探讨情感与技巧在钢琴演奏中的完美统一

吴珏

摘要：在钢琴演奏的过程中，如何做到技巧与情感的完美统一是每一个学生与教师都要进行关注的问题，以便于在演奏时呈现更好的舞台效果。随着社会的发展，人们对于乐器的学习越来越重视，在当前阶段的生活背景下，大部分人更加关注的是音乐的艺术性，在钢琴演奏中，演奏者在展现演奏技巧的同时，对于情感的融入与表达也非常重要。所以，在钢琴演奏前，要对演奏的核心以及方向进行深入的分析与研究，对于情感进行合理的把控，将二者有机结合，以保证演奏的完美呈现。

关键词：情感与技巧;钢琴演奏;演奏技巧

前言：随着社会经济的不断发展吗，人们对于精神物质的需求逐渐变得多样，音乐给人们带来的享受，让人们不仅仅将关注点放在演奏技巧上，演奏过程中情感的表达也十分重要。在钢琴演奏中，技巧的展现是基础，而情感的展现则是一场演奏的核心所在，二者相辅相成、缺一不可，只有将二者进行完美的融合与同一，才能够让钢琴演奏的现场呈现得更加完美。但是，从现阶段钢琴演奏的方向来看，大多人还是对于演奏技巧更为重视，没有将情感与技巧进行充分的融合，使得音乐的演奏失去了原本的意境。那么，如何促进情感与技巧的融合就是本文要探讨的重点问题。

1技巧在钢琴演奏中的重要意义

1.1技巧的应用有利于进行钢琴的二度创作

整个钢琴演奏的过程就是一个二度创作的过程，将相应的技巧进行充分的应用，有利于多种技巧更加顺利的结合，在进行演奏的过程中，由于演奏作品的不同，作曲的不同，演奏者在进行演奏前，应该对作曲家想要表达的含义有充分的了解，在了解含义的基础之上，融入自己想要表达的想法，加入技巧的运用，抒发自身对于这个演奏乐曲的情感[1]。同时，演奏者对于作品产生的环境以及历史文化背景等也要有充分的了解，以便于将演奏者自己对于作品的理解进行表达，演奏者要切实体会作曲家的风格特点、曲风涵义等，这样有利于将自身的演奏技巧应用到演奏之中，创作出属于演奏者自身的音乐风格。

1.2熟练掌握作品的风格，提升作品的表现力

钢琴演奏的技巧对于提升作品的表现力以及风格起到重要的作用，在进行演奏时，演奏者要充分发挥自身的想象力，将自身想要表达的情感与作品所表达的情感进行充分的融合、将演奏技巧与想象力进行充分的结合，这样，在正式进行演奏时，才能够提升乐曲的表现力。在进行演奏时，将自己娴熟的演奏技巧以及对乐曲的理解等，进行更充分的利用，让演奏者对作品的演绎更加的生动完美，让观众在观赏演奏的过程中，体会到作曲家与演奏者所表达出的艺术内涵。

1.3情感表现能力的展现需要依靠熟练的技巧

在进行钢琴演奏之前，如果演奏者对于基础的演奏技巧没有扎实地掌握，那么在演奏时，就无法将作品进行更加完美的呈现，对于乐曲中所蕴含的情感与内涵就更加难以进行充分的展现。在钢琴演奏中，情感表现产生的前提就是对演奏技巧的熟练掌握，将技巧与演奏乐曲进行完美的融合，抓住乐曲想要表达的内涵，才能使演奏者将作品进行更好地展现，但是，这对于演奏者来说是有一定难度的。演奏者必须具备深厚的艺术底蕴、音乐修养以及娴熟的演奏技巧，才能够将乐曲进行更加完美的演绎。在演奏时，情感表现能力的展现还需要依靠娴熟的演奏技巧，不断地进行技巧的深度练习，才能使演奏者对乐曲的深刻含义以及情感有更深的了解。

2情感在钢琴演奏中的重要意义

2.1加强听众对音乐的审美感知以及情感交流

在进行演奏的过程中，除了对于技巧的熟练掌握，在保证对钢琴作品的熟练程度之后，演奏者要在作品中融入自己的情感。音乐的传播功能是非常强的，在生活中也不难发现，好的音乐使大家心情舒畅、压抑的音乐使大家心情压抑，演奏者在进行演奏时，要通过你对于这首音乐作品的理解与观众进行情感上的交流，讓听众在观赏音乐的同时，与演奏者产生共鸣，让听众感受到乐曲所表达的真正内涵，加强听众对音乐的审美感知，促进情感的交流[2]。

