试论临县道情的剧目及表演艺术

曹志芳，李小娟

(1.太原师范学院 诗词曲研究中心，山西 太原 030000；2.吕梁学院离石师范分校 小教部，山西 离石 033000；3.吕梁学院 学报编辑部，山西 离石 033000)

临县道情又名晋西道情，主要流行于山西临县、离石、柳林、方山和陕西吴堡、米脂、佳县等地。因围绕临县形成道情的传播圈，故而戏曲研究者将其称为临县道情。2006年5月20日，临县道情经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。以道情戏为代表的民间文化传承进一步受到当代社会的关注。

一、临县道情的发展状况

道情孕育于唐代，经历了宋、元、明的长期发展，到清代趋于成熟。道情，源于道教音乐，“最初以歌曲形式演唱道教故事或者与此相关的道教题材，传道者通过这种形式宣传道教思想和募捐化缘。”[1]3道情经过了中唐时期的“俗讲”，会昌元年 (841 年) 之后的“新经韵”(道歌)，宋代“道情鼓子词”(说唱道情)，元代“道情戏”，不断发展壮大。清代乾隆年间，道情作为道家传教布道的一种曲艺说唱形式，在融合各地民间艺术的基础上，俗曲道情逐渐演变成为地方戏曲，并被搬上戏曲舞台。

临县道情在此种民间文化大环境下以唐代道歌为基础，吸收临县民歌及周边地区其他剧种的优秀成份发展而来，实现了由说唱道情向戏曲的转化。临县西邻道教发源地陕西终南山，东邻方山北武当山，本地道教盛行。因此，特殊的位置与道教文化赋予道情在临县生根发芽、繁荣昌盛的土壤。大约在元末，临县道情形成，明末清初已具规模。清代，伴随着花雅之争，地方戏兴盛。临县道情也陆续登上舞台，传播圈逐渐扩大。清中期已极为兴盛，其活动范围，除临县外，遍及今天的吕梁市方山县、柳林县、中阳县及离石区，并沿黄河传播到陕北的榆林、延安地区。临县道情班社及演员在陕北演出者不乏其人。

临县道情作为晋西道情的典型代表，清末民初有了长足发展，鼎盛时期道情班社120多个。新中国成立后，临县道情迎来了新发展。1960年成立的临县道情剧团，移植上演了一批现代戏，如《夺印》《柳树坪》《李双双》等。但由于经营模式不合理、演员自身水平较低等多种原因，短短的5年时间内，临县道情剧团生计窘困，划归药材公司管理，一度趋于瘫痪状态。 1966年，道情剧团趋于解散。1968 年3月道情剧团和县晋剧团合并。1980年临县县委为了保护道情这一濒临消失的古老剧种，在财政、粮食十分紧缺的情况下，拨出钱粮支持该团重建，并将临县大礼堂背后的九孔窑洞划作团址，新招了 60 多名十二三岁的幼童。1981年临县道情剧团开始演出。最初，道情与晋剧同时上演，后来为了适应市场需求和提升经济效益，临县戏曲几乎全部上演晋剧，道情徒有虚名，乡间俗语称“开戏回龙阁(即《算粮登殿》)，杀戏满全福(即《打金枝》)”，这些曲目都是晋剧。1986 年，临县编委正式发文，同意恢复临县道情剧团，但原地方国营的性质并没有恢复，经费以自收自支为主，财政给予少量补助，只够维系剧团的简单生存。在这种情况下，剧团全体职工发扬艰苦奋斗、爱业敬业精神，以少量的资金，挖掘、创排了大量剧目。1988年新创排的《菜园配》《杀狗劝夫》最具代表性，这两场戏也是在戏台演出中常见的。之后，随着市场经济的发展，剧团数量增多，物价大幅度上涨，戏价却没有明显的上涨。演员的工资不能随物价而上调，经济困顿，很多人选择离开。因而，人才大量流失，有的改演晋剧，有的组成“响工”(即当地专门从事婚丧嫁娶事物的吹拉弹唱乐队)，剧团已无能力排演新戏。1997 年，国家对小剧种进行了调查，投资剧团创排了《圪杈湾》，在地区调演中获奖，并得到专家和领导的一致认可。1998和1999 年，剧团举办两期培训班，补充新鲜血液，先后创作排演了一批道情小戏、道情大剧。

2002年，临县道情剧团新创排了现代道情戏《保姆》，后改编为现代道情剧《山村母亲》，获山西省“小戏《小品》小剧种调演”一等奖，同时获得乐队伴奏等单项奖，并获山西省委宣传部“五个一工程奖”。2008年，临县道情在党的文化政策扶持下，再次排演《菜园配》并进京参加“中国物质文化遗产珍稀剧种展演”专场演出。第二年，结合碛口旅游宣传，临县道情剧创排的《碛口古镇》作为开场大戏参加山西省第十二届“杏花奖”评比演出。

