民族元素在动画形象设计中的应用研究

◇高凌波

优秀的现代动画不仅能够为人民群众传播先进的价值观，而且还有着被人民群众广泛喜爱的动画形象，不仅是展示优秀文化的载体，还具有一定的商业价值和艺术价值。因此，动画事业的快速发展，不仅能促进民族文化的传播和弘扬，而且还有巨大的经济价值和文化价值。同时，人物形象是动画的灵魂，不仅能够有效地体现动画中的人物特色，而且还能够让人们更加快速地进入动画中的情景。因此，动画设计师应将民族元素有机地融入动画形象设计，丰富动画的文化内涵，更好地促进民族文化的传承和弘扬。

一、动画领域的相关概念

动画是集合了多种艺术种类的表现形式，具有多元化的特点，不仅包含多种艺术种类（比如绘画、电影、数字媒体、摄影、音乐等），还包括多种艺术表现形式。我国很多学者紧跟社会和时代发展步伐，加大了对动画的研究力度，并对动画的表现形式、形象设计形式有了深刻的理解。比如，陈颖就曾提出动画不仅包括传统文化在内的多种艺术形式，还包括具有民族元素和民族文化特色的产品。由此可见，民族文化的传承和弘扬离不开动画文化的快速发展，动画文化的发展也离不开设计师对民族元素的深度挖掘。因此，二者是相辅相成、共同进步的关系。1892年，艾米尔·雷纳德公开放映他的实验性动画片，标志着动画的诞生，开启了动画设计的崭新篇章。在设计动画时，设计师不仅设计了狭义的动画形象，也设计了广义的动画场景。但无论是狭义的动画形象，还是广义的动画设计，都能体现动画的商业价值和文化价值。动画设计师可通过不同的动画形象及不同的动画题材，传达自身想要传递的文化内涵和精神内涵。此外，在新时代，我国经济高速发展，现代动画行业也迎来了崭新的发展机遇。而优秀的动画作品一定具有大众比较喜爱的题材，并且其中的动画形象一定是造型饱满、个性突出、广受人民群众喜爱和被市场接纳的。在设计动画时，设计师通过运用各种艺术形式，能够丰富动画的文化内涵，使动画作品展现出新的活力。因此，动画设计师要注重动画的艺术表现形式和形象设计形式，善于利用传统民族元素进行设计，扩大动画设计题材，让动画能够得到更好的发展，进而通过动画传播各种优秀的民族文化，促进民族文化的传承与弘扬。

动画人物设计是动画设计中的重点内容。动画人物具有非现实的特点，所以在设计动画人物时，设计师首先要明确动画的题材、背景及各种与主人公相关的主线，明晰动画人物的出场顺序。其次，要了解动画所体现的当时的社会环境，分析并确定动画人物的角色定位，然后再详细设计动画人物的五官、服饰风格、身材比例等相关细节，并利用夸张或抽象的手法突出人物的造型和人物的性格，采用几何法罗列动画人物的服装要素及其中蕴含的民族元素，根据特定场景中人物的年龄和性格确定同一人物在不同场景中的服饰、用到的道具等，利用这些外在元素凸显动画人物的性格特征，让观众在观看动画时，能够具有更加直观、切身的体验，从而更加快速地拉近动画与观众之间的距离，让观众能够快速地进入动画所设计的特定场景，以更好地开拓动画市场，盘活动画资源，实现创新动画设计的目标。

动画场景设计也是动画中的重点内容。在设计动画场景时，设计师需要具有较强的空间感和节奏感，将三维动画和二维动画相结合，为动画的展现提供更加立体、饱满的空间，并设计场景效果图，搭建平面场景，必要时还可以设计三维立体模型，从而让动画中的场景能够更加真实，更好地吸引观众。此外，设计师不能随意地通过想象和虚构来完成场景设计，而应对场景中的民族文化元素加以挖掘和深刻体现，充分考虑文化背景和角色设计，从而更好地传达主题，丰富动画作品的内涵，使观众在视觉和精神上得到极大的享受。

