晋绣在现代成衣设计中的文化内涵与发展特征

2022-03-13李晓斐

轻纺工业与技术 2022年1期

李晓斐

（天津美术学院，天津 300011）

0 引言

晋绣是我国独有的一种艺术形式，在表现风格上有着鲜明的地域特征，其特殊的文化内涵彰显了我国西北地区浓郁的地域特色，具有永恒的艺术魅力。山西嫘祖庙内供奉着栽桑养蚕的始祖，西周时期墓葬考古中发现了荒帷痕迹，它是我国最早且完整的墓葬织绣实物。上述史料是山西地区古代刺绣工艺辉煌的见证,《诗经》中还记载着“素文朱绣、从子于鹄”，介绍了晋绣作品的相关刺绣工艺。晋绣作品题材来源广泛，图案质朴、绣工细腻、色彩明快、针法多样，工艺上保留原始的方式；它以多种绣法相结合，提升了色彩与纹样的视觉冲击效果，给人以愉悦潇洒的视觉感受，体现出山西地区人民乐观向上、热情朴实的性格特征。

晋绣是我国历史悠久的民间文化传承，是彰显了我国山西历史文明和风土人情的民间刺绣工艺。随着全球经济的一体化发展，现代服饰需融合历史文化背景，同时为了满足人们的审美需求，服装设计师在服装设计上应充分迎合当代人对艺术的追求，融入民族文化特色，结合实际，将我国民间刺绣工艺通过创新融合在现代成衣设计中，满足当代人对传统文化和时尚元素的双重需求。

1 晋绣的文化内涵与传承分析

1.1 晋绣历史悠久并独具风格

在我国的历史发展中，山西地区民间纺织行业很早萌发，山西夏县仰韶文化遗址中就出土过距今久远的蚕蛹蚕丝制品。从远古时代山西地区从事养蚕的风俗中可以看出其刺绣工艺的扎实根基，可以说在先人的生活中都看到了刺绣的存在，并有众多优秀的刺绣作品出土。例如，在《诗经》和《秦风》中就提到关于山西晋绣的发展传承及艺术特色。山西地区的刺绣类型繁多，包括帽子、披肩、肚兜、床帏、荷包、枕头等生活用品，其质地相比南方相对松软的刺绣品更为结实耐用，也有独具特色的民俗特征和历史记忆。这也影响着山西区域的艺术特色，在艺术表现上拥有其独特的艺术美感与人文内涵，是山西地区时代特征的重要体现，具有较高的学术价值。

1.2 晋绣品色彩浓重和朴素美观

晋绣作品在色彩的运用上注重冷暖色、互补色的穿插碰撞关系，色彩浓重艳丽，这样粗犷洒脱的用色习惯，可以表达出当地人积极乐观的生活态度，很多晋绣织物以黑色、红色、蓝色为底色。

如图1 所示，整幅绣品色彩感浓厚，层次分明，体现出人们对秋天的收获、对春天的希望、在节日的喜庆和人们积极乐观的生活态度，强烈的色彩对比带给观赏者以良好的视觉冲击。我国“四大名绣”的色彩特征是典雅隽美、和谐绚丽、富丽堂皇，具有强烈的装饰性。比如湘绣的图案吸收了中国画的特点，绣品多以山水、花鸟和人物为元素，尤其是狮虎题材，用色逼真，写实生动；粤绣用色浓郁艳丽，对比强烈，并以大红大绿著称；苏绣色彩具有清新雅致的独特风格，逼真地呈现出画面的精细感；蜀绣色彩浑厚明快，绣品利用光、形、色来体现其质感，极大丰富了蜀绣的表现风格。