临县道情的发展离不开艺人的付出。著名的道情艺人，如郝维藩、刘斌俭、郝永华、刘全新、秦芝田、赵新宏、刘恒艾、刘荣成等，当时被称为道情“八大名角”。

2021年，山西省文化旅游厅发布《山西省濒危戏曲剧种抢救工程工作方案》[2]，临县道情属于26个濒危戏曲剧种之一，成为抢救对象。而抢救工作不仅需要政府支持，更要有懂临县方言的文人学者的参与，进行剧团普查、传承艺人访谈、收集相关剧目、音像资料，进行数字化整理、保存，并出版专辑。

二、临县道情的剧目内容

临县道情戏最初以道教故事为题材，宣扬出世思想，属于典型的道教文化。发展到后期，其劝世功能逐渐凸显，更多的是以道情的形式传播，实现教化世人之目的。临县道情主要剧目有100多个，目前可考80多个。临县道情传统剧目可分为两类：其一反映道家内容为主的“韩门道情”戏；其二，明清时广泛流行的“民间小戏”。此外，抗日战争时期，临县人民为革命胜利作出了巨大贡献。临县道情迎合时代的需要，与革命文艺工作相结合，运用固有的艺术形式，演唱新编的现代剧目，成为宣传政策、宣传革命、教育人民、发动群众的主要手段，是人民革命的文艺武器。此段的临县道情演出剧目，全部来源于民间，尽管文字内容残缺不全，但语言浅显易懂，地方色彩浓厚，是研究民俗文化和民俗故事的最佳资料。

(一)以道教人物故事为蓝本，反映道教思想和道家生活

这类型的道情主要以韩门道情为主，反映韩湘子出家修道的前后经过。韩门道情来源于《湘子传》，由11个相互关联的故事组成，但它们可以单独上演。例如，在《经堂会》中骂道童选段，借用豆角的生长和结局进行类比教育，以达到劝解世人宽容、大度的目的，同时展现了一幅田园景象。又如，“终南山是吾家，腊月天盛开四季花，茅痷草舍无冬夏，虎皮交椅实口夸，仙桃仙果般般有，洞门外前葡萄架，这本是吾仙家景致，更不贪那荣华富与贵。”[1]23-25通过老道士之口，向世人展示了仙家与世无争、仙境般的生活，激发了世人对美好生活的向往。《高老庄》的唱词，“怀抱上渔鼓手摇简板，云游四方不忘终南山”，表达对终南山的向往。终南山作为道教名山，是道家向往的圣地。所以，在临县道情中，有大量的关于终南山的内容，反映了道家的精神追求和理想的生活状态。“诗佛”王维亦写了为数不少的关于终南山的诗作。

(二)以历史与社会生活为题材，反映民俗文化与民风民情

在临县道情中，有很多反映民风、民俗的剧目，例如《郭华卖胭脂》[3]23-25《秀才挽磨则》《借妻》《戏凤》《卖豆腐》等。这些剧目多数取材于民间生活，主要反映劳动群众的悲苦境遇和男女青年之间的爱情生活，大多属于插科打诨之剧。它的唱词和道白，通俗易懂，地方色彩极为浓厚，有着十分广泛的群众基础，这部分小戏后来实际上成为临县道情的主要剧目。

第一，剧本故事贴近生活。例如《郭华卖胭脂》一剧，故事来源于民间，讲述了王月英和郭华通过买胭脂而生出的爱情故事。《借妻》即张古董借妻，反映出民间的家庭生活和男女之间惟妙惟肖的关系。《戏凤》一剧，通过明武宗微服私访梅龙镇，调戏妇女李凤姐的故事，寄戏谑于戏曲中，实则意在突出其教化作用。

第二，从剧本的名称来看民俗意味浓厚。《秀才挽磨则》又名《《秀才挽蔓菁》》，蔓菁在临县方言称为磨则，该剧目的民间色彩颇为浓厚。蔡秀才的妻子劝解丈夫忍耐、等待、努力，她唱到，“忍耐多则一半载，苍天会把眼睁开。鱼龙变换跃出海，否极自然泰得来。”这番富有哲理的言语也让其形象更加高大，反映了农村妇女在家庭中的地位，体现了勤劳朴实的阴柔之美。此外，《唤妹子》《卖豆腐》，从题目就可以看出其民间韵味。

第三，临县道情中也有大量的地方方言，这更增加了该剧目的地方色彩。例如，“扎眼”意即尖酸刻薄，“月米”指月亮，“现的”指丈夫，“圪楞楞”指台阶，等等。大量方言俗语的存在，使临县道情的民间意味更加浓重。如《揽工》中，“早起担水，前上送粪。”“早起”意即早晨，“前上”即上午，都是典型的临县方言。

