中国传统元素在当代平面设计中的应用方法及作用

王剑芳

（长治学院，山西 长治 046011）

平面设计早在上个世纪80年代逐渐兴起发展，在这短短三十余年之间，我国平面设计利用独特的风格语言、艺术魅力在这一领域中取得一定成绩。同时，也普遍存在一个问题，在认真观摩平面设计作品时，西方设计观念对于我国设计人员影响深远，在称作“中国设计”方面，其局限性依旧十分明显。平面设计属于一种视觉艺术，当代平面设计在完善技术操作的同时，也要探索中国传统元素，用独特的审美特色与设计内涵成为其发展新方向，才能使中国设计在国际上大放异彩。

1 中国传统元素的概述

中国传统元素作为传统文化的象征，不能当作是西方文化的简单补充，也不能被定义为弘扬民族主义的旗号，将中国传统元素作为创意语言，不能只当成时尚的新词汇。诚然，有一种不可争辩的现实，全球经济发展离不开高水平提升的中国经济，世界文明也需要中国文化，根本原因是中国文化是促进社会进一步发展的重要内容。蕴含着中国文化精神的中国传统元素也为中国品牌走向世界打下良好基础[1]，能够肩负起融入世界、影响世界的历史重任。同时，中国传统元素代表着中国精神，也是中华民族几千年不断孕育的智慧结晶，给后人留下许多珍贵财富。当代设计师需要深入挖掘中国传统的精髓，以便展现中国设计的新力量，履行好中国设计师的历史责任。

另外，中国传统元素也是中国特色的象征，要有中国文化的内涵，并非是强调狭隘传统文化，中国传统元素也具有发展性，也代表着现代，象征着前卫、国际化，中国传统元素并不与保守、封建相同。基于此种层面上，作为一名中国平面设计师应注重中国传统元素的概念，思维方式势必具有一定的中国色彩，不必强求赋予其符号载体或者表象事物，内在本质是中国文化的精神。

中国传统文化有着久远的历史，不断沉淀积累，形成特色艺术。它是几千年来社会大众创造且在生活中不断发展的文化，也是大众智慧再创造的象征，能够进一步体现出社会大众对于美好生活的追求，对于生命、信念的无限热情。中国传统元素包括许多内容，如古代文字、绘画、书法、建筑、陶瓷等，体现出前辈们丰富的想象力与创造力。此种艺术不断传承与发展，也就形成了中国传统元素，给后辈们留下珍贵的艺术宝库。

2 中国传统元素应用在当代平面设计的作用

2.1 有助于改变传统平面设计思维

图形、色彩与文字作为当代平面设计的主要因素，因设计师的思维方式、关注焦点并不相同[2]，导致不同元素的组合方式也有明显差异。设计师的想法并不能持续更新，也会出现枯竭的情况，此时对设计作品的创新变成设计师思考的重要难题。中国传统元素在当代平面设计中合理运用，能够带给设计师不同的体验感受，这对于长期受限于学院派观念的设计师来讲，无疑是一块新大陆。例如，运用我国书法元素，书法在中国的发展历史十分久远，其艺术价值显而易见，将其运用到当代平面设计中，不但能改变传统的设计观念与设计界限，还能冲破思想的盲点，提高平面设计的整体效果。

2.2 有助于丰富平面设计的文化内容

当代平面设计自身归于艺术学科，是以大众的审美为基础，将文化作为根本路径。良好的平面设计作品，是文化与艺术的融合体，不但能带给大众良好的视觉感受，还能在鉴赏过程中给大众一些启迪，帮助大众进一步了解其中的内涵本质。但是，在当代平面设计过程中，许多设计师过于看重作品的美观性，以至于忽视作品的文化内涵，希望利用独特新颖的形式，吸引社会大众的注意力，但是却忽视了自身文化要素对大众精神文化需求的影响，导致当代平面设计作品的效果并不十分理想。将中国传统元素运用于当代平面设计中，能够进一步解决上述问题，根本原因是中国传统元素经过多年的发展，自身的文化价值、艺术价值相对较高，能够在一定程度上弥补当代平面设计文化内涵不足的缺陷[3]，提高平面设计作品的竞争能力，充分展现中华民族特色，进一步凸显品牌的形象特点。

