纤维材料在现代装饰艺术中的创意与表现

李 敏

（河南经贸职业学院,河南 郑州 450000）

纤维材料是人们生活中常用的材料，如棉、麻、玻璃纤维等。人们所穿的衣服、用的纸张以及用来制作椅子和凳子的木材等也都属于纤维材料。纤维艺术以天然的动植物纤维或人工合成的纤维为主要材料。在工业中，纤维通常可用于制作服装鞋帽、配饰、室内外环境装饰品等制品。而纤维材料在现代装饰艺术中的创意与表现更加侧重于美观、价值意义层面的表达。

纤维艺术起源于西方古老的壁毯艺术，又在发展过程中融合了世界各国的传统纺织文化，并吸纳了现当代的艺术观念、纺织科技等元素。时至今日，纤维艺术已成为一种既古老又年轻的艺术形式。相较于其他艺术形式，纤维艺术以其独有的触觉感知性吸引着人们，而织物柔软可塑的质感则具有某种亲密甚至私密感。不过，纤维艺术绝不是单一性别的专属，更加包容的多样性被提出和显现。现代科技拓展了纤维材料的种类和表现形式，使其在现代装饰艺术中独具风格魅力，成为艺术家们创作的灵感和基础，为生活增添了更多丰富的艺术色彩[1]。

1 纤维材料

从人类文明发展史或者社会进程的角度来讲，编织或纤维艺术的历史非常久远。从远古结绳记事到不同文明地区编织技术的演变，都与人类文明进步分不开。纤维艺术与软雕塑有很密切的相关性，有时很难确定某些作品要叫做软雕塑还是纤维艺术。但不管是软雕塑还是纤维艺术都有一个特性，那就是这种材料的可塑性或者对空间驾驭的可能性比较大。从雕塑概念的角度来讲，主要是二十世纪五六十年代西方出现的艺术形态——通过拓展方式改变传统雕塑的概念或者价值观。

1.1 纤维材料艺术的历史追溯

早在我国先秦时期，利用植物纤维制作的服饰与手工艺品已非常普遍。而西方传统的挂毯（Tapestry）工艺，则被视为纤维艺术的源头。直至20 世纪50 年代，纤维艺术乘上了科技发展的东风，诸多现代艺术家也希望透过各类新型纺织材料表达自身对艺术的追求。因此，很多学者将之称为既古老又年轻的艺术形式。德国包豪斯设计学院被称为现代纤维艺术的发源地。到20 世纪中叶，纤维艺术已然发展为风格多元、材料丰富的现代艺术门类[2-3]。

在机器代替手工生产、数字化成为设计驱动的现代社会，我国传统手工艺面临着2 种不同的境遇：消失或被重塑。20 世纪80 年代的新潮美术运动中有相当数量的艺术家选择将民间手工艺传统转移至现代美术的表达中来。这些在当时被称为“民间美术”的资源即是后来“非物质文化遗产”的重要组成部分。21 世纪初，国家大力扶持、抢救这些濒临失去的“遗产”。同时，越来越多的青年艺术家、设计师也延续着向民间传统工艺汲取养分的浪潮，以新的媒介、表达形式将之传承。

传统艺术在当代中浴火重生。现代和传统不再是对立的范畴。对这些艺术家或设计师而言，古老的手艺不再只代表旧时的技艺，也并不只是关乎过去，而是一处可以持续挖掘的宝藏，为当代艺术及设计构筑扎实深厚的文化根基。

1.2 纤维材料的种类

纤维材料的种类一般可以分为天然纤维、化学纤维和现成品纤维。天然纤维指天然存在、生成的一种纤维，如植物和动物纤维就是典型的天然纤维。化学纤维主要是利用化学处理方法进行加工，从而得到的纤维，如人造纤维、合成纤维等等。现成品纤维是人们日常生活中经常使用的材料，也是经过化学或者物理加工形成的，但过程较为简单些，如各类生活用品等。

材料是装饰艺术设计的重要基础。现代装饰技术逐渐融合了不同纤维材料的优势来对装饰艺术进行升华。从天然纤维到化学纤维再到现成品纤维是现代艺术家对纤维材料表现形式不断探索的结果。所以，纤维材料的重要艺术表达形式就是纤维艺术。

1.3 现代纤维艺术的特点

纤维艺术的无限开放性，为艺术家探索多元的纤维材料、开辟新颖的艺术形式提供了广阔的空间。现代装饰艺术包容性更强，对整体设计的塑造要求也更高。纤维材料在艺术创造和现在装饰艺术中恰恰具有这种加深文化内涵思考、体现特征形式美感的功能，于是被广泛应用于现代装饰中。现阶段，纤维艺术已经被很多艺术家、设计师广泛运用，充分进行去艺术化，进行充满创造力的表达。

