符号·诗意·记忆：动画艺术的声音叙事与情感表征

阙嘉苗

（湖北民族大学，湖北 恩施 445000）

在动画100多年的发展进程中，由于受到各国政治、经济、社会、科技、文化等诸多因素的影响，在世界范围内出现了许多不同的风格和流派，形成各具民族特色和艺术价值的动画作品。声音作为动画艺术中不可或缺的重要元素，历经不同动画流派的理论实践，以独特的民族视听风格，建构了一个又一个耐人寻味的虚构世界。在实验电影和现代艺术中，动画作为一个独立的研究领域，其高度的假定性使得动画声音有了生俱来的个性特色。正是有了声音的加入，为动画艺术中的虚拟角色赋予了生命力，给动画空间注入活力，帮助观众跨越虚拟与现实的边界，使我们相信动画所建构的虚拟空间存在着真实性与合理性。

一、声音艺术的内涵叙事

动画艺术中的视听语言是画面与声音相辅而行的综合艺术。其中“听”即声音，作为视听语言的重要构成之一，既有具体的可感性，又有高度的概括性，可分解为语言、音响、音乐三大组成元素，共同塑造现实生活的综合听觉印象。影像声音之所以能成为一种重要的艺术手段，与观众感官印象的形成密不可分。声音之外的可感自然现象需要通过建立与感性经验的有效连接进入声音场域，让声音本身更有张力和情绪感染力。比如在动画角色的配音中，可以通过音色、音调、节奏等不同特质刻画角色的性格、情绪、心理，与角色共情。动画创作者将自己带入动画情景中，将生活的现实素材进行选择、整合、分析，加以艺术的处理，从而生成与影视画面所描述的内容相契合的声音符号。

声音不仅可以带有语言功能对画面进行解释，还能作为剧作元素对故事展开叙述。声音的剧作功能首先表现在叙事性，挖掘声音的规律特征后可以进行深度刻画，使其成为叙事主体，自始至终贯穿于影视的整体脉络中，可直接向观众传达故事情节和角色情绪等剧作因素，赋予新的叙事线。其次体现在内涵表达上，以声音传递画面以外的叙事内容，一方面可以塑造动画形象或刻画特定性格；另一方面可以改变影片节奏，形成独特的艺术风格。

动画艺术中声音和画面可以自由排列组合，生成富有表现力的视听效果，尤其是把存在比较和特殊含义的音画元素进行有意的编排，可以形成比视觉画面更加强烈的叙事能力。在迪士尼动画《公主和青蛙》中的这样一个场景：巫师在实施“王子变青蛙”的诡计时演出的曲目《friend on the other side》，开始时音乐缓慢阴郁，嗓音低沉沙哑，塑造巫师狡黠的内心特征；随着王子逐渐陷入巫师设下的陷阱，音乐由阴郁转向宏大，表现出巫师内心那份邪恶的显露直至嚣张、无所顾忌；王子中计后歌曲更加激昂，凸显出巫师得逞后的那份狂妄。这首背景音乐的旋律起伏恰到好处地绘制出巫师的内心故事，挖掘声音对人性深沉的内在思考。

二、动画声音的存在形态

电影声音包含三个基本元素，即语言、音乐和音响，三者相互配合、相得益彰，同时也构建了动画声音的叙事框架。由于动画艺术的虚构性、假定性，使得声音三元素具备了它所独有的存在优势。

（一）虚构符号：语言的真实表达

语言是人们进行沟通交流的表达符号，也是民族的重要特征之一，由于语言媒介的便捷性与直接性，使得语言成为储存和传承人类文化的有效载体。语言作为不同民族约定俗成的交流符号，在动画艺术中也体现出很强的交际性，涵盖人在表达情绪和思想、感情时所发出的各种声音，如言语、歌声、啼笑、感叹等，易于被观众接受和认同。动画语言主要包括对话语言和以画外音形式出现的独白、解说等，这是影视叙事抒情的主要手段，语言需要与动画角色的表情、动作等设计相互融合，让观者感受到动画角色的真实存在。

