试论美育视域下初中音乐素养的培养

2021-12-30赵汝娟

科学咨询 2021年37期

赵汝娟

（邹平市青阳镇初级中学山东滨州 256217）

音乐作为一种特殊的艺术表现形式，对人类社会的发展起着重要的作用。音乐作为一种文化载体，具有一定的文化底蕴，能够激发学生的共鸣，提高学生的文化素养和精神修养。美育观主张教师要以丰富的形式表现音乐，传递音乐，塑造积极的音乐表现形式，使音乐素养得到中学生的广泛接受，在欣赏音乐的过程中潜移默化地提高他们的音乐素养，提升中学生的思想水平，促进和改进中学音乐教学。

一、音乐核心素养的内涵

目前，还没有统一的音乐核心素养定义。结合前人的研究，总结了音乐核心素养的内涵。音乐核心素养与核心素养的内涵是不同的。它们不能一概而论，但它们之间有更大的相关性。可以说，音乐核心素质是以核心素质为基础，具有鲜明学科特色的概念。在核心素养内涵的基础上，音乐核心素养的内涵可以概括为几个方面：一是音乐思维能力和音乐学科精神，需要通过专业音乐知识和技能培养；二是音乐审美能力和价值取向，其中需要深化对学生音乐文化传承的培养，提高学生对是非的判断能力；第三，主动学习的能力，即善于学习，勤于反思和深入探索；第四，自我意识的能力和身心音乐生活的发展需要结合起来音乐的情感思维和情感表达与生活方式相结合，促进学生生活方式向积极健康的方向发展；第五，音乐创新与创作能力需要掌握音乐基础知识的基础上，培养学生的创新思维和创新实践能力。

二、美育视域下初中音乐素养的培养的意义

（一）凸显音乐美学核心

那个音乐课程的意义在于通过身体的情感交流，让中学生充分展现音乐的内涵。音乐在中华民族历史上一直占有重要地位。孔子听了齐国的“少”乐后，有了“行军不吃肉”的感觉，进一步印证了音乐对人的重要性。在当代中学生音乐教学中，教师应提高和加强自身的音乐素养，提高学生在课堂上对音乐作品的兴趣，促进学生音乐素养的培养和提高，培养中学生的音乐审美水平，这不仅可以提高学生对音乐的理解能力，而且对学生的情绪也有一定的积极态度，为音乐奠定了良好的基础。

（二）促进了音乐的培养

在中学阶段的音乐教学，教师应重视学生音乐素养的培养。在学习过程中，教师要充分调动学生对音乐的积极性，运用熟悉的旋律积极参与音乐课堂教学。音乐对中学生有积极的作用。通过音乐的渗透，促进学生在实践中培养音乐创作的创造力，促进对文化的进一步感知，强化自身的知识体系，从而使学生得到良好的全面发展和提高。

（三）促进学生的综合素质

在中学阶段的学习，音乐通过其独特的表现形式，能给学生带来听觉的享受。通过欣赏音乐作品，提高学生的音乐素养；通过音乐学习，学生可以通过不同国家的不同音乐形式，与其他学科所学知识相联系，从而引起共鸣。在音乐作品的学习中，教师不仅要让学生学会唱歌，还要通过对不同时代、不同环境的理解，了解歌词的深刻内涵。在学习过程中，学生不仅要做单一的理解，还要将音乐与其他学科相结合，从而促进整体水平的不断提高。

三、美育视域下初中音乐素养的培养存在的问题

（一）方式单一

虽然在今天的课程改革中，促进了中学生的全面发展，但在实际的音乐课堂上，教师会按照传统的教学方式进行教学，在音乐课的设置上，只以演奏音乐为主要方式，教师不能以学生为本，根据中学生的要求，采用单一的教学模式，学生只能积极地听音乐，不能促进课堂教学注意。

（二）重视程度不管

如今的中学教学中，教师和家长对音乐课的重视不够。以考试科目为主要学习内容，对音乐艺术课程重视不够，相应的师资力量相对薄弱。部分中学甚至取消了这类课程，导致中学生音乐素养培养的缺失学生们。

（三）学生学习效果差异性较大

今天的中学生有不同的音乐基础，一些学生从小就学习乐器和其他音乐相关内容。而一些学生没有接触到它，这就导致了学生音乐水平的差异，在教学中也存在一些问题。教师不能根据学生的实际情况因材施教，导致音乐素养培养不足，不能满足新课程标准的要求。

四、美育视域下初中音乐素养的培养策略

（一）注重方法训练，提高音乐水平

在中学阶段的音乐教学中，要真正提高学生的音乐素养，就要注重音乐方法的培养。传统的教学方法已不能适应新课程标准的要求。在传统教育中，学生对音乐的兴趣很难被激发出来。美育理念要求教师能够运用适当的方法对中学生进行音乐教学。对中学生来说，一种合适的教学方法可以使教学事半功倍。在课堂上，教师要关注每个学生的思维方式，根据不同的特点培养学生的音乐素养，带动学生感受音乐的魅力。在课堂上，教师可以进行相应的示范，让学生根据教师的示范学习培养音乐素养的方法，逐步提高自己的音乐水平。

