禅宗美学在现代家具设计中的应用探究
2022-03-22康纯玲张晓凡崔宇飞
◇康纯玲 张晓凡 崔宇飞
随着社会的飞速发展,人们的生活质量有了很大提升,如今的消费者除了关注家具本身的基本功能之外,越来越注重家具的审美价值。为了提高我国的文化软实力,国家大力弘扬中华优秀传统文化[1]。2016年5月17日,习近平在哲学社会科学工作座谈会上的讲话中提出:“要加强对中华优秀传统文化的挖掘和阐发,使中华民族最基本的文化基因与当代文化相适应、与现代社会相协调,把跨越时空、超越国界、富有永恒魅力、具有当代价值的文化精神弘扬起来。”[2]禅宗美学是我国民族文化的重要组成部分,将其与现代家具设计相结合符合时代发展的需求,符合我国文化强国的发展战略。
一、禅宗美学
禅宗美学是中华民族美学智慧的结晶,是中国美学的典型代表之一。佛教自西域传入中国后,逐渐演化为中国禅宗,其既包括了中印文化思想,也是中国传统文化儒、释、道三家思想的结晶[3],形成了极具东方审美韵味的禅宗美学。禅宗美学主张的“天人合一”“回归自然”“大道至简”,对现代设计有着极大影响力,引起了众多领域学者的广泛关注,如在建筑、园林、音乐、绘画、服装、家具等领域中得到了广泛应用。
禅宗文化在发展过程中形成了禅宗美学,这种极具禅意风格的审美思潮,是中国古典美学的重要组成部分。它提倡事物的和谐之美、人与自然的共生关系,否定外化的烦琐浮夸,从朴素中见高雅,从“无声胜有声”中传达生活态度。
二、禅宗美学在现代家具设计中的应用价值
(一)满足人的精神需求
禅宗美学具有高雅的审美意境和柔性的人文内涵,它早已潜移默化地渗透进人们的日常生活,对大众的审美趣味产生了一定的影响。禅宗美学思想与艺术创造的共通之处在于强调内在心性,要求人们寻找纯净的内心世界[4]。“轻视物质、强调精神”是禅宗美学的审美理念[5],亦是禅意现代家具设计的主题。
禅宗美学与现代家具设计的融合不但能满足人们物质层次和精神层次的双重需求,还能为追求内心平和、自然的现代人营造出极具禅韵的生活氛围,使其心灵找到归属感。
(二)丰富家具设计内涵
全球化的发展趋势导致各种现代家具的设计手法大同小异,同质化现象极其严重。融入中国禅宗美学思想的家具设计产品,有利于打破设计同质化现象,形成异质性的家具设计理念,有利于丰富家具设计的内涵,拓展家具设计新思路。
融入禅宗美学的现代家具设计,既没有华丽的材料堆砌,也没有精细繁复的装饰,但却能营造出耐人寻味的禅韵氛围。禅宗美学追求事物内在美与外在美的和谐统一[6],提倡回归朴素,所以禅宗美学对于人们挖掘本土设计内涵具有极大的指导意义[7],需要对其予以重视。
(三)助力传统文化的活态化传承
中国传统文化兼容并包、博大精深,积淀着中华民族最深沉的精神追求,支撑着中华民族五千年傲然屹立。文化是民族精神的核心,是民族之魂、发展之盾。文化软实力的提高对国家的发展有着深刻的影响。
如何借助现代设计手段盘活中国传统文化,是值得当代设计者潜心研究的问题。禅宗美学是中国传统美学范畴中不可或缺的重要组成部分。作为中华民族的一分子,有责任弘扬传统文化,让消费者通过家具设计作品重新感受传统文化的魅力,从而实现对传统文化的活态化传承。
三、禅宗美学在现代家具中的应用策略
(一)型之空
禅曰:“菩提洗净铅华梦,世间万象本为空。”“空”的禅意思想体现为一种超越万物、智慧彻悟的至高意境[8]。现代人的压力普遍较大,过度的精神集中让人更加渴望拥有心灵上的自然回归感,因此不少消费者更偏爱结构简单、材质天然、造型纯粹的现代家具。
患有甲亢的孕妇TH分娩较为旺盛,会对腺垂体分泌促性腺激素产生一定的抑制效果,同时也会对三羧酸循环氧化磷酸化过程产生影响,能量消耗后就无法供给胎儿必要的营养,胎儿生长发育受限,分娩后,新生儿的体重也会较正常新生儿低[12-13]。
禅宗美学中的“空”倡导人与自然和谐相处,而人与自然的和谐关系本质上就包含“纯粹”“朴实无华”等思想。现代家具在造型上营造一种“空”的设计意境能让使用者的情绪更加平静、祥和,从而获得更多精神层面的体验,感受到看似物质层次为“空”,实则精神层次为“实”。
禅意家具设计多运用干练大方的线条和最少的点、线、面,追求少即是多的设计理念,摒弃无关杂质,将传统文化与现代设计形式语言相结合,让家具造型更加简单朴实、优雅流畅,营造出一种空寂的素净之美。造型看似单调的禅艺家具产品,实则是对禅宗美学中“空”的美学范畴的最佳展示。
造型简练的禅意风格家具有强大的能量。化繁为简的造型设计能让现代人不安的情绪得到滋养,焦躁的内心得到治愈,从而产生静心之感。简练的造型和简约的线条共同构成一种简单却不失独特的形式美感,传达了妙造天然、物我同一的禅学思想和“轻物质、强精神”的禅学设计理念,使人们的精神得到放松。
(二)材之真