2.2有助演奏者控制情绪，把握节奏

演奏者将情感融入演奏之中，是为了更好地把控节奏、掌握乐曲的韵律，从而控制好自身的情绪，对于节奏的精准把控能够大大提升演奏的效果。所以，将情感充分的融入到演奏之中，非常有利于好的作品的呈现。

2.3有利于演奏者自身风格的体现

演奏者将自己的对于作品的理解与情绪带入到演奏之中，有利于自身演奏风格的形成。每个音乐作品的船创作背景以及作曲家想要表达的情感都有所不同，所以在进行演奏前，演奏者就需要结合自身的经历以及自己对于乐曲的理解与感悟，将作品进行不同的演绎，促进自身演奏风格的形成。

3钢琴演奏中情感与技巧的完美统一对策

3.1技巧的把握以及安排（技巧写的太浅，太抽象，装饰音等还不是技巧的主要）

在演奏时，各种技巧的娴熟运用能够让作品的演绎更加的出彩，而乐曲的内容决定了演奏者如何进行技巧的运用来进行演绎，熟练的技巧运用离不开演奏者自身的勤奋苦学和多多练习。演奏者除了掌握在乐谱诠释过程中对于理论的理解，还要注重对于技巧的训练，对于装饰音、断奏、回音、波音等技巧要有熟练地掌握，只有将技巧熟练的进行掌握，在演奏时才能将情感进行充分的表达，让演奏呈现的更加精彩动人。同时也要注意将这些技巧与乐曲的内涵相适应，这样才有利于演奏者在演奏时与观众产生共鸣，促进情感与技巧的完美统一。

3.2解读钢琴演奏的乐派发展，发掘作品的内涵

音乐是人类发展中听觉艺术的一种，蕴含了人类的无穷智慧。在进行钢琴演奏之前，演奏者自身首先要对琴谱、乐谱进行诠释，这种诠释能够充分地反映出演奏者对于该作品情感的表达以及自身情感的展现[3]。此外，在钢琴演奏的百年发展历程中，产生了大量的作品，而在这其间演奏技巧也形成了十分严格的系统，如浪漫乐派更加注重的就是对于内心情感的表达，在音色的呈现上要求时而委婉凄凉、时而辉煌华丽;而在古典乐派的发展中，更加注重的音色的透亮与清晰，声音要均匀而饱满，颗粒性要有所呈现;而在印象乐派中，朦胧的景象代替了清晰生硬的线条，创造了光与美的永恒;最后也就是现代乐派的发展，在这一时期音色的变化就较为复杂，但是乐感也较为突出，促进了钢琴演奏的多元化发展。（和上段重复、这段可以写文化底蕴，自身文化底蕴通过读书、作者背景、历史背景分析等）

3.3通过钢琴演奏的触键技巧展示音色的变化（速度、力度是演奏的最基本，还称不上技巧、请从触键方法、风格把握等方面入手，少许写速度、力度）

在演奏过程中，演奏速度的快慢对于乐曲情感的表达与呈现有着一定程度上的影响，在演奏时，演奏者应该根据乐曲音色的变化对演奏的力度和速度进行调整，这样才能够将情感进行充分的表达。在钢琴演奏中，触键技巧是影响音色的关键性问题，在不同的钢琴演奏作品中，触键力度、角度以及速度的不同，呈现出的音色变化也存在不同，演奏者可以结合自身对作品的理解来对触键方式进行判断，以便于取得完美的声音效果以及音乐色彩的展现。（表达不准确，快速不一定力度强，慢速也不一定都是柔美）

结论

综上所述，在钢琴演奏的过程中，演奏技巧与情感展现缺一不可，必须将二者进行完美的融合，才能够让演奏作品呈现的更加精彩。随着人们物质生活水平的提升，人们对于精神上的需求也越来越大，钢琴演奏对于人们来说，是一种能够充分满足精神需求的方式，但是我国许多演奏人员在演奏技巧或情感表达上有一定的欠缺，这种情况继续得到改善，演奏者要对乐曲的内涵有充分的掌握，对技巧有娴熟的应用，在演奏时有充分的情感表达，与听众产生共鸣，将情感与技巧进行完美的统一，形成自身的演奏风格。

参考文献

[1]杨蕊擎.论情感与技术在钢琴演奏中的完美统一[J].北方音乐，2019，39（13）：2.

[2]梁梅.试论钢琴演奏中的情感与表演技巧[J].艺术家，2019（11）：1.

[3]赵娟.钢琴演奏中情感与技巧统一探究[J].戏剧之家，2020（12）：1.