稚拙美在民间美术中的表现与应用价值探析

王 芳 金陵科技学院艺术学院

一、引言

稚拙美无意识的自由性和多样性，与传统的专业卷轴画所呈现的单一表现形式是两种不同的传承系统。相对而言，稚拙美的自由性与多样性更接近于现代艺术形式观念的表现体系。民间美术则与原始的稚拙美术一脉相承。它是一切美术形式的源泉，更注重将审美功能和实用功能巧妙结合，继承了原始艺术的实用性和审美共存的特质。稚拙艺术与民间美术二者追求的都是发挥自身文化的价值，实现现代多样性的表现形态。

稚拙，本意为幼稚和笨拙，指的是艺术创作中体现出的童稚童趣。20世纪法国出现了“稚拙派”，这一画派是受柏格森“直觉派”的影响，他们拒绝古典传统和一切造型基础训练，追求的是返璞归真、自然朴素的原始艺术表现形式。随着科技发展，人们的生活水平不断提高，所接触到的视觉冲击多为电脑合成的图片，纯真、稚拙的民间美术作品中表现出的稚拙美越来越受到现代主义艺术家们的重视。

稚拙美在民间美术、原始艺术、宗教美术、少数民族美术以及儿童美术中都有所体现。稚拙的美学形式并非简单的原始艺术，它是强调天真、不刻意、不做作，用儿童般的天真稚趣看待世界，让作品充满激情，饱含自由的情感，是艺术家内心真情实感的表达。

中国现有的美术形态都蕴含着丰厚的文化底蕴和浓郁的民族特性，这些美术形式与传统绘画形式一脉相承。人常说“民族的就是世界的”，其实不然，民族的不等于是世界的。因为具有中国本源文化属性的一切传统美术形态，它的世界性在于其内在文化特性和价值。而世界性则是现代艺术语言方式所通用的，就是传统美术形态只有接纳现代形式体系的表现观念，才能与国际现代视觉语言实现充分的对话。

在现代的艺术表现中，稚拙美的各种形式都有现代形式的审美价值。多种形式的稚拙艺术，在表现方面的自由性和多样性更接近现代形式观念，而现代形式就是要打破专业与非专业之间、画种与画种之间的壁垒，进而实现更加自由宽泛的表现。

二、民间美术的稚拙美成因

中国古代的农耕生活孕育了丰富多彩的民间美术。民间美术是所有美术形式的源泉，它与原始艺术一脉相承。民间美术在一定程度上是继承和发扬了传统艺术的实用性和审美共存的特质［1］，是原始艺术的延续和发展。

民间美术的艺术造型普遍具有淳朴和稚拙的特点，更接近自然，是在长期的农业生产实践中，人们为了表达情感、释放情怀，通过剪纸、风筝、刺绣、印染、年画等将各民族特有的民间习俗和风土人情表现出来。民间美术种类繁多，有深厚的文化内涵，是我国传统文化的精髓之一。这种流行在民间的艺术表现形式，表达了人民的心愿和信仰，极具民族乡土特色。

稚拙美以其独有的审美特征存在于民间美术之中，民间美术这一中国独有的艺术形式，是中国劳动人民在生产实践过程中创造出来的，它用夸张的形象和强烈的色彩对比传达其淳朴和强烈的乡土气息，将复杂造型简化处理，表现粗犷和野性的美感，惯于用二维平面去整理所见所思。民间美术保持着中华民族原始艺术的基本品质，它继承了我国传统艺术的审美特色，时至今日，生活中处处可以找到民间美术的影子。

民间美术和传统美术在意向性和内在意愿的表现方面具有相同的文化属性，在表达民族精神的意蕴和审美理想愿望方面也都保留程式符号和线性以及平面化图示的表现方式，它同传统表现形态是一脉相承的。民间美术凭借其质朴和稚拙的造型特点，彰显了我们中华民族的文化特征，凭借其深厚的文化内涵，为广大艺术爱好者所热衷和青睐［2］（如图1）。

