民族声乐与流行音乐元素的融合与发展

李宏亮

摘要：民族声乐教学的发展，在我国已有近百年的历史，从歌唱方法到歌唱人才的培养，都已经形成了较为完整的体系。另一方面，流行音乐作为音乐文化的一个门类，却始终保持着其时尚、亲民、大众化的特征，较容易为人们所接受。在新时期下，伴随着音乐多元化的发展，近年来人们对声乐的审美观和价值观已经发生了根本的变化。面对音乐文化发展新形势的需求，要想使民族声乐艺术在中国有更好的发展，声乐教育必须与时俱进，声乐教学改革已势在必行。

关键词：声乐演唱;民族音乐;流行音乐

一、民族声乐融合流行音乐元素的意义

时代在飞速发展，无论是那种艺术形式，想要跟随着时代的脚步，那么传承和创新是发展的必经之路。声乐在多元化的发展下，多种音乐形式的融合给予音乐新的养分，让音乐在时代的发展中碰撞出不一样的火花。那么对于我们的民族声乐也不例外，想要不被时代淘汰，就要不断尝试新的艺术形式。民族声乐与流行音乐元素的融合，打破传统的音乐界限，把民歌实现通俗化，让更多人了解和欣赏我们的民族音乐。

（一）、随着我国政治、经济、文化的发展，人民生活水平的提高，人们的精神追求日欲多元化，大量的新型的音乐形式通过网络闯入了人们的视野中。民族音乐想要适应时代的潮流，流行在大众的视听中，在教学中融入流行音乐元素无疑是一种突破性的发展。

（二）、民族声乐与流行音乐元素的融合会出现共赢的现象。流行音乐元素赋予了民族声乐流行性，让民族音乐融入现代化的音乐特征。而流行音乐在与民族音乐的融合中，流行音乐传承国家的民族文化，让音乐赋有文化底蕴，增加音乐的整体层次，推动音乐共同发展。

二、民族音乐的发展现状

民族声乐教学融入流行音乐元素是两种艺术形式的碰撞，是民族音乐的发展的创新，为了更好的探究音乐形式在教学中的融合，我们有必要清楚的分析民族音乐的发展现状。

（一）、民族声乐发展根源

民族音乐在中国的文化中是不可或缺的一部分，承载着中国几千年的文化历史，是传承我国民族文化的重要艺术形式，所以必须要传承与发展。

（二）、民族声乐市场状态

民族声乐艺术对于广大民众而言，早已出现曲高和寡的局面，市场正在急剧萎缩，主流媒体和娱乐市场几乎看不到了他们的痕迹。另外，就目前我国的高等音乐艺术院校声乐教学现状来看，教学观念仍然很守旧，几十年来一直沿用同样的传统教学模式，须有所发展，但已经跟不上时代的发展脚步了。面对音乐文化发展新形势的需求，要想使民族声乐艺术在中国有更好的发展，声乐教育必须与时俱进，声乐教学改革已势在必行。当代中国音乐消费市场中，大部分的消费者都是年轻人，而往往年轻一代对民族音乐又不感兴趣。他们由于受到时代的影响，接触的大部分都是流行音乐，甚至有些年轻人从不接触民族音乐，所以导致民族音乐难以受到重视，影响其传承与发展。

（三）、民族声乐的短板

民族音乐在演唱过程中讲究字正腔圆，气息流畅，聲音通透饱满，声音与情感融入歌曲中，以声传情，用情带声等，等于业余的民众来说，难度太大，所以导致民族歌曲流传性不强。相较于流行音乐，不如流行音乐随性自然，所以大众渐渐对民族音乐失去兴趣。

三、民族音乐与流行音乐元素的融合

流行音乐其最大的特点就是内容通俗易懂，形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛的传唱。近年来随着外来文化的充击，中国民族声乐也迅速的崛起，文艺工作者进行了大胆的尝试，把西洋音乐的演唱方

法与中国民族音乐结合，让中国民歌更国际化。在上世纪五十年代开始，中国声乐界出现西体中用的狂潮，运用美声唱法的发声方式演唱中国民歌，形成了现在的新民歌。民族音乐也融入了流行元素的元素，进行了大胆的尝试，碰撞出很多不一样的火花，涌出了一批新民族声乐作品，如《静夜思》、《贵妃醉酒》、《梁祝新歌》等，这些声乐作品在创作手法和演唱方式上，既传承了我国民族音乐的特征，又融入了流行音乐的元素，受到广大群众的良好反应。

民族声乐的特点演唱时音色甜美，声音高亢嘹亮，咬字讲究字正腔圆。流行音乐讲究声音自然，个性的散发，虽然看似不相关的特点相互融合，却能能让音乐产生美妙动人的歌声。近年来，歌曲《在水一方》大量演唱者非常青睐的一首声乐作品，由林家庆作曲，琼瑶作词，同名于琼瑶电影作品《在水一方》的电影尾声。该作品是一首通俗的声乐作品，但大量的民族声乐演唱者用民族的演唱方式进行演绎，呈现出了不一样的效果。比如青年歌者龚爽在安徽卫视耳畔中国节目中演唱的《在水一方》版本，声音甜美悠扬婉转，又富有诗意。在第一段的演绎中，咬字清晰，但又带有流行唱法的气声，声音轻柔灵动，音乐的流动性非常强，使得听觉上绵延不断，表现出诗人对爱人无尽的思念。到歌曲的中段，由气声转为混声，相对于第一段声音更强更饱满，腔体打得更开一些，情绪饱满高涨，全曲的基调不会发生变化。当歌者在演唱“我愿逆流而下”时，气沉丹田，声音宽阔饱满，打开喉咙口鼻同时吸气，进行下一句的演唱，整段歌曲婉转高亢，响彻整个音乐厅。在歌曲高潮后的尾声，和第一段旋律一样。这一部分很考验歌者，情绪稍微缓和，从高亢的声音再次融入气声，使音乐婉转动人，最后飘向远方。整首作品的演唱萦绕在观众的耳边，让观众久久不能从音乐中走出来。通过这样的融合，让《在水一方》这首作品更加有有文化底蕴，又能让广大群众接受。多歌演唱方式的融合，对作品进行二度创作，以新的演唱形式出现在大众的视野中。让高雅的音乐能在群众中广泛流传，又让流行音乐更有文化底蕴。

四、总结

时代在发展，民族声乐也应当多元化的发展，传统音乐的改革势在必行。民族声乐教学与流行元素的融合是一次大胆的尝试，也是良好的开端。打破传统的音乐界限，让更多人了解我们的民族声乐，让民族声乐不在单一化，更贴切人们的生活，同时也让流行音乐更富有文化底蕴。今天国外到国内的很多歌者的成功实践来看，民族音乐与流行音乐两者的充分融合是完全具有可行性的。只要我们在充分保证民族声乐歌唱艺术本身特色的前提下，充分挖掘出其大众化、通俗化、时尚化与娱乐化的一面，取长补短就能将歌唱这门艺术发扬光大，否则传统落后的演唱观念将有可能使得歌唱艺术固步自封，无法得到大的突破和进展。

参考文献：

[1]郑清元.美声教学中融入流行音乐元素的探析[J].中国民族博览，2016，（10）.

[2]危英.美声、民族声乐教学融入流行元素的研究与实践[J].艺术评鉴，2017，（04）.