（1）主体延伸。在动画艺术中，无论是客观存在还是主观创造的主体，都可以被赋予语言的功能，使语言主体不再仅限于现实的人，动物、植物以及无生命特征的主体都可以进行语言表演，打破了真人实拍电影的语言局限性。在皮克斯动画《汽车总动员》中，各种交通工具都具有了语言的功能，成了有生命的主体，使观众不仅相信他们的存在，还可以通过语言与其产生对话、形成共鸣。

（2）个性延伸。语言的表达特质也没有限定，比如音色可以是男生、女生、童声、金属声，甚至是电子合成声，产生更有表达力的语言个体。《汽车总动员》中不同的汽车主体搭配上各具特色的音色，赋予动画形象更加鲜明的个性特征。影片主角是一个充满活力、勇于挑战的赛车新手，配以年轻而富有激情的音色，另一个配角是个心胸宽广但较为陈旧的拖车，配以沧桑诙谐的音色，将一个乐观、豁达的老拖车手形象生动的展现在我们的面前，与赛车新手的形象形成鲜明的对比。

（3）形态延伸。语言的内容可以是有实意的也可以是无实意的。如韩国动画《倒霉熊》的主角北极熊的语言全是由拟声词“咿、呀、啊、哦”等无实意的语气词构成，这并不妨碍影片的观看效果，反而为塑造一个更加鲜活可爱的倒霉熊形象增色不少。

（二）诗意勾勒：音乐的感情阐释

动画艺术中的音乐具有一般音乐的共性，能通过音乐语汇以象征的方式叙述情感。同时又蕴含着自身的特性，以影片的思想内容、艺术结构为基础进行构思创作，借以强调、烘托、解释画面内容，往往超越塑造对象的外在形式，深入到对人物性格、心理情感等内在主题的描绘，将观众视角从有限的荧屏空间延伸到无限的精神世界。在很多动画影视中很少或几乎不用语言对白，而是用纯粹的音乐来代替，既可以对影片的主题思想进行提炼，传递作者的主观态度，又可以描绘景物、渲染气氛、抒发情感，让动画艺术的结构更加连贯完整。

宫崎骏作为日本动画电影最为杰出的艺术家之一,创建了众多喜闻乐见的动画形象，也留下了让人难以忘怀的乐章。宫崎骏的黄金搭档久石让先生所创作的那一首首清澈婉约的音乐将宫崎骏的电影以一种孩童般的天真无邪推向了世界电影的舞台之上。从《风之谷》到《起风了》，所有长篇动画电影的音乐制作，已与宫崎骏的作品完全融为一体。宫崎骏动画中很多描述现实社会的作品让观者感觉没有世俗气息的原因，除了独特的动画叙述方式外，久石让的纯净配乐也对作品产生了很大的作用，引发观众自我深层心理的关照，达到一种醇美的、沁人心脾的诗意境界。

（三）记忆重叠 ：音响的戏剧渲染

在动画世界中，即使是静物也会被要求发声，音响成为动画中的首要元素之一，通常被分为动作音响、自然音响、背景音响、机械音响、枪炮音响、特殊音响等。除此以外，人为制造或变形处理的非自然音响也有越来越多的运用和呈现。对于动画艺术来说，音响的仿真效果具有增强动画生活真实性的艺术功能；音响在进行夸张变形的处理过程中，与画面形成了特殊的契合度，拓展了表达的深度和广度。音响的真实性与戏剧性使虚拟的动画世界也变得跃跃纸上。

法国动画《小世界》的作品风格非常新颖，用现实中真实存在的音响代替语言来构成影片的主体元素，以纪录片的风格描述昆虫生态环境的细节及由此衍生出来的诙谐故事。与夸张的合成声相比，该片真实的音响效果成为连接幻想的有效因素，让观众接受虚构的世界并沉浸在幽默有趣的“小世界”里，对昆虫世界大开眼界。