图1 民间美术

三、稚拙美在原始绘画历史遗存中的表现

原始绘画的创作侧重于展现个人的主观意识，塑造这种单纯的、无意识的绘画风格便依托于稚拙美的融入。我国少数民族地区遗存下来的岩画就极具典型性。

原始岩画是原始人类遗留下来的最重要的原始艺术形式，是人类创作意识和审美意识的起源，我国是世界岩画最丰富的国家之一，是世界发现岩画最早的国家。原始岩画的表现风格很丰富，有符号化、装饰性、图解式和几何形式等，也有极强的形式主义和风格化（如图2）。原始岩画创作处于人类蒙昧意识时期，这使古人在制作岩画过程中尽量将三位立体关系转化为二维平面的形式来描摹对象的形态，采用最为淳朴的造型进行真实形象的模仿。

图2 原始岩画

以云南沧源岩画为例，它是对将先民在洞口处忙碌、“构木为巢”的场景，运用螺旋形的短线条进行勾勒，在洞口叠层岩石上呈现出来的一种原始绘画。这些岩画虽然在构图方面没有理性的空间感，但在多维空间意识表达形式上是极为自由的。这种原始绘画所塑造的稚拙形态，表现手法质朴、纯真，使所绘形象更加具有生命力和感染力［3］。

原始岩画是对客观事物意象程式化、符号化的处理，具有二维平面的属性，它表达的是自由。古人的这种表现手法具有稚拙冲动的特点，他们创造了各种程式符号，又不断地将其重复，在模仿中形成各自的特殊词汇，表达自己的思想和意蕴。

原始艺术与模仿自然没有任何的关系，它不会依托对物象的模仿和观察，而是凭借记忆和印象，借助意象程式化、符号化的形式表现出来。这是将原始艺术的稚拙冲动加大释放出来的表达方式，这种意象的传达、程式符号的简化过程就秉承了天真稚趣的精神意蕴。

我国魏晋时期墓室砖画中的抽象陶符、彩陶涂绘和青铜纹饰等已经说明原始艺术的成熟（如图3）。这些艺术形态采用的材料以及意象表现一直贯穿于中国美术的始终，令人回味。墓室砖画用白粉涂底，土红色作为边框，在明度对比和视觉效果上产生强烈的视觉刺激，一砖一画，排列有序，极具形式感。人物形象概括得极其简略，墨线用笔也是疾速流畅，粗犷敦厚，一气呵成。每一幅砖画都能呈现出淳朴稚拙的自然意趣。它在基底上完成的写意形制，与传统观念中的形式完全不同，材料和形式都体现了现代艺术元素所带来的自由和多样。

图3 魏晋墓室砖画

稚拙美在敦煌壁画中所展现出的意蕴也尤为突出，这些壁画都出自民间画工之手，他们没有经过系统的程式化的文人画专业训练，但所呈现的作品却是旷世巨著。我们从最原始粗糙的形式中可以读懂微妙的力量。以莫高窟249窟为例（如图4），这是西魏时期的画匠所留下的历史遗存。这些壁画当时是由一个团队共同完成的，线条是最需要功底的，圆浑流畅的线条由师傅来完成，而平涂晕淡的色彩由徒弟来填涂，看似随意简单的一笔，却蕴含着丰富的意趣，见证了匠人们精熟的技艺和敦厚的意蕴美感。如同马蒂斯、莫兰迪的画中所表现的，他们表现的不只是色彩本身，而是表现色彩与色块之间的延伸和过渡，形成那种自由、不刻意、不做作的质朴质感。纵然这些壁画由于褪色和剥落失去了原有的绚烂，但其斑驳的淡雅虚渺仍然吸引着众多艺术爱好者的目光。

