关于本科数字影视课程教学与实践道路改革的研究

邵筱棠 张丁心

（作者单位：三江学院）

1 研究目标

短视频时代，只要拥有手机，任何人都能从互联网平台搜索学习资料，学会简单的视频制作技能。同时，短视频及其产业的迅速兴起和发展，使专业的影视制作机构开始寻求与短视频平台的融合[1]，其中既包括传统影视媒体机构，也包括新兴短视频制作机构。在这样的环境中，个体和专业视频制作的边界开始模糊和消融，传统影视专业和相关课程的设置受到了新技术、新理念的挑战。基于此，如何在顺应时代的前提下，保证本科数字影视课程的专业性和前沿性，发挥校园学习的优势，为社会培养独具创新精神、引领审美潮流、弘扬民族文化的影视人才，是本次研究的主要目标。

2 研究方法

本次调查以三江学院广播电视编导系2016—2019级学生为主要教学实践对象，开展影视后期相关各类理论与实践课程改革活动共4年，开设课程按照课程大纲逻辑顺序前后共包括Adobe Photoshop、Premiere、After Effects等后期软件应用相关实践性课程，以及剪辑理论、新媒体概论等理论性课程。同时，笔者对完整参与本教学流程的2018级98名学生进行问卷调查和访谈，并结合大学生线上学习的相关研究和文献，探究数字影视制作课程线上线下混合式教学的改革情况和方式。任课教师不断关注行业实践和网络培训课程的动向，通过对比在互联网中搜索到的影视后期软件培训教程，就如何更有效地开展数字影视后期教学工作展开相关讨论。经过实践探索与比较，结合学生的反馈，总结改革策略如下：

2.1 线上与线下结合

2020年新冠肺炎疫情期间，三江学院广播电视编导专业响应教育部“停课不停教，停课不停学”的号召，部分影视后期课程正式由完全线下教学转入线上教学的探索与实践。任课教师根据原本线下教学的内容自行录制了线上教学和演示的视频，建立小规模线上课程（Small Private Online Course，SPOC)，并结合腾讯会议、QQ群等实时交流平台进行授课。2021年，新冠肺炎疫情缓和、学生可以返校时，任课教师保留了线上平台的SPOC教学资料，将它们作为正常课堂教学的辅助工具，开展了线上线下结合课程的实践。

在教学实践过程中，主讲教师不变，将提前录制、剪辑后的教学视频上传至慕课平台，并通过独立SPOC视频与公告的方式进行教学内容的传播、课堂的签到、作业提交等基本教学活动，同时使用QQ群、微信等社交媒体手段进行教学通知发布、与学生对话答疑等辅助教学活动。在发布的课程讲解视频中，操作演示的部分展示了2020年最新版本Adobe软件的运用方式；在理论模块的讲解中，主讲教师在已有教材的基础上加入了近年来较新的影视作品案例，并利用蒙太奇方法，在视频中展示当代大学生喜闻乐见的表情包元素，将理论知识解释得更加形象化、生活化，活跃了教学气氛，受到校内学生的好评。

在参与问卷调查的98名学生中，约一半的学生对线上平台及其理论、实践教学效果持肯定的态度，其中有87人次对平台中的录播视频功能表示喜爱，理由是录播视频“可以反复观看”“可以根据自己的理解能力来调节学习进度”“可以按照自己的节奏学”。流媒体播放具有即时性和强交互性，可以让学生实现教学视频的播放、暂停、前进、后退，从而更高效地实现学习目标，获得他人的认可。

相比网络平台上来源、水平不一的影视后期软件培训教程视频，本科高校的线上课堂具有更健全的反馈、指导与练习机制。从心理学的角度来说，寻求反馈是一个人积极地寻求他人拥有，而自己并未拥有的信息的过程[2]，在教学活动中，知识分享者给予学习者及时的反馈和指导，可以使学习者尽快对自我的学习成效建立认知。在不确定性极强的网络人际关系中，知识分享者的身份是隐匿的，而在高校中，知识分享者和学习者的身份是公开透明且稳定的。2017年，国家开放大学学习支持服务中心、国家开放大学数字化学习技术集成与应用教育部工程研究中心的研究员通过分析众多大学学习平台上的学习行为数据，发现教学团队对学生的学习行为有明显影响，团队成员及时的辅导和促学服务，有效地提高了学生在线学习投入时间、课程交互频次、资源浏览量、学习效果等，保证了MOOC（慕课）课程的教学质量[3]。另外，网络平台上的教学课程存在内容杂乱无章、水平参差不齐、知识点来龙去脉不清晰等问题，学生观看后容易断章取义，观看过程中产生的疑问也无人解惑，而系统、专业的线上线下教学模式则更加完善和规范，无论是利用社交媒体，还是通过平台功能与学生建立联系，这样的课堂都比未经训练、不受监管的网络教程视频更加系统与规范。

