上的艺术表现

3.1 独立概括式表现

秦俑造型极具辨识度，武士面貌让人一看便知是秦朝典型的艺术形象[6]。因此在设计中，可以提取其最直观的独立外观形态，保留其原有特征进行艺术设计。比如，从设计师海思源及张媛的作品《秦韵·土偶》（图1）中可以看到，他们将秦俑造型进行简化概括后只保留俑的外形，内部用几个块面进行概括，外形简单，内部用块面填充，整体具有现代化几何感。设计师田慧慧在其服装图案印花设计中同样也借鉴了秦兵马俑的上半身形象，选择了秦兵马俑中的将军俑造型元素进行创意设计，并且运用了图像联想思维，从英勇武士联想到机械科技，结合了机械臂进行创新设计，使整个将军俑形象富有未来科技感，周围添加了云纹、山、车马等元素，使传统纹样具有现代时尚感（图2）。

图1 海思源、张媛作品《秦韵·土偶》

图2 田慧慧的印花设计

3.2 碎片拼接式表现

打散重组是设计师在进行创意服装图案艺术设计时常用的手法之一，是通过对完整的设计形象进行拆解处理，将其打散成碎片状后，按照设计意图和设计想法重新规整和组合，形成全新的艺术形态，进而构成新式的艺术作品。从设计师海思源和张媛的作品《秦韵·土偶》（图3）中可以看到，他们将完整的秦俑造型进行破坏处理，使其成为碎片状后，均应用于服装袖部及上衣前片。与此同时，还采用黑色包边条进行切割处理，进一步强化秦俑造型的碎片效果。这种设计方法提高了服装的创新性，使整套服装看起来别具一格，被切割后的秦俑造型显得更加活泼生动。

图3 海思源、张媛作品《秦韵·土偶》

3.3 局部放大式表现

局部特写的表现手法是摄影摄像艺术中常用的拍摄手段，利用这种手法进行艺术表现，能更好地突出设计焦点，起到聚集视线和强调设计点的作用。在服装图案设计中，设计师也可以借鉴这种表现手法并运用于服装图案设计中。将秦俑逼真、写实的鲜明特色通过局部放大的方式体现在服装图案艺术设计中[7]。比如设计师海思源、张媛的作品《秦韵·土偶》（图4），此套服装图案设计以秦俑造型为灵感，将秦俑上半身造型进行局部放大后，以数码印花技术呈现在服装面料上，使服装图案更加立体、清晰，展现出秦俑本身的造型艺术美。

图4 海思源、张媛作品《秦韵·土偶》

4 结语

我国服装图案的发展历史源远流长，承载了我国传统服饰文化，同时也传承了我国传统“衣文化”。纵观我国服饰发展史，服装图案艺术在历朝历代都展现出不同的艺术美，与当时的社会等级制度密不可分，在一定程度上反映了每个朝代的社会形态与社会制度，是当时社会状态的缩影。通过对秦俑造型的解读与剖析后，归纳出最典型的特征是写实与严谨。本研究将秦朝俑士的造型元素与服装图案艺术设计进行融合，论证了独立概括、碎片拼接、局部放大的艺术表现方式，以期让秦俑造型创新应用于服装图案艺术设计，让富有秦俑造型元素的服装设计更趋于当代人的审美，使其逐渐成为时下年轻一代追求的时尚元素，广泛运用于人们的日常生活中，真正做到让文物与当代对话。