广西民族妆饰艺术嵌入人物形象设计课程的探讨

伍琳

北海职业学院 广西 北海 536000

我国是统一的多民族国家，位于我国西南边陲的广西更是有11个世居少数民族的民族聚居区。我国一直以来实行促进各民族团结的民族区域自治政策。在多元文化冲突的时代背景下，我国各少数民族的民族文化仍得到了长久持续的发展，与汉民族文化形成合力，一同造就了今天在国际舞台上具有重要影响力的中华民族文化。但由于经济全球化的影响，受到主流文化的冲击，众多少数民族文化处于濒临消失的边缘，许多民族技艺随着传承人人老艺绝，出现了断层的危机。而作为教育类型之一的职业教育，成为现代化社会迅猛发展中民族文化得以传承与创新的重要途径。教育部、文化部、国家民委联合下发了《关于推进职业院校民族文化传承与创新工作的意见》，指出“职业教育作为国民教育的重要组成部分，是民族文化传承创新的重要载体。推进职业院校民族文化传承与创新是发挥职业教育基础性作用，发展壮大中华文化的基本要求，有利于发挥职业教育在文化育人和文化传承创新中的基础作用。”结合多元一体的教育理念，笔者尝试对在高职院校人物形象设计课程教学中嵌入广西少数民族妆饰艺术的价值和意义进行探讨。

一、在高职人物形象设计教学中嵌入广西民族妆饰艺术的探索，为高职艺术专业教学与广西民族艺术融创，构建具有参考价值的理论

2019年，国务院印发了《国家职业教育改革实施方案》，方案指出，“职业教育与普通教育是两种不同教育类型，具有同等重要地位。”“坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，把职业教育摆在教育改革创新和经济社会发展中更加突出的位置。”这一指导思想，转变了社会上一直以来认为职业教育低人一等的观念，从而引发了教育思想界新一轮对于职业教育理论的研究热潮，从而使得高职人才培养、产教融合、校企合作、现代学徒制等教育教学理念更为成熟。在此基础上，结合国家对于推进职业院校民族文化传创的要求，尝试在高等职业院校人物形象设计专业的教学中嵌入广西当地少数民族妆饰艺术，探索适于结合少数民族艺术的教学条件、途径方法、师资建设、教材改革等，建立一套在高职艺术专业中传创民族文化的具有普适性的理论，将有助于民族地区高职院校民族文化的教育教学。

二、在高职人物形象设计教学中嵌入广西民族妆饰艺术的探索，有助于挖掘民族地区高职院校传承民族艺术的积极作用

（一）民族传统妆饰艺术式微

新中国成立后，特别是在党的十一届三中全会以后，改革开放的浪潮打破了少数民族长期以来的封闭状态，自给自足的小农经济形态逐渐解体，商品经济观念渗透进广西山乡少数民族群众中，在日渐便利的生活中，少数民族群众逐渐意识到时装的优势，审美意识在时装的冲击下，也在不断变化，时装在广西少数民族中普遍流行，传统民族服饰逐渐消失。20世纪末，受经济全球化及信息化的影响，地处偏远地区的广西少数民族民众也能与全球人们信息同步。经济的发达带来文化的繁荣，也强烈冲击着少数民族群众的民俗习惯和审美观念。在日常生活中，我们已很难看到人们穿着民族服饰，只有在特定的民族节庆、旅游景点或舞台表演中看到穿着民族服饰的演员。笔者曾经走访了龙州金龙镇的壮族，布傣壮的姑娘从小向家里的长辈学习织锦，出嫁的时候，都会自己织一套被面作为嫁妆。因此，布傣壮的妇女都会织锦。但是近代以来，特别是近十多年，村里很多年轻人都已外出务工，很少返回村里，受外界影响，她们也不再学习织锦。因此，四十多岁左右会传统技艺的妇女越来越少。这种民族传统技艺传承逐渐断代的情况不是个别现象，它不仅存在于壮族的壮锦技艺，在广西其他地区的少数民族服饰妆饰技艺中也同样存在。据笔者了解，在广西百色隆林县、西林县以及广西三江侗族自治县等壮侗少数民族聚居地区，很多年轻人即使非常欣赏本民族的传统服饰，但都不太愿意主动传习。因此，广西各少数民族服饰的传统制作工艺面临着逐渐失传的危险。主要原因在于，生产工艺传承后继乏人；传统制作工艺衰落；以及市场需求改变。

