现代舞蹈艺术的美学特点探析

刘 超

（乐山文化发展研究中心 四川·乐山 614000）

0 引言

舞蹈属于一种艺术展现形式，被称之为艺术之母，在表现过程中，需要演员通过动作表情和舞台设计来呈现出三维立体的艺术形式，充分展现了充满艺术美感的发展模式，也是一种人类思想和生活形式的展现方式，舞蹈的财富来源于生活，但是更高于生活，体现了比艺术更具超脱意向的内涵与思想。舞蹈能够呈现音乐与动作艺术的结合，能够展现人们进行在艺术表演中的思想情感，有具体的发展规律和发展特点，本文要从基础角度进行现代舞蹈艺术的概述与美学特征介绍，为了使人们能获得更深的舞蹈艺术感知。

1 现代舞蹈艺术概述

现代舞蹈艺术最初起源于远古时期，是人们一种纪念与表现的活动，而后逐步与音乐和诗歌进行更深入的结合，形成了独具特色的艺术展现形式，及特制产生了升华，失去了最初的应用职能。从一定角度舞蹈的发展呈现了人类思想文化和历史沉淀的过程。这蕴含有多方面内容，具体展现人们思想与情感的变化，也展现人类在不同时期思想文明与生活情态的变化，是一种动态语言也是活着的历史纪念册，呈现了不同地域和不同时期人们的精神特质。

为了满足现代人们的审美需求，舞蹈艺术有了更深入的发展，随着人们生活质量的提高，舞蹈艺术的发展也有了更高需求。市面上出现了大规模的舞蹈培训机构，更深入的理解与思考舞蹈艺术的本质，提升自身的艺术修养才能更加有效地传承舞蹈艺术。可以根据舞蹈的用途和职能分为不同种类，包括生活舞蹈和艺术舞蹈。生活舞蹈中有包含体育舞蹈，教育舞蹈，社交舞蹈教等不同种类。可以看出生活舞蹈存在的主要目的是为了满足人们的生活需求而演变出来的各式各样舞蹈形式，还有一种重要的舞蹈类型是艺术舞蹈，这体现了其属性的艺术特质和专业性，这一类舞蹈是专业人士为了自身的职业发展需求，通过特殊编排和深入学习，以此作为职业而发展的舞蹈艺术类型。根据不同的特征，可分为古典舞，现代舞，芭蕾舞等许多种，也可根据表演者规模分为群舞，单人舞，双人舞等等。舞蹈领域的艺术世界是多姿多彩的，是艺术发展领域的绚丽花朵，也成独具特色的艺术特征，展现出多元化的美学特征。我们要深入研究独具特色的美学特征，进行其他艺术形式的对比研究。可以明确的是，舞蹈艺术的美学特征既有各自特点，又能成一定的融入性，在相互交合不断发展的过程中，互为支撑互相促进，成为编舞者，舞蹈演员和观众情感交流与思想融合过程中的重要媒介，最终融为一体，形成天时地利人和的和谐统一系统，也展现了充满生命力的舞蹈艺术形象[1]。

2 现代舞蹈艺术的美学特征

舞蹈是一种显而易见的艺术形式，出现的目的是为了满足人们的审美需求，也为了能够实现艺术生活。从根本上来说，舞蹈艺术的展现过程，诗人的思维体验动态变化的过程，人们对舞蹈的欣赏也是将舞蹈作品中呈现出的生活情景和思想烟花与自身遭遇连接起来，从而产生情感共鸣或其他的情感认识，获得更深刻的认识和更震撼的体验。如果能够形成统一而和谐的印象，能够从舞蹈中获得感动，便实现了舞蹈艺术的审美目的。那么在欣赏舞蹈艺术的过程中，要逐步了解舞蹈艺术的美学特点，感受其中的美学特征，才能对舞蹈艺术发展的整体过程有所认识。

2.1 情感美

舞蹈艺术中最明显的便是情感，这是现代舞蹈艺术中最震撼的体验，是思想交流与感知传播的重要形式，也是人类进行具体表现的艺术手段。舞蹈艺术中最为重要的便是情感表达，可见作者在舞蹈艺术创作时，要充分思考才不同环节，观众要产生感共鸣，将情感作为萦绕在整个舞蹈作品中的最有效根据。成功的舞蹈艺术作品能够将观众的情感与思绪融入到舞蹈作品中，能够将编舞者与舞蹈演员的一丝一念都牵扯到舞蹈作品中。舞蹈演员，作者和观众在艺术作品的融合中虽然素不相识，便已然浑然一体。舞蹈艺术必须要求真情实感，也就是舞蹈艺术作品必须蕴含最真挚的和最具感染力的情感，这样才能充分体现舞蹈作品的情感变化，也需要观众有充分的情感认知力和感知能力。

