漫谈“子冶石瓢”的结构特点与陶刻装饰的融合

冯 琪

中国的紫砂壶发展至今已经有几百年的历史了，在这几百年的发展过程中，紫砂壶的造型被制作成了千变万化的形状，其壶身的装饰也是在这个过程中得到了极大的丰富，这也可以作为紫砂壶发展的一个重要的推动力。当紫砂壶被作为古代文人展现其才艺的载体的时候，也就注定了紫砂壶的发展不会是那么平凡的。古代文人和画家们将自己的作品展现在紫砂壶上，将诗书画赋予一种新的表现形式，这样便使紫砂作品的价值得到了很大的提升，在当时乃至近代紫砂作品都是被作为上层富裕家庭才会使用的物品。同时因为紫砂装饰的加入也大大推动了紫砂壶的发展和创新。

在紫砂壶的众多器型中，圆器和方器是比较常见的器型，这两种器型在其他材质的壶上面也是比较常见的，这与它们悠久的历史是分不开的，在现今出土的古代很多的器皿中这两种造型也是非常常见的。今天我们所说的子冶石瓢作为一种三角形结构的器皿则是仅次于圆器和方器之外的另外一种比较常见的造型。

紫砂石瓢壶作为紫砂壶中的经典器型之一，相传是大诗人苏东坡所设计的一款器型。在之后的时间里随着紫砂壶的发展和制壶技艺的提升，人们在制作过程中不断地改进，到了明清时期又得到当时的大家陈曼生、杨彭年的改制，赋予了石瓢壶新的艺术表现力和文化内涵，大大提升了石瓢壶的美观，这样也使石瓢壶成为“曼生十八式”之中的一员，后也称“石釽”，最终也确立了其在紫砂壶领域的地位，后来由其演变而来的器型也非常多，比如：景舟石瓢汉棠石瓢、文瓢、纳瓢、宏华石瓢、心瓢等等。

子冶石瓢是由清代瞿子冶设计而成，后以其名字命名为“子冶石瓢”，子冶石瓢的设计最大的变化便是对其壶身线条的改变，使整个壶给人一种刚劲之力，又给人一种文雅之风。其在造型设计上既继承了传统石瓢的造型特征，又展现出其刚柔并济的线条分割，是清代紫砂作品的杰出之作。

三角形结构作为子冶石瓢最大的特点，给人以稳重大器的感觉，运用三角形的稳定性特征展现出来的这种稳重之感颇受人们的喜爱。并且根据三角形角度的不同也会给人带来不同的感受，这样的变化对整个壶所展现的气质带给人的感觉是不一样的。但是不管怎样变化，它的造型都是呈现一种上窄下宽的等腰三角形造型。壶身两侧的线条干净利落地由壶口延伸到壶底，在壶底处还有一个圆角，用来与壶底相衔接，壶底为坪地，宽大而平缓壶底两侧圆角将壶底两侧微微上扬，使整个壶的气势也随之上升，给人以俄中灵巧的美感，很好地展现了子冶石瓢的特征。

子冶石瓢底部的三个钉足也是其重要的特征之一，其在壶底的位置一般并不被人注意到，但是它所起到的作用却是非常重要的。它的设计使壶和桌面有了一定的距离，这样使壶不至于显得僵硬，并且这样也使壶身整体给人的感觉不至于那么僵硬，在壶底线条慢慢变虚，这样便有了一种虚实有度的感觉。

子冶石瓢的嘴巴也是其经典之所在，壶嘴与壶身相接处非常的宽大，这样极利于出水，又使壶嘴与壶身相接处不至于太过生硬。壶把为三角形结构，与壶身完美搭配，并且带有一种张力，给人一种稳定性。壶盖和壶钮也达到完美的结合，像是一个整体一样，桥状壶钮设计十分巧妙，从壶钮到壶底我们看整个壶的设计便是一个大的三角形。

从壶的造型看这把壶已经完美地展现了子冶石瓢的造型特征，在造型之外我们还要看的便是它的装饰特征。作为紫砂陶刻中常见的画面，紫砂陶刻与传统山水画相结合。人们在使用这把壶的同时通过山水装饰来获得新的感悟，古人经常用诗词和水墨山水的方式来抒发自己的感情，这样的感情抒发方式显得更加的永恒，如同人们所说的山水永固一般。山水画陶刻装饰给这把“子冶石瓢”赋予了一种意境美，既美观又实用的结合使这把“子冶石瓢”的价值又得到了提升。

结语：本文以子冶石瓢这把壶为契入点，分析了子冶石瓢的造型由来，并将其结构特征做了解释，再加入紫砂陶刻装饰后给紫砂壶所带来的不一样的效果提升，使我们更加细致地了解了紫砂壶和紫砂陶刻装饰的特征。