戏剧人生

■ 梁洪杰

记者：梁老师，您好！您是一位集表演、导演、编剧、戏剧理论于一身的资深戏剧家，您能向我们介绍一下您是怎样走上戏剧艺术道路的吗？

梁：回顾我的大半生，最主要的只干了一件事——戏剧。具体说，就是学戏、演戏、导戏、编戏、评戏、论戏、管戏、教戏。我第一次演戏还是在“第四完小”念三年级的时候。学校排了一个宣传“抗美援朝”的小戏，让我演一个朝鲜少年，爸妈都被美国鬼子的飞机炸死了，他为了复仇，参加战斗，成了小英雄。接着，我考上了佳木斯第二初中，我在班级当文娱委员，排了一个类似课本剧的京剧《马关条约》，我演李鸿章，直到现在，剧中的唱词我还记得。

记者：到了高中，学习紧张了，您就不能演戏了吧？

梁：恰恰相反。我考上了高中后，“佳一中”特别重视业余文艺活动，专门成立了一个“佳一中”东风业余文工团，不仅演出歌舞、曲艺节目，还经常配合当时的形势编演话剧、活报剧等。当时学校搞勤工俭学，我们参加“双、羊钢铁运输线”的筑路劳动，中间休息时，我们就在工地上演出。那时，我创作了一个活报剧叫《白宫里的疯狗》，我演美国总统艾森豪威尔。此剧还发表在当地报纸《双鸭山工人》上，付了我六元钱的稿费，我把它捐作班费，还受到了表扬。那是我第一次公开发表作品，对我激励很大。

记者：后来呢？

梁：1958年大跃进，市委市政府决定筹建佳木斯文工团。我本来是要报考北京电影学院的，但作为共青团员，只能服从组织分配，11月份来到文工团筹备处报到，从此，便成了一名专业演员。1959年文工团正式挂牌成立。1962年7月1日，我团与鹤岗文工团合并，改名佳木斯话剧团。

记者：您一定演了不少的角色吧！

梁：自1959年算起，我在话剧、歌剧、戏曲、广播剧中扮演了古今中外各种不同类型的角色，至少也有五十余个。如《雷雨》中的二少爷周冲，《霓虹灯下的哨兵》中的童阿男，《孔雀胆》中的阿黎，阿尔巴尼亚话剧《渔人之家》中的彼里特，歌剧《星星之火》中的日本军官黑田，山东吕剧《墙头计》中的张二怪等等。

记者：您一定很衷爱您的演员职业吧！

梁：是的。我不仅把“演员”当成我维生的职业，更把它当作终生奋斗的事业去对待。当演员是个绝顶奇妙的事！普通人只能经历自己的人生，当演员却可以经历多种人生，而且，可以根据所扮演的角色不同，跨越时空，经历、体味不同历史时代、不同年龄身份、不同思想性格、不同生活历程的人生。正如行内人士所说：“别人活一回，我们也许活百回！”不仅如此，演员在对角色创造和演出的过程中，常常也会对照和解剖自己——我像剧中的谁？还可以汲取、借鉴角色的人生经验和教训为我所用。同时，通过演别人的故事，可以宣泄、释放自己的情感，并能增长知识和才干。过去，许多戏曲名家大都是从小没有进过学校读书而直接被送进梨园学戏，他们的文化、知识和才干，主要是从学戏、演戏中获得的。

记者：你们在演出中是否也会发生一些意想不到的事情，是如何处理的？

梁：会的。过去演出的条件都是很艰苦的，主要不是在剧场演出，而是下基层，深入到农村、厂矿去为生产第一线的工人、农民演出，常常是打一枪换一个地方，不断地装台、卸台、装车、运景，再卸车、装台，也不管酷暑严寒。有时，夏天演戏穿棉袄皮靰鞡，冬天演戏穿背心短裤，甚至光着膀子。记得1961年在市手工业联社俱乐部演出《甲午海战》，剧场很冷，我在剧中扮演水兵李仕茂，每当我演到几乎光着身子从水中出来那场戏时，都冷得瑟瑟发抖。后来感冒发烧，照样还得坚持演出。

记者：你们这种不怕苦、不怕累、带病坚持为基层广大人民群众演出的精神，真是值得发扬光大！

梁：1962年冬，我们来到七台河煤矿演出话剧《雷雨》。当时矿工俱乐部还未竣工，只有围墙没有上盖，演出中，雪花直接飘落在舞台上。我扮演二少爷周冲，穿着短衫、短裤，手中拿着网球拍上场，还得表现出又热又渴的样子。扮演四凤的演员因后台太暗错把一个装着煤油的汽水瓶当“冰镇汽水”拿给了我：“二少爷，冰镇汽水！”我当时就看出瓶子里的水有点不对劲儿，怎么那么浑哪？可我还是按照剧情的要求，接过来就喝了几大口。哎哟！这是什么味啊？味道不好不说，这胃还有一种飘浮感。四凤下场可是吓坏了，担心会把我药死！同志们安慰她，说煤油是药不死人的，让小梁离吸烟的人远一点就行了！

记者：你们演戏可真是认真哪！要是临时出现了意外或其他什么特殊情况，那该怎么办呢？退票？停演？

梁：那可不能！1960年我团来到双鸭山岭西矿演出《同志，你走错了路》，我扮演八路军某支队参谋何锐光。下午，我突然腹痛难忍，高烧不退。导演见状，立即决定让青华大姐“钻锅”（行话，指演出时，演员为扮演自己所不会的角色而临时学习），也不得不把剧中的男参谋改成女参谋。未经排练，上台就演，就是有人提词，也实属冒险！就算勉强能演下来，也一定会影响整个戏的质量。遇到这种情况，我只有一个选择——不换人，坚持上！同志们给我化妆穿衣服，扶着我到侧幕旁。说也奇怪，只要一上场，就能把戏演完，可一下场，就立即瘫倒。演出结束，矿上不让观众退场，立即召开现场会，由矿党委书记讲话。他激动地说，文工团有位演员突发重病，高烧四十多度，边打针、吃药，边坚持为我们演出，我们要以什么实际行动向文工团的同志学习呢？台下矿工振臂高呼：“多出煤！出好煤！”工人们的这种革命精神和干劲，也使我们深受教育和鼓舞。