2.3 有助于促进中华传统文化的传承与发展

文化的传承与发展自始至终都是全球各国关注的热点，这对于我国来讲，市场经济体质的持续改变，文化艺术的多元化发展特点，使中华传统文化的传承与发展受阻。为此，在社会经济水平日益提升的今天，中华传统文化的运用与重视意识普遍降低，在城市中生活的人们每日忙于工作，甚少对中国传统文化加以关注，不断影响中国传统文化的发展，还会使许多文化艺术面临消失的局面。加之，国际之间的合作交流日益加深，导致许多西方国家的思想流入国内，改变社会大众的三观意识[4]，降低社会大众对中国传统艺术的重视性，影响中华传统文化的传承效果。在当代平面设计过程中，合理运用中国传统元素，不断为中华传统文化的传承与发展开辟了新路径，强化整体传承与发展的效果。

3 中国传统元素在当代平面设计中的运用

3.1 剪纸、陶艺、年画元素的运用

在当代平面设计中，合理运用剪纸、陶艺、年画等中国传统元素，不仅仅是传承中华传统文化，也是未来平面设计在我国发展的重要形式。众所周知，剪纸、陶艺、年画等元素都属于二维平面艺术表达方式[5]，运用范围相对广泛，利用形式也十分灵活多元，是生命力旺盛的艺术模式。例如，剪纸艺术，利用一把剪刀、一张纸，就能将大众的喜怒哀乐表达出来，在一目了然的构图与造型中，能够寄托创作者的情感。年画艺术流传范围极广，如天津杨柳青、苏州桃花坞等，使年画成为大众歌颂英雄、祈祷平安的主要形式。社会大众的生活就是这些艺术元素发展的土壤，源自于实际生活，有着浓厚的生活色彩。通过凝练这些传统民间艺术元素，合理利用形式美的基本法则，能成为中华传统文化的传播媒介，让当代平面设计者意识到中国传统元素运用的必要性，使其成为引人入胜的艺术表现形式。

3.2 陶瓷元素的运用

陶瓷艺术作为中国传统元素之一，是我国的国粹，不管是青瓷还是白瓷，都能展现我国精炼的制瓷技艺，将其运用于当代平面设计中，能够体现出独有的艺术内涵。民间泥塑艺术在从前是小孩喜欢的玩具，造型相对质朴，颜色单一粗犷[6]，但是有着显著的艺术特点，能够体现出对象的特点，夸张的表现手法充满童趣色彩。在当代包装设计过程中，不仅把泥塑与陶瓷器皿上的花纹巧妙运用于外包装设计中，还运用于容器设计之上，此种“回归”手法充分彰显。这种回归情绪也是对传统文化、民间艺术的互换，不只对于了解中华传统文化的群体，也是对西方文化冲击的有力回应。为此，应该意识到此种回归并不是单纯的进行“传统”模仿与复制，合理利用传统符号，借助新材料、新技术、新技艺，用新的形式，展现包装设计的整体风格，为当代平面设计注入新鲜元素。

3.3 书法元素的应用

书法称之为东方人独有的艺术，根本原因是应用汉字与造型的特殊形式。汉字自身属于一种象形文字，基于造字的基本原则[7]，字形一般具有字义，汉字能够用作标志，但是也要确保汉字的个性化，进行汉字的创新，书法就是一种有效方式，字的点划、结构都能重组，改变固有的形式，扩大字的图形意义，有别于常规汉字，能够提高视觉层面的识别能力。例如，招贴的《山》《云》等作品，就是书法元素与当代平面设计相互融合的成功案例。设计者利用墨的浓淡变化，进行画面重组，且运用空白底色，合理设计水墨的渗化效果，加之匠心独运把字迹与甲骨文相互融合，使中国传统文化得以源远流长。此组招贴的设计，能够让人们体会到书法艺术的独有魅力。书法用简单的线条，体现出繁复丰富的气韵之美，气韵之美也是书法的灵魂所在，书法线条的抽象之美，使其含义更加丰富，通过线条的走向、走速、用笔顿挫等，能够形成良好的律动感，与平面设计的节奏韵律原则相一致。