图1 鞋垫上的人物绣

1.3 晋绣技法独特且厚重精致

晋绣作为山西重要的传统文化组成部分，已经不再受到装饰、点缀功能的限制。晋绣针法丰富，绣工细致，不再沿用我国其他区域各大名绣风貌，而自成一派。从工艺上看，贴布绣常被采用，针脚间的缝缀精细，运用套针、锁针等方法，使织物的装饰性趣味得以升华，艺术美感更加强烈；从技法上看，晋绣针法类型较多，平针绣以长短针方式交替使用。堆绣把锦缎剪成形垫后填入棉絮，再进行压边缝实处理。辫绣针法是从预留锁套内穿过，通过连环不断的刺绣来形成辫状。盘金绣是把金线进行盘曲，配合色绣在底段。打籽绣是对每针进行打结，绣纹更为均匀细密。如图2 所示，绣品也常以多层布作底，通过长短针、套针之间的链接使织物更加紧实厚重，绣工也更为精致。

图2 花鸟绣

山西地区相对封闭的地理环境和古老的文化使其朴素的地方风格得以发扬传承，造就了晋绣作品质朴、美观的典型特征。晋绣运用于人们日常生活中，多作为装饰，也作为人们情感交流的媒介，其美观的形象和质朴的特性也备受人们追崇。晋绣的材料往往采用日常生活中的布料，从针法到题材，再到图案造型的选取，都呈现出自己独特的艺术面貌。其浓重的原始手工特性、观赏性、实用性和艺术性让晋绣的朴素民间风貌和乡土气息得到充分体现。从出土的精美晋绣文物和相关珍贵织物作品来看，它们不愧是山西地区优秀的文化遗产，为此，晋绣需要得到更多的关注与更好的传承。

2 晋绣图案在现代成衣设计中的发展特征

2.1 选择

选择，也就是将适合的刺绣图案与造型用于现代服饰设计中，传统晋绣图案多分布于整个衣物，通过图案的重叠来体现其艺术美感，如果采用相同的装饰手法，则很难获得人们的关注。现代人对服饰艺术的追求更加理性，即简约和舒适。如图3 所示，现代服饰的设计在对晋绣图案进行筛选时，需要关注服饰合理部位的图案选择，从服饰整体艺术风格与款式给予创新应用，不再依赖先前重复、堆砌的方式。同时，服装服饰也是产品，设计师在参用晋绣技法时，需要从消费者的角度去考虑设计，以满足其真实需求。精美的晋绣图案与造型才能更好地满足当代人对艺术审美与服装应用的要求。

图3 服饰绣（一）

2.2 分布

分布，也就是晋绣图案的排列形式，图案纹样的元素与用途决定了其组织构成的形式。晋绣图案复杂而又丰富的特性，使其足以满足各类服饰特有的造型需求，并能够随意进行合理的艺术创造。在布局上，晋绣图案突破了以往繁缛堆砌排列方式的局限，精致的图案在构图立意上也更加新颖，在现代服饰设计中也获得更多消费者的青睐。晋绣图案造型的排列形式主要有独立图案、连续图案、适合图案、综合图案4 种，使用时需要根据服装款式、图案关系、位置摆列等因素进行综合考虑。不同地域的风俗习惯影响了刺绣图案的分布位置，在合理应用晋绣图案时，需要充分了解不同地域的风土人情，所以在布局上，应该加强与民间刺绣人群的交流与合作，这样才能突出晋绣图案的特殊意义与用途，并应用到现代服装服饰设计中去。

晋绣图案构图饱满，通常以平铺或辐射状的花卉组合为主，布满整个织物。不同题材的图案可以形成差异化的服装服饰风格，可以提高成衣设计的生动性。晋绣服饰品的这种特征展现出当地人朴实、勤劳、真挚和积极的生活态度。服饰品上各种图案大多源自于人们的日常生活和想象，比如，龙、凤、虎、菊花、喜鹊、鸳鸯等都是民间最流行的图案，人们通过这些元素表达他们对美好生活的追求。现代晋绣服饰品纹样造型内容丰富多变，为了满足现代人的审美需求，晋绣技术与工艺不断发展，作品题材选取也需满足现代审美特点。例如，动物纹样、植物纹样、几何纹样、文字纹样通常都是作为现代晋绣服饰品的纹样来源，将这些纹样随机组合可以衍生出更具创意的纹样图案，同时可以给人们带来全新的视觉体验。