此外，传统的线下课堂也具有线上教学所不具备的优势。首先，线下课堂可以面对面的交流、指导和反馈。从传播学角度来看，文字、图像、语言、表情、动作等都是人类用来传播信息的基本方式，线上课堂中，学生与学生、学生与教师之间的信息传播方式主要为前3种，即文字、图像（图片或视频）和语言（语音）。网络课程、社交媒体等平台较为抽象、复杂的表达方式的传递能力较弱，且影视制作专业的实践课程通常无法单人完成，需要依靠团队的力量进行分工、讨论、合作。学生团队之间的交流同样会遇到抽象和复合的信息，线下课堂面对面的交流方式可以提高信息传递的准确性，同时，社交性的接触也有利于学生之间团队精神与默契的培养。其次，线下课堂可以提供更加真实、公平的实验环境，这是线下教学本身所具有的优势。对于影视制作专业来说，实践过程中需要使用的设备通常价格不菲，商业剧组一般采取租用的方式，使用完毕后立即归还。而学校能够提供机房、器材、演播室、虚拟实验室等实验设备与空间，且供学生免费借用，使学生可以忽略原生家庭条件，充分利用真实、平等的实验设备，不断提高自身的实践能力，这是一般的网络培训无法做到的。

综上所述，线上教学和线下教学各具优势，取长补短、相互补充才能发挥最大作用，尤其是在应用型人才培养方面，线下课程的实践操作是必不可少的环节。培养高水平的应用型人才是三江学院的培养理念，其所有的外在形式与内在思想是统一的，目的在于帮助学生将理论知识转化为实践能力，做到学以致用，因此，对于本科高校的专业影视实践型课程的教学来说，在结构完整、设施齐全的前提下，教师在合理利用线上平台资源的同时结合线下研讨、实践的环节，会比单纯采用线上或线下的教学模式更具优势。

2.2 理论与实践结合

网络常见的影视后期制作教程通常实践性更强，知识分享者惯于利用短视频分享某一个具体的制作方法或参数设置，而不对其背后的原理作过多的阐释，以达到短时间内复制该具体案例的教学效果。因为互联网短视频传播具有碎片化的特征，学习者较难获得非常系统的理论性解释，在面对与教程中不一样的实际案例时，少数学习者能依靠自身的理解能力和经验做到举一反三。但在过去常见的影视后期课程的教学大纲中，学生的课堂、课外练习通常以学生模仿教师制作短片的操作步骤为主，不对学生的审美能力和主动分析能力作过多的要求。

对于影视制作相关专业来说，学生的实践能力是非常重要的，但是否能够真正制作出具有艺术性的影视作品，个人天赋、技能训练、理论知识积累、审美和叙事能力的培养都与之息息相关。从影视剪辑的角度举例，美国导演格里菲斯以蒙太奇段落和经典影片闻名于世，但真正将蒙太奇理论发扬光大，并将电影艺术运用在革命宣传等实用传播领域的则是苏联蒙太奇学派的作品。可见，偶然的、个人化的成功并不能说明成功案例可以通过简单模仿被复制，理论的总结和学习才可以达到培养人才的目的，因此，在实践型的课程中围绕实践主体拓展相关理论和原理，成为本次教学改革的重点。

学习成功率能够更大地提高学生的学习积极性与成就感[4]，传统的校园教学模式下，学习的成功率通常与学生获得的分数直接挂钩，但是，对于艺术实践类课程和专业来说，分数并不能成为评判学生学习成果的唯一标准。与过去“教师教学+学生完成作业”的模式相比，本次教学改革中的课程都鼓励学生将各类竞赛、社会实践、创新创业项目与新媒体传播相结合。作为定位应用型的本科教育，任课教师也尽可能引导学生融入社会、与行业接轨，对学有余力的学生提供实践的平台与机会，如参加竞赛并获奖、提前进入电视台实习并获得领导肯定、作业短片在新媒体上获得大量播放数据和关注度、获得劳务报酬和观众好评等形式都是学生学习成果的客观体现，弥补了传统教学模式下学生只知模仿、不懂创新，以及教师主观性决定学生艺术作品成就高低等的不足。

