高职艺术审美教育游戏设计——以艺术理论课程为例

李欣怡

（广州南洋理工职业学院）

随着信息技术的发展与普及，当前高职院校设计专业学生持有电子设备的情况较为普遍，电子设备已成为他们必不可少的一部分，也是他们主要的娱乐方式之一，不断改变他们的生活与学习。

游戏是一种以直接获得快感为主要目的，主体参与互动的活动。学生沉迷于游戏，往往是因为游戏给他们带来愉悦的感受，让大脑大量分泌多巴胺，产生快感，导致他们不知不觉地沉浸其中。利用这个特点，将能更好地提升学生学习的积极性。

尽管游戏的教学方式不一定适用于所有人，但是人们无法否认，随着科技与互联网成长起来的这一代，比以往的学习者更能适应利用游戏这种新型教学方式。对于个性鲜明的“00后”来说，单一的教学模式已经无法满足他们的学习需求，多元化、个性化的教学形式才是他们的需求，而游戏教学则是其中的一种形式。

一、高职设计专业艺术课程现状

艺术只有具备美的特质，才能具有审美价值，它的审美功能和各项社会功能才能实现。艺术审美则是以艺术作品作为审美对象，进行艺术创作时将满足人们的艺术审美需求作为创作目的。艺术理论是提升艺术审美的重要方式，对实践性艺术课程具有指导作用，只有通过学习理论知识，转化为个人审美，最终才能通过实践把审美运用在艺术创作和设计上。

（一）艺术理论课程现状

艺术理论课程对一切艺术实践起着指导作用，艺术理论课程包括艺术史、艺术概论、美学原理、艺术哲学、构成、艺术鉴赏等内容，核心是提高美学修养。美学是研究人与世界审美关系的一门学科，即美学研究的对象是审美活动。美学决定了艺术审美，而艺术审美则是一切艺术创作与设计的根源。

但在高职院校设计专业中很少单独设置艺术理论课程，多在技术类、实践类课程中以穿插的形式讲述，并且占比非常少。图1为专业核心课程模块课程设置中理论与实践的占比，实践内容设置远远超出理论讲授。

图1 专业核心课程模块课程设置理论与实践对比图

（二）动漫制作技术专业学生现状

艺术理论课程较为枯燥，而高职类学生中部分学生较为散漫，无聊情绪与注意力分散情况较为严重，对理论课程不感兴趣。学生喜欢追求个性化，不愿按部就班地学习，喜欢课程形式多样化。由于艺术理论课程的实用性不强，部分高职学生较为急功近利，急于在课程学习中见到具体成果，艺术理论却恰恰难以通过成果形式展现。

基于以上原因，高职动漫制作技术专业学生的艺术审美无法提升，导致以下问题较为严重：一是学生设计的作品美感不足；二是只会临摹与模仿，难以创新；三是机械式加工设计，难以理解艺术作品的搭配规律。如图2所示，以上问题环环相扣，逐步影响了学生的艺术创作能力，与此同时，也会影响未来的就业与职业发展。

图2 高职动漫制作技术专业艺术理论教育现状及影响

二、艺术审美教育游戏的作用

（一）解决理论课程设置结构失调问题

艺术理论课程设置结构失调是由以下原因造成：一是理论内容较为枯燥；二是艺术理论学科错综复杂，难以梳理讲解；三是单一讲解艺术理论，难以落实到课程实践当中；四是讲课形式单一，形式缺乏创新；五是教师理论水平不足，授课过程主要是照本宣科。

以上原因导致在高职院校设置纯理论艺术课程是一件“吃力不讨好”的事情，大部分教师都不愿意讲授此类型的课程，学生也比较抗拒不愿意听讲，形成恶性循环。之后发展到把艺术理论放进实践课中配合讲授，情况虽然有所改善，但是同样遇到以上问题，效果仍然不佳，导致实践课程内的理论讲解再一次被缩减，最后甚至为机械式实践学习，出现教师讲解步骤，学生重复步骤的情况。

在这种情况下，新的教学形式的出现就非常有必要，它能代替枯燥讲授的教学模式，不再是单纯的教师讲解，而是人机互动形式，取代了枯燥的单一传授方式，激发学生的自学兴趣。利用学生自学的方式，代替教师在课上的单纯理论讲解。课上，教师可以更加专注于实践教学，同时，能够弥补理论课程的缺失，改善理论课程设置结构失调的问题。

（二）改善学生不愿学习艺术理论的现状

艺术理论教学可以将游戏作为新的教学形式，游戏有两个最基本的特点：一是以直接获得快感（包括生理和心理）为主要目的；二是主体参与互动（互动包括动作、语言、表情等）。在游戏活动进行的过程中，学生会有以下几个特征：一是比平常更容易集中注意力；二是能在游戏中得到愉悦的快感；三是能快速领会游戏的技能，接受游戏中的信息。以上特征与教学相结合，将能更好地提升学生学习的积极性。根据以上特点，伴随游戏活动的展开，学生会在游戏中得到快感，从而达到爱上艺术理论游戏教学的目的，改善学生不愿接受艺术理论学习的现状，同时，学生在参与艺术理论教育游戏的过程中，学生自主参与互动，更容易吸收理论内容。

三、艺术审美教育游戏的设计

（一）游戏形式设计

游戏之所以能吸引玩家持续投放精力甚至沉迷，很大原因来自游戏包含了兴趣性、自主性、愉悦性、活动性、成就感五大体验。游戏的这五种体验会使玩家沉浸于快乐之中，并且获得满足感与成就感，形成玩家对这些感觉的依赖，引起对游戏内容的高度关注，从而达到游戏内容输出的效果。