（二）广西高职院校在传承民族妆饰技艺的独特优势

首先，高职院校具有较完备的教育体系及先进的教学理念，如现代学徒制、多元一体的教学理念，为传承和创新少数民族妆饰艺术提供助力。

其次，高职院校具有稳定的生源。大部分学生来自于本省区，对于广西本地的少数民族已有较为感性的了解，甚至本身就是广西的少数民族学生。在我院人物形象设计专业中，就有为数不少的来自于区内的壮、侗、瑶等民族的学生。在专业课程中嵌入本地区少数民族妆饰内容的教学，学生在学习中具有归属感，他们更能自觉地传习本地区的民族妆饰艺术。在课堂教学过程中，发挥少数民族学生的主体优势，通过指导学生收集本民族传统服饰妆饰，在课堂进行实物展示，让学生有直观的感性认识，从而更能激发学生的民族妆饰设计灵感。

图1 人物形象设计专业的学生收集到的侗族传统服饰在课堂的展示

三、在高职人物形象设计教学中嵌入广西民族妆饰艺术的探索，为民族地区高职院校艺术设计专业走特色化、品牌化道路拓展思路

（一）西方文化冲击下，保护民族文化多样性传承的困境

在全球化的影响下，以美国文化为代表的西方文化席卷全球，虽然促进了全球经济文化的发展，但同时也造成了世界文化趋同、文化多样性受到威胁等文化冲突现象。而文化是一个民族族群能否延续发展的重要标志。为应对全球化对民族文化的挑战，各国各地区采取各种措施来保护本民族的文化，其中，学校教育是最有效的传承民族文化艺术的途径。

学校教育中的重要一环是专业课程设置。长期以来，由于受到西方文化艺术思想的影响，我国的艺术设计专业课程体系在教学内容的选取上，主要是西方艺术。例如，在人物形象设计的教学体系中，无论是民办的技术学校，还是高职院校，都是以西式造型作为教学案例。而我国各地区高职院校的教学条件、教学水平还受到地区发展不平衡的影响。在专业课程趋于一致的情况下，广西的高职人物形象设计专业教学难以突出重围。

（二）高职院校课程嵌入民族妆饰艺术的途径

处于民族文化资源丰厚的广西的职业院校，可充分发挥地域优势，结合滕星教授的“多元教育整合”理论，在人物形象设计专业教学中，在原有教学基础上，融合中华文化，不仅关注主流文化，同时吸收各少数民族文化。将广西当地少数民族的妆饰艺术、服饰艺术等嵌入人物形象设计专业课程教学中，作为教学内容的一部分，使职业教育充分发挥传承民族妆饰艺术的作用，走特色化、品牌化道路，为民族地区培养高素质的具有民族技艺传承能力的技术型人才。

四、在高职人物形象设计教学中嵌入广西民族妆饰艺术的探索，助力高职人物形象设计专业“三教”改革

2019年《国家职业教育改革实施方案》提出了“三教”（教师、教材、教法）改革的任务。“三教”改革是涉及教与学各环节的综合改革，教师、教材、教法分别对应解决“谁来教”、“教什么”“如何教”三个核心问题。

（一）嵌入民族妆饰艺术的教材开发

将广西民族妆饰艺术嵌入高职人物形象设计教学中的改革探索，一是涉及 “教什么”的问题。将广西少数民族传统妆饰艺术、民族传统工艺纳入教学内容，建设适用的校本专业教材。长期以来，高职人物形象设计专业核心课程的教学案例都以西式风格为主导。如化妆造型课程，目前所教习的各种基础造型手法及发型设计的项目有：赫本造型、巴洛克新娘等。同样的技术手法，如果能结合广西少数民族造型设计制作教学案例，能更好地达成教学目标三个维度（知识和能力、过程和方法、情感态度和价值观）的要求。特别是 “情感态度和价值观”这一目标地培养，使学生在训练技能的过程中，聚焦民族艺术，潜移默化培养学生的民族共同体意识。

（二）具有民族妆饰艺术专业技能的师资队伍建设

二是“谁来教”的问题。学校的教师对于教学方法得心应手，但对于民族传统技法并不很熟悉。解决这一问题，可以采取“请进来”和“走出去”相结合的方法：1.邀请民族传统技艺传承人进校讲课。为更好地保护和发展具有民族传统特色技艺，近年来，国家设立了非物质文化遗产传承人的评选制度，通过对非遗传承人的认定，来推动非遗的传承保护和繁荣发展。广西在民族妆饰艺术方面，也拥有很多优秀的非遗传承人，如广西金龙壮锦传承人李素英、河池环江的毛南族花竹帽传承人谭素娟等。2.对学校教师进行民族传统技艺的培训，建设民族技艺双师型教师队伍。