（二）改进教学方法，培养音乐素养

在中学阶段的音乐教学中，教师要自觉培养学生的音乐素养，在一定程度上有效地提高了学生对音乐的敏感性，提高了音乐水平。在音乐课堂教学中，教师应注重教学方法的改进。音乐课的目的是培养和提高学生的音乐意识，提高学生对音乐作品的欣赏水平，从美育的角度理解音乐作品所蕴含的美，从根本上改进教学方法，改变传统音乐教师给学生演奏音乐的定型教学模式，以提高学生的音乐素质为基础进行学习，为了有效地提高学生的音乐意识，应逐步提高对作品的评价。在课堂上，老师也要对美的追求有一些看法，让学生有一种崇拜感，让学生自己了解作品的魅力，提高自己的音乐素养。

（三）用多样化的教学方法提高教学的科学性

不宜用旧观念进行新教学。但是，如果只有新的思路，没有科学可行的新方法，最终很难取得好的教学效果。初中音乐教师要在充分理解音乐核心素养内涵的基础上，学习国外先进的音乐教学方法，阅读大量的教学案例，从而全面完善自己的音乐教学理论知识结构，使自己在教学理论知识方面走在前列。基于此，初中音乐教师应采取多种教学方法，全面提高教学的科学性和有效性，引导学生积极探索音乐知识。他们既要掌握基本的音乐理论知识和技能，又要挖掘音乐的文化内核，从深层次把握音乐学科的价值，在这个过程中提高音乐的核心素质。通过多种教学方法，让学生感受到学习音乐的趣味性和实用性，在课堂上给予学生更多的主动性，实现“少教、多学、多练”。以“向往春天”的教学为例，教师可以通过情景教学法，从“欲”字的情感出发，通过阅读描写寒冬的文学作品或播放冬季的视频、图片等方式，将学生带入寒冬的情境中，体验对春的向往情绪，再听听《渴望春天》去体验和寻找这部音乐作品所表达的喜悦。在学生自身情感与音乐作品情感产生共鸣的基础上，教师将分析作曲家是如何通过旋律和技巧来实现这种情感表达的，然后通过演唱旋律、吹奏口琴等方式教会学生掌握音乐的表达技巧。

（四）创新教学内容，提高学生的鉴赏能力

在传统的初中音乐教学中，教师往往过于僵化、僵化，无法利用传统音乐进行课程的教学。然而，初中生正处于朝气蓬勃、自我意识强的时期。他们对简单的传统音乐兴趣不大，在学习过程中也缺乏兴趣。这不仅导致教师教学自然进程缓慢、效率低下，而且导致学生艺术素质培养的低效。由此可见，要培养学生的艺术素质，必须从教学内容的模式创新入手，选择更适合学生思维特点的教学内容进行教学，既要让学生享受听觉，也要让他们享受心理。这样可以有效地激发学生的学习兴趣，使他们在不知不觉中更快乐地在音乐世界中旅行，艺术性得到了提高质量。例如，我在教《银幕音乐之声》时，教学要求是让学生了解大屏幕上的古典音乐。但笔者发现，由于教材编写时间较长，引用的例子都是上个世纪的，学生在学习过程中很难产生共鸣。他们在欣赏过程中不仅会缺乏情感，而且会产生厌恶情绪。为了改善这种状况，我主动了解当前的热门电影，下载并在课堂上展示，然后随着主题音乐进行课程内容的讲解。初中生是接触互联网的主要群体。大多数学生的偏好会随着社会热点的变化而变化，他们更愿意选择自己喜欢的东西。从学生的角度设计课程内容，用学生喜欢的流行音乐进行教学讲解，在很大程度上与学生的心理特点密切相关，能有效调动学生的学习兴趣和积极性。

（五）鼓励学生独立创作音乐，在创新中发展思维能力

音乐是包容的，充满变化的。有高贵典雅的古典音乐，舒适宜人的轻音乐，自由奔放的摇滚乐，个性鲜明的嘻哈说唱乐。每一种音乐都有它的优点，人们可以从中找到情感上的支持。初中生天真活泼，对音乐有着自己独特的喜好和喜好。作为教师，我们不应抑制学生个性特征的发展，而应积极鼓励学生在音乐世界中寻找自我，用自己感兴趣的方式表达情感，促进学生思维能力的发展。音乐素养的形成不仅要体现在学生对音乐的欣赏和审美知识的接受上，而且要体现在学生消化了音乐知识之后，用自己的思维方式去理解和表达知识。例如，当我在初中教第一门音乐课时，为了缩短师生之间的距离，为学生创造一个更加活泼自由的音乐环境，我在黑板上写了几张音乐表格，让学生根据自己的兴趣爱好选择一种兴趣小组。在学习了课堂内容后，根据自己小组的音乐特点，我在黑板上写了几个音乐形式做相应的改编，每月举办一次改编比赛，让所有的学生都感受到不同类型音乐的魅力。这种自主创新的音乐课程可以使学生把音乐当作一种更轻松愉快的东西。在兴趣的基础上，他们可以展示自己的音乐知识和技能，并将其运用到现实生活中。这是学生音乐水平和艺术素质的根本提高。