浅析敦煌舞蹈的产业化开发

【摘要】 敦煌舞蹈是中国传统古典舞其中的一个流派。敦煌舞蹈作为西部地区独具一格的舞蹈艺术，作为一种非物质文化，对其进行产业化发展能够满足对非物质文化的保护与传承，一方面能够适应当下群众对文化多样性的需求，另一方面这也是非物质文化发展的一种新型形态。在本文中对于敦煌舞蹈的产业化开发主要有舞蹈进校园、打造敦煌舞蹈文化品牌等。

【关键词】 敦煌舞;产业化;产业化开发

【中图分类号】J722          【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2022）11-0086-03

一、敦煌舞蹈艺术特色

（一）敦煌舞蹈

敦煌舞是中国古典舞其中一个流派。在20世纪70年代的中国舞蹈史当中还没有敦煌舞蹈这一说法，敦煌舞蹈是来源于当代伟大的舞蹈艺术家们对敦煌舞蹈壁画中舞姿的研究与复现，是在甘肃歌舞团创作的大型民族舞剧《丝路花雨》后创作的一种新舞蹈，以高金荣老师为首的，新兴的一种被认为是古典舞中的敦煌舞蹈门派。敦煌舞蹈它主要运用了中国古典舞中的韵律，但又区别于传统的中国古典舞，是一种崭新的舞蹈语言，也是中国古典舞的一种新形式。“敦煌舞蹈它是当代人在古代乐舞内容的基础上的创新;它不仅反映了敦煌舞蹈壁画舞姿形象体系，而且还具有当代舞蹈艺术家根据敦煌舞蹈壁画的舞蹈形态、编创以及在表演过程中形成的当代敦煌舞蹈艺术成果。”[1]

（二）敦煌舞蹈的艺术特色

1.带有西域舞蹈特色

在中国舞蹈史中了解到，西域乐舞出现在汉代之前，丝绸之路的出现开启了中原文化与西域文化的交流，传统的中原乐舞也受到了潜移默化的影响。不仅如此，西域文化的进入，也使人们的审美更加多元化。在舞蹈中的体现就十分明显，例如，隋朝的《七部乐》中就有五部来自西域，而唐朝的《十部乐》中就有七部是来自西域。在敦煌传统舞姿当中，西域的舞蹈风格也非常明显，如表演中演员着装打扮，紧身的服饰，袒露腹部，S形体态，光脚跳舞等，都体现得淋漓尽致。

唐朝在中国历史当中是封建社会的鼎盛时期。在中国舞蹈史中唐代也呈现出了乐舞的黄金时代，可以说在当时的世界上也处于遥遥领先的位置。在莫高窟的壁画中发现唐代的数量最多。在所有的戏曲经画中就有百分之七十是唐代的，舞姿也堪称完美。唐代舞蹈发展繁荣的主要标志即是中西乐舞的大融合。它始终保持着以中原舞蹈文化为主流，加上西域文化的影响，因此形成了以中原乐舞为主、西域乐舞与敦煌乐舞相结合的独特的敦煌舞蹈风格。

2.带有宗教色彩

敦煌舞蹈依托于敦煌壁画，而敦煌壁画是宗教的产物，因此，敦煌舞蹈是宗教与舞蹈的融合与发展。它是人神共现的综合体，体现出人们对生活更加美好的向往与憧憬。敦煌舞蹈的佛教文化体现主要在于敦煌舞蹈人物的塑造，比如文殊菩萨和药叉。在塑造文殊菩萨时的含笑低眉、温文尔雅、慈眉善目到药叉凶神恶煞都是佛教人物关系的一种体现。除此之外还有壁画中的一些“天宫伎乐”的造型，这种也是对佛教教义的宣传和弘扬。在敦煌石窟中有一大部分是讲述佛教故事的壁画，因此，敦煌舞蹈中的佛教色彩是它的艺术特色之一。

