“对手剧”

徐江

诗人，作家，文化批评家。

生于1967年，1989年毕业于北京师范大学。现居天津。

《雪中悍刀行》云集了将近一半《庆余年》第一季的编、演阵容，这既是对收视率的加持，也是容易遭观众和对手挑剔的命门

岁末年终热剧扎堆，各色屏幕隔空厮杀，尤以2021年为甚。

其中，也许是因为前两年的《长安十二时辰》太过令人炫目，不少人对同是改编自马伯庸小说的《风起洛阳》抱有热望，本人当然也不例外。不过，随着播放进度，我起初的期待慢慢冷卻，除了之前提过的该剧画面偏黯淡、对历史氛围渲染铺排不足等因素，还有个至关重要的原因就是——《长安十二时辰》珠玉在前。

两部戏风格近似，或者索性改编自同一位作者的作品，或是由近似“原班人马”的团队制作，一般说来，后拍的作品难免会有些吃亏，像古装剧里《琅琊榜之风起长林》之于《琅琊榜》、谍战剧里《誓言永恒》之于《誓言无声》……都是类似情形。更为遗憾的是，《风起洛阳》的播出运气不如当初的《长安十二时辰》。《长安十二时辰》当年开播，同档期没有水平接近的古装剧对手，《风起洛阳》则不然，它遇上了开播时间极为靠近的玄幻剧《雪中悍刀行》。

同为小说改编的古装剧，平心而论，《风起洛阳》作为悬疑题材甚至是有些烧脑的悬疑作品，其原著的智慧含量远非作为“网文奇观”的玄幻作品《雪中悍刀行》可比。我这么说，不是搞文艺类型歧视，而是指原著留给编剧和导演的二度创造难度。毕竟，每天写作几千字的常规小说和每天更新万把字的网络小说，无论其文字肌理，还是情节上的密度，都不在同一个层级。而网络小说的读者，相较于常规小说的读者也更为狂热，挑剔改编的激情也容易来得更为炽烈。对于《风起洛阳》，观众期待的是精彩、精致;对于《雪中悍刀行》呢，至少一部分读者非要期待剧集把小说当名著来拍，甚至还要拍出原著也不一定有的精彩，这个就难了。

所以，从表面上看，《风起洛阳》虽然压力大，从容的空间还是有一点的。《雪中悍刀行》却有那么一点置之死地而后生。不仅如此，开播第一天，被观众质疑的滤镜效果，更使全剧的口碑前景蒙上了阴影。何况《雪中悍刀行》又云集了将近一半《庆余年》第一季的编、演阵容，这既是对收视率的加持，也是容易遭观众和对手挑剔的命门。

不过《雪中悍刀行》的“命够硬”。首先，编剧够强悍，硬是把网文世界里流行的怪诞不经的玄幻世界和人物情感，给扳到了家国、侠义的主题上来。其次，导演和摄影有追求，硬是把剧集的构图“经营”成了接近日本经典电影和中国古典审美的结合体，至于一开始的滤镜争议，谁还管它！再有就是补足了自《琅琊榜》《庆余年》以来，古装剧武戏偏弱的缺憾，不少桥段的武打设计，在以往的影视作品里均见所未见，且在金庸、古龙式的传统武侠想象和更加不靠谱的剑仙式孟浪之间，搭起了一条通往常态审美的桥梁。最后，与主打幽默、奇思的《庆余年》不同，《雪中悍刀行》主打的是人物的深情，这样一来，也就渐渐让观众走出了《庆余年》留下的余韵，进入新的想象世界。从这一点说，与当初的《庆余年》一样，无论后面的第二季能否同样精彩，《雪中悍刀行》第一季都在内地古装剧的成长之路上，留下了自己的印迹。

当然《雪中悍刀行》在成功之路上也不是独美的。至少不爱看古装和奇幻剧的观众，就会更推崇同档期的《对手》和稍后开播的《输赢》。有些谍战剧迷甚至把《对手》和柳云龙的《风筝》相提并论，其人气可见一斑。《对手》的成功其实也不算偶然，因为它的当代视角、半虐心风格，很接近《隐秘的角落》。我一直觉得，作为谍战剧，《对手》真正应该拿来相比的不是《风筝》，而是《借枪》，因为两剧里的特工都挺缺钱，都处于日子快过不下去的状态。但这么一比，《对手》的问题又出来了：《借枪》里的特工是为了抗日，是为了理想信念，《对手》里的对方特工是为了什么？剧集对此似乎做了模糊化处理，但这么一模糊处理，人物的内在驱动力也就变得苍白了。

相比之下，当代剧集《输赢》，因为附着的元素没那么多，反而看起来更轻松。与《输赢》的这种“轻”类似，王丽坤和黄景瑜主演的《三生有幸遇上你》也有着同样的娱乐效果。它们与更大投资的《雪中悍刀行》构不成体量上的对手，但也都在娱乐观众的战场上找到了自己独有的哨位。