记者：这的确是一种革命战士火线负伤不下战场的精神，也是一个党的文艺工作者不忘初心、牢记使命的具体体现。梁老师，您又是什么时候从演员正式改职当导演的呢？

梁：这一生我最难忘的就是1978年。那一年全国各大艺术院校恢复高考，“中央五•七艺术大学”的牌子又换回了原来的“中央戏剧学院”。那一年，我荣幸地考上了“导演干部进修班”。这是一个特殊的进修班，面向全国招生，不给各省分配名额，按考试成绩择优录取，地方只招收20名，部队也仅仅招收5名，学制3年，发毕业证。还不收取学费和住宿费。就这样，我经过了3年的专业学习和训练，于1981年毕业回团做导演。

记者：我听说你们班有不少原来不在北京工作的，毕业后都留在北京了，像著名表演艺术家鲍国安、李保田，大导演陈薪伊等，您当时就没想过也留在北京吗？

梁：能留在北京工作，大概是人人都向往的吧。经过十年浩劫，北京的戏剧院团和各大艺术院校导演专业的人才极为匮乏，有的已经故去，有的患病，健在的也大都退休了。听说我们班即将毕业，不少单位来学院要人，只要本人答应，基本就能留京。当时，就有三个文艺团体希望我能去他们单位工作。

记者：那您怎么没去呢？

梁：诚信！当时我是带着工资去京学习的，每月工资55元。团领导说：“毕业可要回来呀！”我说：“一定！一定要回来振兴家乡的话剧！”就这样回来了。

记者：一诺千金，说到做到！您回来，工作担子一定很重！

梁：是的！不仅要排戏，还要给大家讲课，后来又叫我当艺术室主任，全团业务工作和业务建设的担子基本上都得挑起来。

记者：听说，三年后，您就担任团的领导工作啦？

梁：当时，剧团面临改革大潮，局党委领导集体找我谈话，说这是一项重要而艰巨的任务，决定先以话剧团做试点，等搞出经验来再向全市各剧团推广。就这样，任命我当团长兼书记，并让我组阁新的领导班子，再三强调：“这是组织对你的信任，只许搞好，不许搞坏！”

记者：看来，话剧团改革的重任落在了您的肩上！

梁：局领导也是这么说的。

记者：您拿出什么经验来了吗？

梁：称不上什么经验，只能说是在改革实践中的几点体会和做法。首先，是尽快地、不折不扣地执行、落实党的改革开放的方针政策，把全团干部、职工的积极性和创造性最大限度地调动起来，形成了全团上下、每人每天都在忙于创作、演出和创收的热火朝天的紧张局面。这犹如弹钢琴，把每个键子都弹起来。

记者：您说说具体做法是怎样的？

梁：最重要的是要落实党对知识分子的政策。我团有一位被错划“右派”22年的老同志，工作一直是兢兢业业、埋头苦干，追随党的信念和初心不变，年年订阅党刊《红旗》杂志学习，年年写入党申请。经支部讨论通过，上报党委批准，实现了他多年来的入党愿望。另有一位原在中国人民解放军东海舰队文工团任职的老同志，因家庭出身问题被清除出党，下放到我团工作，他身兼数职，是我团各项工作的骨干，却一直背着政治包袱，挺不起腰杆来工作。经多方调查核实后，上报市委和省委组织部，最终批准他重新入党。

记者：第二次入党？

梁：是的。还有一位舞台美术人员，因有前科，受人歧视，一直消极。我让他当工艺美术组的组长，在外承揽企业文化方面的设计和施工项目，为团创收，获得很好的效益。他本人也深受感动，把他应得的劳务费全部捐给剧组做排演费；团里给他上调浮动工资两年，并授予他“爱团模范”称号。从此，团里凡是有各种各样思想包袱的人，都能放下包袱，轻装上阵，开动“机器”，争当先进，为团多做贡献。

记者：政策落实了，积极性调动起来了，那么，接下来……

梁：接下来，就是从经营管理方面，在观念上要有新的改变。面对市场经济大潮，不能再像过去那样，剧团在附属状态下，一切都依赖“等、靠、要”，什么都向国家伸手，必须要顺应时势，更新观念，由原来的事业型、国养福利型向经营型、自立社会型转化。就是说，戏剧只有登上市场舞台，才能生存和发展，否则，就没有出路。

记者：怎样才能使戏剧登上市场舞台？

梁：最重要的就是要赢得观众。

记者：如何才能赢得观众？

梁：关键要“产销对路”，演出剧目的质量一定要高。我们主要运用了两件法宝：一是创作、演出的剧目必须是广大人民群众所喜闻乐见的。也就是说，从内容上必须是人们特别关心和关注的；从形式上是人们所喜欢和愿意看的。二是要改革，要创新。敢于突破以往单向、狭窄、守旧的演剧观，与时俱进，开拓创新，探索戏剧艺术发展的新领域，不论是从思想内容上，还是从演出样式和风格体裁等方面，都开创一片新天地，使人感到别开生面、耳目一新。就是说，要一鸟双翼、一车两轮，迈开步子，两条腿走路。

（未完待续）