动画的艺术表现形式是多种多样的，具有多元化的特点。大多数动画设计师会根据自己的优势和特长采用丰富多彩的艺术表现形式，比如水彩、水墨、脸谱等。以木偶戏为例，其大多是定格动画，并且很多场景都不是动态的。因此，动画设计师在设计人物形象时，要融入更多的民族元素，以定格动画为载体开展艺术创作。在新时代，我国科学技术快速发展，动画制作技术也在随着社会和时代的发展不断升级，我国的动画设计师在设计动画人物形象时，逐渐运用了更多的民族元素，比如皮影戏等，创作出了许多非常优秀的动画作品，切实推进了我国动画的发展，真正地通过定格动画传播并发扬了我国的民族文化。

二、民族元素在动画形象设计中的运用策略

我国拥有五千多年的历史，又有丰富多彩的民族文化。在开展动画形象设计时，融入我国优秀的民族元素，具有十分重要的现实意义。这不仅能够充分体现动画的民族特色，扩大动画的受众面，而且还能够有效传播我国鲜明的民族特色，通过新型的艺术表现形式促进民族文化的传承和弘扬。因此，接下来主要分析民族元素在动画形象设计中的有效运用策略。

（一）利用丰富的色彩

在进行动画形象设计时，动画设计师要充分利用丰富的色彩，以突出不同场景的变化。同时，要通过多元化的色彩刻画人物形象，突出人物的性格。色彩不仅能够给观众带来丰富多彩的视觉体验，还能够提高动画作品的完整性。同时，色彩本身就能反映一定的人物性格，直接影响观众的视听体验及情绪，所以好的色彩设计能够引导观众沉浸式地观看动画，能使动画具有丰富的文化内涵。因此，在设计动画形象时，设计师可以积极地利用优秀的民族色彩。比如，戏曲脸谱的历史十分悠久，早已被人们熟知。为了让动画更符合现代社会发展需求，人们对动画片赋予了新的内容和要求，即表现出鲜明、生动的个性，体现人们生活中最重要的情感特征——爱与责任，展现人与自然和谐相处的主题，展示人与动物之间相互关爱、共同成长的美好寓意。从本质上讲，动画就是一种艺术形式，它必须具备艺术性、观赏性及娱乐性等多种属性。

在动画形象设计中，动画设计师可以戏曲脸谱为基础，深入挖掘戏曲脸谱中的色彩元素，了解传统戏曲脸谱中的色彩特色，并将戏曲脸谱中的色彩运用到实际的动画设计中，让观众更加直观、快速地感受动画中不同人物的性格特点。不同的颜色代表不同的人物性格，如红色代表忠勇侠义，黑色代表刚正不阿，白色一般代表阴险奸诈。动画设计师应合理应用这些色彩，让观众更加快速地感受动画人物，感受人物性格，再结合具有不同场景及不同形态的图案，赋予角色更多的性格特征，从而让观众深入理解动画中的情节和内容。比如，在我国的四大名著之一《西游记》中，孙悟空作为一个经典的人物形象，在推动整个剧情的发展中具有十分重要的作用，是贯穿整个故事情节的核心人物。在进行戏剧表演时，大多数孙悟空表演者都会戴上红色的脸谱，并且脸谱上设计有花纹，佩戴黄色的饰品，以此来体现孙悟空正直的人物性格。此外，在进行动画设计时，动画设计师也应注重对各种色彩的巧妙搭配和使用。例如，在设计《哪吒闹海》这一动画片时，动画设计师首先需要考虑如何表现出该动画的主题思想，然后再根据主题选择合适的配色，以达到更好的效果。

