试论新媒体发展对高校舞蹈教育的影响与价值研究

张铃粒

（重庆航天职业技术学院 重庆 400000）

在信息技术与教育不断深入融合的现在，新媒体作为依托信息技术存在的信息传播形态，对教学也有着极大的影响。在高校舞蹈教育中，将新媒体融入到舞蹈教育中，能够符合舞蹈本身与时俱进的发展规律，拉近舞蹈与观众之间的距离，让新媒体平台成为学生展示舞蹈的平台，让舞蹈大众化，吸引更多有兴趣的学生学习，带动舞蹈教育本身的发展。

一、高校舞蹈教育发展的弊端

（一）传统教学已显疲态

受信息传播的渠道影响，传统的舞蹈教育是采取“口传身授”的教学方法来进行的，这样的舞蹈教育方法能够在教学的过程中筛选出适合的学生，也可以保证舞蹈这门技艺的师门传承，保证技艺不外泄。然而，在现在的高校舞蹈教育时代，传统的敝扫自珍教学已经不再适应时代的要求，高校舞蹈教育更需要的是舞蹈的大众化，让更多感兴趣的人来学习舞蹈，引导整个舞蹈行业不断发展与进步，因此，在高校舞蹈教育中，传统的教学方式已经显露疲态，不利于高校舞蹈教育的发展。[1]

（二）难以顺应时代发展

一直以来，舞蹈能够成为一门艺术，并发展至今，就是因为舞蹈是能够顺应时代发展而不断发展与进步的，一成不变，只会被逐渐取代与超越。在高校舞蹈教育中，教师在教学时往往以传统的舞蹈来作为主要的教学内容，在舞蹈教育中没有融入创新的元素，没有与时代贴合，这样的舞蹈对部分学生来说缺乏吸引力，会在一定程度上打消学生的积极性，影响高校舞蹈教育的发展。

二、新媒体发展对高校舞蹈教育的重要影响

（一）符合舞蹈发展规律

舞蹈这门艺术从古代发展至今，历经了漫长的岁月，却依然占据着艺术的主流地位，原因就是舞蹈本身就是一门能够不断适应时代发展与变化的艺术，因此，在高校舞蹈教育中，顺应时代发展才应当是教育的主流。在信息技术时代，新媒体在一定程度上颠覆了人们的娱乐方式与接受信息的方式，通过新媒体平台，人们能够观看新闻、舞蹈、影视剪辑等，新媒体代表着这个时代的审美与潮流，因此，将新媒体融入到高校舞蹈教育中，能够符合舞蹈发展的规律，让舞蹈融入到时代中[2]。

（二）充分凸显舞蹈精神

舞蹈之美，不仅在于其形体之美，更重要的是通过肢体语言表达的情绪与韵味，让人们能够与舞蹈产生情感上的共鸣，因此，在高校舞蹈教育中，对舞蹈精神的培养也是极为重要的。在新媒体平台中有着无数的创作者与观众，通过新媒体，学生能够观看与学习名家的舞蹈，将自己的舞蹈展示在公众平台上，让观众进行鉴赏，这样的教学方式能够更好地促进学生舞蹈的进步，帮助学生掌握舞蹈精神，促进高校舞蹈教育的发展。

三、在新媒体发展的背景下开展高校舞蹈教育的方法

（一）挖掘教学资源，创新舞蹈教学模式

将新媒体运用到高校舞蹈教育中，首先能够呈现出来的就是教学资源的丰富。在现代社会，新媒体是人们主要的娱乐方式，也让每个人都拥有了展示自己的舞台，涵盖了社会的各个领域，舞蹈自然也不例外，海量的舞蹈视频与信息为高校舞蹈教育提供了丰富的教学资源。在开展舞蹈教学时，作为教师，可以选择其中具有代表性的舞蹈进行动作分解与讲解，也可以由学生挑选自己感兴趣的舞蹈视频，由教师进行讲解，对传统的舞蹈教学进行创新，让课堂上的舞蹈也能够顺应时代发展的潮流，符合大众的审美。例如，教师可以为学生推荐一些舞蹈类的综艺节目如“舞蹈风暴”等，这一类由专业评委点评的舞蹈综艺节目有着多种优秀的舞蹈，也代表了现代人们对舞蹈艺术的审美，引导学生观看舞蹈，能够通过评委的评价以及选手的动作展示来开拓学生的视野，针对学生感兴趣的舞蹈，教师也能够对舞蹈进行自己的点评与深入的动作分解，为学生开展舞蹈教学，在完成教学后，教师可以将自己教学的视频进行录制与制作，制作成视频让学生自主观看学习，有效提升舞蹈教学的效率，通过要点标注保证舞蹈教学的质量，让学生能够学习自己感兴趣的舞蹈，有效地调动学生的积极性，使得学生能够主动进行练习，促进高校舞蹈教育的发展。

