海南黎族文化元素在陶瓷艺术中的运用研究

殷健

摘 要：陶瓷产品一直以来在人们生活中扮演非常重要的角色，随着时代的发展，人们不仅要满足陶瓷产品的实用价值，同时具有鲜明民族特色的陶瓷产品也越来越受到人们的青睐。本文以美术学专业《手工制作》课程中的陶瓷艺术单元环节为出发点将海南特色的黎族文化元素融入到陶瓷艺术中，从而扩宽了陶瓷艺术的语言，通过研究黎族文化元素在陶瓷艺术中运用思路继而探讨出海南黎族文化元素在陶瓷艺术中的运用价值。

关键词：黎族; 文化元素; 陶瓷艺术

1 前 言

陶瓷艺术简称陶艺，是高校美术学专业课程中的特色单元，其是以可烧黏土为主要材料进行艺术创作或艺术装饰的产品及活动。而融入地方文化特色的陶瓷艺术产品不仅丰富了陶瓷艺术本身的语言，也扩宽了陶瓷产品的运用价值同时带动了地方文化的继承与输出。中国是瓷的发明国，在中国辉煌的陶瓷历史长河中我们有着遥遥领先的制瓷技艺和文化内涵。中国的制瓷注重物质功能与精神功能的结合，很多陶瓷制品都能体现出清新活泼的题材以及无拘无束的民间风范。因此丰富的民族特色和得天独厚的资源是中国陶瓷设计得以发展的巨大潜力。黎族是一个社会文化形态独特的海岛民族，黎族传统文化元素仿佛是一部穿越漫长历史长河的宝藏蕴含着黎族人的所用、所思、所想。

2概念分析

2.1黎族文化元素

黎族作为海南省最古老的民族，延续和创造了许多民族文化和特有的傳统元素，这些元素符号不仅是他们身份的象征，同时也代表了本土文化的传承以及千百年来族人们特殊的情感和意义。黎族传统文化元素民族特色鲜明，结构立体，种类多样，层次丰富，不仅深刻的反应了黎族先民的宗教信仰、风俗习惯、审美偏好等文化特点，也是了解海南黎族历史与文化的一扇窗。海南黎族文化元素贯穿于黎族传统物质文化结构中，与他们的衣食住行相联系。

黎族元素大多源于自然，物种丰富具有民艺品朴素的美学特质，具有地方性、实用性、平常性、公有性、装饰性、程式性和反复性等特征。在单纯、健康、自然、淳朴的美学风格基础上孕含了鲜明的民族特色。正如柳宗悦指出：“美与生活的结合体现在工艺文化中，从而能够使人们观赏到健康之美。”[1]

2.2陶瓷艺术

黏土是一种神奇而又无处不在的物质，因为它的实用性和审美性而普及，陶瓷艺术的用途相当广泛：囊括了日用瓷、装饰瓷、建筑瓷、艺术瓷等林林总总。我们生活中最常见的日用瓷包含了碗、盘子、茶具等。花瓶、雕塑品、摆设品、文化衍生陶瓷品都属于艺术陶瓷。而瓦砖、外墙砖、排水管、还有一系列的建筑雕刻类属于建筑陶瓷。许多陶瓷都随着时代的变化而变得更加的艺术化如别具一格的旅游陶瓷纪念品以及陶艺家的作品。陶瓷艺术的魅力在于实用性与艺术性的结合，因此陶瓷艺术也被多运用在美术课程当中。

3 黎族文化元素在陶瓷设计中运用的思路

黎族文化元素具有鲜明的地域特色、民族特色和文化内涵。他们拥有一套独特的审美观，不仅在色彩上有着丰富的设计，而且在图案和造型上更具有特点。而在现代陶瓷设计中体现出的民族文化会使作品具有更多的文化内涵。如何才能使得黎族文化元素在陶瓷设计上更好的得到诠释是我们需要考虑的因素。

