新媒体艺术设计冲击下的视觉传达设计分析

陈嘉欣 广东理工学院艺术系

新媒体艺术在互联网技术的推动下迅速发展，在众多艺术形态中占据一席之地，为艺术的创造与设计提供了极大的便利。在新媒体艺术发展的冲击下，视觉传达设计必须正确把握发展趋势。为了更好地适应新媒体艺术设计的技术、设计、个性表现、创意观念等，更好地顺应新媒体的需求，更好地适应新媒体艺术设计的发展，创作者必须重新定位、重新思考，并将其与新的艺术交流方式结合起来，更好地发挥创意的特性，从而促进整个设计产业的创新。

一、新媒体艺术设计与视觉传达设计概述

新媒体艺术设计是一种新兴的艺术形式，发展迅速。在新媒体艺术设计中，主要采用电脑软硬件等辅助设备将二维图像进行全面转换，实现网络与创意的完美融合，在设计中体现出新媒体的优越性和独特的艺术美感。基于传统的二维平面设计，新媒体艺术设计在视觉传达设计领域取得了重大突破。在视觉传达设计中，主要是通过视觉媒体的形式来传递相关的信息，与单一的文字表现相比，视觉传达的效果要好很多，能给人留下深刻的印象，也能让人更清楚地理解所要表达的内容［1］。在实际操作中，可以采用插画线、图标等方法，让受众对它的印象深刻，并更好地体现出视觉效果。

二、在新媒体艺术设计冲击下视觉传达设计的特点

第一，变通性。在新媒体与艺术设计相融合的时代，设计工作者在进行设计时，必须对设计原则、设计方法和设计流程进行优化。但是，在视觉传达设计层面，新媒体艺术设计与传统美术设计有着异曲同工之妙。这就要求设计者要选择一种科学合理的设计方式和形式，在新媒体艺术设计环境中不断地进行优化和创新。

第二，扩散性。新媒体时代的到来，使得视觉传播的各个层面都有了很大的扩展，现在的视觉传达设计会把图片、文字、声音等多种媒介结合起来，设计者利用网络技术和互动技术，提高了艺术设计的可操作性和能动性，从而在新媒体艺术设计的作用下，实现了全方位、立体化的传播，充分体现了视觉传达设计的扩散性特征。

第三，联结性。新媒体艺术设计的发展要求设计师在进行视觉传达设计时，需要对工作进行融合、连接、交互等优化。通过对新媒体艺术设计与传统美术设计的对比分析，发现新媒体艺术设计可以将传统的静态艺术设计转化为动态的艺术设计，同时也可以将时间观念融入艺术作品中。另外，传统的美术设计与新媒体艺术设计在主题的选取上也有不同之处，所以在新媒体艺术设计中，可以通过科技手段来达到设计的目的，并且借助人体的感官功能来达到设计效果的有效扩展［2］。

三、新媒体艺术对视觉传达设计带来的影响及视觉传达设计的发展现状

（一）新媒体艺术对视觉传达设计带来的影响

在网络技术飞速发展的今天，新媒体艺术设计的发展空间越来越大，这对视觉传达设计造成了一定的影响。视觉传达设计在逐步发展的过程中也逐渐适应了新媒体的发展，并将自己的发展导向了新媒体的艺术设计。在新媒体的作用下，艺术设计的创造空间也随之发生了巨大变化，设计师的视觉观念也随之产生了巨大转变，同时，新媒体艺术设计的发展对审美理念和审美价值提出了更高的要求。手工绘制是传统视觉传达设计中广泛采用的一种方法，但是这种方法所能利用的色彩工具非常有限，而且在设计过程中对其进行处理也比较烦琐，设计者需要花费大量的时间。但是在新媒体艺术设计中，设计者在进行视觉传达设计时，可以采用数码技术和多功能软件来辅助设计，促使设计原则、内容和方法发生很大变化，从而使设计工作不再繁杂和困难。美术设计采用相应的设计软件，既保证了设计的速度，又便于设计者不断地完善和创新。

