无饰之诗

初雪过后的北京胡同冷峻且安宁，受到Temple东景缘创始人、比利时企业家和收藏家Juan Van Wassenhove的邀请，法国家具品牌Liaigre终于落座在主礼堂北部的后殿。打开门的一刹那，仿佛同时开启了东方与法国的双重门，典雅厚重的东方气韵和精致细腻的法国设计潜藏在不同的家具细节中，缓缓抒写出生活的静谧，俨然一幅恰到好处的现实派画作。

Liaigre创意总监Frauke Meyer带领的设计团队由于疫情无法到现场考察，这对他们来说是一个全新的挑战。Temple东景缘强烈的文化历史背景，尤其是智珠寺大殿建筑的红、蓝、绿、金等中国传统色彩，给设计团队留下了深刻的印象。结合中国的木构建造哲学，Frauke Meyer在法式隽永风格的空间中微妙地应用了这些设计编码。她说：“我们非常愿意整合并重新诠释一部分东方元素，从展厅的入口开始，我们就引用了中国红——实际上，我们试图将之与法国勃艮第红酒以及法国文化等联系起来，我们的创意红线就是将中国文化和法国文化结合起来。”

在挪用典型大尺度木質立柱的空间中央，设计师围绕东方思考方式和传统、低饱和度的色调展开设计——这些对于Liaigre创始人、法国极简主义设计大师ChristianLiaigre来说非常亲切，因为他曾在日本游学，并且将注重和谐、自然的东方意味融入优雅的法国现代设计。因此，Liaigre的家具原本就会采用极富亚洲特色的“Kourilès”蓝或“Socoa Acacia”皮料，在他的室内设计中也常常出现大漆或者玉石元素。

如Liaigre的全球其他展厅设计一样，北京展厅在古色古香又不失当代意味的环境创建出特定的空间身份，即“具有强烈文化背景的私人宅邸”。因此，展厅内包括两处会客区、两处用餐区。其中，在正中央的核心会客空间里，线条硬朗的经典MOUSSON II沙发气质内敛、沉稳。沙发前白色的Gauguin 茶几表面是由艺术家PierreBonnefille为Liaigre创造的漆面肌理，其复杂工序需布、漆交叠20层以上完成。实际上，无论漆面、青铜还是木质材料，创新性的表面处理方法一直是Liaigre卓然不群的秘密之一。单是木材表面处理手段，就有五十多种。对细节一丝不苟的Liaigre甚至会用制作雪茄盒的工艺来制造桌几。

除此之外，在北京的空间里，青铜系列依然是主角之一，是Liaigre最具收藏价值的艺术家具系列。门厅侧面的紧凑客厅中就摆放着Liaigre最为经典的Naja边几和SAINTGERMAIN扶手椅。扶手椅框架与边几都由氧化青铜全手工锻造而成，结构既粗糙又有质感，独特的雕塑肌理灵感来自Christian Liaigre的导师之一、瑞士存在主义雕塑大师阿尔贝托 · 贾科梅蒂（Alberto Giacomett）。

Liaigre在设计与艺术之间找到了一个刚刚好的平衡点，每一件作品除了精雕细琢外，还注入了细腻的人文艺术因子。在这座被浓厚的中国文化浸润的建筑里，两侧宽大的联排玻璃窗慷慨地将寺庙主殿建筑、户外疏朗的树木以及温暖和煦的阳光借入室内，设计的留白留给了中国艺术家黄锐的抽象画作。Liaigre将这个空间视为艺术家、收藏家和私人会客的聚会场所，相信被建筑、家具、艺术品和古董包围的生活艺术是Liaigre的灵魂所在。当像艺术品一样的家具被建筑和艺术包围在内时， Liaigre就找到了在这个老建筑群里真正的位置。