3.1元素的提炼

黎族人丰富多彩的民族文化呈现方式也都各式各样。要形成适用陶瓷艺术的黎族元素必须要注重文化的整理，因此在元素提炼方面显得尤为重要。概括来讲元素的提炼需要考虑到材料、造型、功能以及色彩等方面。首先材料是产品或活动的基础，每一种材料都有各自独特的属性，对于黎族而言“物尽其用”一直以来是他们重要造物观点与设计态度。例如黎族原始制陶技艺在原料选择上都是山间或者山上寻来的黏土经过晒干、捣碎、筛滤、加水、陈腐、揉泥等工序制成原料，再采用简单木制工具、贝壳、鹅卵石等工具手工制作成型，最后采用露天烧制的方式烧制，在装饰方面用天然的植物液料为釉浇筑在刚烧好的陶器上形成自然斑点的水墨效果，因此黎族传统陶器更多传达的是材料本身的自然美，这种美质朴而富有生命力是在陶瓷艺术中值得借鉴的。其次，在造型方面，黎族元素提炼中可以采用第一种是减法造型，及在原有的形态基础上进行概括简化，这样的造型在保留原有的特质的基础上能够适用陶瓷的制作与加工，尤其是在陶瓷艺术品以及纪念品的黎族仿生形态上。第二种是加法造型，陶瓷艺术制品的结构一般包括器物的本体以及各部分的部件，例如一套茶具，它最主要包含了茶壶、茶杯、茶碟等，而茶壶又包含的壶身、壶盖、壶钮、壶嘴和壶把。在造型方面我们便可以在器物本体或者部件下手进行造型设计而加法组装。第三种是基本保留或者利用黎族元素本身的造型，不做多余的拼接。黎族的制品大多具有浓郁的生活气息，很多器型具有朴拙的艺术美感，线条多以直线为主，注重物态的实用功能，因此经过黎族历史考验流传下来的很多经典造型是非常值得我们继续保持发扬，丝毫不逊色现代工业的制品。再次功能方面黎族造物元素普遍追求实用性功能，造型简单朴素、周到体贴的功能设计令人感觉到健康质朴的美。例如黎族人喜爱饮酒并非常善于酿酒其中以山栏酒最负盛名，因此黎族人烧制的酿酒陶器非常丰富。虽然黎族的传统陶器种类不多但是在酿酒陶器中根据功能已经自成体系。蒸酒饭用的是陶饭甑，蒸馏酒用蒸酒甑，装酒用陶酒罐和陶酒坛，饮酒用陶罐和陶盆。[2]他们所设计出来的蒸酒、酿酒、储酒、饮酒陶器用最少的造型结构来努力实现最多的功能，设计细节体贴突出了“少即是多”的设计理念。最后，在色彩方面，黎族的色彩元素可以概括为2种，一种是朴素的自然观念，保留原有材料的色彩元素，将自然不可复制的美保留和呈现。如此质朴无华的审美观很大程度上源于黎族的淳朴风貌。这一点在黎陶中也深有体现，黎陶的本色为陶土的颜色，附着在黎陶表面的水墨斑点也是采用的是天然植物萃取的汁液在黎陶原有的色泽基础上若隐若现。这种朴实无华，道法自然的审美观在现代陶瓷艺术中是广为流行的。第二种是华丽的色彩观。与黎族传统手工制品的朴实无华相比黎族的服饰元素的色彩整体色调亮丽明快，具有较强的视觉冲击力。在海南黎锦服饰里我们会明显的发现他们的图案元素的色彩偏向纯度比较高的颜色，蓝、红、黄、绿等颜色，为了能突出颜色的艳丽并且颜色之间能够更好的协调，他们底色采用了黑色，因此黑色与亮丽的颜色相辅相成，亮丽的颜色打破了黑色的呆板与深沉，同时黑色也调和了颜色之间的关系，使得颜色之间更加协调。因此这种色彩观在陶瓷艺术中同样适用。质朴的色彩观可以体现在陶艺的道法自然的思想中，陶艺源于自然的泥土，而以泥为骨的陶艺产品如果能体现泥土本身的质感会更能让人与产品产生感情与思想的碰撞。而华丽的元素色彩观在陶艺中体现更为普遍，因为这种视觉更能抓住大众的眼光，在色彩元素处理上我们可以运用到黎族的色彩搭配方面讲究的深浅对比、冷暖对比、相互衬托相互呼应的手法。

3.2语言的转换

古老的黎族包含了很多优秀的文化元素，蕴藏着黎族人民的广泛生活智慧与理念，对于现代陶瓷艺术具有很多可学习和吸收的地方。陶瓷艺术具有很好的包容性与可塑性，这也为黎族传统元素的语言转换带来了可行性。在语言转换方面我们可以分为产品结构的转换，成型方式的转换以及装饰手法的转换。首先是产品结构的转换，黎族传统物质依据材料与功能可以划分为很多类别，而陶瓷艺术涉及的范畴也特别广泛，小到玲珑剔透的陶瓷首饰大到宏大雄伟的建筑壁挂。从日常普遍的生活用瓷到城市名片的陶瓷纪念品。由高雅辉煌的陶瓷艺术品到体验娱乐为主陶艺体验馆，可以说陶瓷艺术在贯穿到人的衣食住行方面与黎族文化有着异曲同工之妙，