多元的作品被精心“编织”在展示空间中，贴近自然的有机植物释放出愉悦而质朴的氛围，彼此产生的微妙互动令展览本身犹如一场与人亲近的关乎珍宝的探寻之旅。古老而珍贵的手艺遗产由此自然而然地传承下去[4]。

2 纤维材料在现代装饰艺术中的表现形式

利用纤维材料进行艺术创作，从而形成独特的艺术风格，这一理念最早出现在1970 年。起初，纤维材料的艺术创作仅仅局限于人们业务娱乐活动的开展，其表现形式主要是手工编织。随着纤维材料表现力增强和受众范围的逐渐扩大，艺术创作者们开始慢慢意识到纤维材料所富有的艺术价值，通过艺术再创作进行氛围营造，创新表达形式。纤维材料艺术形式的发展经历了3 个阶段，最初的纤维艺术是以绘画为主，然后开始追求立体感而转变为软雕塑艺术，最后趋向于空间创意表达。

目前纤维材料的艺术形式主要有3 种类型：平面形态、立体形态和空间形态。

2.1 平面形态的纤维艺术表现

平面形态的纤维艺术也称为纤维壁饰。纤维壁饰是平面形态的纤维艺术的主要表现形式。纤维壁纸关注的是材料本身和编织手法，从而达到肌理、空间和色彩上的层次感和丰富性。其追求的是一种画面意境和装饰美感。中国第一个从事当代纤维艺术创作与教学的机构是中国美术学院万曼壁挂研究所。万曼壁挂研究所的成立，开辟了有别于工艺美术和传统艺术的学院式当代实验艺术研究，构建出实验艺术的一种独特的方案。近年来许多专业艺术学院也开始重视平面形态的纤维艺术的创作表达。通过将专业的知识与环保理念结合，一些服装学院的学生把碎布头、旧毛线等平时上课留下的边角纤维进行加工，将不起眼的材料加工变成色彩艳丽、寓意丰富的艺术品。通过举办类似“创意生活，美丽纤维”纤维艺术壁饰展的活动，让更多的人去了解纤维壁饰，感受纤维艺术的美。

制作这些作品的工艺其实并不复杂，关键在于拥有一双发现美的眼睛。勤俭节约是中华民族的传统美德，环保低碳是现代人倡导的生活方式。将两者结合不仅可以秀出时尚之美，更能展示生活之美。

2.2 立体形态的纤维艺术表现

立体形态的纤维艺术的主要表现形式是软雕塑。软雕塑的主要特点就是柔韧性和立体感。软雕塑更具有立体感、空间感，拓展了纤维艺术的表现形式，也让纤维材料的潜能被不断地开发出来。软雕塑是在传统材料的基础上拓展纤维材料的可能性，从而呈现出独特的艺术语言视角。选材来源也涉及生活的方方面面，如人物、物件、动植物、生活事件等。一些艺术创作家打破传统思维，让软雕塑与空间进行融合，带来了视觉、心理的不同体验。

软雕塑的形态与纤维的独特结构的巧妙结合形成了反映日常生活的一种新的艺术物种。从材料、形态、颜色、空间等方面进行构造，引发更深层次的思考，既是一种切肤之感的生命形态的艺术再现，也是社会百态的一种展现，让人们有无限的想象发挥空间，同时又承载着作品的审美价值和创作者的艺术理念。

2.3 空间形态的纤维艺术表现

空间形态的纤维艺术的主要表现形式是纤维装置艺术。这是一个全新的阶段。材料与工艺不再受到限制，作品中融入了各种元素。艺术家对光与影的效果也慢慢开始重视。作品更加重视与环境的融合及统一，在理念上也显示出了艺术的多元性。提到纤维装置艺术，不得不提美国女性艺术家Ann Hamilton。“The Event of a Thread”是她最有名的互动装置艺术之一：巨幅的白色丝绸与几十个秋千连接，有人荡起秋千牵引幕布升降波动，也有人选择在巨幕下听着发音机，感受微风拂面。在Ann 自述的作品解读里，她反复提到了“Crossing”这个词，并认为最好的翻译是“交织”，正如织物最本质的特性一样。这个互动作品在纽约Park Avenue Armory 有限的空间里创造出无限的交织。参与者身处其中最自然的反应是在这个空间里穿针引线，将自己的情感与艺术品交织，最终成为了艺术作品的一部分。

