动漫设计场景风格与传统文化特征探讨

丁仙花

（抚州职业技术学院，江西 抚州 344000）

在动漫设计中，场景是构成动漫不可或缺的重要部分。不同动漫作品，其场景设计风格也不尽相同，不同文化元素将动漫故事、人物、造型、色彩等实现了审美整合，营造出独特的艺术风格和视觉效果。动漫场景风格的设计，要结合动漫剧情、人物发展需要，来表现角色的人物性格和心理活动，提高整个动漫制作质量。

1 动漫场景设计的作用

在动漫制作中，场景风格的设定与动漫作品创作关系紧密，其作用有4点：一是塑造空间关系。场景设计是为了动漫故事剧情的发展需要，营造与人物、情节发展相一致的空间氛围。场景元素构成要与故事发生的时间、地点、环境相关联，能够通过场景设计来展现特定的故事背景。如在《狮子王》中，对原始森林、大草原等不同场景进行设计，以交代故事发生的实际场景。二是烘托人物性格及心理活动。场景设计在于通过场景布置来呈现相应的场景风格，使其能够与人物性格、心理相承接，让动漫人物形象更具特色。场景设计师在选择色调、镜头调度时，用不同色调的对比来表现人物内心情感的变化。如在《回忆积木小屋》中，通过色调的处理凸显老人的孤独情绪，借助忧伤的画面情感，来打动人心。三是营造画面氛围。场景设计中对景物、色调、光影、画面动态的设计，还要与故事剧情发展相联系，为人物角色营造适宜的剧情基调。如在《花木兰》中，花木兰替父从军当夜，天色灰暗，雷雨交加，刻画出木兰与父母离别时的悲伤氛围，让观众体会到这份依依不舍之情。四是凸显主题表达。场景设计，不仅在于展示人物角色所处的空间环境，还要与动漫主题相结合，调动观众的情绪，推进故事情节发展。如在《千与千寻》中，当千寻找锅炉爷爷时，幽深的通道，墙壁上锅炉爷爷的影子，给人一种恐怖的感觉。但在锅炉爷爷出现的画面里，暖黄色的火光，映衬出锅炉爷爷的好人形象。可见，场景设计不仅推动了故事发展，而且为感动观众留下了情感伏笔。

2 动漫场景中的风格设计

动漫制作中，不同场景的风格设计具有多样性，而场景的设计风格又决定了整个动漫作品的艺术特色[1]。场景风格的确定与动漫剧本内容、题材、人物、剧情，以及创作者的情感表达有直接关系。通常，优秀的动漫作品往往具有独特的场景风格，这一风格设计与动漫的创作主题是一致的。

2.1 写实性风格

写实性，主要指动漫场景设计中所运用的要素，尽量以现实生活场景为基础，通过对材质材料、色彩、光影关系的调整，来还原真实场景，增强动漫画面的真实感。写实性风格是最常见也是最流行的设计形式，通过对人物、场景大小比例关系的调适，为观众搭建身临其境的真实性视觉氛围。写实性风格往往与历史性题材有关，在于表达深刻的现实主义创作意图。如在《公主与青蛙》中，夜间场景的设计，黄色灯光衬托出宁静安详的夜晚，增强了画面的冷暖对比效果。

2.2 装饰性风格

装饰性风格场景设计的目标在于装饰动漫画面主题，以增强画面的视觉艺术效果。装饰性风格往往利用不同装饰元素，借助于艺术化手段，使其呈现出规律性、秩序感。如在《凯尔经的秘密》中，创作者引入很多图腾纹样、建筑场景等符号元素，展现出浓郁的地方民族文化特色。

2.3 卡通性风格

卡通性风格利用儿童喜爱的动画场景，通过对造型、人物、色彩等简化处理，使其更能衬托夸张的角色需要。卡通性风格对场景设计具有较大的夸张性，以增强画面的趣味性。如在《蜡笔小新》中，场景设计的卡通性更能契合低龄儿童的审美需要，尽管对画面光影、透视、质感等要素进行抛弃，仍不影响作品对儿童的吸引力。

2.4 其他风格

动漫中的场景设计风格，还要考虑不同的视觉艺术表现需要，其风格并不确定。如一些幻想性风格动画，对场景夸张、虚无的表现，打破真实日常场景的认知实际，增强了画面的新奇感。在一些传统水墨动漫中，场景的设计以水墨画为主，增强了民族风格格调。

3 动漫场景设计中的传统文化特征

动漫场景设计中，场景元素的选择和运用往往在于表达其文化特色。如在《白雪公主》《睡美人》等经典动画中，对欧美传统建筑城堡场景、舞台剧光影的运用，彰显了西方文化特色。同样，在《花木兰》《功夫熊猫》等中国题材动画场景设计中，又将中国传统建筑、文化元素进行了集中展现。同样，在中国早期动画制作中，场景设计又融入了中国传统水墨元素、京剧元素、年画等民族文化素材，更具中国动漫美学特色。

