常州乱针绣衍生品创新与应用研究

◇李静妤

一、非物质文化艺术品的现状

在文旅融合的大趋势下，作为重要旅游资源的非遗项目越来越受到重视。把非遗与旅游结合起来，既有利于保护、传承、传播非遗，又有利于旅游事业的发展。“非遗本是生活的一部分，而非古人刻意打造的艺术品”，这在强调非遗“活态传承”的今天，已成为非遗传承与发展的共识。二者相结合，能够在非遗的保护、传承与特色旅游的发展方面实现双赢。非遗与文创的结合，从目前的研究情况来看，大多停留在理论层面的探讨上，没有进行个案的实践性研究和探索，因此有必要探索在文旅结合趋势中实现非遗和文创结合的路径和方法。尽管目前我国文旅产业的体量和市场规模已经位居世界前列，但与国外相比，文旅文创产业的发展质量和总体效益还处于水平较低的状态，差距主要体现在文旅文创产品创意和非遗元素的结合以及后期的品牌化、系统化应用。

二、常州乱针绣非物质文化艺术品的现状

作为民俗文化精品，常州乱针绣是一种集观赏性与实用性于一体，具有良好视觉传达功能的绣品，与百姓生活息息相关，是中国民间艺术的一件瑰宝。常州乱针绣非遗文化蕴含了丰富的人文历史信息，也是独具特色的、有研究价值的文化表现形式。随着时代的变迁，在新思潮新审美的冲击下，常州乱针绣的艺术市场也进行着演绎，目前常州乱针绣不仅充当了满足人们心理需求的欣赏品，还成为人们日常生活中的一部分，很多乱针绣艺术品和人们的生活必需品相结合进行表达与呈现，获得了不错的市场反响。可见，常州乱针绣可以通过设计创新，应用于具有实际功能的生活消费品，进入大众的日常生活。

透过常州乱针绣的发展现状我们可以发现，大多乱针绣作品的图形图案偏向传统风格，呈现形式较为单一，总体都是在延续以往的形式，或是致力于“名人名画效应”对名人名画进行艺术表达，抑或是改良重现。在构图造型、色彩搭配、针法表现上都没有真正意义上的突破，此外，地方没有使用积极、先进的宣传方式对乱针绣进行有效推广。而传统表现方式的乱针绣作品显然跟不上时代的步伐。从前期调研中可以了解到，乱针绣市场的主要消费对象是具备一定经济实力的成功人士，固然乱针绣品质上乘，属于工艺美术精品，但价格依然是大众望尘莫及的重要因素。试想，谁会因为艺术作品的颜值就一掷千金进行购买呢？常州乱针绣文创衍生品要找到正确的发展路径，如轻量化的日用产品应该更符合现代人的审美。在社会高速发展的21世纪，每天的信息飞速更迭，目不暇接，快节奏的生活使得人们每天接收的信息量有限，于是很多商家不得不用很直接、醒目、夸张、个性、简化和互动化的方式来宣传自己的商品，动态视频、网红用语屡见不鲜，但这种形式确实能更快俘获年轻人的眼球。乱针绣的创新发展也应当就其道而行，紧扣现代人的消费心理。因此，常州乱针绣艺术品的改进应该放眼市场，立足传统，不断思考创新和发展的方向，看清当前的文化发展趋势，重新定位乱针绣艺术品，并结合有前景的项目开展设计研究工作。从非遗传承和保护视角来研究、探讨常州乱针绣的艺术语言和文创旅游的结合之处，打造乱针绣常州品牌城市名片，为常州文旅文创产业和地方非遗保护与传播发展提供理论参考和决策依据。要将传统非遗与现代创意相结合，用现代品牌的设计理念塑造常州乱针绣非遗文化品牌，变革传统传播方式的同时，设计出能够折射出常州地域文化温度的文创产品，建立地方非遗文化品牌蓝图，逐渐让常州乱针绣的传承发展充满活力。