2.3 兴趣与任务结合

心理学中，积极高唤醒学业情绪（如高兴、希望、自豪）和积极低唤醒学业情绪（如放松、满足、平静）对大学生的学习行为意愿具有显著的中介作用[5]，影视后期相关的课程中，作业与实践任务通常与软件的使用挂钩，而久坐、长时间面对单一的软件界面，难免使学生陷入枯燥和厌烦的情绪之中，甚至会产生精神紧张、焦虑。为了改善这种状况，任课教师利用剪辑技术，将动画表情包、电影电视、综艺节目与线上课程视频中的软件操作演示画面进行结合，使二者穿插出现，并利用上述流行文本对软件中的一些功能和原理做视觉化的、直观的、轻松易懂的讲解，一度引起学生在社交媒体上的积极讨论。

同时，在本专业课程改革的过程中，教师针对同一年级（2018级）不同阶段、不同类别的影视后期课程设置了多种不同的作业任务，试图寻求多样性的实践方式，其中包括传统的原创短片的创作、新媒体短片的创作和传播、以原有影视作品为素材的剪辑练习、模仿经典影视片段拍摄与剪辑的练习、小论文等。问卷调研结果显示，学生最喜爱的两项作业都与他们熟悉的、已经存在的影视作品相关，选择利用已有影视素材进行剪辑练习的学生占总数的23.47%，喜爱视频仿拍（模仿拍摄经典影视片段）的学生占21.43%，加起来接近总数的一半。在访谈过程中，部分学生表示：“平常没有什么特别的想法，但是拍完Cosplay（角色扮演）的作品，需要修图美化的时候，发现上课学的Photoshop人像修图、Premiere视频剪辑和调色技术实在太有用了，以后要认真听讲，勤加练习。”也有学生说：“我拍了一些汉服的写真和视频，想利用课堂所学的知识将它的画面制作得更加有古韵感。”可见教师引导学生按照自己的喜好完成实践练习，对于提升他们的学习积极性有很大帮助。

2.4 智育与德育结合

图像易于理解，在电影发展初期，各国已经发现影视在精神思想传播中起到的重要作用。在革命时期，活动影像是国家团结工人、农民等无产阶级的重要的革命精神宣传手段，后来，我国的“一带一路”倡议为影视文化传播提供了新机遇，促使我国的影视文化能够随着倡议的不断深化向全世界传播[6]。因此，影视的制作及相关产业被看作是我国重要的思想舆论阵地，对外输出本国文化，形成文化交流，对内产生思想引导与教育，提升大众的人文素养和素质，也是我国文化产业的重要组成部分。如果能在激发学生学习兴趣的同时，做到将课程思政与课程内容进行融合，则更能发挥影视艺术学本身的内涵与作用，具体做法如下：

第一，从选取影视案例的角度来说，可将经典与新潮结合、将国产与引进结合，学生通过比较不同时期、不同地区的电影技术和文化能够拓宽视野，从而寻求更加适合的本土民族文化输出道路。

第二，从艺术创作角度来说，教师教导学生不要利用影视后期的虚拟性和引导性造谣、传谣，应在维持创作内容真实性的前提下，发挥影视后期剪辑的优势，使作品更具艺术性。

第三，从影视欣赏者的角度来说，教师应在课堂上对学生进行素质教育引导，使学生更加熟悉影视娱乐内容的制作流程，引导学生以平常心看待娱乐明星，不使“追星”等娱乐消遣活动影响正常的生活。

3 总结

对于数字影视后期这门课程来说，线上化、网络化是科技发展的必经之路，它可以使授课流程变得更加便捷，从而提高授课效率。在这个过程中，将专业院校设置的课程与网络上向大众开展的培训课程进行对比后，可以发现专业院校传授的知识更有系统性，练习内容和设备更加完整，授课效果反馈机制更加科学、完善。本研究根据4年的课堂实践及参与学生的反馈，在原有课程大纲的基础上，初步探索了当下专业数字影视后期课程的教学与实践的道路，即线上与线下结合、理论与实践结合、兴趣与任务结合、智育与德育结合，在今后的实践中，本研究将持续跟进当前学生群体长远的学习情况，同时扩大教学范围，不断实时做出改进。