热血燃五班 鲜活有个性《狙击手》

集体荣誉

三次点名 无穷力量

“大永、米老二、小徐、胖墩、王忠义、孙喜……”《狙击手》的集体名场面当属三次战士点名，一个个名字的背后，代表着一个个有血有肉的志愿军战士;一句句铿锵有力的回答，诠释着志愿军战士们的英勇与无畏。《狙击手》所瞄准的，就是这样一个群体，“五班”。

第一次在出发去战场前，五班长点名，每一位战士都应声答到，这是狙击五班第一次集体亮相，一张张散发着蓬勃生命力的年轻面孔以特写的方式出现在大银幕上。跟随着镜头的移动，五班长刘文武仿佛与每一个战士都对上了眼神，由此完成了一场生命的嘱托。第二次，在刘文武高举双手走向敌阵时，此时路过五班战士的一具具尸体，挨个点名，这是狙击五班一次无言的互动。第三次点名是大永负伤回到部队，连长继续给五班点名，连里更多的战士应声回答。三次群像呈现，人物不尽相同，但无一例外都是电影《狙击手》的关键情节节点，张艺谋透过狙击五班群像，以小见大，呈现的是全体志愿军形象的缩影，以及他们把青春献给祖国的英勇奉献精神。

《狙击手》的“主角”是狙击五班群像，演员表除了章宇和张译，几乎都是生面孔新人，但在五班内部，每位战士的形象也相当鲜活。智勇双全的班长刘文武，爱哭的大永，身负重伤却顽强坚持的侦察兵亮亮，背着铁板、负重前行的胖墩，王忠义，孙喜……五班的战士决不是一个含糊的集体名词，每一个人看起来都是那么平凡，但他们的所作所为又是那么惊心动魄。在张艺谋的精心刻画下，观众记住了这一张张面孔，随着他将镜头拉近，观众更看到了冷枪中的热血，让冷冰冰的战争片有了人的温度。

因此，当这群年轻人靠着勇气与信念单扛世界头号工业强国美国，把青春热血献给祖国时，群像的力量如火山爆发，直达每一个观众内心深处。张艺谋由此点出中国人的致胜秘诀：因为众志成城，所以天下无敌。从集体到个人再到集体，张艺谋将群像的魅力发挥到极致。

个人绽放

陈永胜（饰大永）

从爱哭鬼到神枪手

陈永胜所饰演的大永，能在五班的英雄群像中脱颖而出，居然是因为“爱哭”。一方面，在对我军年轻战士的塑造中，张艺谋前所未有地刻画出一个从头哭到尾的“哭包”志愿军;另一方面，陈永胜几乎是通过一次次精彩的哭戏中，演绎出大永的成长历程。

都说男儿有泪不轻弹，大永却还是一个爱哭的战士，动不动爱哭鼻子——知道自己不能去救发小亮亮，还没接受完战地记者的采访，他当着连长的面流下了眼泪;在战场上，大永每一次看到有战友牺牲，都会流泪。哪怕班长刘文武会骂、会恨铁不成钢，让他不准哭，但他还是会哭。直到班长以身殉国，大永开始憋住眼泪，学会不再流泪。也正是他的泪水从多到少的变化，才有了他这个人物在战场上的成长。

陈永胜在《狙击手》里独当一面，特别是大永开头与结尾的哭戏，第一次代表脆弱，第二次羽化刚毅，人物完成闭环，合理且工整。作为新人演员，他表现得相当出色，偶尔露出些许生涩，刚好符合新兵精神状态。若稍加观察不难发现，陈永胜每一次哭戏，时间长短、泪水多少、嘴角难过的弧度大小等等，似乎都经过精确计算。作为新人演员，他拥有如此优秀的表演节奏感，虽然离不开张艺谋导演的调教，但其自身的天赋和努力更是必不可少。在陈永胜的精彩演绎下，让观众看到了那些平凡又伟大的志愿军战士们。