三、音画关系的情感表征

声音是听觉艺术，画面是视觉艺术，声音与画面的艺术魅力在动画艺术中相生相成，在时间的延续中呈现出和谐、一致的音画关系，主要从音画同步和音画对位两种形式进行探讨。

（一）音画同步，塑造叙事对象的生命力

音画同步表现为语言与画面紧密结合，音乐情绪与画面情绪基本一致，音响节奏与画面节奏完全吻合。理论上制作完成的影片都是音画同步的表现，比如当演员面向摄影机说话，嘴唇的动作须与对白声轨完全吻合，有差别的音画关系会对影片的呈现效果减分。在许多情况下若有一两格不同步，观众并不会发现，比如一个背向摄影机的演员说话。音画同步的内在逻辑创作了“神似”的叙事主体，而模拟、夸大的表现形式在勾勒物体个性特征时也更鲜活。比如在3D动画《兰戈》中为主角蜥蜴兰戈配音的是著名演员约翰尼德普，他利用声音、语气、语调的自由变化，与动画角色完美契合，成功塑造了一个风趣幽默的蜥蜴形象。

（二）音画对位，深化虚构世界的情感内涵

音画对位是从特定的艺术目的出发，在相同的时间区间表述不同的声音与画面，形成一种“对位”关系，将声音符号与影片剧情进行完美架构，表达出有关象征的具体指意。

（1）音画并行。并行的状态不是使音画完全处于对立状态，也不是音画同步的解释追随效果，而是以一种平行的独特表现方式揭示故事的主旨或建构人物的内心世界，从听觉的层面给观众提供更多的潜台词，扩大同一单位时间的影视内容容量。音乐和画面表面上游离、平行，实际是用声音符号阐释叙事功能，画面与声音建立联想，恰当的满足叙事意图。动画电影《幽灵公主》取材于日本传统元素，用美声演唱方式表现电影的主体曲，演绎出典型的日本风味，演唱者米良美灵动的音色和迷离的演唱基调，由一开始凝重的前奏，引出气势磅礴的主题旋律，铺陈暗示了人与自然的平衡和冲撞。宫崎骏动画电影中搭配的古典音乐并没有使作品显得沉闷老气，通过大段的交响乐和美声的运用，赋予了深沉丰富的情感内涵，浸润着浓浓的民族气息。很多动画影片会选择钢琴伴奏作为背景音乐，钢琴清澈明亮的音色和婉转如歌的旋律能让观者在观赏动画的同时获得听觉上的愉悦享受，既展现了钢琴这件大众乐器的纯净音色和细腻情愫，又抒发了动画所要传递的宁静气息，还可以契合观者的审美向度，提升动画的艺术氛围。

音画对立。在动画影片中有意使画面与声音在情绪气氛、节奏、内容等方面相互对立，让观众对画面以外同时间发生的特定情景产生联想，产生多线索、多频道交织的叙事效果，比如回忆、幻想等画面上看不到但时间同步的情景，或与人物动作形成反差的内心世界等，以引导或强化观众的情绪反映。音画对立必须是合情合理、顺理成章、相辅相成的，这种叙事方式在情感的表达中变得尤为重要。

在动画电影《里约大冒险》中有一段鹦鹉间的热闹的追逐场面（图1）同一家人聚精会神的看足球赛的“安静”场面（图2）形成声音和画面的冲突，凭借着人们观看足球赛的那份热情的高涨，表现出鹦鹉间的激烈追逐。《埃及王子》选择了沉重的民族战争话题描述史诗般的故事，在神的指示下图3。

图1

图2

图3

摩西知道了自己王子的身世，在前往宫殿的途中浮现出希伯来人的奴隶生活现状（图3），使用沉重悲哀的音乐表现出希伯来人痛苦不堪的奴隶生活和对自由的憧憬向往；与此同时在摩西严肃的神情中，由悲壮的背景音乐映射出他要带领希伯来人走出困境的坚毅和决心。

四、结语

在迪斯尼流传着这样一句话，“你看到它，你听到它，你就会相信它的存在。”动画艺术的声音和画面相互作用、相互渗透，声音在发生作用的同时与画面紧密衔接，共同传达出画面影像和声音“本身”的直观信息，也蕴含着深层叙事的情感表征，有助于观者形成对虚构动画精神指意的接受和认可。如果缺少任何一种声音的表现手段，都会让影片本身所具有的完整性、和谐性和统一性受到影响。要不断探寻音画关系的动态平衡，构建视听元素与叙事情感的关联逻辑，赋予动画持久的生命力。