《创作月刊》追求完美的办刊理念

杨路宏

摘要：《创作月刊》是桂林文化城颇有影响的文艺期刊，它能成为桂林文化城一份有分量的文艺刊物，与其追求完美的办刊理念是密不可分的。这主要体现在三个方面：一刊物主编广邀名家进行创作，二翻译作品聚焦名家，三关注作品的深度以及艺术魅力。

关键词：《创作月刊》    办刊理念    追求完美

《创作月刊》是桂林文化城颇有影响的文艺期刊，它能成为桂林文化城一份有分量的文艺刊物，与刊物追求完美的办刊理念是密不可分的。

发刊词通常是刊物的价值取向和宗旨的宣言书，主编张煌在《创作月刊》的《发刊词》中有完整的表述：“一份刊物出版，编者照例有个极其灿烂的希望，这心情不必隐讳，我们也有的。刊名‘创作’，暗示出一条新路径，挥别旧的探寻新的正是求进步的不二法门。一篇论文、小说、诗、散文、戲曲或者翻译，只要可以发表，它必须够得上是一种创作。论起什么是创作的标准也许会瞠目结舌，拿起一篇描红模子成功的作品才明白，原来那不成东西，好作品得靠作者的别出心裁。无创见的理论是用剪刀写成的，抗战八股是比一个代数的解题更容易成功，读不成句的翻译完全是译者的程度造成了这罪恶，原著者被难了，读者也担负了不小的损失。这样说可绝非有意证明本刊的完美，我们是在追求着完美：希望着今后本刊能够担当起介绍好作品，研究创作上诸般问题的责任。实现理想的艰难我们想到过，如果这理想还属于更多的人，可就算不得艰难了，纵或本刊是多么一块贫瘠的荒土（笔者注：原文语序如此），有了同情者帮我们施肥，垦殖，那前途会是暗淡的吗？我们没有宗派的成见，我们办的不是一个同人刊物，我们满怀着诚实和热情要求着重了眼前这个时代的师友们，请你们经常赐寄文章，坦坦白白地赐给意见，能如此，我们不仅感激，也会因这鼓励增添了百倍勇气。”①

在这份发刊词中，主编张煌开篇即讲“刊名‘创作’，暗示出一条新路径，挥别旧的探寻新的正是求进步的不二法门”，希望刊物能成为引领先进文化的一面旗帜。另外，张煌在这份《发刊词》中强调《创作月刊》不是同人刊物，用稿不分派系，唯一的标准是文章的质量。在张煌看来，《创作月刊》刊物名称中的“创作”两字是含有深意的，并非所有的稿子都能称为“创作”，稿子必须够得上“创作”，才能发表，能称得上是“创作”，则代表了高质量。张煌表明，不敢证明自己的刊物已经完美，但“我们是在追求着完美：希望着今后本刊能够担当起介绍好作品，研究创作上诸般问题的责任”。

一、刊物主编广邀名家进行创作

要编好期刊，强大的作者队伍是关键因素，期刊能不能办好，关键就在于编辑对作者的组织工作。为了追求完美，保证质量，张煌的主要策略是向名家约稿，用稿态度严谨。胡风在《关于创作发展的二三感想》（第2卷第1期）中写了一段题记就透露出了张煌向他约稿的细节：“一些出版业中的文艺爱好者要我谈一谈创作上的问题，我只好就大概的印象说了一点，再由他们提出了一些问题。当时有戈阳，兴华二位的记录，现《创作月刊》的编辑张煌先生逼稿甚急，就根据那记录撮合成此以供参考。”胡风用了“逼稿甚急”四个字，可见张煌约稿的执着，在他“逼稿”的行动下，胡风只能想办法交稿。在《创作月刊》创刊之前，张煌就向郭沫若约稿。郭沫若曾就约稿问题给张煌写过两封信，其中一封信写道：“你的两封信都接到……诚恳地祝你们的成功。你要我写的文章，我费了几天工夫写了出来……文字写成后，此间的朋友看见，也想要去，我暂时按留着了。将来撇不过朋友的浓情说不定会在当地发表，想来是不妨事的。我在这边尽可能把时间延迟一点便不致有所妨害了。”②在信中，郭沫若说“诚恳地祝你们的成功”，这说明张煌是在创刊之前已经向郭沫若约稿，并且在信中说重庆的朋友看到了稿子也想用，如果其他刊物用，也保证把时间尽量延后，不会对《创作月刊》造成影响。在第二封信中，郭沫若也承诺：“拙稿决遵嘱不在重庆发表，请释念。"③从第二封信可以看出，张煌拒绝稿子多次发表，可见张煌组稿的严肃认真。

张煌广邀名家，保证了刊物的质量。《创作月刊》第1卷第1期以及第3期至第6期都在封面注明了“执笔者”，以下两图是第1期和第3期的封面：

从上面的两图可以看出，《创作月刊》创刊号的“执笔者”有杨丙辰、李广田、何其芳、蹇先艾、冀洗、缪崇群、郭沫若、马耳、邹荻帆、刘白羽、东郭、方敬、李霁野、曾卓、熊佛西、李辉英、史放、张煌等。《创作月刊》第1卷第3期的“执笔者”有茅盾、方令孺、宗玮、李广田、张叔夜、杨朔、卞之琳、钟敬文、吕亮耕、陈占元、吴伯箫、曹卤等。从这两期的封面就可以看出《创作月刊》名家云集，有名家名作的支持自然保证了《创作月刊》的厚重与高质量。

