主持人语

《粤海风》征集有关乡村文化振兴的专题研究论文，此次聚焦的主题是“艺术如何助力乡村建设”。当前，“艺术家还乡”是一个引人瞩目的现象。许多艺术家回到乡村，通过艺术与各种产业业态的融合，直接介入乡村振兴的物质实践之中，成为乡村建设大军之中一股特殊的力量。这些艺术家都有着自己的“乡愁”，他们在乡村出生、长大，在城市受教育、工作与生活，在当前乡村振兴的时代潮流中，作为“新乡贤”，主动还乡投身于乡村建设。这一实践的效果也许还有待观察，但艺术家的原乡情怀、故土情结，至少是令人感动的。

艺术与艺术家还乡，更重要的意义还在于：乡村文化其实是一切艺术的母体，不光是诸如古时的田园诗之类源于乡村，一切艺术其实都有一个乡村文化的内核，哪怕是城市雕塑也不例外。例如，雕塑家潘鹤为深圳创作的《拓荒牛》，激发他创作的动机其实是城市建设之中的推土机、挖掘机，可是作品呈现出来的艺术形象却是一头“拓荒牛”，假如他所创作的不是这头牛，而直接将推土機、挖掘机雕塑出来，艺术效果将会如何呢？这简直是难以想象的。艺术家不仅将乡村视作审美对象，视作创作的素材或灵感的来源，而且，其所运用的艺术，凝结在心头的基本的形式与形象，都是从乡村中来的。这是因为，每一个城里人或许都曾是乡下人，许多艺术家都曾是在乡间的田野阡陌中奔跑玩耍的孩子。至少，在他们的血管里，都还奔涌着从先辈那里继承下来的乡村文化的基因。这就是乡愁、原乡情结、故土情怀之类对于艺术家的特殊含义。

当前，乡村振兴这一划时代的伟大实践正在如火如荼地展开，千百年来从未发生过的深刻变化，正在我们的乡土之中发生着。乡村，还是记忆中的乡村吗？乡村振兴的美好愿景，究竟应该是怎样的？伟大的实践，呼唤伟大的文学艺术作品，也必将催生出配得上这场实践的文学艺术作品。艺术与艺术家还乡，其应有的题中之义，就是艺术家用自己的艺术，深入地反映与表现这一伟大的实践。本期《粤海风》的这一组“乡土文学”专题，所关注的正是这一问题。

高小康的《从“他们”到“我们”：唤回家神》，对于“乡愁”“故土情结”这类概念，进行了系统梳理与深入剖析，从理论上阐明了“乡土文学”特殊魅力的根源，可以看作是这一组“乡土文学”小辑的一篇导言。刘小波的《文学如何助力乡村振兴？——近年来乡土小说的生产机制变迁与主题流变》，对于当前的乡土小说创作，流露出某种不满与批评。的确，如此伟大的乡村振兴实践，催生出来的如果仅仅是目前可见的这些乡土小说，这是无论如何不能令人满意的。彭超的《乡村如何消失》，以范小青的小说《我的名字叫王村》为范例，评论了当前的一种乡村叙事风格。而袁敦卫的文章，则将陈残云的小说《香飘四季》的经验，视作当前岭南乡村振兴可资借益的一个样本。

相对于乡村振兴实践的深刻性、伟大性而言，这一组专题，力量也许还有些单薄。但是，正如“艺术家还乡”这一现象本身一样，也算是《粤海风》杂志的一种乡愁吧。

主持人：谭运长

（广东省文艺评论家协会副主席、

广东省文艺研究所文化研究室主任）