（二）注重人物形象设计

动画具有连贯性和运动性的特点，在整个动画播放过程中，人物是鲜明、灵动的，甚至部分动画设计师还会利用夸张、抽象的形式设计人物形象，以体现不同的动画情节。在设计动画人物形体和动作时，动画设计师也可以融入我国优秀的民族元素。比如，我国的戏曲脸谱能够反映人物形象的性格和特征，并且具有象征性和夸张的特点。大多数戏曲脸谱的图案极为丰富，甚至部分脸谱的眉头、眼睛等部位还绘制有蝴蝶或蝙蝠的花纹，用来体现不同的情节变化及不同的人物性格。再比如，中国传统绘画艺术中有“四神”（龙、凤、麒麟、狮子）图案，这些都能表现出人物性格，从而起到渲染气氛、烘托主题的作用。此外，还可将一些历史故事作为素材来创作动画，这样既可丰富作品内容，又可增强动画的趣味性和感染力，使观众得到美的享受。动画设计师要与现实生活紧密结合，把现实世界的形象生动地展现出来，并通过动画语言进行表达，以达到理想的艺术境界。

此外，在设计动画形象时，动画设计师也要注重动画人物的面部特征，如果使用过多的符号，将会导致动画人物过于复杂、臃肿，不能够被观众更好地记住，无法给观众留下深刻的印象。因此，动画设计师可以在设计人物形象时，保留人物性格的代表元素，然后通过设计肢体动作丰富人物形象。以戏曲脸谱为例，动画设计师可以从脸谱中提炼最关键的能够代表人物特色的元素，再对其进行重组，并利用先进的计算机科学技术和互联网技术对人物形象进行优化和升级，让人物形象更加符合现代人的审美，切实地扩大现代动画的覆盖面，提升中华文化的传播力和影响力。在制作动画时，动画设计师不仅需要掌握动画艺术相关知识，还要具备较强的美术功底及一定的文字表达能力，以使动画作品蕴含丰富的故事情节和画面内容。在某种程度上来说，只有具备较强的绘画能力，才能创作出既能表达故事又适合观众观看的动画。

（三）注重动画形象设计细节，加强细节管理

动画产品是文化创意企业的核心竞争力之一。我国动画产业正处在蓬勃发展阶段，市场规模不断扩大，有着巨大的发展潜力。与此同时，创新思维与创意能力是一个国家或城市经济文化的重要组成部分，但目前国内动画制作公司制作的动画缺乏创新，情节较为简单，这对于动画行业来说是一大阻碍。在这种背景下，如何解决这一难题成为业界关注的焦点之一。随着我国社会生产力水平的不断提高，人们对文化娱乐产品提出越来越高的要求，这些都为动画创作提供了良好的市场基础和广阔的空间。因此，借鉴国外优秀动画制作企业的经验，结合我国本土文化特色，研究开发出适合中国人口味、符合当代消费者审美习惯的动画作品是当务之急。

动画制作需要耗费较长的时间，并经过多次修改才能正式上映。因此，在拍摄动画的过程中，演员、导演等要对服装和道具进行设计与选择，以达到更好地表现人物情感和故事内容的目的。在设计动画形象时，设计师不仅要加强细节管理，采取精细化设计模式，切实提高动画设计质量，扩大动画的受众面，还要强化自身的职业道德素养，不能操之过急，而要精益求精，对民族元素具有更加深入的了解，做好充分的前期准备工作，定期深入民族地区，了解当地的风土人情，在实际生活中挖掘更多的设计灵感及设计素材。此外，设计师也要杜绝抄袭，严格遵守设计领域的职业道德，切实地从细节入手，提高动画的质量，将更多的民族元素融入动画作品，更好地促进民族元素的传承和弘扬，推动现代动画产业的健康可持续发展。

三、结语

新时代，我国的动画产业迎来了新的发展机遇，规模不断扩大。因此，动画设计师要积极采取优化措施，坚守职业道德，在设计动漫形象时，融入更多的民族元素及民族特色，并从细节入手，通过色彩、形体、动作、场景等的变化，塑造人物形象，凸显人物性格，从而更好地让观众理解和接受动画作品，拉近动画作品与观众之间的距离，扩大动画作品的受众群体。