三、常州乱针绣艺术的创新与应用途径

如何在现代条件下，让非遗乱针绣再次进入市场，让它展现出丰富的多元化与多面性，是当下亟待解决的问题。近些年的国潮风刮得如火如荼，年轻人也都开始重视传统文化，对哪怕初露端倪的非遗文创都会给予关注。可见，时代赋予了常州乱针绣创新的好时机。传统手工艺品的魅力在于不可复制。手作的痕迹，匠心的工艺是机械化不可替代的，所以常州乱针绣的文创开发具有很广阔的空间。乱针绣的诞生本就是杨守玉革新创造出来的，也正是这种大胆开辟、创新、创造的精神促使乱针绣这门技艺产生。但传统的刺绣必须依据特定的生活需求，立足实际生活背景，才能取得全面的发展。然而由于生产生活方式的转变，传统手工艺环境受到了一定的冲击，绣品的市场环境受到了很大影响，间接地造成了与绣品有关的产业逐渐衰退。当前，传统刺绣产业可以借助现代设计艺术来创新，通过市场调查，了解当前商品的受众群体，思路紧跟时代步伐，了解分析消费者的日常使用习惯，使其融入人们的生活，重塑常州乱针绣的使用价值，建立兼具审美和实用的现代文创产品体系。为了使传统乱针绣有所发展，很多工作室都在进行革新，不再局限于收藏艺术品的形式，大胆地开发生活化的产品，实现价值最大化。

（一）乱针绣材料的创新

乱针绣的针法相较于四大名绣来说独树一帜，一般刺绣的方式多为整齐的平行针排列，而乱针绣的针法主要采用长短交叉针线条。在刺绣材料选择上，以服装面料为例，乱针绣主要使用毛呢料。看似“杂乱无章”的乱针绣针脚在毛呢面料上运用得恰到好处，在视觉上更具活泼生动的组织结构特征，并且线条粗细与长短变化灵活，因此整体的刺绣画面既能精细化表现也可以粗犷化表现。绣线粗细的选择是根据毛呢织物的面料来决定的，精毛纺与粗毛纺都需要搭配合适的丝线才能打造出毛呢的层次感。常州乱针绣也可以满足服装设计上水墨画图案的应用，这是其他绣种所不擅长的，所以水墨画题材的使用提高了乱针绣在服装装潢上的利用率。近些年，新科技面料也开始出现在乱针绣绣品上，随着工匠们的不断探索，重工真丝、仿皮布料、人造革、环保面料等都与常州乱针绣进行融合表现，刺绣面料的不断更新也促使乱针绣的绣法在不断革新。常州乱针绣灵活多变的针法理念，使得其很少会因为面料纹理结构的问题和绣法表现相冲突。面对新型的面料，特有的交叉针法能丝毫不受影响地将光影效果进行逼真表现，既能彰显传统古典之美，也能紧跟潮流，充满时尚感。因此乱针绣在题材表现上不受限，能与众多题材进行较好的融合表达。现代新型面料的出现给乱针绣艺术带来了更强大的竞争力，但也为乱针绣艺术打开了更广阔的舞台和市场。

（二）乱针绣文创产品纹样的创新

刺绣的纹样在产品上往往是点睛之笔，服装设计也不例外。服装上的刺绣纹样一般来说是二维纹样，形式传统、扁平。现代的乱针绣绣制位置已经不局限在服饰的领口、袖口等小细节的部位，而是较大面积地、很突兀或很夸张地呈现，甚至以立体刺绣的样式塑造出来。在一些高定礼服的设计上，仿生造型的刺绣也频频出现，设计师不单单把图案刺绣在平面面料上，还尝试将刺绣表现在立体的动植物造型上，令花鸟鱼虫等元素以“站立”的姿态出现在服装上。这样的装饰更具视觉冲击力，能够形成聚焦。这种创新手法给乱针绣艺术带来了启示，常州乱针绣不妨参考这类设计方式，一方面可以将服装的表现形式展现得更加灵活与立体；另一方面在饰品设计上，也可以打破固有的模式。决定器物美观的重要因素之一就是纹样，乱针绣文创产品的种类不拘泥于服饰，生活学习、旅游纪念品等等都需要进行纹样的设计。于丝巾纹样而言也是一样的。传统丝巾纹样以吉祥寓意的纹样为主，缺乏新意，早已引起大众的审美疲劳。常州乱针绣需要在纹样方面进行创新设计，舍弃落后于时代审美的纹样，可使用流行色结合新图案，例如采用其擅长表现的素描笔触的纹样、丰富的抽象画纹样、符号特征强的简化纹样、带有趣味的虚实相间的纹样，以更好地贴合市场的流行审美。在商品的外形上结合半立体或者立体的造型进行乱针绣图案点缀，让乱针绣文创产品更具生趣。