3.4 包装设计运用中国传统元素的文化作用

任何一个民族文化都是世界文化的重要组成部分，尽管每个国家所处的地理位置、气候条件、文化传统、风俗习惯、经济水平、社会发展等方面都有明显差异[8]，正因如此，也进一步体现出不同国家的民族特色，使其形成求同存异的大家庭，不仅仅是异同的显著表示，也是文化的时代烙印。传统构思一般利用象征、寓意等方法，通过形的事物进一步展现无形情感、意愿与期望等。例如，“花好月圆”“松鹤延年”“龙凤呈祥”等，体现出劳动人民对于美好生活的无限向往，至今也为大众所欣赏。为此，平面包装设计者可用自身的慧眼，将其运用到包装的平面设计之中，能够让设计达到传统优雅、美丽大方的效果。

3.5 中国传统元素的色彩处理

中国传统文化的色彩处理，主要是指装饰色彩。社会大众经常从彩蝶、霓虹、晚霞等自然色彩得到启迪[9]，从而创造出颜色丰富的装饰效果。装饰色彩的主观性让部分联想将自然景色变得“拟人化”。不同的人物因性格、经历、情绪的差异，对于客观事实形成不同的看法，针对部分自然色彩的体验，不仅仅是“绿肥红瘦”，还能是“怡红快绿”。将自然景象的内在联系和欣赏者形成的联想，直接运用于当代平面设计中，例如，在中国画中，经常将荷花画得红艳艳，荷叶只有淋漓水墨渲染。在招贴画中，也能发现，一个蓝色画面，角边有几束绚烂焰火，而蓝色区域也会被人们当作深邃的蓝天。同样以蓝色为底色，画上几处白色帆影，这块蓝色也会被人们当作成海洋。在一张绿色的画纸中，画出一对玩耍的小牛，此时的绿色就变成草坪。正是由此种单纯的底色，使其空间进一步扩大，带给人们另一种联想。此种单纯是虚拟的，也是真实的，人们的想象既是抽象的，也是具象的。在当代平面设计中，运用此种处理方式，不但在形式方面表现其虚，在内容上也会由于部分启迪，使设计变得更加丰富，提高平面设计的整体效果。

3.6 注重产品信息设计意图的视觉传达

中国传统元素作为中华传统文化的珍贵财富，在当代平面设计中体现出重要作用，让平面设计具有独特的艺术形式，使得视觉传达要素向人们传递产品信息的意图变得愈发明显。在社会经济水平快速发展的今天，商品流通速度日渐加快，淘汰更新速度也进一步提升[10]，产品想要在激烈市场竞争中脱颖而出，主要依托于产品本身的优越性远远不够，在当代平面设计过程中，合理利用中国传统元素，并融合科学技术手段，进一步展现当代设计的新形势，才能提高中国传统艺术的价值，让平面设计具备良好的时代性、民族性，充分体现商品品牌的个性特点，对于促进商品流通、销售经营有着重要作用。

4 结束语

综上所述，中国传统元素注重均衡与节律，不但要满足科学的原理，还要符合艺术的形式美。此种统一、生动的审美观念，在当代平面设计中，动与静、疏与密、多元统一、虚实相生、黑白对比等常规构图方法相对多见。以汉字为例，日本平面设计研究学者对于汉字、书法的研究比较早，由此可见，中国传统文化的魅力在全球平面设计领域中拥有显著影响力。当代平面广告设计自身要求设计师把图形、文字、色彩合理运用于广告画面上，使其展现逻辑性、功能性特点，让人产生一种睹物思情的情绪。为此，无关是哪种形式创作都要融合中国传统元素，才能促进中国传统文化的传承与发展，实现与人情感的融合，提高平面设计的整体效果。