（三）适宜于嵌入民族妆饰艺术的教学方法探索

三是“如何教”的问题。广西很多少数民族聚居地都位于山区，并不便于师生游学。在信息技术突飞猛进的今天，通过创新教学模式和方法，能很好地解决这一问题。可以采取先期拍摄民族传统技法的微课视频，建设相关教学资源库，采取混合式教学的方式，师生在校内就可以完成相关的教学任务。

五、在高职人物形象设计教学中嵌入广西民族妆饰艺术的探索，促进民族妆饰艺术人才培养与民族艺术产业相适切、促进民族地区产教融合

广西各民族都有自己独特的妆饰艺术。如广西环江县毛南族的花竹帽，是毛南族文化符号的象征之一。花竹帽外形类似斗笠，以环江当地特产的金竹和墨竹为材料编织，环江毛南族自治县的父老乡亲们将其称为“顶卡花”，即在帽底编织花纹之意，“顶卡花”是毛南女子珍爱的饰品，走村访友，下地劳动，帽不离身。既可防雨，又可衬托出姑娘们美丽的容颜和婀娜的身姿，别有风情。花竹帽编织工艺复杂，多是靠老工匠艺人口头传授与示范。

图2 一位戴着花竹帽的毛南族姑娘（图片来源：腾讯新闻 马震宇摄）

还有崇左市龙州县金龙镇双蒙村板池屯的布傣壮妇女的金龙壮锦。壮锦，与云锦、蜀锦、宋锦并称中国四大名锦，据传起源于宋代，是中华民族的文化瑰宝。它是以棉、麻线作地经、地纬平纹交织，可制作成头饰、背包、围巾、披肩、婚用礼服等等饰品。壮锦图案色彩斑斓、结构严谨，体现了壮族人民对天地的崇拜和对美好生活的向往。2016年，龙州县在板池屯成立了龙州壮锦技艺工坊，组织贫困家庭妇女在家门口接受壮锦技艺培训，促进非遗织锦技艺的“生产性保护”和“推广性传承”。

广西少数民族妆饰艺术具有独特的艺术价值。近年来，这些具有浓郁民族特色的妆饰品得到国家和地区的大力推广和宣传，被众多消费者所欣赏，成为深受市场欢迎的产品，但其销售量并不乐观，原因主要在于： 第一，目前，很多民族妆饰品仍是原始的少数民族风貌，与消费者的审美要求仍有一定的差距，这也是消费者不易接受的原因之一。第二，缺乏专业的产品经纪人的专业指导，品牌文化没有建立起来。基于以上这些原因，在售价较高的情况下，消费者倾向于选择其他产品。

图3 龙州金龙壮锦传承人李素英（图片来源：搜狐网）

在广西高职的人物形象设计专业课程在中嵌入广西民族妆饰艺术的教学，为民族艺术产业培养相适切的民族妆饰艺术人才，能帮助广西当地的民族妆饰艺术产业解决以上困境。首先，广西的高职人物形象设计专业具有完善的职业人才培养体系，拥有对民族艺术具有天然感情的少数民族学生，能保证民族妆饰技术长期稳定的传承，并能发挥其专业特长，结合设计思维，对民族妆饰艺术做创新设计，设计出符合大众审美的民族妆饰艺术品。第二，发展至今，人物形象设计专业的教学体系已较全面，除了技能训练，还涵盖了文化知识、营销知识、信息技术的学习，学生能运用信息技术、营销知识为民族妆饰品拓展销路。因此，嵌入民族妆饰艺术的人物形象设计教学不仅具有培养民族妆饰艺术技能型人才的意义；同时，为少数民族学生提供了他们得心应手的就业岗位；更是具有适应广西少数民族妆饰艺术产业发展、能为广西少数民族妆饰艺术发展提供人力资源基础的意义。

广西作为少数民族聚居区，广西的高等职业教育具有保护、传承和创新少数民族文化艺术的责任；通过高等职业教育，可以为传承广西少数民族艺术文化培养高素质技能型人才，为民族地区的民族产业发展提供智力支持和人力资源。《现代职业教育体系建设规划（2014——2020年）》指出“依托职业教育体系保护、传承和创新民族传统与非物质文化遗产，培养具有较高文化素质和技术技能素质的新型服务人才，并促进民族文化和民族工艺的传承创新”。因此，嵌入了广西少数民族妆饰艺术的高职人物形象设计专业教学是传承民族文化、推动艺术设计专业走特色化道路的有利尝试。