3 晋绣色彩在现代成衣设计中的发展特征

色彩的属性赋予晋绣特殊的文化内涵，刺绣的图案与造型通过不同的色彩组合体现其视觉美感。晋绣通过强烈的纯色对比和丰富多变的色彩搭配体现出山西人民的质朴与勤劳精神。晋绣的底色大多为深色，红色、黄色、黑色、紫色都是常用的颜色，其色彩选择热衷于鲜活浓郁的纯色，同时讲究色彩搭配章法，给人以强烈的视觉冲击，与我国其他地区的刺绣工艺有着很大的不同。如图4 所示，在现代成衣设计中，为了满足当代人的审美观，图案的造型与色彩需要与服饰主体保持良好联系，同时色彩因素的应用可将服装服饰自身的色彩强化出来，比如服饰中小面积的刺绣可以起到很好的艺术装饰效果。现代服装服饰设计通常在颜色上不受具体形象的禁锢，而晋绣色彩丰富的色域划分融入了山西独特的民俗文化特征后，使得服饰图案对比更加和谐，也同时彰显出独特的艺术美感与审美心理。

图4 服饰绣（二）

晋绣服饰品种类繁多的配色展现出了山西当地人生性豪迈的特点，同时也呈现出特殊的民俗习惯与文化底蕴。在进行现代服装服饰设计时，要注意互补色、对比色、冷暖色在碰撞中寻求和谐，这样才能展现服装服饰的美感，给人们带来更佳的穿着审美体验。

4 晋绣技法工艺在现代成衣设计中的发展特征

4.1 多重针法融合

晋绣图案通常用到的针法有平针绣、锁绣、打籽绣、贴布绣、套针绣，因地域性差异而展现出不同的工艺手法和针法特征。现代服饰设计图案内容丰富多变，需将不同工艺与针法融合运用其中，以满足不同款式服饰的需求，比如，在绣制过程中除了通常用到的针法外，往往还会采用纸片等材料做底，结合浆糊、碎布料、面粉和纸张进行填充，并对绣制针法进行综合使用，可以绣制成适合服装服饰主题的图案与造型，在满足实用性的前提下追求更加完美的造型。

4.2 多种工艺形成混搭

在进行现代成衣设计时，将剪纸艺术与传统刺绣技法进行合理混合，使服装服饰细节与轮廓完美融合，更加结实耐用，同时呈现出丰富有趣的艺术美感。例如，繁峙刺绣是晋绣的传统绣种之一，这种刺绣工艺就是将剪纸艺术与刺绣技法同时使用，将反复刷浆的图案置于坯布上进行刺绣，剪纸与刺绣的合理搭配使服饰呈现出层次丰富的视觉效果，是体现地域性、实用性于一体的典范。除此之外，需要对传统晋绣工艺使用保持创新的态度，可以为服饰价值的提升提供更大的发展空间。在进行现代成衣设计时，也可以借鉴上述技法。现代织物造型注重简洁清爽，对主题内容以概括处理为主，同时结合现代服饰面料轻柔的特点，可以将传统技法与新型材料进行合理组合，通过对服装服饰图案造型进行创新，可以保证服装服饰更具丰富的艺术效果。

山西相对封闭的地缘使得其民间文化得以保持原始面貌。在现代成衣设计中，绣品也摆脱了仅仅是点缀生活的限制，对故乡历史、文化、风俗也进行直观的表现，服饰品还与剪纸、年画、戏曲等民间艺术关联密切，彰显其对中华传统文化的歌颂与弘扬。古老的晋绣从延绵发展到初具规模，融入了显著的地域特色与民俗风情，呈现出浓郁的乡土气息。