通常来说，新媒体艺术更多的是体现人的内心情绪。有的人认为，在创作的时候需要有成熟的观念去引导，这并不完全正确。新媒体艺术最重要的是要将想象与生活结合起来，也就是贯彻落实艺术来源于生活却高于生活的思想，为艺术注入新的血液。由此可以看出，新媒体艺术的出现给视觉传达设计带来了一系列的创意，使得艺术具有勃勃生机和创造力，可以被更多的观众所接受。因此，新媒体艺术在视觉传达设计中的作用主要体现在观念的转变，这一转变有助于艺术的发展，使之更具艺术性。作为一种新型的艺术表现方式，视觉传达的艺术感觉得到恰当的表达，有助于新媒体艺术的有效传播。可见，两者互为补充，共同构成了当代艺术的表现形态。

（二）新媒体艺术冲击下的视觉传达设计发展现状

新媒体艺术以现代科技为手段，以更为直观的方式呈现创作者的艺术意向，这就需要艺术家在创作过程中不断提高自身的创作理念。要把生活和艺术结合起来，把内心的想法融入自己的作品中，表达自己的人生态度，让作品充满生机［3］。新媒体艺术的兴起与发展，给艺术界带来了全新的理念，赋予艺术以新的活力，并使其获得质的飞跃。通过传达审美观念，让听众感动，让他们沉醉。从新媒体艺术的视角来看，这是一种对视觉传达的艺术观念的颠覆，这是一部富有艺术性的作品，不受任何商业效应的束缚。视觉传达是一种新型的艺术表现方式，它能传递艺术家的情感，并能有效地传播新的艺术，进而推动艺术的发展。

四、在新媒体艺术设计冲击下视觉传达设计的发展对策

（一）丰富视觉传达设计内容

面对新媒体艺术设计的冲击，在今后的发展中，要使视觉传达设计内容更加丰富与完善，打破单一的材料与内容，更好地满足新媒体的需求，避免同质化等问题的发生。同时，要在视觉传达的艺术和表达上做得更好，赋予其崭新的生命力和基本的实用价值。对于视觉传达设计者而言，要打破目前视觉传达设计在材料上的局限，须进一步运用网络技术和新的媒介资源，对各种材料、内容进行有效的收集、整理和运用，比如，在内容的搜集、设计的创新上，可以加入一些热门表情包、热门话题等。在各种资源的配合下，既可以保证各种材料都可以被抽取出来，又可以吸收其中的精华，在大量材料的基础上，进行二次创新和针对性的融合［4］。通过视觉传达设计的高效整合和巧妙的设计，形成一种全新的视觉传播方式，极大地提高视觉传播的质量，让相应的信息和形象更加深刻，扩大传播的覆盖面。虽然目前的新媒体艺术设计给它带来了巨大的冲击，但其可以在内容上进行丰富，在内容上进行创新，从而使内容更全面、更生动。同时，它还能突破传统的视觉传达设计缺陷，更加有效地增强设计的特点。

（二）提升设计视觉美感

在视觉传达设计中，传统的设计方法难以很好地实现信息的传递，设计方法大都以平面方式进行，比如报纸、海报、宣传画等。在这种大环境下，面对新媒体艺术设计的冲击，视觉传达设计必须进一步提高设计的视觉美感。要打破传统的纸质信息传播途径，在信息传播过程中充分发挥应有的价值，在艺术设计、艺术表达等方面运用全新的传媒手段，进一步提高设计的视觉敏感度。同时，在新媒体时代背景下进行作品设计时，要充分运用现代审美原理，从概念、草图、色彩等方面进行科学设计，并将黄金比例等现代审美理论运用到极致，更好地融合冷暖色等设计元素，从而保证当代审美理论与视觉设计需要的全面满足，更好地发挥视觉艺术的传播功能和效果，使新媒体艺术设计具有崭新的设计特征和视觉美。

（三）遵循人本设计理念

在新媒体艺术设计的冲击下，设计师必须严格遵守“以人为中心”的设计思想，加强与观众的沟通，以提高产品的品质。随着网络技术的飞速发展，网络平台已经成为人们开展信息交流的主要渠道。因此，网络平台的视觉传达设计必将被运用到网络平台的设计中，从而为用户带来更加强烈的感官刺激，以提高平台的使用效果。在网站的版面布局、内容等方面，设计者要坚持“以人为本”的思想，注重用户体验，并充分考虑视觉传达的作用，提高网络平台上信息的传递速度与效果。比如设计者在设计网络平台时，要把功能键放在最醒目的地方，对系统的反馈做出相应的调整，从而达到用户的要求。