二、敦煌舞蹈产业化

习近平总书记在《文艺座谈会上的讲话》中提出，在社会主义市场经济大潮中，文艺不能迷失方向，“经济效益要服从社会效益，市场价值要服从社会价值”[2]。这是马克思主义关于文艺生产的最新论断。马克思认为文学艺术的创造是一种“生产劳动”，其作品是一种特殊的商品类型。其他学者也考察过文艺与商品之间的联系，如克里斯托弗·考德威尔认为，艺术生产与盖房或者种植食物一样，文艺生产是隐藏在“社会肌肤”里的“经济过程”[3]。敦煌舞蹈是特别的，但它也是舞蹈工业的“生产”物，观众的观看则是这一工业的“消费”部门。文艺作品具有价值和实用价值，能够按照商品交换的形式为生产者带来收入，为欣赏着观众带来愉悦。在市场经济的体制下，将敦煌舞蹈作为产品，形成不断完善的产业链，这是更多地体现出了文艺作品的生产属性。

（一）产业化概念

什么是产业化，杨治在《产业经济学导论》书中说道：“产业化是从产业概念中延展而来。”产业化就是指有相同属性的企业、单位组织集合成市场承认的规模程度，从而达成从少到多到质的激变，真正成為社会主义市场经济的重要组成部分。与管理还不同，把一个东西完全地变成中国经济产业，按照相关产业的规则和规律来运作，就是产业化保护道路，这个工作是动态的，简单说，就是企业社会资本主义全面进行市场化，它主要包括下面几个要点：市场化经营运作形式;达到一定的规模程度;与资金有密切关系;以盈利为目的。

产业化开发是伴随着非物质文化生产性保护提出的，敦煌舞蹈的产业化就是指将西部地区各种敦煌壁画延发出的舞蹈进行汇集，达到社会承认的一定规模，从而完成从少到多的量变，从而能够达到标准真正融入国家的经济产业中。对敦煌舞蹈的产业化开发与那些以营利为目的的产业是大致不同的，人们所认定的敦煌舞蹈产业化开发更注重它的社会化传播，是具有社会公共性的特质，并且更注重它的保护与传承，在这个基础上对它进行市场化经营运作模式，实现一定的规模，与密切的资金关系，并进行有条件的运营模式。综上所述，敦煌舞蹈的产业化开发就是在保护和传承的条件下满足以市场导向，符合市场化运作方式与规律，将敦煌舞蹈中隐藏的艺术价值与市场价值最大化的被发现，在传承保护的前提下创造出最大可能的商业利益。

（二）敦煌舞蹈产业化的必要性

1.有利于敦煌舞蹈及其文化的传承与传播

敦煌文化中敦煌舞蹈是构成敦煌文化非常重要的一部分。敦煌舞蹈的形成和发展是以敦煌文化中的敦煌石窟壁画为基础基础。因此，敦煌舞蹈的产业化发展，有利于人们珍贵的敦煌文化的传播和传承，有利于加强西部地区乃至全国艺术、文化、历史、文化的多样性。有利于敦煌舞的普及，加深大众对敦煌舞及其文化的认识，对敦煌舞的继承与发展、对历史文化的探索都具有重要意义。

2.有利于带动西部地区经济发展

敦煌文化是中华民族和世界的文化，更是西部地区的特色文化。敦煌舞蹈的产业化发展，在传承传播的基础上有力地形成了以“敦煌舞蹈”文化产业为代表的西部经济开发，响应一带一路沿岸经济开发，提高了敦煌地区乃至西部地区文化产业的知名度，促进敦煌旅游业及其他产业的发展，有力地带动了西部地区的经济不断发展。

3.有利于促进经济带的良性互动

敦煌舞蹈处絲绸之路的经济带，它的文化与经济的双重价值已经成为主流认知，最大限度地发挥本土舞蹈的经济效益逐渐成为地域文化经济发展的重要抓手。敦煌舞蹈的文化价值是维持经济价值的基本条件，而经济价值又为它文化价值的活态传承与发展提供保障。中国的文化产业发展迅猛，敦煌舞蹈产业作为西部地区舞蹈文化产业的一部分，在西部占领着绝对优势的文化消费份额，再加上近年来国内外对敦煌舞蹈的认知度提高，敦煌舞蹈作为西部地区文化资源已经陆续成为国家及地区保护和利用的重点资源。将敦煌舞蹈推进产业化市场，让敦煌舞蹈接受大众市场的检验，一方面有利于敦煌舞蹈的市场化推广与传播发展，另一方面能够促使地域舞蹈文化更加符合世界舞蹈多元化与多样性的市场化需求。促成敦煌舞蹈的最大效益化。摆脱对外部条件的依赖，依靠自身的经营去从事和扩大生产。