禅宗美学思想追求“回归自然”“天人合一”,重视材料的自有特性[9],主张放弃繁复多余的形式,以彰显内在的朴素美学,提倡人与自然之间保持和谐关系,反映在现代家具设计中表现为追求材质的原始、本真。
天然的家具材料不易造成环境污染,对人体的危害性小,因此,在选择家具材料时应遵循禅宗思想,多用可降解、可重复使用的天然无害材料,如石、木、竹、藤、陶等。天然材料既可以充分体现材料的纯朴之美,也满足取之自然、回归自然的发展规律,这与禅宗美学提倡的追求自然、返璞归真的理念不谋而合。天然材料的家具符合环保低碳、绿色设计、可持续设计的要求,能够对人们的生活产生积极影响。同时,木材表面的原始肌理和原始色彩让室内环境生气蓬勃,让人的身体和精神一起回归自然,感受个体生命和自然万物之间圆融无碍、合为一体。此外,自然无污染的家具材料给使用者带来的感官体验也是独一无二的,无论是视觉上的柔和质朴,触觉上的亲切舒适,还是嗅觉上的纯朴清新,都让人心旷神怡。
禅宗思想中的“开悟”,就是鼓励人们排除所有外在思想的干扰,放空自己,感受自然[10]。利用取之自然的健康环保材料制造家具,能让人在人造环境中感受到自然气息,享受心灵的宁静。
(三)色之素
禅宗美学思想中的“直观本质”,强调从简,重视内在美。用简单朴素的颜色来装点更能凸显家具产品的原始魅力,向大众传达家具本身的美。色调自然素净的家具可以给整个空间注入清新雅致的氛围感,让人浮躁的内心沉静下来,使人不禁产生陶渊明“采菊东篱下,悠然见南山”的自在、恬淡、安适之感。
将家具的色彩化多为少,化繁为简,化造作为自然,能够使家具产品产生素净大方的视觉效果,让人更直观地感受禅宗美学“素”“静”“空”的审美趣味。现代家具设计应该规避繁冗的色彩搭配,用纯净不浮夸的素色来衬托家具的内在美,并且用素色的相近色来进行局部点缀,保持整体风格的统一性,更好地传达色彩带来的“韵外之致”,从而以简约而不简单的色彩形式语言传递丰富的情感,聚焦家具自身魅力的营造和表达,拉近使用者与家具产品之间在情感上的距离,让家具和人之间的交互过程更加亲密。一件优秀的禅意家具产品能够直指人心,让人产生心灵上的顿悟,品味回味无穷的禅宗美学思想。
(四)境之营
禅意家具设计不是禅宗美学和现代家具设计的简单融合,而是禅学内蕴的含蓄表达,能够让使用者得到精神上的收获,实现“境生于象外”。其中,“象”指客观存在的家具产品。“境”离不开“象”又不等于“象”,而是超越“象”本身的深层意蕴。
融入禅宗美学的现代家具产品,以家具为“象”传达象外之旨,让使用者得到“境”的收获。“实象”与“虚象”相结合,由实物引入虚境,再由虚悟实,“附意于象外”,形成独树一帜的禅宗美学意境,让人更深刻地体会禅意家具的“象外之意”。有形的禅意家具可催生无形的审美意境,让人以清净之心观照物象,不被色相所惑,从而顿悟,此心空明[11],从而达到“天人合一”的“和谐之境”,实现“象”与“物”、“人”与“物”的共鸣,能够在“乘物游心”时对内心进行观照。
材料原始、色调素简、造型空灵的禅意家具产品能够营造朴素淡泊、空寂雅致的意境,形成一种虚无的“妙道之境”气质,使人产生清净安定、自然祥和的心境,具有抚慰人的情绪的作用。禅意家具设计的材质之真、色彩之净、造型之空都以直观的视觉形式语言让使用者进入禅宗美学带来的意境。
(五)韵之达
“韵”本指绕梁的余音、余韵,转换到禅意家具设计中指家具带给参与者的感官体验。人体有眼、耳、鼻、舌、身五种感官来感知自然界,共同构成人的五感体系。而禅意家具的材、色、味、肌理营造的意境都能给人带来不同的感官体验和韵味感受[12]。
禅意家具的材料多取之自然,具有沉稳、原始的视觉形式语言。木材、石材本生于自然,其色彩的色相、明度都恰到好处。经过岁月沉淀的天然材料具有独特的纹路肌理,能够带给人别具一格的触觉感受。相比于金属、玻璃等人工材料,天然材料在不同温度的环境中都能给人一种舒服的温暖感。没经过化学加工的天然材料自带自然气息,将其经最简单的手工处理制作成禅意家具,能够给人嗅觉上带来一种回归自然之感。禅意家具的天然材质与人心中的感性因子相互交织,能够让使用者在与家具的交互中获得极致的感官体验,心无旁骛地体会家具带来的特殊韵味,拉近人与物之间的物理距离、情感距离。
在具体设计过程中,设计师也需注意细节,如家具的主体色和背景色要和谐统一,背景色不能过于突兀,应做到前实后虚,以背景色的“虚”来凸显主体色的“实”,让整体视觉效果更有层次感、韵律感,达到虚实共生的效果。在此基础上还可以加入适当的留白,勾勒一种纯粹的无声之韵,给人留下无限的想象空间,使现代家具的禅学韵味得到再升华。
四、结语
盘活民族传统文化是文化自信的内在要求,而传统文化的传承与弘扬能够增强民族凝聚力,唤醒国人文化意识,增强国家文化软实力。禅宗美学与现代家具设计的结合有利于丰富家具设计的文化内涵,对于家具行业的可持续发展、传统文化的活态化传承和国家文化软实力的提高均具有重大意义。