3 纤维材料在现代装饰艺术中的创新应用

多元媒介材料的介入与创意表现打破了传统纤维艺术材料的意识局限，给纤维艺术注入了新的活力。纤维艺术家正以勇于探索和创新的姿态，挖掘更多的表现形式，来拓展纤维艺术的深度与广度，从而使纤维艺术成为当代艺术创作中一个重要的艺术领域，并持续不断地加以发展。

3.1 玻璃纤维艺术——玻璃与纤维的碰撞

日本玻璃艺术家Harue Shimomoto 以其女性的敏感与细腻，发现并创造了一项独特的玻璃艺术形式，打破了玻璃与纤维之间的边界，以玻璃棒为材料编织出独一无二的雕塑挂毯。她将五彩的玻璃丝（玻璃棒）进行加热，以热玻璃加工工艺为手段，将玻璃拉伸、弯曲，组合成复杂而迷人的玻璃艺术挂毯/墙挂。因为玻璃的纤细与多彩，作品看起来像是纤维编织而成的。

玻璃纤维艺术装置Red Lala Land 位于上海东方艺术中心。整个装置直径8m，最高处达到3.4m，采用形式结构一体化的设计，分成了16 组纤维模块，而总重量仅为240kg。整个装置由玻璃纤维复合材料构成，色调以渐变红色为主，由下往上从浅红到深红，创造出空间的温暖感，也仿佛灵感的火焰。

3.2 科技推动可持续发展纤维材料产生

作为材料的重要组成，纤维材料广泛应用于生产生活的各个领域，是纺织行业实现可持续发展的重要支撑，也是拓展应用价值的物质载体，如研发无锑聚酯纤维、再生纤维、低温易燃阳离子纤维等绿色环保类型纤维，阻燃、抗菌、弹性等功能类纤维，以及PTT、PEF 等生物基纤维。绿色环保纤维也是未来创新发展的大趋势。未来绿色化纤维的发展方向包括生物基、可降解、原液着色、循环再利用、环保助剂等。运用到贴身衣物如袜类、内衣和织带等，上的纤维材料，将更加注重舒适度穿着舒适贴合且减少红印，有效缓解勒痕的出现，产品持久耐用且生产过程简便、洁净。应用于牛仔和梭织产品时，产品将具有超高的弹性，减少对腿部的压力，且具有耐高温、耐酸碱、耐氯、耐水洗的特色功能。

3.3 传统文化融入纤维艺术擦出新火花

多种材料在一起组合成的纤维艺术是一种新的生命力，这种生命力是对静态力量和人类生命力的完美诠释。每一种纤维犹如人们每天呼吸到的空气，以自己独特的材质肌理分布各处，同时又通过各异的形态、色彩等要素在空间形成了独特的完整性，这种完整性引起人们审美的心理感应。同种或不同种纤维之间既相对独立，又是相互渗透、交融统一。纤维作品犹如立体动画般鲜活、形象，原本静态的纤维材质因为人们的心理感应而更具生命力。这种鲜活和形象造就了每一种个体材料生命力的升华。

艺术家王绪远提出艺术与科学相结合的概念，以独特的东方视角呈现冰山之美、极光之美、企鹅之美，以此唤起人们对极乐净土的关注。这种概念与冰川水墨纤维艺术装置的表演在瑞士达沃斯举办的Polar 2018 全球世界性科学大会上引起热烈的反响，既给予书法水墨汉字文化极大的信心，又让东方文化在现代文明中重新展现巨大文化价值。作品将宣纸一层层叠加，通过设计特殊的冰川水墨纤维艺术装置让冰雪融化而来的水穿过墨液并在自然重力作用下慢慢渗透纸本的纤维，利用纤维细腻复杂的特性，印画出千变万化的抽象水墨画卷。自然是最伟大的艺术家，让自然作画，与自然一同作画，显现出无与伦比的艺术魅力。中国传统优秀文化融入纤维艺术创作，让传统文化以另一种艺术方式呈现、延伸。

4 结语

纤维艺术相对而言是一个新的学科研究方向，这个领域还有很大的探索空间，比如其自由度、可塑性等。如今的趋势是需要实现跨文化、跨学科的合作，而思维模式不能只是保守式地继承，需要有所突破。在艺术创作上不能很保守，要不断否定并超越自己，去发现一些新奇的东西。纤维艺术可以是金缕丝帛织就的华美圣物，也可以是变废为宝的物件重生；可以是展厅里气势恢宏的纯粹艺术，也可以是融入生活的应用艺术。