筋纹雪梅更精神——论《六瓣梅》紫砂壶的艺术特色

周 云

紫砂壶艺术历史悠久，是能够体现中国纯手工制壶工艺与茶文化特质的重要艺术作品。从整体艺术表现上进行分类，紫砂壶分为光器、花器与筋纹器三大类型，共同彰显了紫砂壶艺术的美学特质，也是紫砂壶创作理念的统一表现。筋纹器又称“筋囊器”，是模仿自然界中瓜果、花卉的筋囊或层次创作而成，从这一方面来说，筋纹器具有自然美；筋纹器的线面结构突出，从这一方面来说，筋纹又具有现代几何美。因此，筋纹器不仅展示了中国人朴素的自然审美理念，也包含着理性的几何精神，更显示出紫砂壶艺术的智慧。

花卉是筋纹器最常表现的对象，此件《六瓣梅》就以梅花为主题，通过泥料、造型与筋纹的配合表现出梅花的娇美与生命力，传达独特的中国“梅精神”，这也是创作者选择梅花作为艺术主题的主要原因，以此彰显了紫砂壶艺术的文化价值与精神品质。

一、红梅最好花正盛：泥料特色

梅花绽放于寒冬腊月之时，在纯洁的冰雪世界中身着红衣，煞是亮眼，尽显对寒冷的不屑和勇敢的精神。“白雪红梅”是中国传统艺术创作中的经典场景，体现了中国人独特的审美气质，此壶所着力表现的也正是这“红梅”，主要通过泥料得以彰显。

紫砂泥中有一类泥料含有丰富的铁元素，经过高温烧制后便会呈现出红色，用来表现梅花之容是再合适不过的。此壶泥料就有着红润的色彩，并综合了具有泥土特征的棕色，形成了富有中国古典气息的颜色。泥料的质感细腻，又经创作者的细心调和，呈现出柔和的光泽，显示出六瓣梅花瓣的丰润，一方面，泥料的完美无暇象征梅花的纯洁与坚贞，另一方面，泥料细致的光泽感又象征着梅花的生命力，构建起“红梅最好花正盛”的艺术场景。

二、独有红梅冒雪开：造型特色

此壶在造型上首先表现出盛放的梅花之型，再由筋纹勾勒出花瓣的具体层次，有梅花那端庄、独立的姿态，也有梅花绽放时那强劲的生命力量，静中有动，生机盎然，由中可见紫砂壶创作的基本理念：在重视构建艺术美的同时更注重内在的“灵魂”，力求形神俱佳。

壶的颈肩与主体部分之间有着清晰的层次，与壶身主体相比，壶的颈部要较为纤细一些，且较为短促，自然连接着壶的肩部，形成了完美端庄的颈肩部分。壶的肩部与壶身主体之间构成了圆润的转折，向下运行并逐渐向内收紧，形成了圆形的平底，保证了作品的稳定。从整体上看，作品的结构收放自如，各处转折清晰而流畅，从任何一面看，壶都是左右对称的，显示出结构自信，这是一件完美的紫砂壶所必须具备的素质，其中蕴含着中国人中规中矩、讲究对称的审美思想。

壶身的造型是对梅花形态的艺术性提炼，壶底部是梅花的花萼部分，最为宽阔的壶身主体象征绽放开来的梅花花瓣，壶颈部则象征花蕊，十分形象，体现出创作者的模仿能力和扎实的美术功底。

圆形壶盖造型简单，与壶颈部完美贴合，仅留有一条细细的接缝，体现出工艺的细致。的子顶部圆润宽阔，下部纤巧，如小小的梅花花苞，使用效果也比较好。的子、壶盖与壶身之间层次分明，节奏均匀，从壶钮顶部到壶的底部呈现出流畅、起伏的艺术线条，在视觉与触觉上均能带给人极佳的享受。纤长的三弯流与耳状环形端把简约精致，弧度精美，对称镶嵌在壶身左右两侧，如曼妙的梅花枝条，在寒风中舞动。

作品的造型已基本勾勒出梅花盛开的姿态，充分展现了紫砂壶结构的严谨与线面的美感，令人能感受到紫砂壶与生俱来的高雅、端庄的气质。

三、一朵梅花当瓣香：筋纹设计

此壶既名为“六瓣梅”，那么在造型上必定是分为六瓣的，创作者运用了六条筋纹，将壶身、壶盖与壶钮皆分为均匀的六瓣，且做到了上下完美对应，尽显筋纹工艺的特征与水准。

壶中的筋纹均是凹纹，在壶表面形成了清晰的凹痕，每一条凹痕的深浅都是分毫不差。在筋纹的衬托下，每瓣壶身都变得异常饱满，是一片片丰润的梅花花瓣，它们紧密、有序地排列着，让这花朵充分绽放开来，为人们带去芬芳，带去精神品格的启示。

筋纹是依靠纯手工打造而成，也就是说，壶中那如同“复制”而成的筋纹都是创作者一条条打造出来的，要做到完全一致可见其工艺难度，对创作者的耐心与基本功也是极大的考验，尤其是那小巧的壶钮，表面的筋纹也相当清晰，是作品工艺价值的有力保证。

梅花是“岁寒三友”之一，象征坚贞、勇敢、高洁等美好的品格，代表了中华民族的精神。创作者在塑造此件作品时，也关注到梅的精神品格，那盛放的姿态、标致的造型与有力的筋纹无一不彰显着梅之品格，让人们在品壶赏梅之时更能获得精神的熏陶。

结语：本文对《六瓣梅》紫砂壶的泥料、造型与筋纹进行了分析，说明了其艺术特色，揭示了筋纹的工艺特征与梅所象征的精神品格。筋纹工艺看似简单，实际上颇有难度，创作者通过灵活运用筋纹设计不仅能实现自己的艺术意图，也是对这一工艺的有效传承。