浅探美术山水画教学的有效策略

江苏张家港市南丰小学（215600） 张美红

中国山水画简称山水画，指以山川自然景观为主要描写对象的中国画。山水画是中华民族优秀的文化艺术之一，最显著的特点就是讲究“画中有诗，诗中有画”，诗与画相辅相成，组成充满诗情画意的艺术瑰宝。随着课程改革的不断推进，“素质教育”成为教育界的热词，作为素质教育组成部分之一的美术教学也逐渐受到大家的重视。但是，在传统的小学美术山水画教学中，教师往往只注重对学生基本绘画技能的传授，而不重视对学生审美能力的培养，更别提引导学生感受隐藏在山水画中的诗情画意了。这样容易导致学生对山水画失去学习的兴趣，无法实现促进学生全面发展的目标。因此，教师不仅要及时更新、转变山水画教学的理念，还要探索山水画教学的有效策略，尤其要注重对学生审美情趣的培养，让学生在山水画的诗情画意中感悟作画者的情感，深入地理解山水画的内涵。这样教学，能使学生逐渐爱上山水画，传承和弘扬山水画，真正实现绘画技能和审美能力的提升。

一、布置课前预习任务，引导学生自主学习

小学阶段的学生年纪小，对事物的认知程度较低，很难真正理解课堂上的山水画知识，更不用说体会山水画中表达的情感了。而且，在进行山水画教学时，很多教师为了完成教学任务，会加快教学进度，导致学生跟不上教学节奏，无法真正习得新知。同时，这样教学也违背了素质教育的初衷。因此，教师不妨在教学前给学生布置一些预习作业，让学生课前搜集一些与山水画有关的素材资料，初步了解一些经典山水画的创作者、笔法、意义以及创作的背景、蕴含的情感等。这样不仅能帮助学生在课堂教学中高效地掌握新知，还能更好地培养学生自主学习、独立思考的意识与能力，促进学生绘画技能的提升。

例如，教学《富春山居图》这幅山水画时，教师可以在课前给学生布置一项预习作业，即搜集一些与这幅作品有关的信息，如画家的简介、创作的背景及作品中包含了哪些内容、抒发了作者什么样的情感等。学生可以利用网络工具查询，也可以去图书馆查阅相关书籍，或者询问父母获取信息。通过预习，学生对《富春山居图》这幅作品有了大致的了解，也感受到了作品中蕴含的美好意蕴：“《富春山居图》是元朝‘元四家’之首的黄公望所绘，他是中国山水画的一代宗师，他的画作‘山川浑厚，草木华滋’，堪称山水画的最高境界。《富春山居图》的原型是浙江的富春江，整个画面用墨浅淡雅致，将山与水描画得疏密有致，极富于变化，故被称为‘中国十大传世名画’之一。”在预习过程中，学生会在自己不懂、有疑惑的地方进行标注，在正式上课时向教师提问或与同学交流讨论，以解惑释疑，进一步加深对《富春山居图》这幅作品的认识和理解。课前预习为学生课堂学习打下了良好的基础，同时培养了学生的自主学习能力，激发了学生独立思考与探究的意识。这比起单纯的课堂讲解，更能提高学生绘画的积极性，促进学生对山水画绘画技能的掌握，有效提升山水画教学的效率。

二、利用多媒体资源，增强学生视觉体验

随着时代的发展、信息技术的普及，多媒体技术在小学教学中被广泛应用，美术课程的教学也同样如此。传统的小学美术教学模式比较单一，无论是绘画技巧还是作品赏析，教师大多通过语言描述来传递给学生信息，再加上学生难以长时间集中注意力，很难在课堂上保持长久的专注度，导致教学效果不尽如人意。鉴于此，为了更好地优化山水画教学，教师可以合理利用多媒体技术来辅助教学，将山水画中的情景用图片、音频、视频等形式展现出来。这样不仅能给予学生直观的感受，让山水画动起来，增强学生的视觉体验，还能有效提升学生的艺术鉴赏能力，深化学生对山水画的理解，激发学生的美术绘画兴趣，让学生感受到山水画的魅力。

例如，教学《鸟语花香》一课时，教师先利用多媒体给学生播放鸟语花香的视频，引导学生观察视频中可爱的鸟儿、五彩缤纷的花朵、美丽的蝴蝶以及生机勃勃的树木等，让学生从视频中真切地感受到大自然的美丽与盎然生机。然后，向学生展现一些与之有关的经典的山水画作品，并配以悠扬的音乐，给予学生充分的想象空间，使学生对鸟语花香的场景有一个大致的印象和了解。接着，通过播放课件导入教学内容，向学生讲述画作背后的故事、山水画大师的事迹、画作中蕴含的诗情画意和真情实感。最后，教授山水画中蕴含的绘画技巧，让学生在视觉与听觉的双重享受中理解山水画的知识与内涵，激发学生学习山水画的兴趣。

三、巧借诗词引画，发挥学生创意想象

每个人都有各自独特的认知和修养，不同的人对山水画和诗词的理解与感受不尽相同。因此，在教学山水画时，教师要尊重学生的主体感受，引导学生在理解诗词大意的基础上展开想象，将诗词中的美好意境呈现在山水画中。课堂上，教师还要鼓励学生在绘画时自由发挥，依据自己的理解来构思画中的景物及其所处的位置，从而创作出别具匠心的作品，有效培养学生的创新思维和审美情趣。