此外，临县道情在演出时会和“伞头秧歌”混杂进行，称为“大会子”。“伞头秧歌”是临县独具特色的民俗文化之一。它们二者的结合，更加重了临县道情的民俗意蕴。

(三)结合时政，反映当地人民的生存现状

反映当地人民生存现状的临县道情多为现代道情戏。它是特定时代的产物。现代道情戏多是与革命文艺工作相结合的产物，起源于抗日战争时期。临县道情剧团成立后，先后上演了五十多个现代戏，教化作用明显增强。新时期，临县道情多创排了地方小戏，贴近农民生活，丰富发展了演唱内容。临县道情的民间艺术成分大大增强。其中《朝阳沟》利用古话俗语“山难易性难改，知人知面人心难猜”，讲述下乡故事；《李双双》中鬼喜旺半天吃了一张饼，让人又喜又心疼。《菜园配》《杀狗劝夫》《圪杈湾》《小二黑结婚》等都是经久不衰的剧目。《菜园配》讲述了新时期新政策影响下，婆媳关系出现新的趋势——和睦成为新主流。《小二黑结婚》是根据赵树理的同名小说改编。和小说相比，该剧用生动、鲜活的方式，展示了男女主人公打破了封建思想的束缚和封建家长的迷信，追求婚姻自主，全新的婚姻观逐步深入人心。《社长的女儿》意在宣传党的方针政策。可以说，这类剧目贴合了时代发展的需要，戏曲的教化作用更明显。

此外，临县道情还有一些传统剧目《算粮》《喜荣归》《双锁山》等，大部分剧目情节来源于晋剧。只是用道情的形式演出，无特殊之处，故而，该文不在赘述。

三、临县道情的舞台表演艺术

临县道情属于道情系统中的北路系统，民俗意蕴浓厚，地方色彩浓郁。因其拥有灵活的表演方式，且善于利用衬字和虚字，广受听众欢迎。

(一)表演方式灵活

临县道情最大的特点是表演方式灵活，相对而言，较少受到空间等的限制，对舞台的要求也较低。可以说，只要有一块空地，就可以表演道情。灵活的表演方式也为临县道情获得更多的听众。从演出行当而言，像晋剧一样，红、黑、生、旦、丑行当齐全，文场、武场兼具，但不同之处在于以“二小”或“三小”为主构成角色体制。在化妆方面，演员没有强制要求。着装也没有太多限制，多以单色为主，杂色偏少。它的这一着装和晋剧相比，明显素净很多，表演起来也更加灵活。须生的表演与晋剧有着明显差别，以稳健的坐唱为主，保留了道情说唱的痕迹。

临县道情牢牢抓住文化服务对象——农村劳苦大众，吸收了临县的民歌小调成分，极具生活气息。其音乐唱腔清爽活泼、明快开朗，音乐婉转缠绵，曲调开朗而流畅，充盈了浓郁的乡野生活气息，为当地及吕梁地区广大观众喜闻乐见。

临县道情在表演程式、伴奏乐器、艺术风格、班规习俗上均受到了中路梆子的影响，表演生活化。临县道情戏的表演不像大剧种那样有固定的程式化的动作，而是用生活化的动作去表现人物的内心思想。除了表演小生、小旦、小丑三小门的戏外，由于音乐轻快、活泼，更善于表现喜剧方面的戏。60年代，最受群众欢迎的道情戏就是《烧窑》《叮嘴》《打面缸》。

(二)善用衬字和虚腔

临县道情语言通俗，接近日常生活用语。其唱词和说白均由民间艺人自创而成，口语化极浓。同时衬字、虚腔利用得当，避免了衬字虚腔淹没唱词的缺陷，唱来明快热烈，巧夺天工。例如《翻身道清》就是运用“七字调”“十字调”，巧妙应用衬字虚腔的典型范例。它的特点是突出唱词，将衬字集中用在了填补虚腔。开口即唱“太阳出来满山红”，演唱时处理为“太阳一出来咳呦号哎咳哎咳哎咳咳咳咳——满山红哎哎咳哎咳依呀”。又如《合凤裙》运用七字调，开口唱“二爹娘哎咳哎咳哎咳咳咳咳——去伴驾哎咳哎咳呀”。虽然衬字不少，但由于集中用于填补虚腔，既不影响唱词，又以明快热烈的衬字抒发了感情，节奏感强、旋律优美，因而深受听众喜爱。

四、小结

临县道情源于道教文化，随着社会和时代发展，艺术风格渐趋贴近民众生活、贴近现实，充盈着生活情趣。其民俗性、幽默性是深为观众喜爱、不可缺少的属性。但近年来，随着人们生活节奏的加快、娱乐方式的多样化、自媒体时代的到来，临县道情遇到了发展瓶颈。演唱时频繁出现的“呀、哈”等衬字和俗语唱词，曾一度是其特征的显示，此时，也成为限制发展的因素。当下戏曲文化整体衰落，道情作为濒危戏种，受众的缺失、经费的短缺、艺术的提升，是其必须解决的问题。换句话说，如何使道情表演艺术趋向精致典雅、短小精干成为当下道情戏传承亟待解决的问题。

笔者认为，临县道情不仅要吸收继承，更要适应时代的需求创造铸新。一方面，遵循山西省对戏曲文化的保护拯救方针，发展一批学者，搜集保护临县道情的旧有成果和资料；另一方面，临县道情可进一步培养专业人才，根据自己的优势，有比较、有选择地博采晋剧、秧歌、民谣、三弦书、民舞、小品等众长，融会贯通，发展创造新剧目，形成自己的独特艺术风格。