论台词的重要性

■ 郝佳音

曾经有一位作家说过“阅读是写作之母”。我想，这对于大部分人来说都是适用的。要想写出好的文章，阅读是必不可少的。但只读不写只会让思维停顿，只有把阅读与写作有机结合起来，才能让自己的写作能力有所提高。所以说，阅读是吸取能量，写作是表现生活，两者相互依托、相互促进。

我的创作之路始于一本书的启发，这本书就是日本IHM研究所江本胜博士编写的《水知道答案》。这是一部具有科研报告性质的纪实作品。他通过水滴冷冻实验，在零度结冰的临界点，用高倍显微镜观察结晶，发现水是有记忆、有情绪的，它是受外界的讯息影响的。善意的表达就会形成漂亮的结晶，恶意的表达便会形成丑陋的结晶，甚至无法形成结晶。这引起了我的极大兴趣，便在家里用米饭做了实验。我用字条写上两种不同的词汇贴在装有米饭的瓶子上，经过一周左右的观察，发现与水结晶的结果是一样的。于是，我冒出了一个想法，以此来创作一部微型广播剧。两天后，我就开始动笔创作。这部剧几乎是一气呵成，以童话剧的方式呈现。

我想跟编剧同行们阐述的就是，阅读是第一步，阅读是触发创作灵感的要素之一，同时也是积累素材的有效途径。那么，开始创作后，首先要运用的就是最直接的语言表达，一部剧的好与坏，语言起着举足轻重的作用。

在创作中，语言的艺术性尤为重要，我们经常在影视剧或者舞台剧中因为一个人说话风趣而喜欢上这个人物，这就是台词的重要性和魅力所在。不管多么鲜明的人物性格和身份，大多得通过语言来呈现，广播剧更是如此。

一、什么是台词

台词，顾名思义，就是在台上表达的词汇。这个“台”可以是舞台、镜头、话筒。台词，是指在戏剧表演时的对话，是为戏剧提供解释、推进剧情发展的语言，是编剧用以展示剧情、刻画人物、呈现主题的主要手段。

二、台词的特点

动作性：一种是直抒胸臆，一种是“潜台词”，揭示人物思想、感情，把人物关系、戏剧冲突不断向前推进。

性格化：根据不同人物的身份、职业、性格来掌握人物的语言特点，不要让人物与台词违和。

诗意化：不是说人物要出口成章、诗情画意，而是指有些作品可以突出艺术性，含蓄、内敛，有意境。

口语化：影视剧、广播剧的台词切忌死板、生硬，要有生活气息，接地气，自然松弛。剧本台词口语化，可以促进演员的现场发挥，也许会比背台词更自然。

三、台词的分类

在戏剧中，台词可分为独白、旁白和对白。独白是指主人公内心的想法，是让受众能够深刻体会、了解人物角色思想和情感的台词；对白是指人物之间的对话，是为了有效推动故事情节发展、树立人物性格特点的台词；旁白是以一个旁观者的角度讲述剧情的台词，同时还起到衔接上、下剧情的勾连作用。

四、台词的作用

没有台词就没有剧本。台词是舞台剧、广播剧唯一可以运用的语言手段，通过向受众讲述才构成了剧本，构成了冲突，构成了戏剧。好的台词就像是给演员穿上了漂亮衣服，它扮演着故事本身的角色。

台词是用来设定角色、情节和故事发展的。如果忽略了台词，一味追求戏剧结构，那也只是一个骨架而已，少了支撑的肌肉，会使作品少了灵魂和亮点。同时，要注意避免写出差台词，什么是差台词呢？

1.废话（没有任何意义的话，没给剧本带来任何亮点和推动的语言）；

2.没有个性的话（如果不说姓名和身份，根本不知道是谁说的）；

3.书面语（不自然、不通畅、说教味重）；

4.说情节（硬性交代，听起来很枯燥的语言）；

5.脱离规定情境（违反特定时空、年代和环境的语言）；

6.违反性格（脱离人物身份该有的特征标签）。

以上六点是编剧们在写作时要避免使用的语言写法。让台词更生动、更抓人，让受众能够记得住的台词就是好台词、精彩台词。台词在戏剧创作中有着很重要的作用，是设计剧情、推动剧情发展的另一项技能，这项技能是一个优秀编剧必不可少的素质。

五、台词表达的语气技巧

不同的语气代表着台词表达中不同的感情色彩。有的比较直接，比如：大怒，就可以用高声甚至嘶吼的方式来呈现人物内心的情感。有的则需要含蓄，以反问或者话里有话的语气，看似平和，却绵里藏针。编剧在写作时都要给演员以提示，让演员可以更好地发挥剧本中想要表达的真情实感。

六、写好台词的几个小技巧

1.明确人物说话的风格。通过人物语言的节奏，使台词内容体现出故事背景及人物身份。

2.巧妙安排解释性对白。当对白具有解释、说明功能的时候，要像挤牙膏一样，一点一点挤给受众，而不是和盘托出。

3.充分了解你的人物。在开始设计人物之前，必须真正了解他们，形成一个坚实的人物关系。

4.根据剧情需要引入方言。为呈现地方特色及台词的丰富性，可适当加入方言来调剂剧情。

5.尽量少用旁白。尽量多用情节、台词来表达，旁白过多，会显得枯燥、干巴。

6.学会用对白做铺垫。利用台词的多功能性，既能交代情节，又能揭示角色，创造紧张氛围，预示后面即将发生的事情，制造悬念。

7.写多总比写少强。许多编剧在完成剧本时，常常会超字数，或者有些大段台词、情节被后期删减，但不要因此而节省对白。

8.做好研究，快速写作。编剧在创作前，一定要多深入生活、体验生活，做好研究，了解事实，搭建好故事结构。当自己觉得人物关系、情节发展、剧本结构已经成立，就抓紧动手开始创作，有利于提高写作效率。

在戏剧表演中，台词是整场表演的基石，对整个剧情起到铺垫作用，是向观众解释故事发生、发展和矛盾冲突的根基，具有很强的感染力和表现力，起着举足轻重的作用。

我们都知道，人物关系推动剧情的发展，那人物的语言就是人物关系的风向标。所以，我们在创作时要尽量保证剧中的每一句台词都不是随便说说，而是有所指向的，是要为大局服务的。台词在戏剧表演中的艺术作用是非常重要和突出的。在此，希望编剧同行们都能写出自己满意、受众叫好的优秀作品。