（三）拓展乱针绣文创产品品类

常州乱针绣文化艺术品目前也拓展到了日用品行业，如：手账本、笔袋、包、围巾、鞋帽、首饰以及服装等。在丝巾、羊绒围巾市场尤其运用得广泛，现代社会，服饰产业更为成熟，男女老少对服饰装扮更为注重，针对丝巾、围巾市场的图案创新，会要求时尚性更加鲜明。以往的丝巾图案过于陈旧、平淡，平绣的针法如今很难再打动顾客。目前，常州乱针绣每年会针对节日，开发出系列主题图案应用在丝巾与围巾产业，围巾市场前景较好。符合时代审美的产品设计风格应当是多样化的，在主题选择上除了潮流图案，与社会主义核心价值体系一致的元素，也是可以长期应用的正能量满满的设计。例如，无论是服装造型、绘画、雕塑，还是视频节目现在都通过积极弘扬民族文化来展现强国自信，比如近两年河南电视台的《端午奇妙游》《唐宫夜宴》《中秋奇妙游》，深受大众喜爱。归纳起来，国潮风格的产品有巨大的市场潜力，可以说是用现代的形式去诠释悠久的传统美。因此，常州乱针绣艺术也完全可以糅合中国的国粹文化加以全新的艺术创作。乱针绣除却表现在生活日用品上，还可以与常州梳篦、留青竹刻、茶文化、酒文化、戏曲文化相结合拓展产品市场。例如梳篦上的乱针绣图案、竹刻与乱针绣镶嵌的工艺品或日用品、茶叶盒、酒瓶包装、戏曲服饰纹样等等。

（四）塑造常州乱针绣视觉符号的文化意象

依托常州乱针绣馆和职业院校非遗大师班，在非遗传承人亲自参与的基础上，结合作品本身、地域特色和风格沿袭，对常州乱针绣画面组成和形态构成进行分析，提取出最具代表性的视觉符号，以图形意象为视角，从图形符号和技艺符号两方面深入分析常州乱针绣视觉符号所蕴含的常州地方祈福观念、审美情趣、传统色彩搭配、传统纹样、中国绘画技法等文化意象。通过对常州乱针绣文化意象的分析，一方面为地域性旅游产品设计从文化意象角度把握常州乱针绣的视觉符号，从而使其具有鲜明的地域文化意象特色；另一方面也为保护和传承非遗提供了借鉴的路径。

（五）形成本地特色的常州乱针绣非遗文创产品

乱针绣文创衍生产品的品牌化是市场经济发展的必然途径，树立品牌可以在产品质量、款式、口碑、价格等各个方面给予人们全面的认知。有竞争才有发展动力，良性的市场一定是多个品牌的共存。设计人员可以实地考察乱针绣艺术馆和地区职业院校的乱针绣大师班，对大师和学绣的研习者进行采访，获得图像和视频资料，体现以“活”的理念研究分析常州乱针绣。通过对国家级传承人孙燕云的采访，了解常州乱针绣的发展历程，熟悉常州乱针绣的创作过程，探讨独特的针法绣法技艺特点，从形象表现、画面构图、形象丝理、画面设色四个方面深入解析常州乱针绣视觉元素特征在乱针绣中的运用。在现代设计方法的引领下，利用常州地标文化、饮食文化、民俗文化、语言文化等各个地域性文化元素、结合现代设计媒介，赋予常州乱针绣非遗文化品牌新的图形特色和感官，同时探究常州乱针绣文创产品新的设计理念和设计方法，使文旅衍生产品具有鲜活的常州本土特色。

四、结语

时代赋予了常州乱针绣各种挑战和机遇，让人们看到了很多不一样的乱针绣艺术作品。在当前的市场背景下，常州乱针绣不仅要坚守创作纯正的精品，还要借鉴市场化的推广之路，进行积极有效的宣传，普及乱针绣艺术，拓宽常州乱针绣的发展之路，让更多年轻人与少年儿童了解、喜欢这门艺术，品味匠心精神，提升个人修养。这些举措都能在很大程度上推动常州乱针绣文化的发展，让乱针绣从高不可攀的高雅艺术真正走入寻常百姓家。在今后的发展中，常州乱针绣在衍生品设计上需要准确定位，积极地将传统与现代创意相结合，用现代品牌的设计理念塑造常州乱针绣非遗文化品牌，对传统乱针绣进行深入研究，从中提取更多的艺术价值，这样可以给予产品更浓的民族特色和更深的文化理念，从而设计出蕴含地域文化温度的文创产品，进一步传承乱针绣文化艺术。