三、敦煌舞蹈产业化开发路径

（一）创立敦煌舞蹈文化品牌

1.“大众普及型”文化品牌

针对中小学打造“大众普及型”品牌是合适的，中小学生有着广泛的普及基础，因此，它具有文化产业经济表现的“供需”特质。

近些年在甘肃地区一些中学已经有敦煌舞课间操，人们可以通过在全国中小学组织敦煌舞蹈课间操编排，传播具有敦煌舞特色的课间操来实现这一普及品牌建立的目的。中小学生是最容易被接受的，也是适应、模仿更快的群体。以往的课间操倾向身体各个部位的开发，从而达到关节肌肉韧带能力的提升，但少了舞蹈的韵律与美感，将敦煌舞蹈的元素加到其中不仅可以增强课间操的观赏性与风格性，使学生快乐地接受与学习，还能使学生在实践的过程中对我国这一具有特色的敦煌舞蹈有初步的认知跟体验。这种潜移默化对敦煌舞蹈基础知识的宣传和普及有一定的促进作用。

当然，敦煌舞蹈进入课间操只是最初阶段，人们可以在后期进行敦煌舞蹈元素对教材的编制进入中小学学生课堂。通过录制宣传片进一步的推广，将敦煌舞蹈进入到在提炼加工消费这一工程中的产业生产环节，加强了品牌建设实现敦煌舞蹈的产业化。

以“大众普及型”为基础推广敦煌舞蹈产业品牌，建立起大众普及的，便于参与的，乐于接受的文化品牌。对于敦煌舞蹈资源，人们应突出大众普遍性，应符合大众的审美需求与消费意识，创造出形式新颖、容易接受、方便参与的文化品牌产业，在此基础上重视市场需求，注重品牌的地域化延展，加大产业品牌的影响与传播力度。

2.“敦煌传承型”文化品牌

知识遗产贯穿艺术遗产，将敦煌艺术产品与文化产品进行对接，建立起全国敦煌舞蹈学术型产品，创造出敦煌艺术产品的品牌商标。这是一种适合不同舞蹈文化研究机构和演艺机构的文化品牌模式，该模式在艺术附加价值和传承性方面都比大众普及型更高，但也有一定的局限性，消费者和传播范围偏向小众化，因此，可以说是创立了一种“精”而“优”的小众品牌模式。

传承性是各个舞蹈艺术随着社会的演化过程中自然的本质属性之一。敦煌舞蹈的文化价值在市场化运营模式中要想既有传承性又有市场性，就可以通过学术型品牌实现。就敦煌舞蹈产业化模式而言，一个好的产品不仅仅停留在艺术表面，更应该关注到产品本身所传递的弘扬与传承。在现代视觉文化背景下，对敦煌舞蹈的产品与文化对接这一新模式开发，不仅是对敦煌舞蹈的有力的推广，更是对敦煌舞蹈文化在传统文化视角下的价值重构。

3.“敦煌舞蹈与旅游融合”地域文化品牌

推动敦煌舞蹈与敦煌旅游业融合，打造地域文化品牌，推动地域文化传播与地方经济可持续发展。敦煌舞蹈作为旅游当中的一部分，极具敦煌特色与民俗风情，是能够展现出敦煌地域特色的文化魅力与活态文化资源的地方品牌。旅游作为敦煌地区舞蹈文化的传播渠道和支撑载体，通过场景空间、节日景点，呈现出多元化的敦煌舞蹈作品和演艺舞目。将敦煌舞蹈融入敦煌地区的旅游中，构建出合理的文化与旅游相互结合的模式，打造出具有敦煌地域特色旅游品牌与舞蹈品牌，从而达到良好的舞蹈文化旅游形态，促进敦煌舞蹈文化旅游成为丝绸之路沿线地区的经济发展内在动力。