高光时刻

爱哭的大永，不哭了，还继承了班长的狙击传统，用一己血肉之躯与美军坦克的枪林弹雨作斗争，开始“肉身战坦克”的最后回合。大永用双腿的奔跑，超过炮塔的旋转速度，迅速用步枪打碎了敌人机枪的瞄准镜，让坦克变为“瞎子”;用步枪打入坦克的炮管，让大炮变成“哑巴”，他躲在石头后，用班长生前留给他的锅勺与本领，作为击杀最后一名敌人的武器，死死瞄准坦克的顶盖，顶盖刚掀开一条缝隙，他就扣动扳机，一枪射中敌方眉心。此时，画面再一次呈现子弹射出，在空中移动的慢放镜头，大永与整个狙击五班的使命与终极信念，在此时此刻勾连、实现。

观者感言

从全班公认的“爱哭鬼”娃娃兵，到化身孤胆英雄，继承五班精神与战术，完成队长遗志，陈永胜将大永作为战士也作为人的多面性、复杂性表现得淋漓尽致，一方面，与美军狙击手的单独性刻画形成了巨大反差，另一方面使得志愿军形象呈现出连续性、传承性和成长性。如此别具魅力的志愿军战士形象也令观众耳目一新，记忆深刻。

个人绽放

陈铭杨（饰胖墩）

胖而不腻 视死如归

相较张艺谋导演对大永塑造了完整的人物弧光，胖墩的戏份不多，严格说起来仅有两场戏。观众之所以记住他，第一印象应该是他与众不同的体型——胖，在那个年代的志愿军队伍中属于极其少见的类型。胖墩身材有点胖，没念过什么书，家里的媳妇儿刚给他生了个大胖小子，他想给儿子取一个既喜庆又有点文化的名字，于是把目光投向了班里唯一的“高中生”大永。陈铭杨用与众不同的外形和朴素的家常话，在浓浓的乡音中精准地点出胖墩的性格，传达出这位五班战士的背景。

更让人没有想到的是，胖墩在狙击五班不是负责炊事兵之类的后勤保障工作，而是身怀绝技的大力士，可以背负重达300斤的钢板，倒退着走下山坡。《狙击手》中，由于美军狙击手采取相当毒辣的“围尸打援”战术，五班始终无法接近需要被救援的战友亮亮，于是五班想出的第一个办法是用绳子吊着钢板，掩护胖墩以钢板为盾牌，挡住敌人的子弹，以便从上向下移动到亮亮的身体前面，为队友争取活下去的可能。

从憨厚可爱到毅然决然背着钢板走出掩体，胖墩无疑是一个有层次有反差的角色。但就新人演员来说，在仅有的兩场戏内展示所诠释角色截然不同的两面，实非易事。为了突出胖墩的个性色彩，陈铭杨先从体型上下功夫，在增肥的同时还需完成张艺谋导演布置的体能训练，让其大力士的形象令人信服。此外，他透露自己在表演时，时刻牢记张艺谋导演的嘱咐——只有自己相信角色，才能感动观众，也即树立演员的信念感。首次登陆大银幕，陈铭杨收获了观众的认可。

高光时刻

胖墩为解救人质亮亮，身背数百斤重铁板作掩护，面对敌人的火力威逼，他在噼里啪啦的子弹声中用方言高唱“四海龙王在水中，伍子胥临潼斗过勇。”的号子。苍茫积雪、湿滑路面、坚强有力的劳动者之歌，唱响了曾作为劳动人民的胖墩的朴实与力量。随着敌人节奏之快的三声枪响，子弹击中了他的左右手和头颅，在即将牺牲前，他便高喊着自己儿子的名字。他的生命在那一刹那就此终结，这个叫“铁板”的姓名便承载着他这般如钢铁坚毅品质的期许。

观者感言

用命相搏，以命“换”命，对于人物成长而言是一种“唤醒”，也是《狙击手》塑造群像的核心秘密所在。《狙击手》的首个高潮戏即是胖墩救侦察员亮亮。如若陈铭杨不能以精准的表达，Hold住对观众来说稍显猎奇的场面，那么将意味着《狙击手》群像刻画从地基开始坍塌。正是陈铭杨表达出视死忽如归的勇毅，以及对下一代幸福生活的寄望，无疑是对“打得一拳开，免得百拳来”抗美援朝战争意义的生动诠释。（文 伯曼曼）