二、翻译作品聚焦名家名著

对《创作月刊》来说，翻译作品是一个重要的构成板块。追求完美的办刊理念在翻译作品中的体现就是聚焦名家名著。

《创作月刊》中翻译作品最大的亮点是对托尔斯泰作品及相关资料的翻译与介绍。《创作月刊》第1 卷第1期就刊发了《〈战争与和平〉英译托尔斯泰诞生百年纪念本引言》（李霁野译），紧接着第2期又刊发了《安娜，卡列尼娜（书评）》（灵石译）、《托尔斯泰的艺术观（手记）》（曹葆华译）和《托尔斯泰和他的时代》（叔夜译），第1卷第6期刊载了《安娜·卡列尼娜的产生》（李藏译）、《托尔斯泰的回忆》，这一期的封底还刊登了托尔斯泰的照片。第1卷第2期至第2卷第1期连载了宗玮翻译的托尔斯泰著名的作品《安娜·卡列尼娜》。可见《创作月刊》在桂林出版的七期杂志中，每一期都有关于托尔斯泰的内容。托尔斯泰这个文豪级别的作家贯穿了《创作月刊》从创刊到终刊的整个历程。

除了托尔斯泰，《创作月刊》还刊发了不少其他名家作品的译著，如《赫贝尔文艺日记》（杨丙辰译，第1卷第2期）、纪德的《新的粮食》（卞之琳译，第1卷第3、4、5期连载）、卡拉列舍夫的《罗西察河上的石桥》（施蛰存译，第1卷第6期）、马克·吐温的《法国的大决斗》（岑时甫译，第1卷第6期），杜思妥夫斯基的《婚礼》（叔夜译，第1卷第6期）、圣·茹丹贝里的《绿洲》（戴望舒译，第1卷第6期）、泰拉拉耶夫的《五分钟一部车子》（何家槐译，第1卷第6 期）、加布里罗维支的《勒觉尔金》（胡风译，第2卷第1期）。显然《创作月刊》中的翻译作品大部分是名家的作品，翻译者如胡风、卞之琳、施蛰存、何家槐、叔夜、杨丙辰、李霁野、灵石、曹葆华等都是著名的作家或翻译家。《创作月刊》的确从创作到翻译都贯穿了追求完美的办刊理念。

三、关注作品的深度以及艺术魅力

《创作月刊》追求完美的编辑理念使刊物中的文学作品具有较高的质量，其文学作品立足于现实，更多地向现实深处和民族历史文化维度掘进。这种对现实主义的深化书写拓展了抗战文学的表现空间，在一定程度上对繁荣和推动桂林文化城的抗战文艺运动，以及大后方抗战文学发挥了积极的作用。张煌对《创作月刊》中作品的质量充满信心，这在他对刊物所刊载作品的评价中有明显的体现。他在第1卷第3期《编后记》中对几个作品的点评颇有意味，摘录其中两段如下：

从作品方面说，李广田先生的《少年果戈里》，卞之琳先生的译文《新的粮食》两篇，都是很有重量的力作，我们不愿意三言两语做介绍，没有一篇好作品是三言两语可以说得完的。正如太辽阔的天地在画幅上不能只用三两个线条求得完美的表现。

一部长篇也许包容甚少，一个句子也许就奠定了一个世界，奥妙处在这里，艺术家的全部也在这里。茅盾先生的《偷渡》虽然是他近作中篇《劫后拾遗》中的一段，四千余字的篇章却展现给我们怎样一个森人的天地！如若读者失足跨进这个故事的氛围，恐怕神经就是钢铁绕成，也会心跳，也会战栗。《一九四一年秋天》和《贾斯佗与吕波示》则是叫我们深思，深思中又仿佛听到作者在那里拨弄自己的心弦。④

第一段文字中对李广田和卞之琳的评价，用天空和画幅的比喻凸显其作品的重量不是三言两语所能描述的。第二段文字对茅盾的短篇小说《偷渡》的点评尤为传神，强调这个作品营造了一个有魔力的氛围，它的艺术魅力会让人心跳、战栗。《一九四一年秋天》和《贾斯佗与吕波示》这两个作品的特点则是既具深度，又具感染力。从这些评价可以看出《创作月刊》主编张煌首要关注度是作品的深度与艺术魅力，这正体现了他追求完美的办刊理念。

①《发刊词》，《创作月刊》创刊号。

②郭沫若：《祝与献》，载《当代作家书简》，桂林普及出版社1942年7月初版，第99页。

③郭沫若：《创作长假可以满期了》，载《当代作家书简》，桂林普及出版社1942年7月初版，第100页。

④《编后记》，《创作月刊》，第1卷第3期。