例如，教学《山水画的自我创作》一课时，教师让学生根据“迟日江山丽，春风花草香”这一句诗来想象并绘画一幅山水画。学生接到任务后展开想象，有的用青草和花朵的微颤来表现春风，创作出生机勃勃的春日景象；有的用随风摆动的柳枝来表现春风，创作出柳树在河岸边起舞的美好场景；有的用燕子归来表现春风，创作出群燕纷飞并在树上筑巢的生动画面；还有的将春风拟人化，让春风化身成美丽的姑娘，所到之处皆是花香。学生的画作充满了想象力和诗情画意，这就是以诗入画的魅力。学生绘画山水画的过程，其实就是融入自身体验并进行加工的过程。教师通过诗词引画的方式，让学生在体会诗词意境的同时，根据诗中的场景和情感进行创作。这样不仅能激发学生的绘画热情，而且能释放学生的天性，让学生更加自由地表达，有效培养了学生的自主学习能力，提高了学生的绘画水平和美术综合素养。

四、联系现实生活，深化学生绘画体验

小学阶段的美术教学，不仅能启迪学生的智慧，还能深化学生的审美体验。但是，传统的美术教学大多以学生模仿教师画作的方式来进行，这样的教学缺乏趣味性，也与学生的现实生活严重脱节，导致学生的美术作品缺乏生动性、真实性和创新性。山水画教学亦如是。因此，要想丰富山水画的教学形式，让学生创作出生动的山水画作品，教师就要从学生的实际生活出发，引导学生观察生活中各类景物的特征，激发他们的绘画兴趣。这样，既能活跃美术课堂氛围，提高学生的学习积极性，又能有效培养学生的创新思维和审美情趣。

例如，教学《学画山水画》一课时，教师引导学生从现实生活中选择与教学内容相关的素材，如家乡的自然景物等。有的学生说：“我的家乡有很多高山。”有的学生说：“我的家乡有美丽的瀑布。”有的学生说：“我的家乡有一大片金灿灿的油菜花田。”教师通过问题，继续引导学生：“这些景物带给你什么感受？”有的学生说：“连绵起伏的山峦给人一种气势磅礴的感觉。”有的学生说：“瀑布倾泻而下，就像姑娘散下来的一头秀发，又长又直。”有的学生说：“油菜花田给人的感觉很温暖，生机勃勃的。”在教师的引导下，学生在脑海中逐渐勾勒出家乡景物的画面，但仅靠想象，学生还是难以绘画出完整的画面。于是，教师给学生布置了一项课外作业：“请同学们利用课余时间，先观察一下这些景物。如高山的结构应该如何勾勒、有哪些特征，瀑布应该如何进行配色，油菜花的花瓣是什么形状的、枝叶是怎样生长的等。然后，将自己观察到的与想象中的画面结合起来进行创作。”在教师的引导下，学生创作出了丰富多彩的山水画作品，加深了对山水画的认知。通过生活化教学，教师引导学生先从自己熟悉的景物出发联想和想象，再走进生活中进行实地观察和绘画。这样不仅有效降低了绘画的难度，提高了课堂教学效率，而且使学生掌握了山水画的相关绘画知识与技巧，提高了学生的审美能力与美术素养。

五、增设多元化评价，提高学生绘画自信

合理且多元化的评价，对小学阶段的学生具有较强的激励作用。但是，目前的课堂评价环节存在着评价标准单一、评价内容枯燥等问题，导致学生的学习积极性不高。而且，大多数美术教师对学生绘画作品的评价仍停留在画中人物以及景色是否逼真的层面上，不注重情感表达方面的评价。山水画具有情景相融的特点，新课程理念要求教师对学生进行多元化的评价，以增强他们的自信心，使学生在自信心的驱动下不断提升绘画能力。

例如，教学《学画山水画》一课后，教师对每一个学生的作品进行评价。有的学生展示的是一幅关于高山的山水画，可是作品的完成度并不高。教师先对学生能完成绘画任务的行为表示赞赏，再提出问题：“真正的山应该是什么样子的？”学生答：“山应该是高高的、连绵不绝的。”教师继续予以引导：“非常正确。那么，你觉得自己画的高山和你所理解的高山一样吗？”观察对比后，学生瞬间明白了自己并没有把心中所想的高山通过画笔表现出来。教师进一步提问：“山水画的创作需要什么？”学生回忆教师课上所讲，明白只有用心体会，才能更好地进行创作。教师给予鼓励式评价，鼓励学生在原作的基础上进行润色和加工。不难发现，通过教师合理的评价，学生能自主发现问题所在，从而不断对画作进行改正与完善。有的学生画的是关于河流的山水画，并且所画的场景非常逼真。教师在给予肯定性评价的同时提出问题：“创作山水画，除了要逼真，还要做到什么？”学生答：“可以适当进行创意表达。”教师继续引导：“创意表达需要融入我们自身的情感来体现。”学生受到指导，在原画的河流中增加了一群跳动的鱼，借助欢快的鱼来表达自己愉悦的心情，成功地将情感融入画中。教师根据不同学生的画作情况给予多元化、合理的评价，使不同的学生都能有所收获。学生在多元化评价中不断提升自信心，使自身的绘画技巧和审美能力都得到了提高。

总之，熟练掌握绘画技能，培养学生良好的审美情趣和艺术细胞是山水画教学的目标。因此，教师应以学生为主体，通过多样化的教学方式来激发学生对山水画的学习兴趣，并为学生营造良好的美术课堂氛围，让学生能够创作出自己心中的诗情画意，感悟到传统艺术的魅力与价值，从而树立正确的人生观、世界观和价值观，获得全面的发展。