其次，在制做成型方面，黎族文化元素多源于黎族传统手工艺，在黎族自古到今重要的物质来源都是通过无数简单、天然的手工支撑而来。同时传统的手工与工艺特性也反过来影响着黎族文化。而陶瓷艺术作为中国传统的一门工艺在中国陶瓷发展史上同样手工制作是历史的主流。总体而言与黎族的工艺文化元素中有着很多相似想通的關系。陶瓷艺术的手工成型方面主要可以概括为5各方面：泥条成型、泥片泥板成型、拉坯成型、模具成型、手塑成型。例如黎陶制作方式一直以来采用的是条筑法，成型的工具多数为自制或者天然工具：木陶拍、竹管刀、蚌壳、椰壳勺等。黎陶传承人一般手法娴熟，均匀泥条围绕器底从下而上层层盘绕不留缝隙，达到器型高度再用最后一个泥条制作出器物“唇沿”。虽然黎陶没有精致准确的造型，但是非常适合现代陶瓷艺术的道法自然、返璞归真、朴素自由的艺术追求，具有较高的艺术表现力。最后装饰手法的转换，黎族传统文化元素大多数追求的是简洁质朴的风格与现代陶瓷艺术的寻求艺术材料的本质的思想非常相近。相对于其他文化元素黎锦元素则独放异彩。黎锦服饰的图案纹样元素是非常丰富的，这些图案元素包含了黎族丰富的造型想象力以及宗教信仰等文化，这些图案元素在没有文字的黎族通过口传心授的方式传承下来组合一幅幅珍贵的画卷。同时黎锦色彩方面像一只只精心点缀五彩斑斓颜色的黑色蝴蝶，让人在惊艳中又感觉不出突兀。因此在很多现代服装设计中都将黎锦元素借鉴在其中而大放异彩。对于陶瓷艺术而言黎锦的图案造型与色彩搭配同样有学习价值。陶瓷艺术的包容性是非常强大的，陶艺有丰富的装饰手法：素坯装饰、釉装饰、彩绘装饰以及烧制工艺，每一项都涵盖了众多工艺技巧也为黎锦元素在陶瓷艺术中的运用带来可能。

3.3创新的转换

黎族传统元素蕴藏着黎族人丰富的智慧，而随着现代化的进程黎族的很多工艺已经成为历史甚至消失，然而关于“民艺”的美学思想越来越大影响现代人审美。“这种美不是为了取悦权威，也不是为了高价出售，只是为了满足和美的生活在一起的最纯粹的渴望。”[3]在当今多元化的社会语境下，只有通过创新的转换才能寻求一条更宽的发展之路。将黎族元素通过陶瓷艺术的创新转换不仅继承和发扬了黎族传统文化同时也丰富陶瓷艺术语言，为具有民族风格的陶瓷艺术添砖加瓦。进行设计语言转换创新就是把相关的元素变成符号，海南黎族的传统纹样如黎锦、纹身等图案，根据实际需要进行艺术的处理使得设计出来的产品更加具有文化气息。陶瓷设计的过程并不是把原本的元素和图案照搬而是在元素本身的基础上进行创新和延伸，这样既顺应了时代潮流的发展也延续了传统文化的精髓。也可以把黎族文化中的元素进行结构重组，陶瓷设计可以将平面纹饰图案立体化，制作出立体仿生的小物件，也可以将以各种主题来对传统元素进行排列组合，包括了造型、图案、颜色、材质、肌理、结构上进行创新。文化元素的体现形式具有多样性，可以运用镂雕、刻划、镶嵌等雕刻的手法来装饰陶瓷的肌理美和结构美也可以运用色釉的方式表现文化元素的色彩美和纹样美。例如，如图1为海南师范大学产品专业赵然的毕业设计作品，她将黎锦中的传统元素转换到了陶瓷艺术中，包含了3方面的创新，首先在色彩上选取黎锦元素中的质朴黑色为整体的色调稳重而大气。其次造型方面整体是依据茶具的功能性采用几何形态但为了打破呆板在局部的壶盖、壶把、杯底融入了黎锦纹样造型。最后在装饰方面为了增加视觉冲击力以及层次感采用浅浮雕的形式加入了再设计的黎锦鱼纹图案。

4 结语

时过境迁，对待黎族传统元素的保护绝不是僵硬化的理解继承，因为传统的形成是一个时间与空间的维度，在飞速发展的当今时代原地保护不如创造与融合，与陶瓷艺术相碰撞，一方面将黎族宝贵的造物理念与文化元素进行多层面的借鉴与引用，另外一方面使得黎族元素通过陶瓷艺术为媒介运用到实际的产品与活动中与现代人的生活方式接轨。也就是说我们尊重和运用了传统黎族元素的同时创造新的路径也让陶瓷艺术更具有民族特色。

参考文献

[1]柳宗悦著（日）.工艺文化[M].徐艺乙译.桂林：广西师范大学出版社，2011.

[2]张红梅主编.海南黎族传统手工艺文化[M].海口：南方出版社，2020.

[3]美帆著（日）.诚实的手艺[M].武悦等译.长沙：湖南美术出版社，2016.