视觉传达设计是一个双向沟通的过程，在设计中合理地运用人机互动要素，可以避免僵化的设计问题，从而为设计提供便利的载体，加强设计者和观众的交流。在新媒体时代，媒体产业的迅猛发展加快了新闻传播的步伐，为新媒体艺术的发展提供了有利的环境。为了更好地应对新媒介艺术设计所带来的影响，视觉传达设计者要充分运用人文互动的要素，提高工作的合理性和科学性。同时，设计者还要收集和分析观众的设计喜好，听取各种不同的观点，通过视觉传达设计，使其与现实生活紧密相连，从而促进视觉传达设计的进一步发展。

（四）满足用户的实际需求

从本质上讲，视觉传达设计是服务产业，所以在服务领域，要根据客户的具体需求掌握其发展趋势。要做好深入的市场调查和对用户的分析，才能提高产品的适用性和实用性，才能使每件产品都能更好地满足用户的设计需求，从而体现出服务于客户、服务于市场的发展原则。在当今社会的大环境下，要更加全面地反映大众的审美要求，认识到大众审美的动态变化，并在设计中把握大众的主观需求。在现实发展中，要充分体现美学思想和审美取向的引导，由豪华逐渐走向简约，从朦胧象征的理念进一步向时尚的方向发展。只有不断地完善和动态地改变，才能更好地把握市场的发展趋势，更好地适应用户的需求，从而保证产品的视觉传达设计能与市场、用户的发展需求相适应。要注重用户主动、高效的反馈和交互，以保证客户的设计需求能得到最大限度的满足。此外，通过对网络行业和目前发行的风格体系设计作品的不断总结、创新发展，充分发挥其独特的优势，并进一步运用网络系统和新媒体手段，及时有效地整理网民的反馈和建议。在互动平台的帮助下，更好地满足用户的需求和新媒体艺术设计的发展要求，更好地发挥视觉传达设计的价值。只有如此，才能从根本上提高视觉传达设计的发展效果，从而引导新媒体与艺术设计的有机结合，促进其健康发展。

（五）迎合新媒体时代的特征

在新媒体时代，视觉传达设计师要顺应时代的特点，运用现代技术充分地扩展视觉传达设计的空间。同时，新媒体艺术设计的快速发展也与其顺应时代发展的特点密不可分，所以在设计过程中，设计者要避免闭门造车，应顺应时代发展的特点，从而获得新媒体环境下的发展空间。当设计工作能够与新媒体的时代特点、发展趋势保持高度一致时，就可以对设计工作的外在环境进行优化。

（六）提高视觉传达设计的多样性和协调性

在新媒体艺术设计中，视觉传达设计的多元化是其应对新媒体艺术设计冲击的重要途径之一，同时也保证了创作的新鲜感。当前的视觉传达设计中存在同质化的问题，设计师应尽可能地将不同的设计风格与特点相结合，不断地发散自己的创意，适当迎合社会的多元化审美需求，确保作品的审美多元化。如何提升视觉效果是当前设计者所关心的问题，在新媒体艺术设计的影响下，设计者在设计中要注重提升视觉效果，以丰富设计内容。如果只是提升作品的视觉冲击力，或许能在短期内提升作品的知名度，但却无法保证作品的质量，从而影响到设计的发展［5］。因此，在进行设计时，必须严格遵守各种视觉传达设计的基本原理，使其内涵与思想得到充分体现。虽然目前的新媒体艺术设计已经从全新的视角出发，但是它并非新媒体的艺术设计，要在视觉传达设计中增加视觉冲击力并丰富设计内涵，才能提升产品的生命力，从而推动设计更好地发展。

五、结语

综上所述，对于视觉传达设计而言，在实际操作中应充分把握时代潮流，并充分认识到新媒体的影响。在实施过程中，应注重对自身的定位与发展趋势的认识，对视觉传达设计的内容、审美、要求等进行持续的优化与完善，从而保证在竞争日趋激烈的设计环境中可以获得创新发展的成果。在顺应时代潮流、灵活多变的条件下，要提高视觉传达设计的创意生命力，发挥视觉传达设计的真正价值，从而在新时代中绽放出新的光芒。