（二）构建完善的运营体系

1.建立完善的创编团队保障作品观赏水准

敦煌舞蹈有着悠久的发展历史，在发现、保护和传承过程中有许多经典的敦煌舞蹈进入人们的视角，也不乏有许多经典的剧目作品，但是随着时间的推移，人们的审美不断提升，再经典的作品人们都会出现视觉疲劳，慢慢淡出群众视野。为了避免这一现象和继续吸引住群众的注意力，人们必须在保持敦煌舞蹈元素这一艺术形式不变的情况下，不断地根据敦煌文化、创编出具有敦煌舞蹈元素的新作品。

新作品的创编，就需要建立完善的创编团队，团队的人员供应，编导培训，敦煌壁画的收集，到舞蹈作品的创编，都要围绕敦煌舞蹈这一核心元素，在发现的原有敦煌壁画造型的基础上加入时代的元素同时依靠创编团队推出具有时代性的敦煌舞蹈作品，不断地给观众以新鲜感，吸引住群众的注意力，与时俱进，为下一步敦煌舞蹈产业化做准备。

这一团队既能促进敦煌舞蹈作品的发现保护过程，又能保障舞蹈作品的观赏水准，有条不紊地将敦煌舞蹈作品传承下去。

2.组建良好的营销队伍促进市场业务的开发

市场经济的环境中，营销是任何行业都离不开的。各类新机器的广泛应用都使信息数量大幅度增长。对于敦煌舞蹈的产业化来说，想要在这样的达经济背景下获得较好的关注，就得在发展的整体走向上做出一些调整，积极主动迎合趋势[4]成立一支良好的营销机制管理队伍，在敦煌舞蹈的管理和具体的营销上做出改变，这对于敦煌舞蹈的业务发展极其有利。

对于敦煌舞蹈产业化发展，这支营销机制队伍的管理首先要设立合理的目标，目标引领者需要和全体职工做好控制管理、责任以及权利分配工作，进而搭建起优异的目标机制，促进队伍的发展。

具備良好的发展理念对于营销管理机制队伍也非常重要，主要发展的理念包括对领导组织，对群众协调，监督改革等。在推广中遇到问题要结合观众、作品、音乐、表演、大众媒体的评论等来进行综合处理。主动与市场配合，做好对接敦煌舞蹈的产业化开发项目。

3.广泛参与社会互动提高群众对非遗舞蹈的注意力

俗语说“酒好不怕巷子深”，但是这终究是停留在过去的说法。我们不能故步自封，停留在原地发展，这是一个信息发达的时代，这是一个社会主义市场经济的时代，人们可以借鉴其他艺术的发展模式，进行自我推广。在市场经济背景下人们既要得到社会的认可，还要积极行动得到市场的认可。

只有热衷舞蹈的人去观赏、去保护它是远远不够的，要想让它有一个长久的发展传承，就必须拥有一个良好的群众基础，这仅依靠敦煌舞蹈保护的工作者是远远不够的，这是人们充分利用市场，新媒体和自媒体等一些手段，把敦煌舞蹈推向大众的视野甚至推向国际视野，在这样的背景下使得受众人群增多，市场增宽，这样对敦煌蹈本身的推广和产业化发展起到良好的促进作用。

四、结语

敦煌舞蹈的产业化发展是一项长期且持续性的工作，需要不断的人才作支撑。因此也要注重相关人才的培养与使用。根据西部地区非物质文化产业化战略的实行需要来引进综合水平高的人才参与其发展，为敦煌舞蹈产业化发展注入新血液。

敦煌舞蹈产业化是新时期发展的一种创新方式，在市场经济环境中，结合当下形势，主动地探索新发展方式，在为大众带来好的精神享受的同时也为敦煌舞蹈更好的传承进一步提高产业化发展。

参考文献：

[1]贺燕云.敦煌舞蹈名称的由来[J].舞蹈，2008，（08）：36-37.

[2]（美）考德威尔.浪漫主义与现实主义——对英国资产阶级文学的研究[M].薛鸿时译.北京：生活·读书·新知三联书店，1988.

[3]（法）埃斯卡皮.文学社会学[M].王美华，于沛译.合肥：安徽文艺出版社，1987.

[4]苏杰.试论我国舞蹈产业化发展的创新途径[J].当代音乐，2018，（02）：112-114.

作者简介：

李红玉，女，汉族，河北邯郸人，硕士在读，西北民族大学舞蹈学院，研究方向：舞蹈学基础理论。

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