3.1 对传统建筑的运用

动漫场景设计涵盖的设计要素多样。对传统建筑元素的运用，往往与动漫艺术文化紧密相关。在《功夫熊猫》中，对传统建筑如宫殿、庙宇、红墙、古镇、山村、房屋等运用很多，这一建筑风格充满了东方文化特色，也让动漫画面充满古韵古风。选择不同的场景素材，场景设计师需要结合镜头需要，合理布置场景，优化不同场景元素的整体格局。在《大闹天宫》中，装饰性风格场景要素引入中国传统宫殿建筑元素，包括建筑园林设计与家具摆设的构成，突显了中国传统文化氛围，让画面布置更具中国文化审美风格。场景设计中，对中国传统绘画的借鉴，如传统壁画艺术、陶瓷艺术、刺绣编织等装饰手法的运用，让动漫画面场景更具形式美感。在《哪吒闹海》场景设计中，将民间年画引入其中；在《九色鹿》场景设计中，将敦煌壁画引入其中；在《渔童》场景设计中，引入民间剪纸艺术，使其文化风格更显民族传统特色。

3.2 对传统绘画技法的运用

动漫场景设计对传统绘画艺术的运用，以水墨画为例，传统水墨画在选题、构图、技法等方面更加强调水墨的渲染效果，以营造独特的视觉审美意境。如在《小蝌蚪找妈妈》中，对写意花鸟的运用，使画面表现出温馨感。在《牧笛》中，人物形象以水墨手法来渲染，充满了童趣。在《猪八戒吃西瓜》中，民间剪纸艺术让画面更出彩。美国迪士尼创作的《花木兰》也是对中国传统文化素材进行了挖掘和呈现，特别是开篇流动的水墨镜头，使动画文化风格鲜明。《九色鹿》场景设计以水墨勾线为基础，引入敷色、皴染、点彩等表现手法，彰显了民族文化风格。在故事发生环境刻画上，以敦煌壁画为基础，外景选择古代丝绸之路，为凸显西域风光，背景选择高丽纸，增加画面纹理的厚重感。在《九色鹿》场景渲染中，采用传统线构形手法，勾勒基本人物造型和画面情景轮廓，再施以重彩渲染手法，将山水、房舍、植被、家具进行设色，使其西域文化氛围更浓郁，为故事的展开搭设良好的历史文化场景。

3.3 对地域文化的选择

动漫场景设计中的地域文化以标志性传统元素为载体，将地域文化与场景设计进行融合，来获得美观、简洁的场景。地域文化是一门时空艺术，地域的建筑风格、民风民俗、生产生活方式、历史遗迹、历史人物、民居等文化形式，都是典型的地域文化元素。如在《大鱼海棠》场景中，“如升楼”的鱼锁，其鱼形花纹就是对中国古代文化的典型运用。门锁为鱼者，取其不暝守夜之意[2]。鱼不会眨眼，可以昼夜不停看守门户。对于刻有双鱼花纹的核桃铃铛，在传统文化中，取“核桃”与“祸逃”谐音，祈求吉祥、避凶。在主人公椿打开存放核桃的抽屉时，有骨笛、陶笛、香囊、绒线球等中国特有的小物件，这些场景画面的设置，让观众感知到传统文化的魅力。“承启楼”场景的设计，与我国福建龙岩“土楼”建筑相似。这一典型建筑结构，有方形、圆形、八角形、回字形等多种类型[3]。土楼内居民像是一个大家庭，体现了团圆氛围。在场景设计中，对地域文化元素的运用，往往在保持地域要素风格的基础上，对其进行提炼和适当变形、夸张、加工处理，以满足动漫艺术场景的表达需要。如在《花木兰》场景设计中，对传统中国画技法的运用，让画面场景前后层次分明，展现了民族文化韵味。

4 动漫场景设计的传统文化价值

不同动漫风格的营造，需要合理运用场景设计中的文化要素，推动动画人物角色、剧情的动态发展。其文化价值有4点：一是对民族文化的挖掘与传承。动漫场景设计，根据故事选材需要来设定不同的场景内容，对民族文化艺术的运用以增强动画的民族特色。如在《大鱼海棠》中，对土楼场景建筑文化的运用，无论是外观建筑还是内部装饰，都体现了浓郁的中国传统建筑特色，增强了动画故事的吸引力，也让动画更具观赏性。二是把握色彩的传情达意效果。场景设计中的色彩，无论是黑白动画还是彩色动画，色彩的合理运用与画面场景布局、空间氛围营造息息相关。细腻协调的色彩更能凸显故事主题，展现动画艺术风格。设计师要根据不同人物、角色、情节需要，合理调色，为观众呈现新颖、精彩的视觉画面。三是突显审美意境。传统文化在动画场景中的运用，为画面搭设丰富的审美意境。如在《小蝌蚪找妈妈》中，对传统水墨画艺术的运用，用水墨画的意和境打造独具特色的流动画面，虚与实的运用，展现传统动画的文化气质，提升了整个动画的民族风格气韵。四是展现丰富多彩的民俗元素。在动画场景设计中，对传统文化元素的融入，如剪纸、年画、木偶、泥塑等的运用，让更多的观众认识民间艺术，探寻中国传统文化与民族艺术的独特审美，展示中国传统文化的历史积淀。

5 结束语

动漫场景设计，其根本在于创设故事发生的时空环境。通过引入优秀传统文化元素来构筑不同的动画场景风格，为动漫设计提供强大的生命力和创造力。