（二）搭建媒体平台，缔造学生展示平台

新媒体时代，让每个人都拥有了展示自己的平台，也拉进了舞蹈这门艺术与大众的距离，这也为舞蹈教育提供了更多的可能。在运用新媒体开展高校舞蹈教育时，作为教师，应当意识到新媒体本身平台的传播优势，一方面借助新媒体平台，为舞蹈发声，让舞蹈这门艺术传播到更广阔的平台上，赋予舞蹈全新的活力与生气。另一方面则是能够运用新媒体来为学生创造更多展示自己的机会，将学生优秀的作品呈现到新媒体平台之上，让大众来进行鉴赏与评判，更好地促进学生与舞蹈教育本身的发展。[3]例如，高校可以搭建新媒体运营小组，负责舞蹈教育的新媒体运营，在微信公众平台、微博、抖音、快手等主流新媒体平台创建自己的账号，扩散自己的信息发布渠道；在教学过程中，将学生优秀的舞蹈视频进行剪辑与二次创作，发布到全媒体平台上，为学生创造展示自己的舞台，这样能够充分调动学生的积极性，让学生更加积极地参与训练；在公众号上则是可以分享一些关于舞蹈的专业知识文章，吸引更多有兴趣的人们关注舞蹈，学习舞蹈；运营小组还可以制作舞蹈教学的视频，不断扩大舞蹈教育的影响力，借助新媒体促进高校舞蹈教育的发展。

（三）创新舞蹈形式，加强舞蹈创新能力

舞蹈本身的发展规律是适应时代，不断变化，这样能够确保舞蹈这门艺术一直符合时代的审美，不断创新舞蹈形式，不会被时代所抛弃。但是，在高校舞蹈教育中，对舞蹈进行创新，不代表需要摒弃传统的舞蹈，反而要更加重视传统的舞蹈，要在这些传统的舞蹈上提取舞蹈精神，在此基础上融入现代化的舞蹈元素，让舞蹈在创新的基础上保留传统，促进舞蹈教育的蓬勃发展。在运用新媒体开展高校舞蹈教育时，作为教师，可以运用新媒体来探究传统舞蹈与现代化舞蹈的特征，引导学生深入把握舞蹈的文化脉络与特点，促进高校舞蹈教育的发展。例如，教师在课前让学生有意识地观看与尝试自己分解练习一些民俗舞蹈，感受民俗舞蹈中蕴含的民族韵味，在课堂上，教师先带领学生学习民俗舞蹈，引导学生通过多媒体等平台了解学习地方传统的民风习俗，让学生在了解的基础上进行创新，最大程度地保留舞蹈本身特有的地域特质与文化韵味，随后教师引导学生将现代的舞蹈观念融入到舞蹈中，对民俗舞蹈进行微创新，让学生不是单纯地练习舞蹈，而是在舞蹈中加入自己的创新元素，在教师的监督与指导下进行创新，培养学生的创新思维，促进学生自身舞蹈专业素养的发展。

（四）合理发展运用，明确舞蹈教育本质

运用新媒体开展高校舞蹈教育，教师不仅需要考虑新媒体的发展对舞蹈教育的积极影响，也需要加强新媒体发展对高校舞蹈教育消极影响的研究，尽力避免新媒体对舞蹈教育产生过多的消极影响。在运用新媒体开展高校舞蹈教育时，新媒体发展带来的消极影响就是导致了舞蹈本身艺术性的丢失，在新媒体的大舞台上，每个人都有机会展示自己，这也导致了新媒体舞蹈具备了较强的商业性，对他人舞蹈创作的模仿、剽窃屡见不鲜，同时舞蹈也更加趋向于对人们感官的刺激，使得舞蹈艺术逐渐变得混乱。作为教师，应当合理运用新媒体，在教育中融入对舞蹈艺术本质的教育，促进高校舞蹈教育的发展。例如，在课堂上，教师不仅需要通过新媒体教导学生舞蹈知识，还可以借助新媒体来为学生介绍讲解舞蹈这门艺术发展的历史，以及舞蹈中蕴含的精神，引导学生明确舞蹈的艺术本质，让学生将新媒体视为创作与展示的平台，运用新媒体不断提升自身的舞蹈表现能力，在借助新媒体的过程中秉承舞蹈艺术的本质，最终促进高校舞蹈教育的健康发展。

四、结束语

将新媒体融入到高校舞蹈教育中，借助新时代中产生的新事物来开展教育，能够为舞蹈教育注入新的活力，顺利帮助舞蹈教育完成对新时代的适应，引导舞蹈教育完成自身的蜕变。在实际开展舞蹈教育时，学校与教师应当全力发展新媒体，深入学习新媒体的运营技巧，借助新媒体引导学生掌握舞蹈精神，加强高校舞蹈的影响力与传播力，促进高校舞蹈教育的发展。