2.2 形象美

形象美是舞蹈美学特征中最直接的体现，能够利用某种舞蹈艺术形式和演员的肢体动作充分展现出来。塑造的形象既可以是演员的既定形象，可以是观众心中或者脑海中的特定形象，这些形象都代表了舞蹈的艺术特点。可以说，任何美学特征都需要具体化和形象化来呈现出来，即使是舞蹈中情感也需要表演者通过舞蹈形象来展现，这其中包含了演员的肢体语言，表情和构图等三大元素。舞蹈艺术的放射过程便是形成新的舞台艺术形象，要呈现出全新的情感特点和艺术美感，情感是一种虚拟过程中的流程性任务，但舞蹈艺术的形象也关系到整体团队的工作质量。

2.3 意境美

意境美具有独立的超脱特点，是传统美学中的重要研究课题，需要针对性的提出研究重点。要结合意蕴与环境充分思考，从而实现思想与现实的充分融入。这是精准交融的现代艺术境界。从根本上来说，充分体现舞蹈艺术的思想境界和现实魅力，要利用各种虚幻的艺术手法，将舞蹈中所有展现的实际感受和自然状态充分体现出来，就要解放演员艺术天性，也要放艺术发展的局限性。要把握好理论与现实，要把握好神情与心态，要把握好思想情感与客观环境,可谓是真正意义上实现虚幻与现实的美的融合。

2.4 韵律美

韵律美也是舞蹈艺术中的重点特征，这所受的燕子并非乐曲中的单一旋律，而是与舞蹈艺术融合的整个状态和整体融合。舞蹈艺术中展现出来的韵律美，与人的肢体动作有如出一辙的统一性，也伴有音乐方面的节奏规律，从而促使舞蹈艺术展现出内外融合的和谐之美。外在的舞蹈表演以及内在的舞台底蕴充分结合，便给予观众最为震撼的艺术感受，除了上述内容外，现代舞蹈艺术还具有多方面的美感，包括服美，音乐美还包括物演员的形体美，协调美，柔韧美等等，可以说舞蹈艺术具有综合美感，展现了综合美学的时代特征，既符合人们的娱乐需求，也能够呈现独具品质的艺术属性。

3 如何利用与发展现代舞蹈艺术

舞蹈衣服是一种深刻而悠久的艺术展现形式，若要充分理解舞蹈艺术则要更加进行审美特征的总体把握，还要进行单一的开拓与完善，这样才能深深掌握舞蹈艺术的灵魂，可以将舞蹈，音乐，绘画，雕刻等艺术得知其中的特殊之处和独具舞蹈特点的美学特征。从舞蹈和音乐的角度来说，二者能够充分融入和各自升华是一种相辅相成的艺术，联系音乐对舞蹈在声音效果和艺术形式上的支持体现了重要作用，音乐可以说是舞蹈艺术灵魂融合的充分体现，共同表达了同一种情感诉求，也呈现了同样的艺术追求。因为和舞蹈的相近形式是不可理喻的，不但从视觉给人以充分美感，也从听觉和其他艺术感知给予人充分的感受和细节相似程度则是独一无二的，都注重表演形式和给人的视觉体验，但戏剧更注重客观事实的表达，舞蹈则更注重感官体验与美的渲染。

舞蹈艺术并非自创一派的艺术展现门派，而是吸取了多方面的艺术特点，呈现出动静相合，形神兼具的艺术美，舞蹈就要展现客观舞台，事实又要展现满足人的审美需求的艺术设计，不但要渲染出美的环境，也要提升人们对美的鉴赏能力。人们在欣赏舞蹈艺术的过程中内心对艺术的认知也在不断变换，只有深刻感受到舞蹈艺术的具体内涵，才能探求其之根本，对舞蹈艺术的发展来说[2]，这也是灵魂的延续与内涵的展现。

4 结论

综上所述，人们要探寻舞蹈艺术的本质，主要从舞蹈的美学特点入手，将舞蹈内涵联系生活，找到以舞蹈为根本的艺术发展规律，人们提出的探索假设和搜索依据，都应当以现实生活为基本，要呈现出生活的本质特点，也要展现生活中的一种内涵，不得用虚假事实来脱离生活和粉饰生活。只有真实再现艺术情境中的具体特征，所有的探索才是具有实质意义的人，本就是艺术创作中的主导者和沉浸者。舞蹈与艺术生活的联系也就是融合与发展的联系，要将生活与舞蹈融合作为艺术源泉，也要将生活与舞蹈隔离开来实现艺术的升华。只有脱离生活又贴近生活，舞蹈艺术才是具有实质生命又有灵动源泉的。探索审美特点，探寻舞蹈艺术的根本特质，也是进行舞蹈艺术美学规律的发展探索，这对我国舞蹈艺术体系的研究进展有积极影响，若我国的舞蹈艺术家们都能够深刻探究舞蹈艺术的发展规律，掌握美学特性，避免被不良思维意识代入错误的思想风向，也能够充分认识源于生活的艺术创作，也能使我国舞蹈艺术登上更高的艺术殿堂。