河北田岗村 用艺术激活古老村落

一座座充满艺术气息的建筑零散分布于全村，打破了城市与乡村的边界。

田岗村坐落在河北易县西部的一座深山之中，四面环山，三面环水，是白沙河沿岸的一个环山临水的秀美山村。村庄建于明朝，距今已有600多年的历史。多年来，这里的人们世代守护着这片绿水青山，却因为交通闭塞，基础设施建设不足，始终无法摆脱贫困的命运。在我国乡村振兴的大背景下，田岗村的命运迎来了转机：142平方公里的山水成为了一个“建筑试验场”，频频有新项目动工;与此同时，艺术于乡野间播种、扎根、生长。一个原生态古村落为古朴注入了时尚与艺术，而那一座生长在田野间的圆形美术馆，正是这一切变革的引线。

艺术中心旧址是一栋久旷的乡镇旅游服务中心，半圆形的混凝土框架结构在山水之间坐望着田岗村。纷乱的环境、断裂的结构，宛如陷入窘境、被迫停滞的乡村。改建时，拆除部分原有建筑，并为之“续一笔”，在形态上将割裂破碎的建筑整体连贯起来，隐喻着天、地、山、水、人和谐共融的东方自然哲学观。新建筑主体选用白色颗粒涂料，既保留了色彩的纯粹，又在细节中彰显了纹理，使得阳光照在墙面上的光感更加细腻，随着日出和日落能捕捉到光影的变化。

考虑到今后艺术家在这里驻地实践以及游客的驻留，需要提供住宿空间，因此艺术中心还需承载酒店的功能。由于建筑背靠村落，面向河滩与远山，所以将客房设于风景更好的一面，拥抱私密宁静的景色;面向村落和主路的一侧是建筑与场地的交界点，故平行于道路设置了接待、餐饮等公共空间，中间则保留了一个大面积的圆形展厅。为满足艺术品的不同布展需求，建筑需要“变化多端”，于是展厅、盘道、屋顶露台、廊道、建筑外环境等多样化的展场都被“一笔漩涡”串联起来，实现了墙面与顶面不同维度的转换，也让建筑空间得到高效利用。艺术展览需要与窗外的市井保持距离，因此部分外墙采用U型玻璃，这样既能透进部分光线，又能隔开视线，使窗外景致变得朦胧而含蓄。就这样，一座艺术馆中的酒店、酒店中的艺术馆由此成形，它区别于传统景区和度假区门户，扮演着艺术家和艺术事件的汇聚地。

田园大讲堂的设计灵感源于一块掀起的草皮，寄托了田岗村对人与自然共生、城市与乡村共荣的无限向往。

五彩斑斓的农桥在阳光的照耀下像一道彩虹挂在空中。

乡村会客厅是利用村口现有公共建筑群改造而成，内设多功能咖啡厅、书店等休闲娱乐设施，既保留了村庄的原始质朴感，又能让游客感受到现代化的舒适。

立于田间的巨大草帽是艺术家张哲溢的装置作品《草帽歌》。它是四季农耕的见证，是最朴实的人间服饰，是从天空俯瞰劳动者的第一印象。

随着经济条件的改善，田岗村新建的房子都用上了机器生产的砖，石头墙正在逐渐消失。艺术家欧阳苏龙用装置作品《墙》，模拟了石头墙的石头被抠掉之后的模样。

艺术家蒙志刚的装置作品《田岗山乐》以山峰外轮廓为灵感，在空中用速写的方式“画”出一条山脉曲线，曲线下悬挂着不锈钢钢管，可迎风碰撞出美妙的音乐。

矗立在田野中的两块“广告牌”，是艺术家高振鹏的装置作品《阡陌》。其中一块是镜面板，能反射出村口对面的山景;另一块是炫彩透明玻璃，可以透过玻璃看向远山。

艺术中心落成后，当地政府为进一步拓展田岗村生态的发展，决定用艺术激发乡村活力，推出了“易水全域艺术驻留计划”。该活动每年举办一次，通过全球公开征集的形式，招募艺术家来到田岗村进行在地创作。入选艺术家将在田岗村驻留一个月，抛开城市的浮躁，与当地人展开对话，从留存下来的古老文化印记中找寻艺术的灵感;通过田野调查体验和探索当地人文景观，进一步推进自身与田岗村文化的互动与交流，重新梳理文化脉络，让艺术创作真正植根于田岗村。

此外，田岗村在艺术家驻留活动期间还策划了乡村艺术沙龙和乡村美术课堂。乡村艺术沙龙邀请学者、艺术从业者、驻留艺术家、主办方以及田岗村居民们进行交流，让不同领域的人们齐聚田岗，共同探讨与分享艺术与乡村之间的更多可能。乡村美术课堂通过对当地的孩子们开展艺术教育，提升了孩子们对美的感知和创造天赋。田岗村开展的各项艺术活动，不仅关注了艺术创作和美丽乡村的建设，也拓宽了村民的视野。无论是藝术家还是当地人，都得以在艺术的怀抱里栖息，相逢在田岗村的天光水色里。

经过两年多的建设，目前田岗村如期完成了艺术中心、田园大讲堂、乡村会客厅、农桥、农夫市集、林间木屋等艺术景观的建设，同时也完成了三期“易水全域艺术驻留计划”。从易县易水湖环湖路进入田岗村，绿意盎然的山野间，一座座造型独特的建筑与自然风光巧妙结合，与古朴的山村浑然一体，无不令人赞叹。谁能想到，在此之前，这些奇妙的建筑是从被抛弃的荒芜之地中孕育而出：大讲堂从贫瘠之地中新生，艺术中心从被闲置的旅游服务中心中焕然一新，咖啡公社从村委会大院中变化出来，乡村会客厅覆盖了之前无人问津的村广场……田岗村成为了一个充满艺术气息的田园综合体，实现了乡村振兴。