图4 莫高窟249窟

如果我们以现代的审美目光来审视众多的文化历史遗存以及那些品类繁多、难于胜计的稚拙美形态，就会发现无穷无尽的文化精神蕴藏其中。

四、稚拙美在民间美术中的记忆与传承

民间美术往往是通过民间美术家“口传面授”的方式代代相传的。这些民间艺人不会在意自己亲手制作出的艺术品蕴含着怎样的文化内涵，具有怎样的历史渊源，他们只记得这种技艺是祖上所传下来的，只会本能地将这些技艺刻在脑子里，通过师徒秘传和临摹仿效求取手艺，赖以谋生，代代相传。不经意间，将最为原始的民间技艺保留延续了下来。

剪纸可谓是具有代表性的民间美术之一。我们的祖先以简单的工具和最淳朴的情感创造出质朴艺术。民间艺人往往通过意象程式的技艺，用稚拙、淳朴和娴熟的表现手法，将自己所要寄予的美好愿望和所见所感，借助二维平面表现出来。特别是北方的剪纸工艺具有造型相对夸张、粗犷浑厚、寓巧于拙的特点。郭沫若曾赞：“曾见北国只窗花，其味天真而浑厚，今见南方之剪纸，玲珑剔透得未有，一剪之巧夺神功，没在人间永不朽。”可见剪纸艺术因具有朴实无华、稚拙天成的艺术气质备受人们青睐。

书画家傅山针对当时艺术界的陈规陋习，曾提出“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排”。国外艺术家对稚拙美也是大加赞赏，法国画家马蒂斯曾说：“艺术家应该一辈子像孩子一样观察世界，否则，就意味着同时丧失每一个独创性表现。”

童心未泯，用孩子的天真好奇看世界，是艺术家所追求的艺术境界，这样才能创作出返璞归真的传世巨作。许多民间美术家就是用这样纯真而稚拙的感情、大智若愚的心态、娴熟的手法不断衍变和升华，创作出率真稚拙的艺术作品的。

五、民间美术体现出的稚拙美意向程式存在的价值

稚拙美遵循了简化形象、自由布置的表现原则，民间艺人将传承下来的约定俗成的意象程式注入了理想意愿，并使之不断完美，在平面上按照他们认为合理的位置进行摆放，弥补不足，以求圆满。这一传承系统在民俗文化的代代延续中，大量保留了原始、原发和原创性语言符号，为艺术的现代化发展提供了具有民族文化属性的、独一无二的文化资源。民间美术作为民俗文化的重要组成部分，涉及美学、哲学、考古学等诸多领域，体现了中华民族文化深厚的文化底蕴，其艺术价值已超越民间美术本身。民间美术稚拙、朴素的造型特点，也彰显了我们民族文化的优秀特质，为广大人民群众所青睐。

民间美术与原始艺术的稚拙形式在今天看来具有等同于传统绘画中笔墨追求的文化审美价值。稚拙美表现出的无意识的自由性、多样性，与专业的传统绘画表现模式的单一性，虽然形成了两个不同的传承系统，但相对而言，稚拙美的自由性、多样性更接近于现代形式观念的表现方式。随着社会的发展，越来越多的人追求西方现代艺术的形式体系，但民间美术与原始艺术的稚拙形式以淳朴的符号化视觉语汇和独特的视觉审美价值展现了中华民族伟大的创造力，体现了本民族文化传统的价值。

六、结语

稚拙美在民间美术中的体现主要源于民间艺人将追求淳朴美的实用价值与审美价值有机结合。民间艺人无意识地、毫不做作地将作品呈现出来。随着时代的发展，现代艺术形式日新月异，很多艺术家的创作都运用程式化的手法进行表现，作品欠缺情感力量和生命色彩。所以在创作过程中艺术家要挖掘真实与稚拙的美，在民间美术中汲取淳朴，让作品呈现出真实美的内涵，使其更具影响力。民间美术中所体现出的稚拙美感越发显露出锋芒。