所以游戏设计策略主要从游戏的五大体验出发，研究艺术理论游戏的形式。根据知识点的类型，策划不同的游戏形式，从而丰富游戏的可玩性，同时，提高艺术理论与游戏实操的匹配度。

艺术审美教育游戏的目的在于通过游戏中带来的正向情绪，引导学生在游戏过程中无形吸收课程内容与知识，达到寓教于乐的效果。游戏设计的关键在于合理制定游戏任务目标与教学目标。游戏任务目标主导学生通过游戏赚取任务积分，完成任务目标通关，满足学生的成就感需求，当学生在一次次刷新游戏记录成绩时，把知识点领会贯通。

游戏内容设计的重点在于艺术理论的知识点重构，合理融入游戏关卡。培养高职艺术审美的艺术理论课程的主要内容分为艺术哲学、艺术史论、艺术概论、艺术赏析四大部分。

其中，最为抽象的内容为艺术哲学，游戏形式可设置为益智类解谜关卡，通过具体的游戏故事案例形式，用破案的思路找出运用的哲学理论，以解谜的方式引导学生自主寻找答案，解决问题。针对艺术史论的游戏方式可以用冒险类游戏形式展开，把史论内容编成多个历史故事，引导玩家探索剧情，通过剧情选项进行故事线索的发掘，从而揭开历史的面纱。艺术概论是一门研究艺术活动基本规律的课程，是以阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。它涵盖的方向较为广泛，可以用益智类游戏形式展现，这类游戏形式考验玩家思考、观察、判断、推理等能力，玩家通过脑、眼、手之间的配合自主寻找艺术的规律。艺术赏析（又称作品赏析）是提升审美最快捷的方式，通过对优秀作品的大量观察与分析达到提高个人审美的效果，而过程中作品的“质”和“量”是最为关键的，在游戏设计中选用大量优质的过场动画和精美的界面效果，在游戏中，让玩家达到更好的沉浸式效果，在无形的接触中进一步提升艺术审美。

（二）游戏内容设计

1.根据教育适应性进行内容设计

第一部分，对体感游戏的机器原理进行研究。挖掘体感游戏在教育领域中的优势和运用合理性，找到合适的结合点，让体感游戏这种形式能够与艺术理论教育更为贴合。通过对体感游戏的操作进行研究，设计更合适游戏的内容分类，增强游戏的可玩性。第二部分，对教育的适应性进行研究。在教育中，沉浸式的情景学习可以激发学生对于学习的内部动机，学生在真实空间中通过肢体运动变化操控虚拟空间中的角色，达到在游戏中进行PK或合作等多种形式的竞技效果，最终使学生在释放压力、放松舒缓情绪的同时加深对知识内容的理解和记忆，同时，帮助教师有效地达成教学目标。

2.根据学情和用户需求进行内容设计

基于体感的线上艺术理论游戏是针对高职动漫制作技术专业的学生进行设计，需要对相关用户的学习情况与生活情况进行分析。通过对他们的学习需求与兴趣偏好等情况的了解，可对不同类型的学生进行分层，更有针对性地设置游戏形式与内容，满足他们的真实需求。

3.知识内容重构与游戏设计策略融合

知识内容重构：高职动漫制作技术专业的艺术理论教学中，最为严重的问题是学科理论定位不清晰、理论与实践难以转化。对艺术理论教育知识重构进行分析研究，目的是在未来的游戏任务设置时打好前期的知识结构基础，不同的游戏任务对应不同的学习内容与培养目标层次。主要通过以下方面对艺术理论教育知识重构进行分析：一是课程的培养目标分析；二是课程的能力目标分析；三是教学的重点、难点分析；四是教学实践案例分析；五是对应的艺术理论内容研究（见图3）。

图3 知识重构分析研究流程图

通过对艺术理论知识的分类、分层和知识点的提炼，能更好地设置游戏关卡，以达到学科理论与课程实践紧密相连的效果。

（三）游戏设计的关键内容

1.体感游戏的特性在艺术理论中的运用

由于游戏内容与游戏操作受限于体感游戏的硬件设施，通过具体分析体感游戏的特点与优势，基于体感游戏的特性，合理设计艺术理论游戏的形式。游戏类型为益智类解谜关卡和冒险类游戏，需要根据该类型的特质调整玩法、游戏思维方式和玩家的操作要求。需要根据不同艺术理论课程的特点调整游戏形式，提高二者的适配度。

2.艺术理论在游戏设计策略中的运用

通过对现有课程内容的知识点与技能点的分析，实现对艺术理论知识内容的重构，提取理论精华。根据提取后的艺术理论知识进行游戏策划、形式设计、游戏分类与游戏内容的研究。游戏策划设计要素包括游戏世界观架构、游戏剧情、游戏系统、游戏关卡和游戏平衡性，需要通过以上五项共同作用营造游戏世界。其中，艺术理论教育游戏需要根据不同的学生情况，调整游戏内容的难易程度，使之更有针对性地提高游戏关卡的难度和游戏平衡性。这需要设计者加大学生学情的调研力度，从而适当调整艺术理论教育游戏关卡的难易度。

四、结语

通过游戏的形式，让学习者能够在游戏的快感和愉悦中更有兴趣接受艺术理论知识，获得更好的课程游戏化体验，达到寓教于乐的效果，提升对于知识内容的理解和应用。“体感游戏+艺术理论”这一模式是顺应社会发展大趋势的，是优势多于劣势、机遇强于威胁的创新。这需要充分发挥体感游戏的优越性能，同时，促进体感技术相关产业的发展，继续优化艺术设备、软件的研发，使体感游戏成为推动艺术理论教学发展的新可能。